Благотворительная стенгазета «Коротко и ясно о самом интересном». Выпуск 119, май 2018 года.
Искусство дел каменотёсных
К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова
Стенгазеты благотворительного образовательного проекта «Коротко и ясно о самом интересном» предназначены для школьников, родителей и учителей Санкт-Петербурга. Наша цель: школьникам – показать, что получение знаний может стать простым и увлекательным занятием, научить отличать достоверную информацию от мифов и домыслов, рассказать, что мы живём в очень интересное время в очень интересном мире; родителям – помочь в выборе тем для совместного обсуждения с детьми и планирования семейных культурных мероприятий; учителям – предложить яркий наглядный материал, насыщенный интересной и достоверной информацией, для оживления уроков и внеурочной деятельности.
Мы выбираем важную тему, ищем специалиста, который может её раскрыть и подготовить материал, адаптируем его текст для школьной аудитории, компонуем это всё в формате стенгазеты, печатаем тираж и отвозим в ряд организаций Петербурга (районные отделы образования, библиотеки, больницы, детские дома, и т. д.) для бесплатного распространения. Наш ресурс в интернете – сайт стенгазет к-я.рф, где наши стенгазеты представлены в двух видах: для самостоятельной распечатки на плоттере в натуральную величину и для комфортного чтения на экранах планшетов и телефонов. Есть также группа Вконтакте и ветка на сайте питерских родителей Литтлван, где мы обсуждаем выход новых газет. Отзывы и пожелания направляйте, пожалуйста, по адресу: pangea@mail.ru.
Большую помощь в подготовке выпуска оказали Анна Александровна Вичиньски, Владимир Анатольевич Васильев, Марина Витальевна Богуцкая, Наталья Викторовна Лобанова и Екатерина Анатольевна Беляева.
Отдельная благодарность Владимиру Владимировичу Аркадьеву, доктору геолого-минералогических наук, профессору кафедры Осадочной геологии Института наук о Земле Санкт-Петербургского университета.
Дорогие друзья! Этот выпуск нашей стенгазеты продолжает серию «Каменное убранство Санкт-Петербурга». Поводом для его создания послужило 250-летие со дня рождения каменотёсных дел мастера Самсона Суханова. Имя его сейчас не особенно известно, несмотря на то, что Суханов построил со своей артелью почти половину Петербурга первой трети XIX века. О творениях мастера в Петербурге, пригородных царских резиденциях, в Москве и других городах нам рассказала Валентина Петровна Столбова – кандидат геолого-минералогических наук, член Творческого союза музейных работников Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Она занимается изучением жизненного и творческого пути знаменитого каменотёса и пишет о нём книгу. В электронной версии выпуска любознательный читатель, как обычно, найдёт существенно более подробный материал, чем в напечатанной.
«Устроитель Петербурга»
«Гордиться славой своих предков
не только можно, но и дóлжно!»
А.С. Пушкин.
1. Самсон Ксенофонтович Суханов. Художник В.А. Тропинин. 1823 г.
2. Памятник Минину и Пожарскому в Москве на Красной площади. Литография по оригиналу Ф. Бенуа, 1850-е гг.
3. План-панорама исторического центра Санкт-Петербурга с указанием архитектурных и скульптурных памятников, в создании которых участвовал Самсон Суханов.
В 2018 г. исполняется 250 лет со дня рождения Самсона Ксенофонтовича Суханова. Имя искусного каменотёса, ваятеля и подрядчика, воплощавшего в камне замыслы зодчих, было широко известно в первой трети XIX века в строящейся северной столице. Ему посвящали статьи в журналах «Отечественные записки» и «Сын Отечества», знаменитый художник В.А. Тропинин написал его портрет.
Биографический очерк П.П. Свиньина, изыскания и публикации профессоров Н.Ф. Хомутецкого и Н.П. Борисова, краеведа П.Г. Зашихина и инженера Н.М. Рубана, а также многочисленные архивные документы позволили проследить удивительную судьбу этого незаурядного человека.
Родился Самсон Суханов, предположительно, в день Самсона Странноприимца – 27 июня по старому стилю в 1768 г. в небольшой деревеньке Завотежице Юрьенаволоцкой волости Архангелогородской губернии (ныне Красноборского района Архангельской области), в бедной семье пастуха-бобыля (бобыль – крестьянин, не имеющий земельного надела). С детских лет ему пришлось батрачить. В 1780 г. подростком ушёл из отчей деревни в бурлаки и несколько лет ходил на барке по Каме, Волге и Северной Двине. Оказавшись в Архангельске, Самсон нанялся идти с артелью зверобоев на архипелаг Шпицберген промышлять морского зверя. Немало опасностей пришлось ему испытать во время морского перехода и годичной зимовки на суровом острове. Затем несколько лет он провёл на рыбных и звериных промыслах на Мурмане и Зимнем берегу Белого моря, работал на Ширшемском якорном заводе, батрачил.
В 1798 г. Самсон вернулся домой и женился на вдове с тремя детьми из соседней деревни Горчинской. После женитьбы он отправился на заработки в Петербург, к брату жены, работавшему подрядчиком на строительстве Михайловского замка. Новое ремесло пришлось ему по плечу и по нраву. Суханов быстро освоил профессию камнесечца, организовал свою артель из земляков и стал брать подряды.
Со временем Суханов стал лучшим каменотёсных дел мастером, и ему начали предлагать крупные ответственные заказы. Многие здания и сооружения эпохи классицизма в Петербурге и его окрестностях были построены трудом Суханова и его артели. Среди них – грандиозные Казанский и Исаакиевский соборы, Горный корпус и величественная Стрелка Васильевского острова, Адмиралтейство… Журнал «Отечественные записки» с восхищением писал: «Столица наша превратится вскорости в новые Фивы; позднее потомство будет спорить, люди или исполины создавали град сей. Честь и слава гражданину Суханову!». Знакомец А.С. Пушкина, писатель П.П. Свиньин был убеждён, что только одни «гранитовыя колонны Казанскаго Собора < и> колоссальное подножие монумента Минина и Пожарскаго передадут в потомство имя его».
Всего же Сухановым совместно с артелью каменотёсов в разных местах выполнено около 40 сооружений. Восхитительные творения создавались им в пригородных царских резиденциях: терраса перед дворцом в Стрельне, Воронихинские колоннады и «Эрмитажный каскад» в Петергофе, Мавзолей «Супругу-благодетелю» и мост у Пиль-башни в Павловском парке, Висячий сад и Пандус в Екатерининском парке Царского Села. Сухановым высечены каменные ванны для Баболовского парка, для Петергофского, Зимнего и Александровского дворцов. В Москве на Красной площади установлен памятник Минину и Пожарскому, гранитный пьедестал которого также вытесан Сухановым. Для города Риги Сухановым изготовлена колонна Победы. На его родине стоит каменная Евдская Вознесенская церковь, возведённая на средства Суханова. В Шлиссельбурге сохранился уникальный Петровский мост с опорами в виде гранитных колонн работы мастера.
Последней работой Самсона Суханова стали гранитные пьедесталы для памятников полководцам Кутузову и Барклаю де Толли перед Казанским собором. Баржа, перевозившая пьедесталы, затонула во время шторма, и для оплаты неустойки имущество мастера было распродано с торгов. На остатки средств Суханов изготовил новые пьедесталы, которые были установлены перед Казанским собором в 1837 г. В конце жизни знаменитый каменотёс лишился наград, купеческого звания и доживал в одном из доходных домов. Умер Самсон Суханов во второй половине 1844 г.
Завершим рассказ о выдающемся каменотёсе-ваятеле словами из очерка «Самсон Суханов – каменных дел мастер» П. Зашихина и Н. Борисова: «И, проходя сегодня по улицам красивейшего города мира, любуясь его великолепными зданиями и ансамблями, вспомним, что в их создание вложил свой талант и вдохновенный труд и каменных дел мастер Самсон Суханов».
«Водоточивый Петергоф»
«Как светл, как изумрудно мрачен
В тени густых своих садов,
И как блестящ, и как прозрачен
Водоточивый Петергоф».
П.А. Вяземский
4. Вид на Большой Каскад и Большой Петергофский дворец. 1837 г. ГМЗ «Петергоф».
5. Гранитный лев, охраняющий вход в галерею. Фото: Сергей Рубцов.
6. Воронихинские колоннады в наши дни. Фото: Сергей Рубцов.
В начале XVIII века на южном берегу Финского залива недалеко от новой столицы Пётр I создал парадную загородную резиденцию Петергоф, которую назвал «парадизом» – земным раем. Петергоф по роскоши декоративного убранства затмил знаменитый французский Версаль. С самых первых дней своего существования Петергоф был любимым «местом отдохновения монархов». На протяжении двух веков в летней царской резиденции создавались новые дворцы и фонтаны.
По повелению императора Павла I в 1801 г. приступили к возведению в Нижнем парке перед Большим дворцом знаменитых фонтанных колоннад, позже названных Воронихинскими.
Составил проект колоннад и руководил всеми работами по их сооружению А.Н. Воронихин. Строительством колоннад занималась артель Григория Копылова. «Прикащиком» был поставлен Самсон Суханов, который осуществлял надзор за рабочими людьми и сам производил разные работы по субподрядам с хозяином.
В 1801 г. Григорий Копылов подрядился по трём контрактам. Первый контракт был заключен зимой на «исправление» из «дикого морского камня» цоколя для колоннад и лестниц со шлифованными ступенями, «опушки бассейнов перед окнами беседок» и «тумб под колонны и пилястры». В начале лета подрядчик Копылов дал подписку на переделку восьми старых мраморных колонн с базами и капителями, использованных от разобранной им в Царском Селе Круглой беседки на Розовом поле и на изготовление новых двенадцати колонн из сердобольского гранита, баз и капителей к ним. Помимо того, обязался вытесать из «пудовского камня» карнизы, балюстрады, фонтанные чаши и бассейны, а также из «путиловской плиты» – «лещадки» (площадки) для пола. В конце лета Григорий Копылов заключил обязательство «в исправлении в Петергофе для двух колонад плотничной, столярной, каменной и штукатурной работы».
Сверх этих договоров по приказанию Президента Академии художеств А.С. Строганова артелью Копылова были высечены в короткий срок восемь фигур львов из «дикого морского камня» по моделям скульптора И.П. Прокофьева.
В 1803 г. фонтанные колоннады в виде открытых галерей, завершающихся прямоугольными павильонами-беседками, были сооружены. Входы в галереи украсили гранитные львы, установленные по сторонам лестниц. За великолепный проект и его воплощение А.Н. Воронихину было присуждено звание архитектора.
Современники были очарованы изысканной красотой колоннад. Приведём цитату из книги «Достопамятности Санкт-Петербурга и его окрестностей» П.П. Свиньина: «…Построены в нижнем саду против террасы, на которой стоит дворец, две колоннады из пудовского камня, на гранитном фундаменте; на обоих концах каждой из них находятся позолоченные куполы со шпицами, из которых бьёт вода, орошающая куполы и потом низвергающаяся в бассейн; это производит прекрасное действие на воображение, когда сидишь под кровом галереи и видишь пред собою чистое, светлое небо, а над головою слышишь шум проливного дождя».
Мост у Пиль-башни
7. Восстановленный мост у Пиль-башни в Павловском парке. Архитектор А.Н. Воронихин. Фото: В.П. Столбова.
8. Мельница и башня Пиль в Павловске. С. Ф. Щедрин, 1792 г.
В удалённой от дворца части Павловского парка перекинут через реку Славянку каменный Пиль-башенный мост, с которого открываются восхитительные пасторальные дали. Название мосту дала рядом стоящая Пиль-башня (садовый павильон-бельведер в виде круглой средневековой башни с конусовидной соломенной крышей). Башню построил на левом берегу Славянки в 1797 г. придворный архитектор императора Павла I Винченцо Бренна.
Проект каменного моста был составлен архитектором А.Н. Воронихиным. В 1807–1808 гг. под руководством каменных дел мастера К. Висконти на месте обветшавшего деревянного моста с мельничным колесом над небольшой запрудой был наведён однопролётный мост с красивой пологой аркой, опиравшейся на высокие, выступавшие в речку береговые устои. Мост был украшен изящной ажурной чугунной решёткой, заканчивающейся каменными тумбами. У начала проезжей части моста помещены низкие восьмигранные тумбы – «надолбы». При строительстве моста были использованы «тосненская плита» – для цоколя, «черницкий камень» – для сводов, «пудовский камень» – для четырёх тумб и гранит – для восьми «надолбов».
Артель Суханова летом 1808 г. производила «тёску черницкого камня, кладку онаго на место с подливкою на извести и крепление в каждую штуку скобами, пиронами и заливание оных свинцом».
В 1944 г. фашисты при отступлении взорвали мост и повредили Пиль-башню. Сооружения были восстановлены в 1960–1970 гг. Новое пролётное строение моста было построено из монолитного железобетона и облицовано светло-серым гранитом, а береговые устои – путиловским известняком. Последняя реставрация проводилась в 2014 г. Сейчас, как и в прежние времена, этот живописный уголок парка привлекает сюда художников, гуляющую публику, влюблённые пары…
«Висячий садик» и «Лестница богов»
«Тут был Эдем её прелестный
Наполнен меж купин цветов….»
Гавриил Державин
9. Пандус и Камеронова галерея. В.П. Петров, 1894. Царское село. Илл.: tsarselo.ru.
Самсон Суханов участвовал в перестройке Висячего сада и Пандуса, входивших в ансамбль классической архитектуры Ч. Камерона в Екатерининском парке Царского села.
В описаниях современников Висячий сад поэтично называли «Воздушным садом», «Верхним садиком» или «Висячим садиком». Он был построен в 80–90 гг. XVIII века. Здесь были посажены яблони, кусты сирени, жасмина и роз, разбиты цветники из благоухающих цветов.
Основанием для Висячего сада служила искусственная терраса на крестовых сводах, поддерживаемых мощными кирпичными столбами – пилонами. Расположенная на уровне второго этажа, она соединяла Камеронову галерею, Агатовые комнаты Холодных бань и бельэтаж Зубовского флигеля дворца, в котором находились личные покои Екатерины II.
В 1792–1794 гг. по желанию Екатерины II был построен «Спуск с верхнего садика» в Екатерининский парк, позднее именованный Пандусом («Пантдусом»), что в переводе с французского означает «спокойный, пологий скат». По нему императрица могла спускаться в сад в кресле на колёсах. При сооружении Пандуса Висячий сад был расширен до линии фасадов дворцового флигеля и галереи за счёт устройства дополнительных пилонов и сводов. Пандус имел вид постепенно понижающихся в сторону аллеи ступенчатых уступов, прорезанных арочными пролётами и засыпанных сверху землёй. Он, также, как терраса и цокольный этаж Камероновой галереи, имел нарочито грубую отделку из пудостского камня, похожего своим кавернозным строением и выветрелой поверхностью на камень в руинах античных храмов. Колонны, разграничивавшие уступы по стoронам спуска, были увенчаны бронзовыми статуями муз и античных богинь, спускающихся по одной стороне и поднимающихся по другой, благодаря чему Пандус называли «Лестницей богов». Замковые камни арок также были украшены маскаронами героев античности.
К 1810 г. от пилонов, поддерживающих аркады, начали отпадать плиты. В результате экспертизы было установлено, что строение «требует поправки самоскорейшей». В это же время было принято решение о перемещении Пандуса в связи с возведением в парке террасы по проекту Луиджи Руска и устройством рядом с ней широкой прямой аллеи (ныне Рамповой), пересекающей весь парк от Екатерининского дворца до Орловских ворот. Первоначально Пандус начинался от среднего (третьего) свода Висячего сада и был направлен в сторону боковой узенькой аллеи под острым углом к галерее и дворцовому флигелю. Для совмещения Пандуса с благоустроенной Рамповой аллеей было решено «спуск < …> сломать и в таком же виде < …> перенесть на другое место, чтобы отвечал прямой линии аллеи».
Руководство работами было поручено архитектору Л. Руска. В феврале 1811 г. состоялись торги по «перестройке в Царском селе верхняго садика, состоящаго между большим дворцом колонадою и холодною банею». На последней переторжке 16 февраля торг остался за Сухановым за сумму 16875 рублей. В течении весны и лета 1811 г. его артелью была произведена разборка облицовки из пудостского камня всех сводов и столбов террасы, спуск земли из садика, новая отделка террасы и подъем земли обратно, сломка и перенос пандуса. Все «было сделано по-прежнему», только место соединения Пандуса с Висячим садом передвинулось ближе к Зубовскому флигелю – ко второму от него своду террасы.
В результате переноса Пандус, плавно соединявший Висячий сад и Рамповую аллею, стал естественным продолжением последней и органично вписался в пейзаж парка. В таком виде этот необычный памятник классической архитектуры, похожий на романтичные руины древнеримского моста – акведука, сохранился до наших дней.
Казанский собор
«На площадь выбежав, свободен
Стал колоннады полукруг, –
И распластался храм Господень,
Как легкий крестовик-паук.
А зодчий не был итальянец,
Но русский в Риме, – ну так что ж!
Ты каждый раз, как иностранец,
Сквозь рощу портиков идёшь».
О. Мандельштам
10. Вид Казанского собора со стороны Невского проспекта. В.С. Садовников. 1840-е гг. Государственный Эрмитаж.
11. В Казанском соборе. Середина XIX в. Из книги «Казанский собор. Исторический очерк строительства и церковной жизни». 2001 г.
12. Императорское место. Вдали – гранитная колоннада. Фото: В.П. Столбова.
13. Фрагмент орнамента на полу в Казанском соборе. Фото: В.П. Столбова.
13-2. Колонна, увенчанная лирой, в Саду Академии Художеств. Колонна была высечена как запасная вместе с остальными 56 гранитными колоннами при строительстве Казанского собора каменотесами под надзором и по способу Суханова. Была установлена, вероятнее всего, им же посреди Круглого двора Академии по проекту Воронихина. В 1817 г. Самсону Суханову было поручено демонтировать ее из-за нарушения дренажа во дворе Академии. Через 30 лет при благоустройстве Академического сада по плану А.П. Брюллова колонну установили на перекрестке аллей. Фото: Г.Н. Попов.
Высочайшим повелением императора Павла I в 1800 г. было решено начать сооружение Казанского собора по проекту А.Н. Воронихина. Торжественная закладка храма состоялась 27 августа 1801 г. уже в присутствии Александра I. Храм должен был быть возведён за три года, но из-за смерти Павла I и нерегулярных ассигнований из казны строительство растянулось на 10 лет. Возведённый собор был освящён в очередную годовщину коронации императора – 15 сентября 1811 г.
При строительстве Казанского собора использовался исключительно отечественный камень и труд русских мастеров. «…На сооружение сего храма употреблено единственно то, чем изобилует и славится Россия. Все материалы заимствованы из недр Отечества, и все мастерства произведены искусством и рукою отечественных художников», – подчёркивал петербургский журнал «Северная почта» (№ 74 1811 г.).
В 1803 г. Воронихин пригласил на строительство Казанского собора мастеров каменотёсного дела Самсона Суханова и его шурина Григория Копылова, ранее с успехом возводивших его колоннады в Петергофе. Вскоре Самсон Суханов был определён главным приказчиком «по части каменотёсных дел». В 1803–1804 гг. его артелью, состоящей из земляков, сработан высокий цоколь из двух рядов серого сердобольского гранита, а под колоннадами «подведён под сердобольский цоколь» третий ряд из розового «морского финского гранита».
Побывав во время свадебного путешествия в 1801 г. на живописных берегах Финского залива, Воронихин решил поставить несущие колонны внутри строящегося собора из долговечного и декоративного «морского финского гранита». В 1803 г. в гранитной ломке «Сорвали», расположенной в угодьях дачи барона Николаи под Выборгом была начата выломка, обработка в грубой тёске и доставка на баржах в Петербург 56 колонн «цельных вышиною в чистой отделке каждая 12,5 аршин». В 1805 г. все колонны были доставлены в столицу. После разгрузки у Адмиралтейства, с помощью катков из брёвен их перемещали в мастерскую на Большую Конюшенную улицу, где 340 каменотёсов ежедневно обрабатывали их «мелкой наковкою», затем шлифовали песком и окончательно полировали истолчённым наждаком. В 1806 г. все гранитные колонны из «розового финского гранита» диаметром ½ сажени и весом 1500 пудов были отделаны и установлены внутри собора стройными рядами, разделяющими храмовый зал на три нефа (неф – вытянутое помещение, ограниченное рядом колонн, отделяющих его от соседних). Суханов обязался вытесать «сверх того к каждой колонне из такого же гранита базы < …> и капители». Однако в 1806 г. в оформление колонн А.С. Строганов внёс изменения, в результате чего были вытесаны только гранитные базы и спрятаны в бронзовые футляры, а коринфские капители отлиты из бронзы.
Одновременно, начиная с 1803 г., на ломке у деревни Пудость под Гатчиной вырубались «штуки» из пудостского камня для возведения наружной колоннады Казанского собора и «оболочки стен со всеми украшениями». Затянувшаяся стройка требовала много денежных средств, которых в казне не хватало. Поэтому по особому поручению графа А.С. Строганова Самсону Суханову с наёмными рабочими людьми заказана пробная отделка шести пудостских колонн. Каждая из них вместе с капителью «с грубой обтёской и положением на дело» обошлась в 150 рублей, что в два раза меньше, чем у других подрядчиков. Признав эту цену умеренной, граф приказал изготовить Суханову все 138 колонн, а также капители к ним. «Чистая отделка» колонн и капителей производилась каменотёсами с сентября 1807 г. по май 1808 г. Каждая колонна высотою 14 ½ аршина собиралась из 16 «штук» с прокладками из «рольного свинца». На колоннах вырезались «ложки» (совр. – каннелюры, вертикальные желобки на стволе колонны). Цельные коринфские капители высекались из одного куска камня.
В 1809 г. колонны с капителями были закончены и установлены, и, словно каменная роща, выросла на Невском проспекте грандиозная колоннада, полукругом охватывающая широкую площадь перед собором.
Между тем, ещё в 1808 г. каменотёсы приступили к внутренней отделке собора. Весной 1808 г. Суханов даёт подписки на выполнение каменного пола с распиловкой, шлифовкой и полировкой и «положением на место». Мозаичные полы в виде ковров сложного геометрического рисунка были выложены за два года из нескольких тысяч «половых штук» (плиток) розового тивдийского, серого и серо-зелёного полосчатого «рускольского мрамора», тёмно-красного «шокшинского камня» и чёрного «аспидного камня». Знаток природного камня в архитектуре А.Г. Булах, исследовавший декор Казанского собора, в подробном описании мозаичного пола отмечал: «Особенно эффектен наборный пол в подкупольной части собора. Он представляет собой несколько концентрических окружностей, собранных из одних и тех же, но разных по размеру подборок камня, пересечённых сходящимися к центру лучами, и кажется объёмным. В центре находится восьмилучевая звезда из розового тивдийского мрамора на фоне чёрного аспидного сланца, в середине звезды — круг из розового гранита. По наружному краю большого круга выложен многоцветный меандр».
Осенью 1808 г. Самсон Суханов заключил подряд на изготовление из казённых мраморов двух «крылосов» (клирос – место для певчих в церкви на возвышении по обеим сторонам перед алтарём), императорского и проповеднического места, а также ступеней, ведущих к ним, из «шокшинского камня». Исключительно нарядным получилось императорское, или царское, место. С двух сторон оно оформлено двумя «кронштейнами» (консолями) в виде пышных завитков из акантовых ветвей из серого слабо полосчатого «рускольского» мрамора. Пилон (пилоны – столбы большого сечения, служащие опорой плоских или сводчатых перекрытий) облицован красно-розовым кариостровским мрамором. Над ним расположены карниз с «порезками» и фриз с «арабеском» (растительным орнаментом) с двумя чудесными фигурками херувимов со сложенными крыльями из серо-белого «рускольского» мрамора. Все мраморные украшения Сухановым были окончены в 1810 г. Один из иноземцев, наблюдавший за строительством собора, писал: «Им, этим простым мужикам в рваных полушубках, не нужно было прибегать к различным измерительным инструментам; пытливо взглянув на указанный им план или модель, они точно и изящно копировали. Глазомер этих людей чрезвычайно точен. < …> Способность даже простых русских в технике изящных искусств поразительна».
Восемь лет Самсон Суханов трудился на строительстве Казанского собора. За особый вклад в строительство Казанского собора в 1811 г. ему была пожалована шейная золотая медаль на красной ленте с надписью «За усердие».
Бюст Аммона
14. Герма Аммона на портрете графа А.С. Строганова (расположена за креслом). Художник А.Г. Варнек. 1814 г. Фрагмент. Государственный Русский музей.
«Многим любителям Художеств известен прекрасный гранитовый бюст, сделанный Сухановым для покойнаго Графа Александра Сергиевича Строгонова», – писал в «Отечественных записках» в 1818 г. русский писатель П.П. Свиньин. Речь в статье шла о герме, выполненной Самсоном Сухановым в 1810 г. Гермами назывались четырёхгранные столбы, завершённые скульптурной головой первоначально бога Гермеса (отсюда и название), которые в античные времена служили межевыми знаками и указателями на дорогах. Минералог Я. Зембницкий дал первое подробное описание скульптуры. Он, в частности, писал: «При первом взгляде на сей бюст приходишь в удивление, думая, что видишь пред собою произведение искуства Древних, но сие удивление ещё более увеличивается, когда читаешь надпись на пьедестале его, выраженную следующими словами: Ars aegyptiaca Petropoli renata MDCCCX. то есть: Искуство Египетское в Санктпетербурге возобновленное 1810 года».
Бюст египетского «царя богов» Аммона изготовлен по копии Зевса из Отриколи IV века до н. э. Пьедестал гермы составной. Его верхняя основная часть, вытесанная из красного финского гранита в виде прямой четырёхугольной призмы, установлена на невысокий постамент из серого сердобольского гранита. Герма находится в Физическом кабинете Строгановского дворца, оформленном А.Н. Воронихиным по заказу графа Строганова в «египетском стиле». Доктор ист. наук, профессор С.О. Кузнецов в книге «Строгоновский дворец» высказал предположение, что в кабинете располагалась алхимическая лаборатория и собиралась масонская ложа.
Горный корпус
На правом берегу Невы недалеко от места её впадения в Финский залив уже более двух веков стоит величественное здание Горного института (Горного университета). Оно завершает панораму города в акватории Невы, обозримую из Зимнего дворца, и первым встречает прибывающих с моря гостей в северную столицу.
Преобразование в 1804 г. Горного училища в Горный кадетский корпус привело к резкому увеличению числа воспитанников и служащих, и старые разрозненные двухэтажные дома стали тесны и неудобны, да и «состав строений не отвечал достоинству и важности учреждения». Русским зодчим А.Н. Воронихиным спроектировано новое монументальное строение в стиле классицизма, вытянутое вдоль берега Невы на целый квартал, с «главной фасадой», развёрнутой к реке. Воронихин максимально использовал существовавшую ранее застройку, благодаря чему строительство здания было осуществлено в короткий срок — с 1806 по 1811 гг. Срезав выступавшие на набережной углы трёх домов, подвёл их под одну крышу и соединил их единым коридором, параллельно которому возвёл новое центральное здание и правое крыло, включая церковный флигель. Таким образом архитектору удалось объединить весь главный фасад в единое здание с ломаными очертаниями и связать его с боковыми фасадами Корпуса.
Закладка здания была проведена 27 мая 1806 г., осенью 1808 г. всё здание вчерне было закончено и покрыто железной кровлей, а весной 1809 г. начались отделка и украшение здания. В строительстве корпуса участвовали известные мастера того времени. На возведение колонн и украшение здания приглашён каменотёсных дел мастер и подрядчик Самсон Суханов. В 1807–1808 гг. его артель вырубила, отделала «ложками» (каннелюрами) и установила двенадцать колонн из «пудовского камня», с «прокладками кругов» из «путиловской плиты». На их возведение также пошла часть «колонных штук», оставшихся по окончании строительства Казанского собора.
В эти же годы рабочими людьми Суханова была произведена тёска и кладка цоколя из «путиловской плиты», а самим мастером вырезаны из «пудовского камня» капители для колонн и пилястр. В мае 1809 г. Самсон Суханов заключил контракт на поставку и обтёску «лутчего однослойного пудовского камня в течение лета для сделания двух скульптурных групп, двух барельефов на фризах».
Строительство и украшение здания Горного корпуса было завершено в 1811 г. На набережной Невы у «морских ворот» столицы выросло здание в виде древнегреческого храма с выдвинутой вперёд центральной частью – ризалитом с приподнятой горообразной крышей со слегка отодвинутыми назад широкими крыльями. Главный вход «храма геологии», символизировавший вход в подземное царство – царство Плутона, выделен портиком с массивными колоннами дорического ордера, поддерживающими высокий тяжелый треугольный фронтон. Верхняя часть стен по сторонам портика украшена барельефными фризами длиною 5 сажень и высоту 1 ½ аршина на сюжеты из жизни бога огня и ремёсел Вулкана, в аллегорической форме подчёркивающие значение горного дела. На правом барельефе изображён «Апполон, приходящий к Вулкану за колесницею своею», на левом – «Венера, требующая от Марса доспехи».
С двух сторон парадной лестницы установлены две двухфигурные скульптурные группы «высотою 5 аршин»: «Похищение Прозерпины Плутоном» (скульптор В.И. Демут-Малиновский) и «Борьба Геракла с Антеем» (скульптор С.С. Пименов). Первая группа состояла из 16, а вторая – из 9 (по другим источникам – из 8) блоков пудостского камня. В начале XX в. сделаны копии фигур для украшения фасада Русского выставочного павильона в Риме на Международной выставке изящных искусств. В настоящее время оригиналы сняты вместе с постаментами и восстанавливаются в реставрационной мастерской «Наследие». На их месте – точные копии из травертина.
Стрелка Васильевского острова
19. Вид Стрелки Васильевского острова. И.В. Ческий. 1810-е гг. Государственный Эрмитаж.
20. Скульптура «морского божества» у подножия Ростральной колонны. Фото: Г.Н. Попов.
21. Один из гранитных шаров работы Суханова на открытке А.П. Остроумовой-Лебедевой, 1942 г. Илл.: babs71.livejournal.com.
Великолепный архитектурный ансамбль на Стрелке Васильевского острова – одно из красивейших и узнаваемых мест Санкт-Петербурга. Стрелкой называется восточный мыс острова, омываемый Большой и Малой Невой. Здесь с петровских времён размещался торговый морской порт, в который приходили с товарами сотни заморских кораблей.
Свой завершённый вид Стрелка получила в результате создания в 1804–1811 гг. по проекту архитектора Ж.Ф. Тома де Томона грандиозного ансамбля в стиле классицизма: с новой Биржей, ростральными колоннами и полукруглой набережной. Все каменотёсные работы при сооружении архитектурного комплекса вела артель Самсона Суханова. Натурное обследование А.Г. Булаха показало, что здесь в большом количестве искусно использован финский крупнозернистый гранит рапакиви розового и редкого серого цветов.
Основной частью ансамбля является колоссальное здание Биржи, построенное в виде периптера – античного храма, окружённого со всех сторон колоннадой. Прямоугольное здание покоится на высоком мощном стилобате (стилобат – поверхность, на которой сооружалась колоннада) с широкой парадной лестницей. По его сторонам располагаются пологие пандусы. Каменотёсами Суханова стены стилобата облицованы крупными прямоугольными блоками из «финского морского гранита» в четыре ряда: из серого гранита – два верхних ряда, из розового – нижние ряды. Широкие ступени лестницы вытесаны из того же камня двух цветов (внизу лестницы – розовые, вверху – серые). Для колонн Сухановым высечены огромные базы диаметром около двух метров из монолитов серого «финского морского гранита». Весь «морской финский гранит» добывался в каменоломнях под Выборгом. Суханову приписывается исполнение по моделям Ж. Камберлена скульптурных групп («Нептун с двумя реками» и «Навигация и Меркурий с двумя реками») на аттике здания Биржи.
Одновременно по проекту архитектора Ж.Ф. Тома де Томона и инженера И.К. Герарда перед Биржей сооружалась площадь с полукруглой набережной, предназначавшейся для устройства парадной пристани морского порта. Для выравнивания очертаний берега и создания пристани с глубоким фарватером были забиты в дно реки тысячи свай, насыпана огромная масса грунта, в результате чего береговая линия на 123,5 м выдвинулась в русло Невы.
Возведением и украшением двухъярусной подковообразной набережной протяжённостью 561 м, охватывающей берега Большой и Малой Невы, занималась артель Суханова.
В 1807–1808 гг. каменотёсами-гранитчиками была сложена из блоков розового «финского морского гранита» полуциркульная подпорная стенка с парапетом. Она оформлена символичным гротом в виде арки и украшена 12-ю высеченными из гранита львиными масками с бронзовыми причальными кольцами. С наружной стороны стенку огибают спуски – пандусы из уложенных с наклоном гранитных плит, плавно ведущие вниз к площадке пристани. По сторонам пристани поставлены на массивные каменные пьедесталы кубической формы огромные гранитные шары работы мастера Самсона Суханова. Созданная гранитная набережная «удивительной чистоты, прочности и красоты в отделке» гармонично вписалась в архитектурный ансамбль Стрелки.
В 1810 г. рабочими людьми Суханова было закончено возведение Ростральных колонн по сторонам полукруглой площади у спусков к Неве. Базы колонн были высечены из слегка розоватого, постаменты – из серого «финского морского гранита», а фусты (стволы) колонн римско-дорического ордера сложены из кирпича. Ростральные колонны, символизирующие морские победы и служившие маяками, были украшены металлическими рострами – носовыми частями кораблей и увенчаны светильниками-треножниками. Высота колонн достигает 32 м. У подножия колонн установлены огромные фигуры, олицетворяющие по замыслу Тома де Томона «божества моря и коммерции», а ныне считающимися по традиции аллегориями русских рек Волги, Днепра, Волхова и Невы. Они исполнены в 1810–1811 гг. Самсоном Сухановым по моделям скульпторов Ж. Тибо и Ж. Камберлена из пудостского камня. Возможно, окончательной «доводкой» занимались сами скульпторы.
При создании ансамбля Стрелки Васильевского острова архитектором особо отмечены среди подрядчиков санкт-петербургские купцы Самсон Суханов, возглавлявший артель каменотёсов, и Иван Жерихов с бригадой плотников, которые «противу протчих подрядчиков казне ощутительную в течение производства работ принесли пользу». «За создание фигур к маякам» Самсон Суханов был награждён кафтаном с золотыми позументами (позумент – плетёный шнур, кисть или бахрома, идущие на украшение одежды).
П.П. Свиньин в 1817 г. изящным слогом дал описание новой Биржи: «Бордовская Биржа, почитаемая самой великолепнейшей в Европе, должна уступить ныне в красоте и огромности новой С.-Петербургской Бирже, которая, кроме достоинств архитектуры, имеет прелестнейшее и выгоднейшее местоположение. < …> Здание состоит из продолговатого четвероугольника длиною в 55, шириной в 41, а вышиной в 14 ½ сажень. Оно обнесено рядом дорических колонн, что составило прекрасную открытую галерею вокруг, имеющую по 14 столбов с длинных сторон и по 10 с обеих фасадов. Сии последние окружены ещё сверху изваяниями, представляющими аллегорически Балтийское море и Неву. < …> Здание сие стоит на открытом месте. Со стороны Коллегий отделяется оно площадью, имеющей 148 сажень длины и 125 ширины. Пред главным же фасадом, обращённым к Неве, сделана обширная полукруглая площадь для складки товаров. Берега её выложены гранитными плитами и имеют два круглых спуска, ведущих к поверхности реки. По концам площади возвышаются два величественных столба, украшенные статуями, корабельными носами < …>, из коих замечательнее всех колоссальная фигура Нептуна с трезубцем, работы скульптора Тибо из пудостского камня. Во внутренности столбов проведены крутые лестницы, по коим можно взойти на самый верх их, заключающий довольно широкие площадки с железными перилами. Отсюда в ясную погоду представляются со всех сторон прекраснейшие виды».
Царь-ванна
22. Царь-ванна в полуразрушенном ванном павильоне Баболовского дворца в Царском Селе. Фото: В.П. Столбова.
В Баболовском парке Царского Села находится уникальная каменная ванна-бассейн, изготовленная Самсоном Сухановым по повелению Александра I и названная впоследствии Царь-ванной. В 1811 г. Сухановым был заключён подряд с инженером А.А. Бетанкуром на выполнение заказа. Для поиска подходящего камня громадной величины, без трещин и «порушин», мастер отправился на Финляндские острова. На острове Сумари была найдена огромная глыба гранита весом около 10 тысяч пудов и привезена водой в Петербург.
Над вырубкой, тёской, шлифовкой и полировкой ванны Самсон Суханов вместе с помощниками трудился в течение семи лет. Работа требовала точного расчёта как пропорций, так и толщины стенок, способных выдержать вес наполненной водой чаши. В мае 1818 г. готовая ванна была перевезена и установлена в Баболовской купальне. Выполненная из красного финского гранита рапакиви ванна-бассейн весила 3 тысячи пудов и вмещала 800 вёдер воды.
В 1818 г. журнал «Отечественные записки» известил: «Наконец окончил Суханов нынешним летом прекрасную, единственную ванну для Бабеловской бани. Она вышиною 2 арш. 12 верш., глубиною 2 арш. 4 верш. и в диаметре 7 ½ аршина. Многие из петербургских жителей ездили нарочно посмотреть сие произведение Рускаго Ваятеля. Иностранцы не хотели верить, чтоб Суханов в состоянии был произвести сие чудо ваяния или ваятельнаго искусства, которое тем ещё для него похвальнее и славнее, что не прибавил он ни сколько цены, предлагаемой ему за таковую же ванну, составленную из четырёх частей!».
Чудо-ванна вызвала всеобщее восхищение современников и «одобрение знатоков в сем деле». Профессор истории И. Яковкин полагал гранитную ванну «первейшей в свете», а профессор Я. Зембницкий написал: «Сие произведение Русскаго Художника, тем более заслуживает внимания, что со времени Египтян неизвестно ничего столь колоссальнаго из гранита».
«Адмиралтейская игла»
«Люблю тебя, Петра творенье,
Люблю твой строгий, стройный вид,
Невы державное теченье,
Береговой её гранит,
Твоих оград узор чугунный,
Твоих задумчивых ночей
Прозрачный сумрак, блеск безлунный,
Когда я в комнате моей
Пишу, читаю без лампады,
И ясны спящие громады
Пустынных улиц, и светла
Адмиралтейская игла…».
А.С. Пушкин «Медный всадник»
23. Вид с Дворцовой площади на Адмиралтейство. 1820-е гг. Раскрашенная литография.
24. Группы нимф, несущих небесную и земную сферы после реставрации 2013 г. Фото: Н.В. Лобанова.
25. Центральная башня Адмиралтейства после реставрации 2013 г. Фото: Н.П. Лобанова.
«Адмиралтейской иглой» вслед за А.С. Пушкиным называют жители и гости Петербурга один из главных символов города – золочёный шпиль с парусным корабликом – флюгером на башне Адмиралтейства. Почти сразу после основания новой столицы по указу Петра в 1705 г. на левом берегу Невы было возведено первое здание Адмиралтейства, задуманное как верфь и крепость. С тех пор оно неоднократно перестраивалось. Последняя реконструкция здания проводилась в царствование Александра I по проекту «Главных Адмиралтейств архитектора» А.Д. Захарова. Весной 1806 г. под его наблюдением начались строительные работы. В 1809 г. приступили к реконструкции главной башни и отделке фасада. Одновременно был заключён контракт с купцом Самсоном Сухановым на поставку пудостского камня для башни. Из него каменотёсами были вытесаны 28 колонн ионического ордера для колоннады, окружившей башню в её средней части.
По проекту архитектора здание должно было быть богато украшено скульптурным убранством, раскрывающим прямое назначение здания и славящим Россию как морскую державу. В 1811 г. надорвавшийся на стройке А.Д. Захаров скончался, но оставил детальные рисунки статуй и их подробное описание с указанием, что «украшения на фасаде должны быть сделаны изящнейшие и самыми опытными мастерами». Его замысел воплотили в жизнь лучшие скульпторы Императорской Академии Художеств. В создании скульптурного убранства принимал участие и талантливый самородок-самоучка Самсон Суханов, высекавший по рабочим моделям фигуры из пудостского камня.
Здание Адмиралтейства было украшено 56 статуями. У подножия центральной башни по сторонам триумфальной арки в 1812–1813 гг. на высоких пьедесталах из гранита рапакиви поставлены группы морских нимф, несущих земную и небесную сферы. Они собраны из нескольких частей, а сферы для уменьшения тяжести вытесаны полыми с люком сверху.
На четырёх углах первого яруса башни находились статуи античных героев: Александра Македонского, Ахилла, Аякса и Пирра. Нимфы и герои были высечены Самсоном Сухановым по моделям Ф.Ф. Щедрина.
Над верхней колоннадой башни по карнизу установлены двадцать восемь статуй-«двойников», изготовленных по моделям зодчих С.С. Пименова и Ф.Ф. Щедрина. Они символизируют: четыре времени года – Весну, Лето, Осень, Зиму; четыре стихии – Огонь, Воду, Воздух, Землю; четыре главных ветра – Южный, Северный, Восточный, Западный; богиню Изиду Египетскую – покровительницу кораблестроения; Уранию – музу астрономии.
По моделям В.И. Демут-Малиновского, А.А. Анисимова и С.С. Пименова были выполнены фигуры четырёх частей света (Европы, Азии, Африки и Америки), размещённые на гранитных постаментах у двух невских павильонов; аллегории «шести знатнейших рек» (Волги, Дона, Днепра, Невы, Енисея, Лены), установленные у подножий портиков, а также скульптуры на четырёх фронтонах, изображавшие двенадцать месяцев года.
Работы над скульптурами были закончены к 1815 г., а их установка продлилась ещё несколько лет. В последнем прошении Самсон Суханов, не без гордости, упоминает высеченные им скульптуры: «…Ваяния, красующиеся у Адмиралтейства и Горного Корпуса, ясно доказывают, что неучёный, безграмотный, простой русский каменщик, всегда может правильно владеть резцом < не хуже> искуснейшего иноземного художника».
Многие из этих скульптур не сохранились до нашего времени. В 1860 г. по требованию церкви и приказу Александра II были разбиты 22 скульптуры (части света, месяцы и реки), как «языческие идолы», а на пустые пьедесталы водружены морские чугунные якоря и пушки с ядрами. Со временем пришли в ветхость 28 фигур из пудостского камня над колоннадой центральной башни, 24 из них были заменены копиями из выбивной меди. Часть фигур пострадала в годы блокады Ленинграда и была восстановлена после войны, в 1945–1952 гг. Последняя их реставрация завершилась в 2013 г.
«Дом со львами»
«…На площади Петровой,
Где дом в углу вознесся новый,
Где над возвышенным крыльцом
С подъятой лапой, как живые,
Стоят два льва сторожевые».
А.С. Пушкин
26. «С подъятой лапой, как живые, стоят два льва сторожевые». Фото: В.П. Столбова.
27. Главный фасад «дома со львами», обращённый в сторону Адмиралтейства. Фото: В.П. Столбова.
Дом Лобанова-Ростовского – выдающийся памятник архитектуры русского ампира, возведённый в 1817–1820 гг. для князя А.Я. Лобанова-Ростовского. Дом построен на участке необычной треугольной формы вблизи старого Исаакиевского собора по проекту Огюста Монферрана. Это его самое раннее творение в Санкт-Петербурге. Два торжественных фасада трёхэтажного дома, обращённые к Неве и Исаакиевской площади, выделены в центре мощными портиками из восьми колонн коринфского ордера, поставленными на аркады первого этажа, и боковыми лоджиями. Выдвинутыми вперёд аркадами образован удобный крытый проезд к парадному входу для экипажей.
При сооружении этого дома и произошло знакомство Самсона Суханова с будущим создателем Исаакиевского собора. Каменотёсных дел мастер подрядился выполнить гранитные работы для строившегося здания. За относительно короткий срок Суханов со своими рабочими, переходившими с ним со стройки на стройку, снаружи здания облицевал плитами из гранита рапакиви цоколь дома по всему его периметру и массивные стилобаты под аркадами. Внутри вестибюля его артелью вырублены и поставлены в два ряда восемь отполированных до зеркального блеска гранитных колонн, разделяющих вестибюль на три части, а также вытесаны гранитные ступени трёхмаршевой парадной лестницы, ведущей на второй этаж. По сторонам центральной арки у главного входа напротив Адмиралтейства на гранитных постаментах работы Суханова были установлены мраморные фигуры львов, исполненные скульптором П. Трискорни. «Дом со львами» обрёл известность благодаря упоминанию его А.С. Пушкиным в поэме «Медный всадник».
Синий мост
28. Вид Синего моста через Мойку. Фото: В.П. Столбова.
29. Шерстистый носорог. Илл.: Зденек Буриан, 1930-1940 гг.
Синий мост через реку Мойку расположен в створе Вознесенского проспекта. Название мосту дано по синему цвету его окраски. Первая переправа на этом месте представляла собой узкий однопролётный деревянный разводной мост. На рубеже XVIII и XIX веков он перестроен в деревянный трёхпролётный на каменных опорах. В 1817 г. архитектор В.И. Гесте составил смету на строительство по «образцовому» проекту нового Синего моста – однопролётного арочного чугунного моста. Арочный свод моста собирался из чугунных тюбингов – полых ящиков, скреплённых между собой болтами, и опирался на каменные береговые устои с гранитной облицовкой.
Строительство моста началось в 1818 г. Во время торгов, несмотря на уступки в цене камня со стороны других подрядчиков, Гесте отдаёт предпочтение Суханову, который «человек известный по производству таковых работ и имеет в наличности немалое количество стенового камня, что подаёт надежду, что гранитные работы могут быть окончены сего же года».
12 марта 1818 г. Самсон Суханов дал подписку, в которой обязался взять на себя «поставку потребного для построения Синего чугунного моста гранитного камня и производство всех по оному мосту гранитных работ по плану и по показанию Архитектора» своими рабочими людьми и инструментами «с надлежащею тёскою и подливом камня» за 53 тысячи 688 р. В подписке особо указано, что «цвет гранита должен соответствовать цвету берега Мойки, и весь сей камень должен быть положен лучшего сорта»; швы везде должны быть тонкие и чистые без околотых углов; «лицевая наковка была бы мелкая и чистая, сходственная с построенными уже мостами». Несмотря на непредвиденные сложности, к осени сооружение моста было закончено.
Проезд по мосту открылся 20 ноября 1818 г. Построенный Синий чугунный мост был шириной 41 м и длиной 32 м. Тротуары от проезжей части отделяли гранитные тумбы с металлической оградой. Ночью мост освещался фонарями, подвешенными на 4 гранитных «пирамидах» (обелисках), размещённых на пьедесталах по углам моста. В первой половине XIX века мост дважды расширяли, в результате его ширина достигла современных размеров. Сейчас Синий мост является самым широким мостом в городе – его ширина (97,3 метра) почти в 3 раза превышает длину (35 м). В конце XIX века гранитные обелиски были заменены чугунными столбами с фонарями.
В 1929–1930 гг. из-за угрозы обрушения моста чугунный свод из тюбингов заменили железобетонным. В 1971 г. рядом с мостом по проекту В.А. Петрова был установлен гранитный столб-футшток с отметками уровней воды во время самых крупных наводнений в городе, в том числе самого страшного 1824 г., свидетелем которого был Самсон Суханов.
Во время строительства моста произошёл любопытный курьёз: «При рытии фундамента для Синяго чугунного моста найдена на дне Мойки в земле верхняя часть головы и челюсти животного особенного рода и нарочитой величины, ибо сия одна часть длиною в 1 арш. 1 ½ вершка». Эту необычную находку отослали «в Академию наук для изследования и для хранения в оной с прочими любопытными вещами». Академик А.Ф. Севастьянов, изучив эту находку, определил, что «кость сия есть точно верхняя часть головы Сибирского носорога». Это – первая находка остатков шерстистого носорога на Северо-Западе России.
Исаакиевский собор
30. Проектная модель собора Исаакия Далматского, 1818–1821 гг. Группа мастеров под руководством В. Столярова по проекту О.-Р. Монферрана. Академия Художеств. Фото: Г.Н. Попов.
31. Сарай для обработки колонн. Литография с тоном по оригиналу О.-Р. Монферрана. 1845 г.
32. Выгрузка колонн на набережной Адмиралтейства. Литография с тоном по оригиналу О.-Р. Монферрана. 1845 г.
33. Установка первой колонны северного портика Исаакиевского собора. На заднем плане – неразобранные части предыдущего собора. Литография с тоном по оригиналу О.-Р. Монферрана. 1845 г.
34. Разборка предыдущей Исаакиевской церкви. Литография с тоном по оригиналу О.-Р. Монферрана. 1845 г.
35. Исаакиевский собор в морозный день. И.К. Айвазовский. 1891 г.
Двести лет назад в центре имперской столицы началось строительство нового, четвёртого по счёту Исаакиевского собора. 20 февраля 1818 г. Александром I утверждён проект грандиозного храма, подготовленный французским архитектором О.-Р. Монферраном.
В 1818 г. приступили к заготовке материалов, забивке свай и устройству фундамента. В том же году был заключён контракт с Самсоном Сухановым на поставку камня, необходимого для кладки фундамента. В 1819 г. Суханов также «обязался поставить к строению Исаакиевского собора пятьдесят кубических сажень гранитного камня для бута» и по просьбе Монферрана нанял около ста каменотёсов для обтёски камня. Торжественная закладка Исаакиевского собора состоялась 26 июля 1819 г. Осенью следующего года началась разборка старого здания Исаакиевского собора. В 1821 г. в «сломке полуциркульных выступов старой церкви» принимали участие подрядчики Самсон Суханов, Иван Кореляков и Тимофей Афонин.
В это же время в каменоломнях Пютерлакса на северном берегу Финского залива заготавливались гранитные монолиты для колонн собора. 27 января 1819 г. Самсон Суханов взял огромный подряд на изготовление и доставку 36 гранитных монолитов колонн для южного и северного портиков. Согласно контракту, он обязался вырубить и привезти в 1819 г. десять колонн из «цельного гранитного камня», в 1820 г. – двенадцать, а остальные – в 1821 г., «каждую вышиной 56 футов, толщиною около 6 футов с лишком». Сухановым доставлены только одиннадцать колонн; подряд на изготовление остальных Комиссия по строению Исаакиевского собора передала Архипу Шихину, нарушив договор с Сухановым и тем самым принеся ему невосполнимые убытки.
Каменоломня Суханова находилась на небольшом острове Халнеми между Фридрихсгамом и Выборгом, «в 125 саженях расстояния от морского берега на скате холма». После грубой обтёски колонн на каменоломне их скатывали по склону на пристань, грузили на баржи и доставляли в Санкт-Петербург к временной деревянной пристани у наплавного Исаакиевского моста. Перекаткой гранитных колонн «от пристани до места строения Исаакиевского собора» в 1820–1821 гг. занималась артель Суханова. На «перетаскивании колонн» ежедневно трудилось до двухсот работных людей артели. Как обыкновенно происходила выгрузка и перекатка колонн, рассказал очевидец, будущий декабрист, Н.А. Бестужев: «Выгрузка была препоручена тем же мужичкам, которые ломали и грузили колонны. Они приступили к делу с обыкновенной своей механикою: привязали покрепче судно к берегу, подложили ваги, бревна, доски, завернули верёвки, перекрестились, крикнули громкое «ура», – и гордые колоссы послушно покатились с судна на берег и, прокатясь мимо Петра, легли смиренно к подножию Исаакиевской церкви».
Летом 1821 г. был заключён договор с купцами Самсоном Сухановым и Архипом Шихиным на поставку к строению собора двадцати гранитных баз под колонны из собственных ломок. Каждый из подрядчиков вытесал по десять баз. Колонны портиков, вопреки принятым традициям, устанавливали до возведения стен храма. Первая из 48 колоссальных колонн, высотой 17 метров и весом около 114 тонн, была поднята в присутствии царской семьи и гостей 20 марта 1828 г. за 45 минут с помощью лесов и особых механизмов – кабестанов конструкции инженера А.А. Бетанкура. 11 августа 1830 г. все четыре портика с гранитными колоннами явились взорам петербуржцев.
Н.А. Бестужев с удивлением и гордостью писал: «Мы ищем удивительных вещей в чужих краях, с жадностию читаем древние истории, повествующие нам об исполинских подвигах тогдашней архитектуры, за каждой строкой восклицаем: чудно! неимоверно!.. И проходим мимо сих чудных неимоверных колонн с самым обыкновенным любопытством… Огромность колонн, простые способы, которые по секрету открыла сама природа нашим простым людям, < …> наполняет мою душу каким-то приятным чувством, от которого мне кажется, будто я, россиянин, вырос целым вершком выше иностранцев, так что мне нет никакой надобности смотреть на них с подобострастием исподлобья».
Храм строился сорок долгих лет и был торжественно освящён 30 мая 1858 г. — в 186-ю годовщину со дня рождения Петра I. По своим грандиозным размерам собор вошёл в тройку величайших купольных сооружений Европы: высота собора – 101,5 м, ширина – около 100 м, диаметр купола – 25,8 м.
«Большой цепной мост»
36. Пантелеймоновский мост. Раскрашенная литография. К.П. Беггров, 1824 г.
В 1823 г. Суханов работал на устроении «Большого цепного моста» через р. Фонтанку у Летнего сада в створе Пантелеймоновской улицы. В начале XVIII века здесь был лодочный перевоз. Позднее на его месте был построен деревянный мост-акведук, по которому производилась подача воды для фонтанов. После разрушения его наводнением 1777 г. здесь вновь была устроена лодочная переправа. «Проэкт Большого цепного моста» через Фонтанку на этом месте, разработанный инженером В. фон Третером, был рассмотрен и одобрен 8 июня 1823 г. Строительными работами руководил инженер-майор В.А. Христианович.
3 сентября 1823 г. с Самсоном Сухановым был заключён контракт на «гранитные работы по мосту и заделке устьев в уничтожаемых каналах». Из-за срочности работы порой на стройке трудились более 200 каменотёсов. Для сбережения казны и ускорения работ на кладку стен береговых устоев, карнизы и тротуары пошёл гранитный камень, выломанный из набережной реки Фонтанки и при разборке каналов, окружавших Инженерный замок. Все ряды стен устоев предварительно собирались по детальным планам на «подкладинах» из досок и скреплялись пиронами (короткими вертикальными стержнями). Затем их перетаскивали, укладывали, заливали известью и скрепляли скобами. Строительство устоев было завершено к назначенному сроку. Открытие моста было приурочено к возвращению императора Александра I из поездки на Уральские заводы и состоялось 4 ноября 1824 г. «Прочность моста доказана была 4 числа сего ноября, когда множество людей по освящении вдруг вступило на мост и наполняло беспрестанно оный в течение нескольких часов».
Построенный мост стал первым постоянным висячим мостом в России и Европе, предназначенным для «экипажей и пешеходов». По окончании его строительства мост был назван Пантелеймоновским по находящейся недалеко церкви святого Пантелеймона. Новый мост одним пролётом длиной 43 м соединил берега Фонтанки. На береговых гранитных устоях установлены высокие ажурные порталы, богато декорированные в духе обрамлений входов в древнеегипетские храмы. Через порталы сквозь пасти львов на фризах были перекинуты пять рядов несущих массивных цепей, концы которых «заанкарены» в каменной кладке устоев. К цепям было подвешено с помощью вертикальных прутьев-струн пролётное строение из железных балок с двойным настилом из сосновых досок. За изящную воздушную конструкцию современники называли мост «эоловой арфой» или «струнным оргáном». Художница А.П. Остроумова-Лебедева в «Автобиографических записках» вспоминала: «Заворачивая с Литейной на Пантелеймоновскую улицу, мы уже издали видели Цепной мост. Он казался совсем кружевным. Через его ажурные устои просвечивало небо, деревья Летнего сада. Во время дождя он темнел, рисуясь выше и стройнее. Иногда он покрывался инеем и стоял как сказочное волшебное видение. Высоко на перекладинах нежно блестели вызолоченные морды львов. И всегда над ним вились и кружились птицы…». Пантелеймоновский цепной мост прослужил более восьмидесяти лет. В 1906 г. он был демонтирован из-за обрушения 20 января 1905 г. Египетского моста аналогичной конструкции через Мойку. В 1907–1908 гг. мост был заменён новым однопролётным мостом стальной арочной конструкции по проекту Л.А. Ильина и А.П. Пшеницкого.
«Мост на колоннах»
37. Петровский мост в Шлиссельбурге. Фото: Н.В. Лобанова.
В небольшом городке Шлиссельбурге, расположенном у истока Невы из Ладожского озера, сохранился удивительный мост, напоминающий своей архитектурой античные пропилеи – парадный проход, образованный портиками и колоннадами. «Мост на колоннах», ныне называемый Петровским, был сооружён в 1824–1832 гг. в старом устье Ладожского канала (Староладожского канала) при реконструкции шлюзового бассейна, пришедшего к тому времени «в ветхость». Проект перестройки моста составили известные инженеры П.П. Базен и Н.И. Богданов. В первоначальный проект, принятый в общем виде, впоследствии неоднократно вносились изменения: в 1822 г. «мост о двух проходах» при шлюзах проектировался на чугунных колоннах, в 1823 г. – мост «одинаковый, не двойной, а с одним проходом» и без колонн. В 1824 г. Советом путей сообщения, «принимая в соображение, что число входящих из Невы в канал судов до 4500», был утверждён окончательный проект двухпролётного моста на гранитных колоннах. Было решено, что «плитную одежду стен шлюзных голов, бассейна и двух быков подъёмного моста сделать из гранита, ибо она будет более соответствовать прочности и великолепию самых шлюзов и что головы шлюзов будут подвержены повреждению от льда, идущего по реке Неве с сильным стремлением». Проект предусматривал постройку моста с двумя береговыми опорами, включавшими каждая по 4 полуколонны и 4 колонны; русловой опорой с 8 колоннами и деревянным пролётным строением, состоящим из двух разводных полотен. На торгах для уменьшения издержек торговцам предложили поставку гранитных колонн, составленных из небольших «штук». Однако подрядчики объявили, что они «смогут поставить цельные колонны, нежели составные и с большей для казны уступкою, объясняя, что в ломке больших камней они особого затруднения не находят, но что главная издержка состоит в обделке колонн, которая при составных колоннах многосложная и затруднительная».
На окончательной переторжке последняя цена за всё количество гранита «с обделкою, доставкою и выгрузкою на место» 29800 руб. осталась за купцом Сухановым. Согласно контракту от 28 августа 1824 г., Самсон Суханов обязался все гранитные колонны, полуколонны и прочие «гранитные штуки» вытесать из «камня крепкого слоя, мелкосыпного и одинакового красноватого цвета, без всяких трещин и отколотых углов», «самой чистой тёски с отменно чистой наковкою». Возведённый мост был открыт в 1832 г. – в год 100-летнего юбилея Ладожского канала и предназначен для пропуска конных повозок и пешеходов в двух направлениях. Конструкция моста, выполненная в стиле классицизма, с опорами в виде монолитных гранитных колонн дорического ордера не имела аналогов в Европе. Описывая модель моста, современник Н. Соколов отмечал: «Мост этот замечателен своею лёгкостию, красотою и значительностию пролётов… и замечателен прекрасными монолитными колоннами из гранита». «Мост на колоннах», или Петровский мост, – это единственный из шести мостов, построенных с участием знаменитого каменотёса Суханова, который сохранил до нашего времени первоначальный облик. Он вошёл в историю как уникальный памятник гидротехники первой половины XIX века.
Фонтаны Воронихина и Тома де Томона
68. Фонтан «Грот» на склоне Пулковской горы. Фото: Г.Н. Попов, 2019 г.
69. Фонтан «Сфинксы» у Пулковской горы. Фото: Г.Н. Попов, 2019 г.
70. Фонтан «Дельфин» на Сенной площади. Фото: Екатерина Борисова / wikimedia.org, 2016 г.
71. Фонтан «Нептун» в Воронихинском сквере у Казанского собора. Фото: Mary / citywalls.ru, 2009 г.
В 1807–1809 гг. Царскосельская дорога по повелению Александра I была украшена четырьмя монументальными фонтанами. Они были созданы по проектам архитекторов А.Н. Воронихина и Тома де Томона. В сооружении фонтанов участвовал каменотёс Самсон Суханов, одновременно работавший у Воронихина на строительстве Казанского собора и Горного корпуса и у Тома де Томона на Стрелке Васильевского острова. Первый фонтан был построен на склоне Пулковской горы и был оформлен в виде романтического грота, символизирующего вход в подземное царство.
Вторым по счёту от Пулковской горы был возведён фонтан «Сфинксы» в центре площади деревни Подгорной Пулковой. Павильон представлял собой ротонду с монолитными каменными колоннами, установленную на высокий гранитный цоколь и окруженную огромными цельными водопойными чашами из гранита. По углам прямоугольного цоколя расставлены сфинксы, имевшие «тело льва и голову и грудь девушки». Многие архитекторы полагали, что «по оригинальности и художественной ценности томоновский фонтан с сфинксами около Пулковской горы не имеет себе равных».
В 1809 г. Тома де Томон спроектировал и установил два остальных фонтана. Третий по счёту фонтан-поилка, известный под народным названием «Нептун» (или по-другому — «Дельфин») был сооружён на площади вновь построенной деревни Каменки. Он оформлен в виде четырёхгранной расширяющейся внизу тумбы или античной стелы с закругленным верхом, установленной на двухъярусном пьедестале. На лицевой стороне тумбы искусно высечена маска Нептуна. Под ней изображены атрибуты властелина морей: трезубец и дельфин. С четырёх сторон в пьедестал врезаны цельные водопойные чаши. В год 300-летия Санкт-Петербурга фонтан «Нептун» был реконструирован и установлен на Сенной площади.
Сходен с ним по композиции последний фонтан, сооружённый в Среднерогатской немецкой колонии. Он представлял собой невысокую тумбу в виде «лежащего полуцилиндра». На торцевой лицевой стороне тумбы высечен маскарон с ликом Нептуна с венком из водорослей и широко разинутым ртом, из которого струилась вода. Над барельефом полукругом была выбита дата сооружения — «1809 года». Тумба стояла на прямоугольном плинте, лежащем на мощном пьедестале. С трёх сторон к пьедесталу примыкали водопойные чаши. В 1935 г. фонтан «Нептун» из Среднерогатской колонии был перенесен в сквер перед западным фасадом Казанского собора.
«Раскалывать клиньями целые горы»
38. Обработка гранита в каменоломне Пютерлакса. Раскрашенная литография по оригиналу О.-Р. Монферрана. 1845 г. Из каталога юбилейной выставки «200 лет начала строительства Исаакиевского собора», 2018 г.
Для изготовления «цельных гранитных колонн» талантливый самоучка Самсон Суханов, обладавший «необыкновенной толковостью и умом», придумал ручной способ отделения гигантских гранитных блоков от материнской скалы.
Его «открытие описано восхищёнными современниками в статьях, напечатанных в разных столичных журналах в 1818–1820 гг. Приведём цитату из статьи П. Свиньина в журнале «Отечественные записки» в 1818 г.: «Суханов довёл способ ломания гранита до чрезвычайной простоты и лёгкости».
Н. Бестужев, будущий декабрист, в журнале «Сын Отечества» в 1820 г. писал про Суханова: «Колонны из цельного гранитного камня для Исаакиевского собора < …> выламывает купец 2-й гильдии Суханов со своими людьми в Фридрихсгамском уезде. Он одним опытом дошёл до того, что может выломать такой кусок камня, какой ему угодно, лишь бы толщина и длина слоя камня соответствовала требованию. Прежний способ рвать камень порохом опасен и для сего рода работ вовсе неудобен. И для этого Суханов выдумал способ раскалывать клиньями целые горы, как будто дерево, чему примером служат колонны Казанского и нынешние для Исаакиевской церкви им изготовленные. Для производства дела он ищет слой камня, приличного по длине и толщине требуемой колонны, проводит на оном черту, по коей должно расколоться, буравит по сей черте дыры аршина на полтора одна от другой, глубиною во всю толщину слоя и столь широкие, чтобы могли войти два железных желобка, между которыми вкладываются железные клинья; таким образом, поставя по обе стороны сто или полтораста человек с молотками, заставляет вбивать клинья в один взмах и после нескольких повторных ударов откалывает кусок».
Посетивший ломки архитектор О. Монферран настолько был поражён титаническим слаженным трудом и мастерством русских рабочих, что посвятил «добыванию колонн» отдельное сочинение. «Добывание гранита для 36-ти цельных колонн к портикам Исаакиевского собора есть преддверие столь знаменательно, что невозможно молчать об этом, – писал он. – …Работы, возбуждающие наше удивление произведениям древности, здесь не что иное суть, как ежедневное дело, которому никто не удивляется. < …> Удивление при виде сих первородных масс, или громад без сомнения велико: но оно вскоре проходит и уступает место живейшему чувствию, раждаемому от изумления, когда зритель видит опрокинутыми сии гранитные кругляки (цилиндры) имеющие в поперешнике 7 футов (1 сажень) а в длину 56 футов (8 саженей)».
«Все работы при ломке сиих гранитов равно, как и у древних, производятся одною силою рук. Здесь-то можно заметить ту совершенную подчинённость северных людей, которая усугубляет средства, сопрягая порядок с силою. Всеми ручными работами правит один староста: по голосу его все орудия занимают своё место: все руки действуют дружно. Тогда ужасныя громады отторгаются и исподволь низвергаются у подошвы той скалы, которой оне составляли часть».
«Сперва открыта была вся верхняя часть сего места, чтоб удостовериться в пространстве и крепости его, также и в том, нет ли трещины, которая могла бы вредить совершенству масс назначенных к добыванию. Потом разчищено было сие место с четырёх сторон и поверхность онаго разделена на одинатцать частей, по числу колонн, сколько оно могло дать их. На каждом из помянутых разделений, по всей ширине массы, зделаны бороздки, или жолобки шириною в 4, а глубиною в 10 дюймов. Таковые бороздки делаются долотами, или рыльцами; для сего работники размещаются на три фута один от другаго по всему пространству. Когда жолобок окончен, то его разделяют дырами, в разстоянии на 6 дюймов одна от другой: оне, начиная с глубины жолобка, проходят на сквозь всю массу. Сии дыры имеют два дюйма в поперешнике при отверстиях своих и полтора дюйма на конце. Их пробивают свёрлами или долотами из закалённаго железа различной длины, которыя работники переменяют смотря по углублению дыр. Для сего два человека бьют молотками по верхнему концу сверла, а третий управляет оным, поворачивая его кругом при каждом ударе. < …>
Когда все дыры пробиты даже до низу массы в то время приступают к отделению колонны. Тогда кладут большие железныя клинья от 15 до 18 дюймов длиною, по всему пространству жолобка, разстоянием на 1 дюйм один от другаго. Они пропускаются между железными подкладками, чтобы сберечь бока, или лицевую сторону камня, и облегчить им самим ход далее. Работники размещаются по всей черте, так, чтобы каждый имел пред собою три такие клина. По условному знаку все рабочия руки вдруг потрясают камень, который от того звенит. < …> Он в несколько мгновений изподволь начнёт колоться, пока сия трещина не достигнет третьей части толщины его и быстро дерёт всю остальную массу до самаго низу. Когда сим способом масса отколота, то вместо клиньев закладываются 8 больших железных рычагов длиною в 15 футов; концы сих рычагов упираются в жолобке на равном один от другаго разстоянии, а верхняя часть каждаго снабжена широким кольцом, в которое продет канат, спущенный в низ концами равной длины. Для действования употребляются 40 человек при каждом конце каната. Руки, по словам старосты над рабочими, качая рычагом попеременно, отдвигают массу почти на полтора фута, чтоб в сделанный промежуток заложить берёзовыя распорки. < …> Запущенные деревянные распорки держат колонны в таком положении, < …> пока работники спустившись в сие отверстие < …> успеют пробить дыры около 6 дюймов в глубину от поверхности отделенной части от главной массы. По окончании сих дыр запускаются в оные железные крючья (лапы) < …> с прикреплённым к ним канатом. Для сего употребляются обыкновенно 4 крюка, соответствующие числу воротов с блоками, поставленных пред каменоломнею и < …> приводимых в движение.
Тогда колонна совершенно отделяется от массы (скалы), скатывается на очищенную свою сторону, принимается на приготовленную подмостку из крепких досок, < …> которых обрабатывается и заканчивается. < …> …Множество работников принимается за окончательную местную ея обделку. После грубаго округления колонны, работа продолжается по всей длине ея для заглаживания мелкими орудиями дорожек, или жолобков представляющихся равноотстоящими поясками. После того обделанная таким образом колонна скатывается на морской берег и нагруживается в своё время на судно».
Дом Суханова на Пряжке
39. Лицевой фасад главного корпуса. Фото: В.П. Столбова, 2008 г.
40. Лицевой фасад главного корпуса. Фото: Г.Н. Попов, 2018 г.
41. Лицевой фасад главного корпуса (фрагмент чертежа), 1827 г.
42. Фрагмент балконной плиты и карниза из серого гранита с прожилками белого кварца. Фото: В.П. Столбова. 2016 г.
На правом берегу речки Пряжки, недалеко от Бердова моста, в историческом районе Санкт-Петербурга, издавна называющимся Коломной, вот уже более двух веков стоит небольшой особняк, построенный знаменитым каменотёсом Самсоном Ксенофонтовичем Сухановым. Коломна была захолустным уголком столицы. «Здесь всё отставка и тишина…» – писал о Коломне Н.В. Гоголь. Сюда селились работные люди, морские офицеры и солдаты в отставке, адмиралтейские служители, мелкие чиновники, актёры, мещане, кухарки, вдовы и всякая, по выражению Гоголя, «необыкновенная дробь и мелочь». Из-за дешевизны земли Коломна была привлекательна и для небогатых купцов и домовладельцев.
В первой половине 1810 г. преуспевающий купец 2 гильдии Самсон Суханов приобрёл двухэтажный каменный домик на участке №232 на набережной Пряжки у Татьяны Ивановны Петровой за 20 тысяч рублей. Расположение домовладения им было выбрано не случайно. Заготовленный камень, привозимый водным путём с гранитных и плитных ломок, каменотёс складывал неподалёку – в устье речки Пряжки.
Сразу же после покупки дома, выходящего лицевым фасадом на Пряжку, Суханов приступил к его переделке. Закупив 150 тысяч кирпичей, в 1810–1812 гг. домовладелец, согласно выданному ему «типовому проекту с двумя фасатами», надстроил третий этаж дома и возвёл во дворе каменное одноэтажное жилое здание с воротами.
Взяв 27 января 1819 г. большой многообещающий подряд на изготовление 36 гранитных колонн для Исаакиевского собора, Суханов запланировал основательные перестройки на участке. В лицевом доме он собирался убрать ворота, возвести четвёртый этаж над жилыми флигелями, надстроить нежилое каменное здание для сеновала, сделать деревянный сарай для «складки и продажи гранитных материалов», пристроить каменную галерею.
Однако его далеко идущим замыслам не дано было осуществиться. Комиссия по строению Исаакиевского собора нарушила договор с Сухановым и передала его подряд Архипу Шихину, что послужило началом разорения Суханова. В начале 1827 г. его имение было продано с аукциона.
От других обывательских домов Петербурга начала XIX века особняк отличается использованием в его отделке гранита. Суханов вытесал из серого сердобольского гранита и «положил на дело» цокольные блоки с внешней стороны дома, опорную плиту портика, базы колонн, кронштейны, а из красного крупнозернистого гранита рапакиви – цоколь в арке и во дворе, колёсоотбойные тумбы у ворот, ступени парадной лестницы.
Несмотря на то, что каждый из последующих домовладельцев вносил свои изменения, общий облик здания сохранился неизменным с начала XIX века. В 1993 г. здание объявлено памятником архитектуры Санкт-Петербурга.
Хочется верить, что когда-нибудь на стене дома, построенного Сухановым, в котором он прожил с семьёй семнадцать самых удачливых и счастливых лет, появится мемориальная доска «В этом доме в 1810–1827 гг. жил талантливый каменотёс и ваятель Самсон Суханов».
«Исторический камень»
в архитектурных и скульптурных памятниках Санкт-Петербурга
43. Карта распространения в окрестностях Санкт-Петербурга видов природного камня, с которым работал Самсон Суханов (с указанием мест выхода на поверхность и исторических мест его добычи).
Путиловский известняк
44. Путиловский известняк. Фото: viraspb.ru.
45. Карьер в Путилово. Фото: А.Г. Булах.
46. Выходы толщи известняков в долине реки Поповки. Фото: Г.Н. Попов, 2012 г.
47. Пример облицовки путиловской плитой цокольных этажей старых домов. Фото: А.Г. Булах.
48. Окаменелости, извлечённые из путиловского известняка. Фото: regionavtica.ru.
49. Море ордовикского периода. Илл.: dinosaurs.afly.ru.
«Путиловская плита» или «путиловский камень» – собирательное название плитчатого известняка из отложений нижнего ордовика, выходы которого приурочены к Балтийско-Ладожскому глинту (глинт – уступ на границе низменности и плато). Полмиллиарда лет назад в наших краях плескалось тёплое мелководное море. Среди зарослей морских лилий на глазастых трилобитов охотились ортóцерасы, дальние предки современных наутилусов. Эти и другие удивительные животные умирали и падали на дно, со временем превращаясь в мощный пласт известняка. Их окаменевшие остатки, а также многочисленные норки илоедов и ходы сверлильщиков часто встречаются в «путиловском камне».
Своё название камень получил по месту его первоначальной добычи в каменоломнях (так называемых «очистях») Путиловской горы. В Петербурге «путиловской плитой» облицованы цоколи почти всех старых зданий, из неё вытесаны ступени лестниц, вымощены полы в храмах и учреждениях. «Не жалко земли, жалко Путиловской горы», – говорил Пётр I во время угрозы захвата земель шведами. Этот известняк добывался также в каменоломнях на реках Тосне, Сяси, Ижоре и Волхове. С помощью длинных ломов и кирок каменщики легко разделяли камень на отдельные плиты по поверхности напластования перемежавшихся карбонатных слоёв и глинистых прослойков. Добыча велась только летом. После обтёски добытые плиты («басмы») складировались на берегу Ладожского канала и затем оттуда отправлялись на баржах по Ладожскому каналу и Неве в строящуюся столицу.
С точки зрения геолога «путиловский камень» представляет собой доломитизированный известняк. Пёстрая пятнистая окраска камня (жёлтая, желтовато-зелёная, розовая, фиолетовая, коричневая) обусловлена обилием зёрен минерала глауконита. Известняковая толща неоднородна. В качестве строительного камня использовались наиболее плотные известняки из мощных пачек «дикарей» (по старой терминологии плитоломов). В толще «дикарей» с давних времён выделяли до 15 слоёв с собственным историческим названием. Из них лучшим сортовым камнем считался «братеник», который шёл на большие плиты полов и тротуаров, ступени парадных лестниц. Также высоко ценился камень из пластов «буток», «старицкий» и «мелкоцвет», из которых изготавливали ступени, цоколи, плиты для тротуаров, на подоконники, гробницы. Плиты известняка почти всегда клались природной слоистостью камня параллельно земле во избежание их расслаивания.
Из путиловского известняка Самсоном Сухановым вытесаны: цоколь, «прокладные круги» для колонн Горного института (бывшего Горного кадетского корпуса); полы у Воронихинских колоннад в Петергофе и дно четырёх бассейнов возле них; плиты для лестниц и полов террасы в Стрельне.
Шокшинский кварцит
50. Шокшинский кварцит. Фото: ritual-1.ru.
51. В карьере шокшинского кварцита. Фото: shok_kar / all-minerals.ru.
52. Ступени из шокшинского кварцита в Казанском соборе. Фото: В.П. Столбова, 2018 г.
«Шокшинским камнем», «шокшинским красным порфиром» или «шоханским порфиром» назывался малиново-красный кварцит, единственное месторождение которого расположено на берегу Шокшинской бухты Онежского озера у старинного села Шокша в Карелии. Именование «порфир» камень получил за глубокий пурпурный цвет («порфирос» – с греч. «пурпурный», «багряный»). Этот цвет издревле считался символом царской власти. По своему цвету и структуре «шокшинский порфир» был похож на знаменитый античный порфир сургучного цвета из Египта.
Шокшинский кварцит (кварцито-песчаник) — это метаморфическая (изменённая) горная порода. Кварцит долгое время провёл в глубине Земли, будучи сдавленным и раскалённым. Вначале он был окаменевшим песком (песчаником), состоящим из миллиметровых обломков очень твёрдого минерала – кварца (откуда и название «кварцит»). В некоторых образцах кварцита даже видна рябь, которую ветер и волны оставляют обычно на мелком песчаном пляже. Только возраст этого «законсервированного» пляжа более чем солидный – два с лишним миллиарда лет.
Тёмно-малиновый цвет кварциту придаёт примесь минерала гематита.
Уникальный камень, кроме своего малинового цвета, обладает необычайной твёрдостью и прочностью, благодаря чему его отполированные поверхности сохраняют зеркальный блеск сотни лет. Из-за своей красоты, долговечности и дороговизны шокшинский кварцит шёл в Санкт-Петербурге лишь на отделку дворцов, соборов и памятников. Из него был выполнен фриз Михайловского замка на южном фасаде здания, отделаны интерьеры Старого Эрмитажа и Зимнего дворца.
Шокшинский порфир применялся при строительстве Исаакиевского Собора, им украшена нижняя часть иконостаса, а также ступени к алтарю. Из него же выполнен фриз, обрамляющий пол собора по всему периметру стен.
Из шокшинского кварцита по разрешению Николая I в 1847 г. были добыты и доставлены в Париж монолиты для сооружения саркофага Наполеона. А через несколько лет этот камень выламывался уже для пьедестала памятника почившему императору Николаю I. Памятник был установлен в 1859 г. в центре площади напротив Исаакиевского собора.
В 1808–1809 гг. Самсоном Сухановым из шокшинского кварцита сделаны ступени, ведущие к алтарю, царскому месту, кафедре и иконостасам Казанского собора, а также пьедестал в Мавзолее «Супругу-благодетелю» в Павловском парке.
53. Плащ из шокшинского кварцита украшает бюст Огюста де Монферрана. Фото: Г.Н. Попов, 2012 г.
В южном нефе Исаакия установлен бюст архитектора Огюста Монферрана (скульптор А. Фолетти), изготовленный из тех же пород, что использовались при постройке собора. Лицо – каррарский мрамор, волосы – мрамор «бардиллио», мундир – сердобольский гранит, воротник мундира – аспидный сланец, плащ – шокшинский малиновый кварцит, орденская лента – зелёный мрамор, ордена – жёлтый сиенский мрамор и шокшинский кварцит, постамент – розовый тивдийский мрамор (по А.Г. Булаху).
Пудостский травертин
54. Пудосткий травертин. Фото: Г.Н. Попов, 2017 г.
55. Добыча небольших блоков известкового туфа у дер. Пудость иногда происходит и в наше время. Фото: Г.Н. Попов, 2017 г.
56. Фрагмент колонны Казанского собора. Фото: В.П. Столбова.
«Пудостский», «пудожский» или «пудовский» камень представляет собой известковый туф (по другой терминологии — травертин). Своё название камень получил по местонахождению каменных ломок в долине р. Пудость Санкт-Петербургской губернии, недалеко от Гатчины.
У нас есть уникальная возможность познакомиться с таким камнем, который рождается прямо на наших глазах. Около Красного Села есть деревня Кипень. Такое название она получила от как будто «кипящей» воды множества родников, бьющих из-под земли. Вода этих родников накапливалась, как в губке, в толще путиловских известняков по соседству. Поэтому она содержит в себе очень много извести, которая из года в год оседает на дно, превращаясь в туф или травертин.
Образовавшийся подобным способом на месте небольшого озера в начале голоцена (7,5-6,8 тысяч лет тому назад), пудостский известковый туф сразу после добычи легко разрезается ножом и пилой благодаря высокой естественной влажности, но со временем на воздухе затвердевает и по прочности не уступает мрамору. Это делает его идеальным материалом для «вырезания» скульптур.
Из-за сходства со знаменитым римским травертином, из которого сложены античные храмы, пудостский туф в Санкт-Петербурге и его окрестностях в эпоху классицизма получил большую популярность. Любые сооружения или скульптуры, возведённые из пудостского камня, приобретали налёт старины.
Порода имеет ноздреватую пористую структуру. По степени пористости и плотности А.Г. Булах и Н.Б. Абакумова выделили две разновидности камня: первая – «фигурный» камень, насыщенный полостями, натёками, почковидными агрегатами; вторая – плотный туф разного сложения. В зависимости от декоративных свойств, характера обработки и области применения камень подразделяли на гротовый, статуарный и строительный. «Фигурный» пористый туф широко применялся в XVIII–XIX вв. как «гротовый камень». Плотные разновидности туфа использовались в качестве статуарного камня. Тёплый природный цвет туфа даже более подходил для ваяния человеческих фигур, чем «холодный» белый мрамор.
Самсоном Сухановым из пудостского туфа были высечены по моделям С.С. Пименова и В.И. Демут-Малиновского скульптурные группы «Борьба Геракла с Антеем», «Похищение Прозерпины Плутоном» и фриз фасада Горного института, статуи Адмиралтейства. Из «строительного» пудостского туфа сухановской артелью вытесаны 12 колонн Горного корпуса, 28 колонн Адмиралтейства и 126 наружных колонн и 12 полуколонн Казанского собора, а также капители к ним.
«Недостатком этого камня была крупная раковистая пористость, благодаря которой он легко поддавался атмосферным влияниям, сильно бурел и крошился, теряя изначальные формы профилей и орнаментов, – писал реставратор А.Б. Аплаксин. – Это неприятное свойство пудожского камня заставило строителя Казанскаго собора произвести над ним ещё одну работу, а, именно, затереть всю поверхность камня тонким слоем рижского алебастра, а во избежание разноколерности, окрасить известковой краской под основной цвет натурального камня».
К сожалению, в современных условиях повышенной кислотности городской среды высокая пористость туфа и кальцитовый состав приводят к интенсивному его разрушению.
Сердобольский гранит
57. Сердобольский гранит. Илл. из книги «Декоративно-облицовочные камни» М.С. Зискинда.
58. Пьедестал с орнаментом у Казанского собора. Фото: В.П. Столбова.
59. Атлант портика Малого Эрмитажа из сердобольского гранита на постаменте из выборгита. Фото: Г.Н. Попов, 2014 г.
«Сердобольский камень» или сердобольский гранит – собирательное название камня благородного серого, тёмно-серого и чёрно-серого цвета с синеватым отливом, добывавшегося в окрестностях карельского города Сердоболя (ныне Сортавалы). Здесь почти два миллиарда лет назад несколько «пузырей» расплавленной магмы пытались всплыть, но так и застыли в глубине Земли. Со временем вышележащие породы разрушились, и бывшие «пузыри», состоящие из красивого серого гранита, показались на поверхности.
Сердобольский гранит начали добывать в XVIII веке, но особенно часто его использовали в период «классицизма» (царствование Екатерины II, Александра I, Павла I и Николая I). В это время (в отличие от эпохи «барóкко») архитекторы стремились показать естественную красоту природного камня. Многочисленные небольшие каменоломни располагались по берегам и на островах северной оконечности Ладожского озера. Среди них наиболее известные располагаются на мысе Импиниеми, островах Ваннисенсари, Тулолансари и Риеккалансари. Блоки сердобольского гранита откалывали и везли в Петербург водным путём – на баржах по Ладоге и Неве.
Различаются несколько сортов или разновидностей сердобольского гранита: массивный мелко- или среднезернистый равномерно серой, пятнистой, гнездовидной окраски и гнейсовидный струйчатого или тонко-полосчатого рисунка. Часто гранит рассечён под разными углами белыми полосками – жилами полевого шпата.
Профессор Санкт-Петербургского императорского университета Яким Зембницкий в своём труде «Об употреблении гранита в Санкт-Петербурге» даёт картину применения камня в первой половине XIX века: «…Один из них известен под именем Сердобольского камня, вероятно от того, что первый раз стали добывать его для употребления из Горного кряжа, лежащего между Якимварами и Сердоболем. Сей Гранит, цветом тёмносерый, имеет сложение мелкозернистое; он обыкновенно пропитан слоями белого Полевого шпата и от полирования принимает светлый лоск; иногда заключаются в нём зёрна и кристаллы Венисы (прим. – так называли раньше гранат), кои на полированной поверхности его производят отблески красного цвета, свойственнаго Венисе. Он употребляется на строение, памятники, украшения; в некоторых общественных зданиях и частных домах фундаменты состоят из Сердобольского камня; встречаются также, но очень редко, всходы и лестницы из серого камня. На кладбищах есть памятники, или только некоторые части их, но иссечённые из Сердобольского камня. Здесь мрачный цвет сего камня, означая душевное прискорбие о потере родственников и друзей, побуждает нас к благоговеннейшему размышлению о будущей нескончаемой жизни в горных селениях вечного блаженства».
Из сердобольского гранита каменотёсами Суханова изготовлены цоколь Михайловского замка (совместно с Копыловым) и Казанского собора, и пьедесталы с орнаментом «алагрек» у Казанского собора, предназначенные для статуй архангелов Михаила и Гавриила. К открытию собора на них временно водрузили гипсовые копии, тонированные под бронзу, которые через 13 лет разрушились. Однако бронзовые статуи так и не отлили, и пьедесталы до сих пор пустуют.
Самим мастером, Самсоном Сухановым, из сердобольского гранита высечена герма с головой Аммона для Физического кабинета Строгановского дворца.
Гранит рапакиви
60. Гранит рапакиви (колонна Исаакиевского собора). Фото: Г.Н. Попов, 2012 г.
61. Гранитные колонны вестибюля «Дома со львами». Фото: В.П. Столбова.
В старых описаниях этот камень часто именовался, как «морской гранитный камень», «финский морской гранит» или «дикий камень». Добывался, в основном на территории современной Финляндии. Геолого-петрографическое название – «рапакиви», означающее с финского «гнилой камень», гранит получил из-за быстрого выветривания. На поверхности земли и до метровой глубины под воздействием солнца, мороза, ветра и дождя камень со временем растрескивался и крошился, но на глубине оставался прочным и крепким.
Облик Санкт-Петербурга эпохи классицизма во многом обязан граниту рапакиви, который с тех пор стал каменным символом северной столицы.
Все граниты рапакиви, употреблявшиеся в строительстве Санкт-Петербурга, добывались из громадного Выборгского массива, занимающего площадь около 18 000 кв. км. Самые известные старинные ломки расположены на берегу и островах Выборгского и Финского заливов: в парке Монрепо под Выборгом, бывшем владении баронов Николаи, и Питерлакс у города Хамина (финск.) или «Фридрихсгама (шведск.). Гранит слагает береговые «курчавые скалы», «бараньи лбы» и даже целые острова.
Граниты рапакиви окрашены в красные, розовые тона (розовый финский гранит), реже в серые, серовато-розовые цвета (серый финский гранит). Для них характерен особый неповторимый рисунок, обусловленный его структурой. Порода состоит из крупных округлых или яйцевидных кристаллов («порфиробластов») или «овоидов» полевого шпата микроклина, занимающих более половины её объёма, и рассеянных между ними зёрен кварца и тёмноцветных минералов.
Среди гранитов рапакиви различают две петрографические разновидности, названные по местам разработок: выборгит и питерлит. Овоиды в выборгите окрашены в красные и розовые тона и часто окружены зеленовато-серыми плагиоклазовыми оторочками. Монолиты выборгитов вырубались под надзором «прикащиков» Суханова для Казанского собора в имении баронов Николаи, в каменоломне Саанлахти в западной части морского острова Монрепо в черте нынешнего Выборга. Из многотонных глыб артель Суханова вытесала 56 колонн для Казанского собора. Ею же выполнены цоколь Биржи из двух сортов выборгита – розового и серого. Из серого выборгита вытесаны базы Ростральных колонн, и вырезаны Сухановым маскароны в стенах спуска к Неве на Стрелке Васильевского острова.
Позднее стали разрабатываться питерлакские каменоломни в окрестностях деревень Виролахти, Питерлакс, Вилькиля и других, в районе города Хамины или (Фридрихсгама). Здесь добывался сорт гранита рапакиви – питерлит, в котором преобладают овоиды без плагиоклазовых оторочек или вообще нет овоидов. Самый большой в мире монолит гранита весом в 600 тонн был вырублен по способу Суханова в Питерлакской каменоломне для изготовления Александровской колонны на Дворцовой площади.
В каменоломне на острове Халнеми рабочими людьми Суханова вырубались колонны для Исаакиевского собора. В ломке на острове Сумале вытесаны пьедесталы для статуи фельдмаршалов М.И. Кутузова и М.Б. Барклая-де-Толли. В Вилькиле выломан камень для недостающих колонн Казанского собора, для пьедестала памятника Минину и Пожарскому в Москве и для статуй апостолов Петра и Павла перед Казанским собором. С острова Сумари доставлен гигантский камень для изготовления Баболовской ванны.
Рускеальский мрамор
62. Рускеальский мрамор (пол Исаакиевского собора). Фото: Г.Н. Попов, 2012 г.
63. Мозаичные полы в Казанском соборе (фрагмент). Фото: Столбовой В.П. 2011 г.
Мрамор (с греческого «мармарос» – «блестящий») — это метаморфическая порода, образовавшаяся на большой глубине при высоких температурах и давлении и состоящая, в основном из кальцита или доломита. «Рускольский», «рускиальский» или «рускеальский» мрамор получил название по месту добычи с давних времен в ломках вблизи села Рускеала на северо-западном побережье Ладожского озера. Неповторимую расцветку и рисунок рускеальскому мрамору придают примеси минералов: графита, диопсида, серпентина и тремолита. Благодаря содержанию кварца, мрамор имеет повышенную твердость и принимает зеркальную полировку.
Старинные мраморные каменоломни располагались на горе Белой и горе Зеленой. Известный исследователь и знаток камня А.Г. Булах в своей книге привел следующую цитату из сочинения Глинки (1891 г.) о сортах мрамора, добывавшегося из этих мест:
«Рускіальский мраморъ по цвѣту и мѣсторожденію былъ раздѣляемъ на следующіе сорты: Белогорскій — сѣро-синеватого цвѣта, иногда бѣловатый съ сѣрыми и бѣлыми прожилками, мѣсторожденіе Бѣлая гора; Зеленогорскій — сѣрый мраморъ, сильно проникнутый зеленымъ лучистымъ камнемъ, прежде выламывали для половъ Казанскаго собора из Зелёной горы; Береговой — полосатый мраморъ, составленный изъ бѣлыхъ и сѣрыхъ слоевъ, образуетъ часть русла рѣчки Русколки, онъ вырабатывался нѣкогда для Мраморнаго Дворца».
В годы строительства Казанского собора рускеальские и тивдийские ломки находились в ведении «Комиссии по построению Казанской церкви». Добывались блоки мрамора так: с помощью кувалды и огромного сверла в породе делали множество отверстий, в которые забивали порох и затем взрывали.
Все мраморные работы производились под надзором и при непосредственном участии Самсона Суханова. Каменотесами его артели в 1808-1809 г. заготовлены по шаблонам из «зеленогорского» полосчатого мрамора светло-серого и серо-зеленого цвета и тивдийского мрамора розовой и вишневой окраски «половые штуки» и набраны мозаичные полы в Казанском соборе. Сам мастер украсил Царское место двумя «кронштейнами» [консолями] сложной резьбы из серого, слабо полосчатого рускеальского мрамора, фризом с арабеском, карнизом с порезками и двумя фигурками херувимов из серо-белого рускеальского мрамора. Сухановым вырезаны украшения из мрамора для трех подкупольных столбов и проповедничьяго места.
Тивдийский мрамор
64. Тивдийский мрамор. Фото: kp-progress.ru.
65. Тивдийские мраморные ломки. Фото: regionavtica.ru.
Тивдийским или белогорским мрамором назывался олонецкий мрамор, разработки которого находились близ села Тивдия Петрозаводского уезда Олонецкой губернии, у северной оконечности Онежского озера.
Каменоломни разбросаны по берегам небольших озёр. Одна из старейших мраморных ломок находилась на Белой горе рядом с Тивдией. Большой знаток камня, доктор геол.-мин. наук А.Г. Булах указывает, что «здесь выделялось семь «нумеров» (сортов) камня: № 1 — белый, № 2 — жильный красный, № 3 — красный, № 4 — чёрнобравый, № 5 — бело-розовый, № 6 — пёстрый, с белыми и розовыми пятнами, № 7 — шпатовый». Недалеко от Белогорского месторождения в районе Тивдии на берегах Кривозера, Лижмозера, Сундозера, Кариострова и др. добывались похожие сорта олонецких мраморов.
Всей богатой палитрой оттенков — от розового до вишнево-красного — тивдийский мрамор обязан тонкодисперной примеси минерала гематита или «кровавика».
Из-за значительного содержания кварца мрамор имеет высокую твердость и с трудом обрабатывается, но хорошо держит полировку. «По доброте его цвета и принимающему на себя блеску, вообще все работы суть превосходны» — докладывал о камне смотритель ломки графу А.С. Строганову.
В 1803 г. мраморные ломки перешли в заведывание Комиссии по построению Казанской церкви в С.-Петербурге. В 1807 г. ею на Белой горе был устроен первый мраморный завод с двумя отделениями: одно для машинной распиловки и шлифовки больших монолитов, другое — для ручной отделки мелких частей.
Чтобы попасть в северную столицу, замечательный камень проделывал долгий, опасный и неудобный путь по суше и воде. Ученый-натуралист Н.Я. Озерецковский, посетивший ломки в 1785 г., описал в своем сочинении «Путешествие по озерам Ладожскому и Онежскому» тяготы доставки камня из Белой Горы: «… С ломки по Гиж-озеру через две версты отпускают на прамах [паромах], потом, выгрузив, переволакивают по земле, бревнами устланной, до Сандал-озера, коим везут 40 верст до прорытого в Ниг-озеро канала; из Ниг-озера перетаскивают волоком в Кондопожскую губу, где грузят на галиоты и на них из Онежского озера в реку Свирь, а из сей по Ладожскому озеру в Неву и таким образом в Петербург доставляют».
В Петербурге мраморные «штуки» (блоки) окончательно шлифовались и полировались.
Самсоном Сухановым «половыми штуками» из розового тивдийского мрамора выложена великолепная восьмилучевая звезда в подкупольной части Казанского собора, а также облицован похожим по цвету «кариостровским» мрамором пилон у Царского места.
Шунгитовый сланец
66. Образцы шунгитовой породы. Фото: Semenov.m7.
67. Девочка с áспидной доской. А. Анкер. 1879 г.
«Аспидным камнем», «аспидным сланцем», «аспидом» или «шифером» ещё со времён Петра I называли в России чёрный шунгитовый сланец, добывавшийся на севере Онежского озера. В славянской мифологии Аспид – это крылатый чёрный змей. Густой бархатисто-чёрный цвет камня обусловлен содержанием в нем шунгитового вещества, состоящего из глобулярного углерода органического происхождения. По подсчётам учёных, возраст шунгитовых залежей составляет около 2 миллиардов лет.
Наиболее известно старинное Нигозерское месторождение, расположенное в 2 км на северо-восток от северной оконечности Кондопожской губы Онежского озера, недалеко от Нигозера. Первые ломки здесь были известны с начала XVIII века.
«Здесь такое количество шиферу, что, кажется, целая Россия могла бы снабжаться отсюда аспидными досками», — докладывал в 1819 г. член Санкт-Петербургского минералогического общества К.И. Арсеньев (цит. по: Булах, Абакумова, 1987, с. 60). К слову сказать, в дореволюционной России широко пользовались аспидными досками в виде прямоугольной пластинки «аспидного сланца» в деревянной рамке. На протяжении почти двух веков на них учились писать в школе дети, дельцы считали барыши, учёные рисовали чертежи, а трактирщики составляли меню.
Массовое применение нигозерского «аспидного камня» в Петербурге началось с возведением Казанского собора. В 1803 г. заложены казённые каменоломни, в которых ручным способом добывался «аспидный камень», легко раскалывающийся на плиты толщиной от 2 до 15 см.
Из плиток чёрного цвета с редкими белыми прожилками Самсоном Сухановым изготовлены вставки в мозаичных полах Казанского собора.
Список литературы,
использованной и рекомендованной для чтения
1. Аплаксин А.Б. Казанский собор. Историческое исследование о соборе и его описание. СПб.: Т-во Р. Голике и А. Вильборг. 1911.
2. Бестужев Н. Письмо к издателю «Сын Отечества». 1820. Ч. 65. №14.
3. Булах А.Г, Абакумова Н.Б. Каменное убранство Ленинграда. Л.: Изд-во Ленинградского унив.-та. 1987.
4. Булах А.Г. Казанский собор в Петербурге (1801–2012): Каменный декор и его реставрация. — СПб.: «Нестор-История». 2012.
5. Булах А.Г., Гавриленко В.В., Панова Е.Г. Гранит рапакиви в Санкт-Петербурге: архитектура и минералого-петрографические наблюдения. Вестник СПбГУ. Сер. 7. 2016. Вып. 3.
6. Васильев В.А. Самсон Суханов. СПб.: Политехника-принт. 2017.
7. Зембницкий Я.Г. Об употреблении гранита в Санкт-Петербурге. СПб.: Изд-во Императорского Санкт-Петербургского минералогич. общ-ва. 1834.
8. Исаченко В.Г. Монументальная и декоративная скульптура Санкт-Петербурга. Справочник. СПб.: Паритет. 2005.
9. Кузнецов С.О. Строгановский дворец: архитектурная история. СПб.: Изд-во «Коло». 2015.
10. Коничев К.И. Повесть о Воронихине. Повесть о Верещагине. Л.: Лениздат. 1975.
11. Монферран О.-Р. Сведения о добывании 36-ти гранитных колонн, назначенных для портиков Исакиевскаго собора в Санктпетербурге. Пер. с франц. В. Анастасеевич. СПб.: Типография В. Плавильщикова. 1820.
12. Озерецковский Н.Я. Путешествие по озерам Ладожскому и Онежскому. Петрозаводск – Карелия. 1989.
13. Рубан В.М. Баболовский дворец и творение мастера Суханова. – СПб.: Наука. 2003.
14. Свиньин П.П. Приключения Суханова, рускаго природнаго ваятеля. // Журнал «Отечественные записки». 1818. Ч. 1.
15. Борисов Н.П., Зашихин П. Самсон Суханов – каменных дел мастер. Сб. «Белые ночи». Л.: Лениздат. 1978.
16. Шуйский В.К. Огюст Монферран. История жизни и творчества. Центрполиграф. 2005.
17. Шуйский В.К. Тома де Томон. Л.: Лениздат. 1981.
18. Канн П.Я. Казанская площадь. Л.: Лениздат. 1988.
19. Столбова В.П. «Изящный особняк на набережной Пряжки». // Двинская земля. Вып. 10: Материалы Всероссийской общественно-научной историко-краеведческой конференции «12-е Стефановские чтения», посвященной 100-летию Котласа, 18-19 марта 2017 года. Котлас. 2017. С. 158-168.
20. Столбова В.П. Каменотес Самсон Суханов – строитель мостов. // Русский Север-2017: проблемы изучения и сохранения историко-культурного и природного наследия. Сб. материалов межрегиональной научной конференции МБУК «Тотемское музейное объединение». Тотьма-Вологда: ООО ЦКИ «Пава». 2017. С. 167-172.
21. Столбова В.П. О крестьянском роде Сухановых из деревни Завотежицы // Сб. материалов Межрегиональной научно-практической конференции «От семьи и рода – к единству нации». М.: Московский дом национальностей. 2017. С. 149-155.
Полный список сооружений Самсона Суханова,
в создании которых принимал участие Самсон Суханов и его артель, в хронологическом порядке (в Санкт-Петербурге и его пригородах, а также в других городах).
1798–1801 гг. Михайловский (Инженерный) замок. Выломка блоков для колонн и цоколя, их обработка. Ворота с чугунной решёткой со стороны Фонтанки.
1799–1803 гг. Петергофский парк. Воронихинские колоннады, «Эрмитажный каскад». Фонтан «Пирамида», Террасные фонтаны, трельяжные беседки, 24 пьедестала под статуи и чаши Большого каскада.
1801–1807 гг. Крюков канал. Каменная набережная.
1802–1803 г. Стрельнинский парк. Терраса парка, колоннада.
1803–1810 гг. Казанский собор. Наружная колоннада из 138 колонн. Внутренняя колоннада из 56 колонн. Цоколь, мозаичные полы, ступени перед алтарём, клирос, проповедническая кафедра, царское место со скульптурами херувимов.
1805 г. Александровская мануфактура. Фундаменты для двигателей, установка столбов и опор для новых цехов.
1805–1811 гг. Стрелка Васильевского острова. Биржа: цоколь, стилобат с пандусами, базы колонн. Полукруглая стенка набережной, спуски к воде с тумбами и каменными шарами на них. Ростральные колонны со скульптурами.
1806–1809 гг. Мавзолей Павла I в Павловском парке. Цоколь, стилобат, 4 колонны, ступени лестницы, установка ворот, перестилка полов, пьедестал и обелиск в виде пирамиды к памятнику.
1807 г. Колонна во дворе Академии Художеств. В 1817 г. демонтирована Сухановым.
1807–1808 гг. Пильбашенный мост через Славянку в Павловском парке. Облицовка цоколя и свода.
1807–1810 гг. Горный корпус (ныне Горный университет). Поставка камня. Колонны, капители, цоколь, барельефы на фризах, скульптурные группы у портика.
1808–1811 гг. Пьедесталы для архангелов Михаила и Гавриила у Казанского собора.
1809 г. Фонтан-грот-поилка «Четыре сфинкса» на Царскосельской дороге.
1809–1815 гг. Адмиралтейство. Поставка камня. Колоннада из 28 колонн под шпилем. Фигуры нимф, античных героев и др.
1810 г. Герма Аммона в Строгановском дворце.
1810–1812 гг. Собственный дом на набережной Пряжки, № 232 (ныне №50). Надстройка третьего этажа.
1811 г. Екатерининский парк Царского села. Ремонт Висячего сада и перенос Пандуса.
1811–1812 гг. Бетанкуровский мост через Малую Невку (ныне Каменоостровский). Устои.
1811–1818 гг. Ванна для Баболовского дворца.
1812 г. Ванна для Петергофского дворца.
1813 г. Колонна Победы в Риге.
1813–1817(?) гг. Ванны для Зимнего и Александровского дворца.
1817 г. Пьедестал памятника Минину и Пожарскому в Москве.
1817–1818 гг. Церковь Иконы Божией матери «Всех скорбящих радость». Колонны, базы, капители, цоколь, ступени перед входом.
1817–1819 гг. Духовная академия. Цоколь, ступени крылец, колонны, базы и капители, пилястры, группа двух ангелов
1817–1823 гг. Конюшенный двор. Каменные водопойные чаши.
1818–1819 гг. Дом Лобанова-Ростовского. Цоколь, стилобаты под аркадами, постаменты, парадная лестница и колонны вестибюля.
1818–1819 гг. Синий мост через Мойку. Устои, тротуары, пирамиды.
1818–1821 гг. Исаакиевский собор. Выломка и поставка гранитного камня для фундамента, вырубка, поставка и отделка 11 колонн, 10 баз, слом старой церкви, перекатка колонн от пристани к строению.
1823 г. Пантелеймоновский мост через Фонтанку. Устои, карнизы, тротуары, пьедесталы, заделка «устьев уничтожаемых каналов» Михайловского замка.
1823–1824 гг. Кондукторская школа. Цоколь, ступени лестниц и проч.
1824 г. Суворовский мост (ныне Троицкий). Левобережный устой.
1824 г. Молвинская колонна в парке «Екатерингоф».
1824–1825 гг. Мост на колоннах в Шлиссельбурге (ныне Петровский). 16 колонн, 8 полуколонн, пьедесталы под русловые колонны и пр.
1830–1834 гг. Александровская колонна на Дворцовой площади (добыта по способу, разработанному Сухановым).
1832 г. Пьедестал для памятника Александру I в Грузино (ныне Новгородской области).
1834–1837 гг. Пьедесталы для памятников М.И. Кутузову и М.Б. Барклаю-де-Толли у Казанского собора.
1809, 1816 гг. Князь-Владимирский собор. Цоколь придела Св. Николая, крыльцо, тумбы, поставка камня для ограды.
1824 г. Главный штаб. Цоколь. Возможно, появятся новые данные.
Исторические названия горных пород, упоминаемые в цитатах, и их современные названия: «путиловская плита», «тосненская плита» – путиловский плитчатый известняк; «пудовский камень» – пудостский известковый туф (травертин), пудостский камень; «черницкий камень» – доломит; «шокшинский камень» – шокшинский кварцит; «аспидный камень» – шунгитовый сланец; «финский (дикий) морской камень» – гранит рапакиви; «сердобольский камень» – сердобольский гранит; «рускольский мрамор» – рускеальский мрамор; тивдийский мрамор.
Старинные русские меры, упоминаемые в цитатах: аршин – 0,71 м; сажень – 2,13 м; кв. сажень – 4,6 кв. м; куб. сажень – 9, 7 куб. м; вершок – 4,5 см; пуд – 16,4 кг; ведро – 12, 3 л; бочка – 40 вёдер.
Электронная версия выпуска (к-я.рф/119) содержит существенно более подробный материал, чем напечатанная: полный список сооружений Самсона Суханова, описание и фотографии исторических горных пород, карту их месторождений, полный список использованной и рекомендуемой для чтения литературы и прочую интересную информацию. На сайте стенгазет (к-я.рф) читайте и другие выпуски серии «Каменное убранство Петербурга», например, «Каменное убранство подземных дворцов Петербурга» (к-я.рф/57) и «Каменный город» (к-я.рф/41).
Заключение
Этой газетой мы хотели воздать дань уважения памяти Самсона Суханова, создавшего со своей артелью более 40 замечательных архитектурных творений в Петербурге, пригородных царских резиденциях, Москве и других городах. До сих пор в Санкт-Петербурге нет памятника мастеру. Нет даже мемориальной доски на его доме. Но сами удивительные его творения повсюду напоминают нам о талантливом каменотёсе-ваятеле.
Спасибо, друзья, за внимание к нашей публикации. Мы были бы вам очень признательны за оставленный отзыв. В наших следующих выпусках мы планируем рассказать вам об Исаакиевском соборе и Александровской колонне, о Финском заливе, истории парусного флота, геологическом прошлом окрестностей Петербурга и других интересных вещах: увлекательно, основываясь на источниках, с картинками и дополнительными материалами.
Напоминаем, что наши партнёры в своих организациях бесплатно раздают наши стенгазеты.
Ваш Георгий Попов, редактор к-я.рф
Related Images:
Модель Ангела со шпиля Петропавловского собора – один из экспонатов выставки «История Петропавловской крепости» в Невской куртине.
Флагштóчная башня на крыше Нарышкина бастиона появилась в 1730-е годы стараниями Христофора Миниха. Башня служила «для отдохновения императрицы Анны Иоанновны», которая охотно любовалась видами столицы в тепле за чашечкой кофе. Башню украсили флагштоком (от немецких слов «флаг» и «палка»). На флагштоке поднимался крепостной «вседневный» флаг или «гюйс» (такой, как вывешивают и сейчас – на красном фоне синий Андреевский крест с белой окантовкой, наложенный на узкий белый прямой крест), а в праздничные дни и во время посещения крепости императором — жёлтый царский «штандарт» с двуглавым орлом. Через некоторое время здесь стали держать порох, а в 1830 году поставили сундук для хранения флагов и разместили футляры с ключами от крепостных ворот. Утраченная после революции традиция подъёма крепостного флага возрождена в 2000 году. На площади Нарышкина бастиона выставлено несколько исторических орудий (на фотографии – советские 152-мм гаубицы образца 1937 года). Каждую субботу (с конца мая по октябрь) за пять минут перед полуднем здесь проводится церемония развода почётного караула.
Невские ворота и Комендантская пристань на картине Ивана Иванова «Вид набережной Невы реки в день Преполовéния». Отсюда в крепость попадали члены императорской семьи, приплывавшие по Неве из Зимнего дворца. Первоначально пристань называлась Царской, позднее – Невской, а с 1760-х годов – Комендантской. Здесь швартовался катер коменданта (начальника) крепости. С пристани начиналась одна из старейших городских церемоний – торжество по поводу открытия навигации. Это событие имело особое значение для города, который вырос на островах и вплоть до середины XIX столетия не имел постоянного моста через Неву. Когда Нева, наконец, очищалась ото льда, комендант отправлялся на своём катере в Зимний дворец с докладом императору и преподносил ему кубок невской воды. По преданию, император возвращал кубок, наполнив доверху серебряными рублями. После этого следовало высочайшее распоряжение об открытии навигации. Со стен крепости палили пушки, запускались фейерверки, акватория заполнялась кораблями и лодками всех мастей под разноцветными флагами. В это время обычно отмечалось и «Преполовéние» – древний церковный праздник «на полпути» между Пасхой и Троицей. Духовенство всех приходских храмов Петербурга собиралось у Комендантской пристани для освящения невской воды. На торжественный обед в крепости подавались огромные осетры, «изловленные не в какой другой реке, а непременно в Неве». Ещё в 1715 году по указу Петра I с восточной стороны пристани был укреплён футшток – столб с делениями, позволяющими измерять уровень воды. Это позволило определить средний («ординарный») уровень воды в Неве и положило начало регулярным гидрологическим наблюдениям в России. Именно по делениям на этом футштоке определялась высота подъёма воды в наводнения.
Солнечные часы «Время мастера» у Комендантского дома, напротив Нарышкина бастиона. Авторы – мастера «Гильдии художников по металлу» Василий Кондуров и Владимир Сохонев, 2014 год. Как и положено солнечным часам, они показывают «истинное солнечное время», которое отличается от привычного «гражданского».
