Archives

  • 0
Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы

129. Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы


Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»

 

Благотворительная стенгазета «Коротко и ясно о самом интересном». Выпуск 129, март 2019 года.

Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы

Самые необычные строения нашего города: они бросали вызов архитектурным предпочтениям публики своего времени и продолжают удивлять нас до сих пор

 

Стенгазеты благотворительного образовательного проекта «Коротко и ясно о самом интересном» предназначены для школьников, родителей и учителей Санкт-Петербурга. Наша цель: школьникам – показать, что получение знаний может стать простым и увлекательным занятием, научить отличать достоверную информацию от мифов и домыслов, рассказать, что мы живём в очень интересное время в очень интересном мире; родителям – помочь в выборе тем для совместного обсуждения с детьми и планирования семейных культурных мероприятий; учителям – предложить яркий наглядный материал, насыщенный интересной и достоверной информацией, для оживления уроков и внеурочной деятельности. Мы выбираем важную тему, ищем ведущих специалистов, которые могут её раскрыть и подготовить материал, адаптируем текст для школьной аудитории, компонуем это всё в формате стенгазеты и печатаем. Волонтёры развозят тираж в ряд организаций Петербурга и Ленинградской области, выразивших заинтересованность в получении газет. Это районные отделы образования, библиотеки, школы, кружки, больницы, детские дома и т. д. Их сотрудники бесплатно распространяют газеты своими силами. Наш ресурс в интернете – сайт стенгазет к-я.рф, где наши стенгазеты представлены в двух видах: для самостоятельной распечатки на плоттере в натуральную величину и для комфортного чтения на экранах планшетов и телефонов. Есть также группа Вконтакте и ветка на сайте питерских родителей Литтлван, где мы обсуждаем выход новых газет. Отзывы и пожелания направляйте, пожалуйста, по адресу: pangea@mail.ru. Редактор проекта – Георгий Попов.

О чём этот выпуск

Дорогие друзья! Мы продолжаем нашу любимую рубрику «Любопытный Петербург», посвящённую необычным достопримечательностям города. Из построенного в первой четверти XVIII века в Петербурге сохранилась лишь малая часть. Но даже эти немногие здания подтверждают тот факт, что Петербург с самого основания был городом, совершенно непохожим на другие русские города. В прошлом выпуске мы познакомились с оригинальными зданиями Петербурга дореволюционной постройки. А сейчас – самое интересное: нас ждёт рассказ об «архитектурных причудах», созданных после 1917 года – от смелого конструктивизма до ультрасовременных небоскрёбов. Содержание этого двойного выпуска (к-я.рф/128 и к-я.рф/129) позволит нам проследить, как менялись в городе архитектурные стили и предпочтения.

Наш гость и автор материалов – известный краевед Андрей Дамиров. Он написал несколько книг об архитектуре Петербурга и разработал оригинальные экскурсии по разным районам города.

XX век

1. Фабрика «Красное знамя»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
1-1. Фабрика «Красное знамя» (1925–1929 годы), фото: Андрей Дамиров.

Один из главных символов ленинградского конструктивизма – здание силовой подстанции (выражаясь современным языком – ТЭЦ) фабрики «Красное знамя» на Пионерской улице, 57а. В середине 1920-х планировалось создать на базе бывшей чулочно-вязальной фабрики образцовое социалистическое предприятие, и для его строительства была приглашена иностранная знаменитость – немецкий архитектор-экспрессионист Эрих Мендельсон. Внутренний двор фабрики он расположил на двух уровнях: на первом размещались склады и подсобные помещения, туда направлялся транспорт, а рабочие должны были идти к цехам по «второму двору», расположенному на три метра выше. Цеха, одноэтажные здания с трапециевидными вентиляционными шахтами, располагались во дворе параллельными корпусами. Для заводоуправления планировалась десятиэтажная башня с заводскими часами, видными с любого места фабрики. На угол автор вывел самую выразительную в композиционном отношении постройку – силовую подстанцию. В одной из статей Мендельсон сравнил подстанцию с «кораблём, который тянет за собой всё производство». Проект Мендельсона однако вызвал неприятие со стороны советских архитекторов, возмущённых тем, что договор с ним был заключён без проведения конкурса. Архитектор подвергся нападкам в прессе, считавшим его проект чересчур вычурным. Ходили по газетам такие стишки: «Архитектор Мендельсон предложил нам свой фасон, а мы, русские, – ретивы, внесём свои коррективы». Самого же Мендельсона не удовлетворяло осуществление проекта в натуре, поскольку чертежи производственных корпусов волюнтаристски дорабатывались на месте. В итоге в 1927 году архитектор прекратил участие в проекте и вскоре покинул Ленинград, отказавшись даже от авторства своих проектов. Из всех первоначальных замыслов была реализована только силовая станция фабрики. «Здание-корабль» стало на какое-то время главным символом новой эпохи.

2. Школа имени 10-летия Октября

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
2-1. Школа имени 10-летия Октября (1925–1927 годы), фото: Андрей Дамиров.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
2-2. Здание школы имени 10-летия Октября в плане, citywalls.ru.

Первым зданием, построенным в Советском союзе для размещения школы, стала школа имени 10-летия Октября, построенная в составе «образцового социалистического городка» на перекрёстке проспекта Стачек и улицы Гладкова по проекту Александра Никольского и Александра Крестина. Изогнутое полумесяцем здание считается возведённым «в виде серпа и молота», хотя на самом деле по форме напоминает их весьма отдалённо – это скорее какой-то их гибрид. Внутри все было продумано до мелочей: классы ориентированы на солнечную сторону, помещения для младших классов и гимнастический зал выделены в отдельные корпуса, в закруглённом торце разместились на разных уровнях столовая, актовый и читальный залы. Здание завершала небольшая обсерватория (знак эпохи: обсерватории в то время служили местом, где развенчивались мифы о религии). В самостоятельный малый блок вынесен спортивный зал, украшенный забавным символом – классические рабоче-крестьянские серп и молот тут дополнены изображением скрещенных теннисной ракетки и гантели. Орудия труда символизировали союз сельского хозяйства и промышленности, спортивные элементы – единство игрового и индивидуального спорта. Учитывалось и гендерное равноправие: серп и теннисная ракетка – женские атрибуты, молот и гантель – мужские.

Интересно, что здание в виде «настоящих» серпа и молота было возведено несколькими годами позже в Куйбышеве (Самаре) для фабрики-кухни.

3. «Дом-колбаса»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
3-1. «Дом-колбаса» (1929–1932 годы), фото: Андрей Дамиров.

Одна из главных проблем, стоявших перед новой советской властью, – решение жилищного вопроса. Ситуацию с жильём удалось исправить с помощью «уплотнения» и создания коммунальных квартир. Но старого жилого фонда было недостаточно для расселения всех желающих, надо было строить новое комфортное жилье. И такое жилье, не имевшее прежде аналогов, появляется – это «жилмассивы» и дома-коммуны. В один дом заселялись рабочие одного предприятия – считалось, что соседские отношения будут способствовать укреплению производственных связей. И, в идеале, вся страна должна была быть собрана в такие сообщества «по производственному принципу».

В 1929–1932 годах на улице Бабушкина был построен жилмассив для работников Фарфорового завода, по названию местности названный Щемиловским. Здесь сохранился нетипичный для жилых домов того времени пример – «дом-колбаса», один из самых длинных домов Петербурга (больше 300 метров). Дом изгибается дугой вокруг жилмассива. Предположительно, изгиб должен был защищать жителей этих домов от ветров. Такая планировка, как планировалась, позволяла бы экономить на отоплении, так как уменьшалась площадь соприкосновения дома с внешней средой (банально – было меньше торцов). Автор проекта домов – архитектор Григорий Симонов. На своих постройках он оставлял «подпись» – особой формы подворотню, где находилась дворницкая. Интересной особенностью этого жилмассива является использование для декора сочетания штукатурки и открытого кирпича, что обычно встречается довольно редко в конструктивистских постройках. Увы, после ремонта 2018 года кирпичные стены были замазаны простой белой краской.

4. Первый дом Ленсовета

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
4-1. Первый дом Ленсовета (1931–1934 годы), фото: Андрей Дамиров.

Одновременно с домами для рабочих и домами для интеллигенции появились и дома для советской и партийной элиты. Первый дом для работников Ленсовета был построен на набережной Карповки по проекту Евгения Левинсона и Ивана Фомина. Конечно, никаких коммун тут не было. Всего здесь было 76 квартир разной площади, с числом комнат от двух до шести, с ванными комнатами и встроенной мебелью. Некоторые квартиры были двухэтажными. В проекте были предусмотрены детский сад, механическая прачечная, парикмахерская, магазин, солярий, комнаты для обслуживающего персонала. Жилые этажи были подняты на уровень третьего этажа, чтобы предотвратить затопление квартир во время наводнений. Двор дома ограждала от улицы каменная ограда с беседкой, рядом располагался теннисный корт. Вогнутая форма дома Ленсовета позволила увеличить длину его южного фасада, который, словно солнечная батарея, аккумулирует свет и тепло.

5. Дворец культуры работников связи

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
5-1. Дворец культуры работников связи (1932–1939 годы), фото: Андрей Дамиров.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
5-2. Немецкая реформатская кирха на месте современного ДК связи. Фото начала XX века из pastvu.com.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
5-3. Немецкая реформатская кирха на месте современного ДК связи. Открытка начала XX века из olegkolobov.livejournal.com.

Среди всех типов зданий, которых лишился наш город в XX веке, больше всего утрат было среди церквей и храмов. Большевики активно взялись за антирелигиозную политику, стали преследовать духовенство и верующих, закрывать храмы и монастыри. В 1920-е годы храмы закрывали, но не сносили. Их перестраивали под другие нужды – «Дома культуры», спортзалы, кинотеатры, музеи. Сносить храмы начнут лишь в 1930-х годах – тогда проводилась так называемая «безбожная пятилетка», в ходе которой было решено окончательно отказаться от религии в общественной жизни. Самым известным примером перестройки церкви является Дворец культуры работников связи (ДК связи) на наб. Мойки (Большая Морская улица, дом 58), перестроенный из здания немецкой реформаторской церкви 1860 годов авторства Гаральда Боссе. Верхняя часть башни была срезана, на фасаде появились балконы и скульптура. Сейчас трудно поверить, что это здание – бывшая церковь.

6. Общежитие на улице Подрезова

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
6-1. Общежитие на улице Подрезова (1930-е годы), фото: Андрей Дамиров.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
6-2. Церковь Божией Матери Казанской Вышневолоцкого Казанского женского монастыря (1910-1912 годы), перестроенная в советское время в общежитие.

Ещё одним одиозным примером перестройки храма в 1920-е годы является Церковь Божией Матери Казанской Вышневолоцкого Казанского женского монастыря на углу Малого проспекта ПС и улицы Подрезова. Построенный в 1910-1912 годах по проекту архитектора Андрея Аплаксина храм всего спустя 10 лет был перестроен в общежитие. Сохранились элементы церковного здания – гранитный цоколь, окна, апсиды алтарной части и ниша для иконы над входом.

7. Московский райсовет

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
7-1. Московский райсовет (1931–1935 годы), фото: Андрей Дамиров.

Здание Московского райсовета (Московский проспект, 129) построено архитектором Иваном Фоминым. Кроме райсовета в здании размещались также райкомы партии и комсомола, отделение почты, военкомат, прокуратура и суд, пенсионный фонд. Образ доминирующей цилиндрической части чем-то напоминает примеры древнеримской архитектуры, в частности Колизей и Замок святого Ангела. Внутренний двор цилиндрической части был перекрыт большим стеклянным фонарём, превратившим двор в атриум. В цилиндрической части вдоль открытых галерей вокруг атриума были собраны наиболее посещаемые отделы райсовета. Необычная структура заменила длинные и скучные коридоры и стала прорывом в будущее, предтечей новейших атриумных композиций.

8. Домик на набережной Макарова

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
8-1. Деревянный домик на набережной Макарова (1945 год), фото: Андрей Дамиров.

Вот такой сюрприз ожидает каждого, кто не поленится зайти в неприметный двор на набережной Макарова, 14 (на Васильевском острове). Это самый настоящий жилой деревянный дом с участком в центре парадного Петербурга. Как нам сказал его нынешний владелец, домик построил его дядя в 1945 году, после войны, как временное жилье. Но «нет ничего более постоянного, чем временное» – с тех пор семья тут и живёт.

9. «Дом с окном»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
9-1. «Дом с окном» на Моховой улице (1950–1959), фото: Андрей Дамиров.

Ещё одно напоминание о военном времени. Этот дом удивляет, казалось бы, нелогичным овальным окном на углу. История его появления такова. Дом этот был построен в 1899–1900 годах по заказу купца Евментьева, и был разрушен буквально сразу после начала блокады Ленинграда – бомба прошила его сверху донизу. Значительная часть стены, выходящей на улицу Пестеля, рухнула, а угловой эркер невероятным образом устоял и возвышался над грудой обломков, словно превратившись в неприступную для врага башню. Уцелевшее стенное зеркало на на верхнем этаже качалось, как будто хотело отразить в себе весь ужас происходящего.

При восстановлении дома архитекторы Анна Лейман и Виктор Белов эркер делать не стали. Наоборот, угол скосили, а на самом его верху разместили овальное окно, которое напоминает то самое зеркало, висевшее над руинами дома в блокаду.

В 1942-м поэт Вадим Шефнер написал об этом в стихотворении «Зеркало»:

Мне не забыть, как, на ветру дрожа,

Висит над бездной зеркало стенное

На высоте шестого этажа.

Его теперь ночная душит сырость,

Слепят пожары дымом и огнём,

Но все пройдёт. И что бы ни случилось –

Враг никогда не отразится в нем!..

XIX век

10. Первая «хрущёвка»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
10-1. Первая «хрущёвка» на улице Полярников (1955 год), первоначальный вид, фото: citywalls.ru.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
10-2. Первая «хрущёвка» на улице Полярников (1955 год), современное фото: Дим137 / domofoto.ru

В конце 1950-х советские семьи, долго делившие быт со случайными соседями, впервые получили счастье личной жилплощади. С 1955 по 1964 год новые, отдельные квартиры получили 54 млн человек – четверть населения всей страны. Это типовое счастье официально называлось «крупнопанельным домостроением», народ же называл его проще – «хрущёвки» – в честь первого секретаря ЦК КПСС Никиты Хрущёва, в правление которого начался бум массового жилищного строительства.

У нас в городе, на улице Полярников, 10, находится одна из первых, ещё опытных «хрущёвок». Дом был собран летом 1955 года всего за 79 дней из типовых блоков, изготовленных в заводских условиях домостроительного комбината. Таким образом воплощались в реальность идеи массового типового строительства, напоминающего детский конструктор. Дом был спроектирован архитектором Александром Васильевым и инженером Зиновием Каплуновым. Фасад здания изначально был облицован декоративной плиткой двух цветов, хотя уже спустя пару месяцев подобные «украшательства» станут недопустимыми – грянет постановление ЦК КПСС «об устранении излишеств в строительстве», и фасады зданий окончательно упростятся.

Планировки квартир этого дома не похожи на всем известные «хрущёвки» – они, скорее, напоминают «сталинские» дома. Изолированные просторные комнаты, раздельные туалеты и ванные, очень высокие потолки (3,5 метра), большая кухня (12–14 квадратных метров), даже входные двери в каждую квартиру сделаны из дуба. Под окнами были смонтированы холодные кладовки, получившие название в народе «хрущёвские холодильники». В квартирах были оборудованы закрывающиеся антресоли и встроенные стенные шкафы, а в подвалах устроены специальные секции для хранения крупногабаритных вещей жильцов. Новаторским в этом здании было и то, что внутрь бетонных плит здесь были убраны коммуникации.

Поселили в этом доме рабочих Стройтреста № 3, который возводил эту экспериментальную «хрущёвку». Технология была отработана и готова к массовому строительству, но Хрущёв посчитал проект слишком дорогим. Нужно было строить проще и дешевле, в итоге потолки снизили до 2,5 метра, ванная и туалет стали совмещёнными, площадь комнат, кухни и прихожей была уменьшена. Изъяли за ненадобностью даже кладовки, и люди, которым где-то нужно было хранить вещи, начали складировать их на балконах. По слухам, когда архитекторы посоветовались с Никитой Хрущёвым: «Никита Сергеевич, может, хоть туалет побольше сделаем?», он в ответ погрозил кулаком: «Если я влез, значит, и они влезут!». И влезали…

11. Экспериментальная «хрущёвка»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
11-1. Экспериментальная «хрущёвка» на Магнитогорской улице (1959 год), фото: Дмитрий Ратников / kanoner.com.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
11-2. Подъём четвёртого этажа экспериментальной «хрущёвки» на Магнитогорской улице, фото из cont.ws / @kgb

Поиск нового в архитектуре не ограничивался типовым строительством, были и попытки поиска новых материалов и новых технологий. Так, в 1959 году на Магнитогорской улице, 95 был смонтирован 4-этажный панельный дом, монтаж которого производили «методом подъёма этажей» – монтируя этаж целиком на земле и затем поднимая вверх. Суть этого амбициозного проекта заключалась в том, чтобы не использовать для строительства башенные краны – вместо них предлагалось поднимать домкратами уже собранные на земле этажи целиком. Вначале были установлены два ряда колонн – несущих свай, после чего подняли и зафиксировали крышу. На сплошной железобетонной плите толщиной 16 см, с вырезом для одномаршевой лестницы, был полностью собран из панелей верхний этаж. Затем с помощью домкратов он был плавно поднят наверх и закреплён. Аналогичным образом собрали и подняли остальные этажи.

Дом на 32 квартиры был сдан в кратчайшие сроки. Иван Спиридонов, на тот момент Первый секретарь Ленинградского обкома КПСС, высоко оценил труды строителей. И всё же описанная технология не получила распространения, и прежде всего в связи с тем, что требовала высокой квалификации от всех участников процесса, поэтому кадры получались очень дорогими. Не все в порядке было и с эксплуатацией готового дома, который многократно давал усадку и покрывался трещинами. Можно было однозначно сказать, что для грунта города на Неве данный метод строительства совершенно не подходил.

12. Дворы Свердловской набережной

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
12-1. «Итальянские дворики» Свердловской набережной (1969–1971 годы), фото: Андрей Дамиров.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
12-2. Дома 60–64 на Свердловской набережной. Фото из журнала Архитектура CCCР, 1972 год.

Охта оставалась вплоть до середины XX века провинциальным районом с преобладавшей частной деревянной застройкой. К 1960-м годам стало понятно, что такой вид не подобает району Ленинграда прямо напротив Смольного. В 1969–1971 годах вдоль Свердловской набережной сооружается комплекс жилых зданий, разработкой которых занималась архитектурная мастерская Александра Васильева. В 1970 году началось создание набережной, облицованной гранитом, – местного «променада» для прогулок. А главной достопримечательностью этого квартала стали двухъярусные «итальянские дворики». Не случайно ансамбль Свердловской набережной украшал наборы открыток и путеводители по Ленинграду. К тому же, в этих домах расположились важные общественные центры – универмаг для новобрачных «Юбилей», юношеский зал Публичной библиотеки и выставочный зал Союза художников. Последний своеобразно украсил набережную, установив здесь несколько скульптурных композиций, оставшихся с ежегодных выставок.

13. «Дом-змея» на улице Пионерстроя

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
13-1. «Дом-змея» на улице Пионерстроя (1970–1979 годы), фото: Андрей Орехов.

В конце 1960-х годов проектный коллектив мастерской № 18 Ленпроекта (теперь ЛенНИИпроект) решил доказать, что средствами массового индустриального домостроения тоже можно добиться архитектурной выразительности. Живописные изгибы бывших усадебных прудов Сосновой поляны подсказали идею своеобразного, огромного по протяжённости «дома-змеи». Этот квартал с его необычным силуэтом в течение ряда лет являлся выразительным «преддверьем» города со стороны Стрельны и Петергофа. Вот только с окраской вышла заминка. Авторы задумали выкрасить фасады свободной цветовой волной, с переходами тонов в тёплой коричнево-бежевой гамме. Однако начальство усомнилось – не слишком ли необычно? – и от волны пришлось отказаться. Дом был выкрашен по образцу, принятому для «кораблей». Создание этой градостроительной композиции совершило прорыв в архитектуре крупнопанельного строительства. После этого и в других районах Ленинграда стали появляться дома более разнообразные, чем прежде. «Дом-змея» состоит из пяти отдельных домов по улице Пионерстроя: дом 7 (корпуса 1, 2, 3), дом 15 (корпус 3) и дом 19 (корпус 2).

14. Башня НИИ робототехники

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
14-1. Башня НИИ обототехники (1973–1987 годы), фото: mimoa.eu

Конечно, неправильно думать, что строи­тельство 1960–1980-х годов было исключительно типовым и безликим. В эти годы на просторах Советского Союза появилось множество зданий и монументов, как будто возведённых пришельцами с других планет (недаром это была эпоха устремления в космос). В Петербурге из этого ряда стоит отметить башню НИИ робототехники. Внутри этой башни по-настоящему испытывали установки космического корабля «Буран».

15. «Садик-Крепость»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
15-1. «Садик-крепость» в переулке Джамбула (1983 год), фото: Андрей Дамиров.

Ещё один пример необычного строения – детский сад в переулке Джамбула, дом 8. Местные жители прозвали почему-то его «Чебурашкой», хотя внешне здание напоминает не то военный корабль, не то крепость. Архитектор Сергей Шмаков, вспоминал: «Голь на выдумки хитра. Мы использовали железобетонные кольца канализационных колодцев, в качестве макетов пушек – чугунные канализационные трубы, применялись и железобетонные, квадратные по конфигурации элементы теплокамер». Судьба у здания оказалась довольно сложной. Дело в том, что критик Вячеслав Глазычев в статье для журнала «Архитектура СССР» неосторожно сравнил декоративные элементы с масонскими знаками. После появления этой публикации у здания появляются с проверкой обкомовские черные «Волги». Главному архитектору города Геннадию Булдакову пришлось долго объясняться и доказывать «на самом верху» непричастность проекта к тайным организациям. Но шёл уже 1984 год, ощущалось приближение перестройки. Наступали другие времена, и никаких санкций не последовало.

16. Общежития с трёхъярусными квартирами

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
16-1. Общежитие с трёхъярусными квартирами на улице Тухачевского (1982–1989 годы), фото: citywalls.ru.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
16-2. Общежитие с трёхъярусными квартирами на Канонерском острове (1982–1989), фото: citywalls.ru.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
16-3. Так выглядят трёхъярусные квартиры «в разрезе».

Очень любопытные образцы экспериментальной советской архитектуры находятся на Канонерском острове, 8 и Маршала Тухачевского, 31 – дома с трёхъярусными квартирами. Это дома галерейного типа с одной лестницей и длинным коридором, из которого можно войти в квартиры. На северную, шумную сторону фасада выходят освещённые окнами коммуникационные коридоры-галереи, расположенные через этаж, и окна кухонь. Гостиные же с окнами на тихую южную сторону находятся на уровне между ними. Для компактности часть квартир от галерей направлена вверх, часть – вниз. Такая компоновка помещений обеспечивала также хорошие условия для сквозного проветривания.

17. «Дома на курьих ножках»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
17-1. «Дома на курьих ножках» на Новосмоленской набережной (1986–1993 годы), фото: news.boyarka.name.

Четыре здания на Новосмоленской набережной, 2–8 за внешний вид в народе прозвали «дома на курьих ножках». Они серьёзно отличались от типовых новостроек. Во-первых, высотой – 22 этажа. А главное – возводили эти дома не из готовых блоков или панелей, а из монолитного железобетона прямо на месте строительства. Два подобных дома уже поставили в середине 70-х по проекту архитектора Сперанского на площади Победы. В отличие от высоток на площади Победы, дома у Финского залива спроектировали на необычных опорах – центральном столбе и нескольких бетонных «ногах». Что касается дизайна знаменитых ножек-опор, то они имеют ряд прототипов-аналогов, в том числе, и в советской архитектуре. Дома на опорах стали одним из символов архитектуры модернизма, а потом и брутализма XX века. Среди знаменитых примеров не только дом Наркомфина в Москве или «Жилая единица» Корбюзье, но и множество домов Оскара Нимейера – очень популярного в СССР бразильского архитектора-коммуниста. Наиболее известный позднесоветский прототип – жилой дом на Беговой улице в Москве, он же «дом-сороконожка».

XXI век

Бизнес-центры и торговля

Но вот наступает новая эпоха. Архитекторам со времени знаменитого постановления ЦК 1955 года «Об устранении излишеств в архитектуре и строительстве» вновь дозволили творить самостоятельно. И начинается настоящий строительный бум. Лидерами направления становятся в 1990–2000-е годы торговые учреждения и бизнес-центры. По той же причине, по которой необычно украшались доходные дома в Петербурге в конце XIX века, в конце века XX архитекторы стараются выделиться при создании бизнес-центров – привлечь к ним внимание и арендаторов, и простых горожан.

18. «Дом-штрихкод»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
18-1. «Дом-штрихкод» (2004–2007 годы), фото: Андрей Дамиров.

Здание было спроектировано АМ «Витрувий и сыновья» и открыто в 2007 году. Согласитесь, большинство торговых центров, открывающихся сейчас, – это некое преображение коробок от обуви в павильоны раздутых размеров. Их эстетикой хозяева как бы говорят публике: «Не в архитектуре дело, а в том, что внутри», то есть в товарах. Здесь же авторы придумали действительно запоминающийся ход. Нескучный фасад ярким пятном смотрится на фоне типовой застройки брежневских времён. Здесь использован язык не архитектуры, а современного торгово-промышленного дизайна. Изначально предполагалось возведение аналогичного здания с другой стороны площади, что было бы обосновано для создания симметрии при съезде с Володарского моста, но оно так и не было построено.

19. Деловой комплекс «Санкт-Петербург Плаза»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
19-1. «Санкт-Петербург Плаза» на Малоохтинском проспекте (2008–2010 годы), фото: citywalls.ru.

В 2008–2010 годах на Малоохтинском проспекте, 64 был возведён деловой комплекс «Санкт-Петербург Плаза», центральным зданием которого стал головной 21-этажный офис банка «Санкт-Петербург». Это первое специализированное здание банка, построенное в городе за последние сто лет. В народе говорят, что небоскрёб сбоку напоминает электрический чайник.

20. Бизнес-центр EightEdges

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
20-1. «Дом-многогранник» на Малоохтинском проспекте (2017 год), фото: Андрей Дамиров.

Рядом на Малоохтинском проспекте, 45 в 2017 году был построен сложный многогранник бизнес-центра Eight Edges («Восемь краёв»). Проект был разработан лондонским архитектурным бюро Николаса Гримшоу. Эти два здания могут вызывать споры и критику среди жителей города, но они достойны внимания, поскольку оба их автора сегодня – известные европейские архитекторы: Сергей Чобан – уроженец России (ныне работающий в Германии), а Николас Гримшоу – Президент Королевской Академии художеств Великобритании.

22. Бизнес-центр «Бенуа»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
22-1. Фасад бизнес-центра «Бенуа» (2008 год), фото: Андрей Дамиров.

Офисный центр «Бенуа» в бизнес-парке «Полюстрово» на Свердловской набережной, 44, признан лучшим зданием, построенным в Петербурге в 2008 году. Проект разработан немецким архитектурным бюро Сергея Чобана (одна из самых известных его работ – башня «Федерация» в Москве). Несомненно, необычное решение здания привлекает к нему внимание и арендаторов, и простых горожан: фасад здания оформлен большими витражами с использованием эскизов русского художника Александра Бенуа к балету Стравинского «Петрушка», поставленному для Дягилевских сезонов. Семья Александра Бенуа жила неподалёку от этого места.

23. Бизнес-центр «Преображенский двор»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
23-1. Бизнес-центр «Преображенский двор» (2010–2012 годы), фото: Андрей Дамиров.

Многофункциональный комплекс «Преображенский двор» был построен по проекту архитектурной студии Станислава Савина на месте снесённого в 2006 году дома лейб-гвардии Артиллерийской бригады. Особенно интересно решение фасада со стороны улицы Короленко: новый стеклянный корпус словно «прорывается» через классический ордер. «Проект удачно сочетает в себе черты старого и нового Петербурга. Здание деликатно включено в линию Литейного проспекта», – указывает С. Савин.

24. Бизнес-центр «Приморский дворец»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
24-1. Бизнес-центр «Приморский дворец» (2016 год), фото: Андрей Дамиров.

Несколько лет назад на Мебельной улице, на месте законсервированного мусорного полигона, изумлённой общественности явилось здание практически точно скопированного Воронцовского дворца на Садовой улице (работы самого Франческо Бартоломео Растрелли 1750-х годов). В отличие от оригинальной работы, этот новый «дворец» не имеет боковых флигелей, дворовый фасад его решён иначе, а на фронтоне вместо двуглавого орла расположен герб застройщика. Конечно, такое необычное решение для бизнес-центра вызвало неоднозначную реакцию как городской общественности, так и представителей архитектурного сообщества.

25. Пулково-аутлет

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
25-1. Пулково-аутлет (2015–2016 годы), фото: citywalls.ru.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
25-2. Пулково-аутлет, фото: Андрей Дамиров.

Проезжая по Пулковскому шоссе, многие обращают внимание на комплекс зданий, оформленный в духе XIX века со множеством триумфальных арок. Это – «Outlet Village Пулково», целый мини-город с брендовыми магазинами, где распродают вещи из прошлых коллекций со скидками. Построен этот торговый центр в стилистике ампира и напоминает узкие европейские улочки. Главный архитектор проекта – Андрей Переходцев, работающий в Hydea во Флоренции (Италия).

26. Этнопарк «Богословка»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
26-1. Копия Покровской церкви села Анхимово (2003–2008 годы), фото: Андрей Дамиров.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
26-2. Церковь Всех Святых и Покрова Пресвятой Богородицы в селе Анхимово Вологодской области (1708 год). Фотография Сергея Прокудина-Горского, 1909 год.

В 2000-е годы в Невском лесопарке возник целый комплекс деревянных построек – этнопарк «Богословка». Цель этого этнопарка – воссоздать те уникальные постройки, которые когда-то украшали русские сёла, но ныне по тем или иным причинам утрачены, обеспечив при этом благоприятные условия для активного приобщения посетителей к народной культуре. Этнопарк был создан на территории бывшей усадьбы «Богословка», в XVIII веке принадлежавшей духовнику Елизаветы Петровны Фёдору Дубянскому, а в XIX веке – семейству Зиновьевых. Увы, от самого усадебного комплекса не сохранилось ничего. Центральный объект всего комплекса – многоглавая Покровская церковь, внешне очень напоминающая церковь в Кижах. Этот храм – копия знаменитой 25-главой Покровской церкви Вытегорского погоста села Анхимово, построенной в 1708 году и сгоревшей в 1963 году. Покровская церковь – непосредственная предшественница 22-главой Преображенской церкви Кижского погоста, возведённой в 1714 году. Сходство этих двух храмов породило предположение об их строительстве одними и теми же мастерами. По распространённой легенде церковь в Кижах построена «без единого гвоздя». На самом же деле в её строительстве кованые железные гвозди использовались в изобилии. Церковь в Вологодской губернии в начале XX века запечатлел пионер цветной фотографии, создатель «Коллекции достопримечательностей Российской империи» Сергей Прокудин-Горский.

На фото Прокудина-Горского также видно, что позже, в 1780-е годы, к церкви была пристроена каменная колокольня, в Богословке не воспроизведённая. Кроме Покровской церкви в составе комплекса уже возведены: шатровая колокольня (копия колокольни XVII века из Нижнеуфтюгского погоста Вологодской губернии), часовня Спаса Нерукотворного XVIII века, которая располагалась в деревне Кириллово Каргопольского уезда, дом купца Костина из деревни Верховье в Карелии, где планируется открыть музей.

27. Станция метро «Горьковская»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
27-1. Станция метро «Горьковская» (2009 год), фото: Андрей Дамиров.

С 2009 года, после реконструкции наклонного хода, станция «Горьковская» получила новый павильон с настоящим космическим оформлением, за что его называют в народе «Летающей тарелкой». Купол павильона украшен необычной композицией – красивой планетой ярко-розового цвета, имеющей кратеры. Разработчики композиции называют её Луной. Скорее всего, оформление станции, носящей имя писателя-классика, отсылает нас к тому, что в Петропавловской крепости в 1930-е годы находилась Газодинамическая лаборатория, разрабатывавшая космические двигатели.

28. Индуистский центр в Лахте

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
28-1. Лахтинский индуистский центр (2003 год), фото: Андрей Дамиров.

В 2003 году Лахта стала центром деятельности петербургских индуистов. Их культурный центр «Шри Чайтанья Сарасват Матх», или Лахтинский центр бхакти-йоги, был построен на берегу Финского залива в удивительном для нашего города индийском стиле. Храм зарегистрирован как индивидуальный жилой дом.

29. Храм Фёдора Ушакова

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
29-1. Храм святого праведного воина Фёдора Ушакова на проспекте Королева, дом 7 (2010–2012 годы), фото: Андрей Дамиров.

В том же Приморском районе в 2012 году была освящена уникальная церковь в составе жилого комплекса «Зенит» на проспекте Королёва. Церковь встроена в торговый центр, между фитнес-центром и парикмахерской, и расположена над магазином «Диета». Проект здания с современным вариантом домовой церкви подготовило «Петербургское архитектурное товарищество», авторы проекта часовни — архитекторы Александр Шретер и Антон Головин. Сейчас здесь действует Храм святого праведного воина Фёдора Ушакова.

30. Гостиница «Карелия»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
30-1. Гостиница «Карелия» (2012 год), фото: Андрей Дамиров.

В 2012 году шестнадцатиэтажный корпус гостиницы «Карелия», построенной в 1970-е годы, удивительным образом преобразился. Теперь здание выглядит как два трёхмерных чемодана. Разрисовала корпус компания «RASKRASIMVSE», которая занимается художественным украшением зданий и помещений. Общая площадь рисунка составляет 15 тысяч квадратных метров. На покраску здания потратили около 10 тысяч литров краски, сделав из типичной постройки 70-х годов настоящий арт-объект. Благодаря этому «Карелию» в 2012 году увековечили на страницах книги рекордов Гиннесса как «самое большое расписанное здание в мире».

31. Академия танца Бориса Эйфмана

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
31-1. Академия танца Бориса Эйфмана (2010–2013 годы), фото: gov.spb.ru.

В 2010–2013 годах на Петроградской стороне было построено новое здание для Академии танца Бориса Эйфмана. Главный фасад нового здания украшает уникальное панно из кирпича, в котором зашифрованы высказывания о балете. Какие – вы можете попробовать узнать самостоятельно, если удастся сканировать выложенный кирпичом QR-код. Нетрудно представить, какой точности требовала от каменщиков эта работа. Кстати, по словам архитектора Никиты Явейна, эту стену пришлось при строительстве трижды ломать и строить заново – пока и заказчик, и подрядчик не оказались полностью удовлетворены качеством.

32. «Швейный Замок»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
32-1. «Замок» в Обухово (2017 год), фото: Андрей Дамиров.

Новая городская достопримечательность из разряда «причуд» – построенный в 2017 году «Швейный замок» в Обухово. Оригинально решённый корпус швейной фабрики стал единственным украшением огромной промзоны.

33. «Лахта центр»

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
33-1. «Лахта центр» (2012–2018 годы), фото: Андрей Дамиров.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1917–2019 годы»
33-2. «Лахта центр», стадион «Санкт-Петербург» и Ольгинский валун – современность и история.

С 2011 года Лахта была избрана для строительства первого небоскрёба в Петербурге – «Лахта центра», вокруг которого вскорости возникнет один из деловых центров города. Этот проект Газпрома изначально предполагалось возвести на Охте. «Лахта центр» высотой 462 метра занимает второе место среди самых высоких сооружений Европы, уступая лишь 540-метровой Останкинской телебашне. Башня зрительно закручивается вокруг своей оси на 90 градусов – для того, чтобы препятствовать давлению ветра. В строительстве небоскрёба впервые в России было применено множество новейших технологий, от непрерывной 49-часовой заливки бетона в фундамент до использования холодногнутого стекла. Конечно, строительство такого необычного сооружения не могло не вызвать противоречивую реакцию многих жителей города. Но, как знать, спустя немного времени они, вполне возможно, будут гордиться тем, что в Петербурге есть такой небоскрёб.

Что читать по теме?

Смотрите на компьютерах и смартфонах наши выпуски по теме «Петербурговедение» (сайт к-я.рф, стенгазеты к учебным предметам), заходите в группу стенгазет vk.com/nashiprazdniki, читайте книгу Андрея Дамирова «Нетуристический Петербург» и его группу vk.com/favoritepiter. Базовые сведения по теме выпуска содержатся в трёхтомнике «Зодчие Санкт-Петербурга» (сост. В. Г. Исаченко). Рекомендуем также замечательные интернет-ресурсы: citywalls.ru – архив систематизированных данных о домах, архитектурных стилях и архитекторах Петербурга; сайт pastvu.com – привязанный к карте фотоархив исторических снимков с комментариями и источниками.

Заключение

Петербург всегда отличало стилевое многообразие, и в этом – настоящее очарование нашего города. Во все эпохи архитекторы пытались создать что-то необычное и запоминающееся, но далеко не всегда это находило поддержку у современников: всё новое мы зачастую подсознательно не понимаем и принимаем. Но архитектура не может стоять на месте – она меняется вслед за развитием науки и общества, формированием новых представлений о комфорте и красоте, хотим мы того или нет. И когда-нибудь наши потомки станут говорить о «Лахта центре» или «домах на курьих ножках» как о классических городских достопримечательностях. Любите Петербург, изучайте его, и город откроет вам множество прекрасных мест, о существовании которых вы, возможно, не догадывались.


Спасибо, друзья, за внимание к нашей публикации. Мы были бы вам очень признательны за оставленный отзыв. В наших следующих выпусках мы планируем продолжить рассказ об архитектурных причудах Петербурга, рассказать о становлении Петровского флота, карело-финском эпосе «Калевала», минералах мира, геологическом прошлом окрестностей Петербурга, грибах Ленинградской области, а также и о многих других интересных вещах: увлекательно, основываясь на источниках, с картинками и дополнительными материалами.


Напоминаем, что наши партнёры в своих организациях бесплатно раздают наши стенгазеты.


 
Этот выпуск напечатан благодаря дружеской поддержке нашего полиграфического партнёра — типографии «Любавич».


Ваш Георгий Попов, редактор к-я.рф



  • 0
Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы

128. Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы


Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»

 

Благотворительная стенгазета «Коротко и ясно о самом интересном». Выпуск 128, февраль 2019 года.

Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы

Самые необычные строения нашего города: они бросали вызов архитектурным предпочтениям публики своего времени и продолжают удивлять нас до сих пор

 

Стенгазеты благотворительного образовательного проекта «Коротко и ясно о самом интересном» предназначены для школьников, родителей и учителей Санкт-Петербурга. Наша цель: школьникам – показать, что получение знаний может стать простым и увлекательным занятием, научить отличать достоверную информацию от мифов и домыслов, рассказать, что мы живём в очень интересное время в очень интересном мире; родителям – помочь в выборе тем для совместного обсуждения с детьми и планирования семейных культурных мероприятий; учителям – предложить яркий наглядный материал, насыщенный интересной и достоверной информацией, для оживления уроков и внеурочной деятельности. Мы выбираем важную тему, ищем ведущих специалистов, которые могут её раскрыть и подготовить материал, адаптируем текст для школьной аудитории, компонуем это всё в формате стенгазеты и печатаем. Волонтёры развозят тираж в ряд организаций Петербурга и Ленинградской области, выразивших заинтересованность в получении газет. Это районные отделы образования, библиотеки, школы, кружки, больницы, детские дома и т. д. Их сотрудники бесплатно распространяют газеты своими силами. Наш ресурс в интернете – сайт стенгазет к-я.рф, где наши стенгазеты представлены в двух видах: для самостоятельной распечатки на плоттере в натуральную величину и для комфортного чтения на экранах планшетов и телефонов. Есть также группа Вконтакте и ветка на сайте питерских родителей Литтлван, где мы обсуждаем выход новых газет. Отзывы и пожелания направляйте, пожалуйста, по адресу: pangea@mail.ru. Редактор проекта – Георгий Попов.

О чём этот выпуск

Дорогие друзья! Мы продолжаем нашу любимую рубрику «Любопытный Петербург», посвящённую необычным достопримечательностям города. Наш сегодняшний гость и автор материалов выпуска – извест­ный краевед Андрей Дамиров. Он написал несколько книг об архитектуре Петербурга и разработал оригинальные экскурсии по разным районам города. При этом особое внимание обращалось на нетипичные для своего времени постройки. Они ещё на этапе проектирования вызывали споры и противоречивые оценки критиков, от восторгов до нареканий. Именно такие «архитектурные причуды», вызывающие удивление и сейчас, мы решили собрать в этом выпуске.

На примере сохранившихся сооружений, расставленных в газете в хронологическом порядке, мы вместе проследим, как менялись в городе архитектурные тенденции. Отметим, что Петербург всегда отличало стилевое многообразие – здесь можно найти подражания как Древней Руси, так и Древнему Египту, здания, напоминающие нам о буддистской Индии и о средневековой католической Германии. И в этом – настоящее очарование нашего города!

XVIII век

1. Меншиковский дворец (1710-1727 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
1-1. Меншиковский дворец, макет. Фото из guida-spb.com.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
1-2. Меншиковский дворец. Вид с Адмиралтейской набережной. Фото: Alex ‘Florstein’ Fedorov.

Из построенного в первой четверти XVIII века в Петербурге сохранилась лишь малая часть. Но даже эти немногие здания подтверждают тот факт, что Петербург ещё с основания был городом совершенно непохожим на другие русские города. Старейшая каменная постройка, ныне сохранившаяся в городе, – это дворец первого петербургского губернатора Александра Даниловича Меншикова на Васильевском острове. В целях быстрейшего освоения окрестностей города Пётр I раздаривал острова вокруг Петербурга своим соратникам. Так большой, но пустынный Васильевский остров достался светлейшему князю Меншикову, который уже в 1710 году начал тут строительство каменного дворца с парком. Строительство это не завершалось вплоть до 1727 года, до опалы Меншикова, который, движимый желанием превзойти всех вокруг, постоянно расширял дворец и пристраивал к нему всё новые и новые корпуса.

Строительством руководил итальянский зодчий Джованни Фонтана. Планировка дворца впервые в России была создана по симметричной анфиладной системе, в отделке помещений был использован весь арсенал новых для русского зодчества отделочных материалов – от итальянского мрамора и голландской плитки до тиснёной кожи и масляной росписи на светские темы. На высочайшем уровне было техническое оснащение дворца – тут были не только водопровод и канализация (по тем временам – редкость), но даже проходившие через всё здание мусоросборочные камеры! По итальянской традиции внутренний двор дворца был обнесён крытой галереей на колоннах. В меншиковской оранжерее были установлены печи для подогрева почвы, что было по тем временам в диковинку. Это позволяло в нашем холодном климате выращивать невиданные южные фрукты – виноград и апельсины.

2. Петропавловский собор (1712–1733 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
2-1. Петропавловский собор. Вид с Невской куртины. Фото: Георгий Попов.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
2-2. Петропавловский собор. Вид от Стрелки Васильевского острова. Фото: Георгий Попов.

Таким же нетипичным для русского зодчества стал главный городской собор, Петропавловский, заложенный в центре одноимённой крепости по проекту Доменико Трезини в 1712 году. Главной деталью однокупольного храма стала колокольня «в голландском стиле» – огромная башня, завершённая шпилем с фигурой ангела. Причём Пётр I хотел, чтобы сначала была построена именно башня, ведь именно шпили всегда были ориентирами при подъезде к западным городам. К тому же такой вертикалью можно было обозначить на плоской, невыразительной равнине новый город. Идея ангела на шпиле тоже была привычной для европейского зодчества, башни голландских городов традиционно украшают самые разные флюгеры, а первоначально ангел, созданный по проекту Трезини, играл роль флюгера. Кроме того, собор был необычен тем, что у него был только один купол (вместо обычного пятиглавия). Высота колокольни собора со шпилем составила 112 метров, что на 32 метра выше колокольни Ивана Великого в Москве. Весь собор был достроен только к 1733 году, уже после смерти Петра I, похороненного во временной часовне прямо посреди стройки.

Петропавловский собор стал примером для всех других церквей до середины XVIII века. В 1756 году в колокольню собора попала молния и она сгорела. Новый шпиль и новый ангел по проекту Ринальди были сооружены в 1770-е годы. А в 1856–58 годах по проекту инженера Д. И. Журавского вместо в очередной раз сгоревшего деревянного был сооружён металлический шпиль, и высота храма увеличилась до 122,5 метра. Петропавловский собор оставался самым высоким сооружением города вплоть до постройки Телебашни в 1962 году и самым высоким зданием в России до 1952 года – до завершения постройки московских «сталинских высоток».

3. Здание Двенадцати коллегий (1722–1742 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
3-1. Здание Двенадцати коллегий. Фото: А. Савин.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
3-2. Знаменитый университетский коридор, самый длинный в Петербурге. Фото: Ульяна.

В 1715 году, когда столица уже де-факто размещалась в Петербурге, Пётр I определил для строительства административного центра столицы и всей страны Васильевский остров. Уже в 1716 году был утверждён генеральный план, разработанный Доменико Трезини. Предполагалось, что широкие проспекты будут пересекаться поперечными улицами, расположенными на равном расстоянии друг от друга, а также каналами. Практически сразу началась застройка острова каменными зданиями, на Стрелке выросли дома богатейших родов – Демидовых, Строгановых и Нарышкиных. Эти дома вместе со зданием Кунсткамеры и дворцом царицы Прасковьи Фёдоровны образовали главную городскую площадь – Коллежскую.

Площадь эта получила название по зданию Коллегий, которое было заложено в 1722 году и строилось по проекту Доменико Трезини. По известной городской легенде, Меншиков, желавший побольше земель на острове оставить в своей собственности, велел строить Коллегии не фасадом к реке, как предполагалось, а торцом, за что был бит палкой Петром I. История эта – всего лишь миф, объясняющий странное расположение здания в современной окружающей застройке. Дело в том, что Коллежская площадь, на которую и было ориентировано главным фасадом здание Коллегий, не сохранилась – в начале XX века она была застроена корпусами Повивального института (сейчас это НИИ акушерства, гинекологии и репродуктологии имени Д. О. Отта).

Ещё одна легенда дала название всему зданию – по числу одинаковых корпусов, поставленных Трезини в длинный ряд (наподобие здания Приказов в Москве, тянувшегося вдоль Кремлёвской стены), его стали именовать «Зданием 12 Коллегий», хотя самих Коллегий было 9, а в ансамбле здания были предусмотрены ещё 3 корпуса – для Сената, Синода и Аудиенц-каморы (зала для приёмов). Корпуса эти имели когда-то отдельные подъезды и не были связаны общим коридором. Строительство закончили только к 1742 году, поскольку каждая Коллегия строила свой корпус самостоятельно, но лишь немногие Коллегии въехали в здание на Васильевском – они предпочли расположиться на Адмиралтейской стороне. В 1835 году здание было передано Петербургскому университету. Именно тогда для объединения корпусов Коллегий был сооружён знаменитый университетский коридор длиной почти в полкилометра, самый длинный в городе.

4. Зимний дворец (1754–1762 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
4-1. Зимний дворец. Западный фасад. Фото: Вольфганг Мородер.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
4-2. Зимний дворец. Фото: Alex ‘Florstein’ Fedorov.

Говоря о причудливых постройках нашего города, невозможно обойти вниманием самый роскошный дворец Петербурга, который 155 лет выполнял функции главной императорской резиденции. Это Зимний дворец, великолепный и последний памятник русского барокко, созданный гением Бартоломео Франческо Растрелли по воле императрицы Елизаветы Петровны. По богатству и разнообразию архитектурного и скульптурного декора дворец не имел себе равных в Петербурге. Сегодня в Зимнем дворце насчитывается 1057 комнат, 1786 дверей, 117 лестниц, 1945 окон. На парапете крыши установлены 176 скульптурных фигур. По идее Растрелли все четыре фасада дворца получили совершенно разное архитектурное решение. Внутренняя планировка состояла из огромных анфилад, соединявших между собой главные церемониальные объёмы здания: парадную лестницу, церковь, тронный зал и театр.

Строили Зимний дворец так долго, что Елизавета Петровна не дожила до его освящения: на Пасху 1762 года дворец принимал её племянник, Пётр III. В дальнейшем дворец постоянно подвергался переделкам в угоду моде и меняющимся представлениям о комфорте. Над созданием интерьеров дворца трудились лучшие архитекторы. Здесь впервые в городе заработал лифт, печи воздушного отопления, был проведён телеграф. В 1837 году дворец полностью сгорел в разрушительном пожаре, однако, как Феникс из пепла, уже через два года был восстановлен.

5. Малый Эрмитаж (1764–1775 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
5-1. Малый Эрмитаж. Вид со стороны Невы. Фото: Алекс ‘Флорштейн’ Федоров.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
5-2. Малый Эрмитаж. Висячий сад. Фото: Андрей Дамиров.

При Екатерине II создаётся комплекс прилегающих к Зимнему дворцу построек, первой из которых стал Малый Эрмитаж. Здание возвели в 1764–75 годах архитекторы Жан-Батист Валлен-Деламот и Юрий Фельтен. На первом этаже располагались манеж, каретный сарай и конюшни, а на втором – два павильона. В одном из них (южном) жили фавориты, а в другом (северном) располагались оранжереи и проводились знаменитые Эрмитажные собрания. Павильоны были соединены галереями, в которых демонстрировались картины из собрания императрицы, а между ними находился Висячий сад. Закрытый со всех сторон высокими стенами, сад имел свой микроклимат: под ним существовали инженерные коммуникации, обеспечивавшие дополнительный подогрев земли. В результате, вегетационный период в саду начинался раньше, а осенний листопад наступал позднее, чем в других садах Петербурга.

Сложная гидротехническая задача отвода воды была решена мастерски: гидроизоляция из свинца не допускала попадания воды на первый этаж. Малый Эрмитаж был сразу же признан уникальным в своём роде сооружением, его даже хотели скопировать и повторить для симметрии с другой стороны Зимнего дворца, напротив Адмиралтейства, однако денег на новое строительство не нашли. Северный павильон Малого Эрмитажа в 1840-е годы реконструирует архитектор Андрей Штакеншнейдер – тогда здесь появился крытый Зимний сад (разобран в 1924 году) и Павильонный зал, в котором ныне установлены часы «Павлин».

6. Дача Безбородко (1773–1784 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
6-1. Дача Безбородко. Фото: Андрей Дамиров.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
6-2. Сфинкс на Свердловской набережной у Дачи Безбородко. Фото: Андрей Дамиров.

Екатерининские времена стали временем бурного усадебного строительства. Дворянство, получившее право не служить и заниматься своими имениями, активно вкладывало деньги в собственное обустройство. В 1770-е годы в Полюстрово (исторический район на правом берегу Невы) приобретает себе землю сенатор Григорий Теплов. Вскоре здесь был построен трёхэтажный дом с башенками по проекту неизвестного архитектора. В 1779 году, после смерти Теплова, его наследники продали дом графу Александру Андреевичу Безбородко, с именем которого ныне связывается усадьба. Для Безбородко усадебный дом был расширен по проекту Джакомо Кваренги – к дому пристроили полуциркульные галереи, завершённые небольшими павильонами. Перед домом был разбит сад, который от дороги отделила ограда с 29 скульптурами сидящих львов, поддерживающих цепи. В таком количестве львы в нашем городе есть только тут. «В этом городе львов больше, чем жителей!» – восклицал герой знаменитого фильма «Невероятные приключения итальянцев в России» около этой ограды. Автор этой ограды неизвестен – вполне возможно, что им был Николай Львов, один из выдвиженцев Безбородко. В творчестве Львова фигуры львов, львиные маски, графические изображения царя зверей встречаются постоянно, это был своеобразный автограф зодчего.

Одновременно с оградой в конце 1770-х годов на набережной была сооружена парадная терраса-пристань, украшенная четырьмя фигурами сфинксов. Количество львов и сфинксов, скорее всего, не случайно. Учитывая, что Безбородко был масоном, символично, что 29 львов соответствуют 29 высшим степеням масонского посвящения, без четырёх начальных, которым соответствуют сфинксы пристани, а цепь является отображением «непрерывного посвящения». Интересно, что львы держат также небольшие перевёрнутые пирамидки – один из масонских символов, а сфинксы часто встречаются в масонской архитектуре как олицетворение тайны и призыв к молчанию.

7. Чесменский дворец и Чесменская церковь (1774–1780 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
7-1. Чесменская церковь. Фото: Александр Гришин.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
7-2. Чесменский дворец. Фото: Андрей Дамиров.

К 1770 годам относятся первые попытки построить здания, стилизованные под готику. Тогда Юрий Фельтен по заказу Екатерины II выстроил в диковинных для Петербурга формах Чесменский путевой дворец и церковь при нём. Правда, екатерининский готический стиль – совсем не готический, а ложный «турецкий», ведь дворец и церковь строились в ознаменование очередных побед в Русско-турецкой войне. Этот ложный стиль, возникший на смешении западных и восточных влияний, появился из-за того, что о реальной Турции тогда почти ничего не знали, – огромная Османская империя представлялась Европе неизведанной и сказочной страной. Почему же его называют готическим? Дело в том, что в конце XVIII века готическим назывался любой стиль, отличный от классицизма. Просвещённая фрейлина Екатерины II Варвара Головина в 1800-х годах «готическим» называла дворец в Царском Селе, а Карамзин в 1817 году – Собор Василия Блаженного на Красной площади. При этом внутренняя отделка храма и дворца не содержала ни малейшего намёка на «готическую» архитектуру.

Чесменская церковь стала настолько удачной постройкой, что получила сразу два храма – подражания: Преображенский храм (1790 год) в имении Полторацких в селе Красное Старицкого района Тверской области и утраченную ныне Никольскую церковь (1781–1788 годы) в усадьбе А. Д. Ланского в селе Посадниково Новоржевского района Псковской области.

В 1830 году Николай I распорядился организовать в бывшем Чесменском дворце военную богадельню, для размещения которой ко дворцу были пристроены три одинаковых двухэтажных корпуса, где могли разместиться до 500 человек. В 1919 году в здании дворца был организован Первый лагерь принудительных работ, а после 1924 года в Чесменском дворце размещались различные образовательные учреждения (ныне – ГУАП), а церковь использовалась как склад. Только в 1991 году её вернули верующим.

8. Церковь «Кулич и пасха» (1785–1790 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
8-1. Церковь «Кулич и пасха». Фото: ВВВ-спб.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
8-2. Пирамида Цестия (фото: Jimmy P. Renzi) и храм Весты (по картине К. Хансена) в Риме.

Эта церковь – самая удивительная в городе. Здание храма выполнено в форме ротонды, похожей на пасхальный кулич, а колокольня – четырёхгранной пирамиды, в виде традиционной творожной пасхи. Храм строился в усадьбе генерал-прокурора князя А. А. Вяземского, владельца села Александровское и директора фарфорового завода, находившегося здесь же. Получив от императрицы Екатерины II подарок (200 тысяч рублей), он в память о милости царицы решил на эти деньги в своём усадебном парке построить храм. На фасаде церкви и сейчас можно увидеть надпись «В память твоих щедрот». Начата работа была в 1785 году, закончена в 1787 году.

Таким своеобразием храм обязан архитектору, настоящему новатору в архитектуре, Николаю Александровичу Львову. Задачи воспроизвести символы Пасхи у архитектора не было, более того, и сам храм освящён не в честь Воскресения Христова. По одной из версий, для заказчика церкви, князя Вяземского, служившего по ведомству юстиции, ротонда храма символизировала храм правосудия, а пирамида – сумму трёх человеческих добродетелей: Истины, Человеколюбия и Совести. Но гораздо более вероятно то, что архитектор, часто использовавший в своём творчестве совершенные, по его мнению, формы античной архитектуры, повторил здесь два римских памятника – храм Весты и пирамиду Цестия. Ротонда и пирамида, в те времена воспринимавшиеся как часть античного наследия, в дальнейшем вдохновляли Львова постоянно. Даже в его усадьбе под Торжком (Никольское-Черенчицы) – погреб в виде пирамиды и храм-усыпальница в виде ротонды. Погреб-пирамида теперь привлекает внимание любителей эзотерики, утверждающих, что помещённое под пирамиду вино становится лучше, и приписывающих архитектору Львову тайные знания, идущие от египетских жрецов.

Несмотря на оригинальную форму, прославившую храм, он оказался для совершения богослужений не слишком удобным. В XIX веке церковь стала приходской, на месте усадьбы Вяземского вырос Обуховский завод, и для молящихся в храме было мало места. Из-за этого в 1858 году к храму пристроили притвор.

9. Михайловский замок (1796–1800 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
9-1. Михайловский замок. Фото: А. Савин.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
9-2. Памятник Павлу I работы скульптора В. Э. Горевого во внутреннем дворе замка (установлен в 2003 году). Фото: Dr.bykov.

Наверное, главное чудачество XVIII века в Петербурге – Михайловский замок. Собственный замок на протяжении многих лет оставался заветной мечтой Павла I. Авторство дворца по сей день является загадкой. Но известно, что и общий замысел, и эскизы его планировки принадлежали самому императору: Павел сам продумывал мельчайшие детали, ведь архитектура была одним из его самых главных увлечений. Но осуществить задумку Павел смог только после смерти Екатерины – сына она не жаловала и денег на новое строительство не давала.

Работа над проектом будущей резиденции началась ещё в 1784 году, в бытность Павла великим князем, по мотивам увиденного им в заграничном путешествии. Четыре разных фасада в разных стилях и столь необычные формы стали, по сути дела, предвестником нового архитектурного стиля – эклектики. Форма замка (восьмиугольник в квадрате) для Павла (магистра ордена – преемника крестоносцев) имела глубокий смысл: крестоносцы некогда построили на горе Сион восьмиугольную церковь. Надо сказать, что неприступной крепостью замок не был. Как и «Мариенталь» в Павловске, это была всего лишь игрушка, символический образ «самого романтического императора». Одним из своих поздних указов Павел разрешил всем горожанам, одетым подобающим образом, независимо от сословий, приближаться к замку и осматривать это новое сооружение, так что никакой речи о том, что Павел пытался в замке скрыться от каких-то врагов за неприступными каналами и бастионами, – нет.

Михайловский замок, несмотря на свою внешнюю неприглядность, на самом деле должен был стать самым роскошным дворцом России. К моменту смерти Павла отделаны были только парадные залы и его личные комнаты, всё остальное так и было брошено. Позже все чертежи отделки интерьеров архитектор Бренна увёз с собой в Италию, где их следы затерялись, поэтому даже примерно восстановить интерьеры так, как они задумывались, сейчас возможности нет.

XIX век

10. Кухонный корпус Елагина дворца (1818–1822 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
10-1. Кухонный корпус Елагина дворца. Фото: Андрей Дамиров.

Один из самых выдающихся зодчих нашего города, внёсший неоценимый вклад в создание образа классического Петербурга, несомненно, Карл Росси. Он начинал свою самостоятельную работу созданием ансамбля Елагина дворца с парковыми павильонами, которые в 1816–22 годах перестраивались для нужд вдовствующей императрицы Марии Фёдоровны. Рядом с дворцом Росси строит несколько павильонов, среди которых привлекает особое внимание полукруглое в плане сооружение с глухими стенами и статуями античных богов, жриц и весталок, выполненных из удивительного пудостского камня скульптором Степаном Пименовым. Это дворцовые кухни, окна которых, чтобы запахи и шум не мешали гуляющим в парке, обращены внутрь двора. Кухни были связаны с дворцом подземным тоннелем, и снаружи ничто не напоминало о предназначении Кухонного корпуса.

11. Главный штаб (1819–1828 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
11-1. Главный штаб. Картина Карла Беггрова.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
11-2. Арка Главного штаба. Картина Карла Беггрова.

В 1819 году Карл Росси получает сложное задание. Долгое время Дворцовая площадь, подступавшая напрямую к императорскому Зимнему дворцу, не имела должного обрамления. Вокруг площади, по дуге, были выстроены частные дома влиятельных вельмож, различавшиеся по стилистике и цвету. Но Александр I решил разместить здесь, поблизости от дворца, Главный штаб, а также министерства иностранных дел и финансов, для нужд которых были выкуплены все участки вдоль площади. Архитектор предложил объединить все здания под одним фасадом, придав им должное центральной площади города оформление в едином стиле. Благодаря этой идее фасад здания Главного штаба стал на тот момент самым длинным в Европе – около 580 метров. При этом крылья дома не равны по длине, хотя и выглядят одинаковыми. Для устранения диспропорции Росси оформил фасады портиками: из 14 колонн на Главном штабе, из 12 – на корпусе министерств финансов и иностранных дел. При этом Росси частично сохранил не только стены, но даже интерьеры вошедших в комплекс зданий.

После завершения строительства корпусов нового здания к 1827 году приступили к оформлению триумфальной арки. Идея её установки между западным и восточным корпусами пришла Росси во время работы над вторым из них. Оригинальная «изломанная» композиция создавала достойное обрамление зданию – как со стороны площади, так и со стороны Невского проспекта. Направление Большой Морской улицы изменили так, чтобы она выходила строго на центр Зимнего дворца. Сквозь арку открылся удивительно красивый вид на площадь и дворец. Казалось бы, так просто, но никто до Росси не смог додуматься до этого. Скульптурное убранство арки задумывалось скромнее, нежели впоследствии было реализовано. Новый император Николай I посчитал нужным оформить арку как сооружение, прославляющее славу и отвагу русской армии. Для создания «колесницы Славы» были приглашены ведущие скульпторы Степан Пименов и Василий Демут-Малиновский. Для облегчения конструкции, вес которой могла не выдержать арка, «Колесницы Славы» создали не из чугуна или бронзы, а из меди. По одной из легенд, коллеги Росси по архитектурному цеху усомнились в надёжности Триумфальной арки. Император тогда сказал зодчему: «А что, братец, вот иностранцы сомневаются: выдержит ли арка собственный вес». Росси ответил: «Ваше величество, я поднимусь на неё во время снятия кружал, и, если она упадёт, я упаду вместе с аркой». Действительно, архитектор после разбора строительных лесов вместе со всеми рабочими поднялся на арку и был там до окончания всех работ. Торжественное открытие арки состоялось 28 октября 1828 года.

12. «Круглый дом» (1822 год)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
12-1. «Круглый дом». Фото: Георгий Малец.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
12-2. «Круглый дом». Фото: Роман Везенин.

Наверное, самое оригинальное по форме здание дореволюционного Петербурга находится во дворе дома 92 по набережной Фонтанки (1817 года постройки). Его владелец, купец Устинов, захотел возвести на своём участ­ке ещё одно здание, в котором можно было бы сдавать квартиры внаём. Но таким образом, чтобы по возможности не загораживать солнечный свет ни в имеющихся квартирах, ни в планируемых. В итоге владелец и архитектор (Иосиф Шарлемань) сошлись на том, что именно круглый дом будет удовлетворять этим требованиям. Так в 1822 году и появилась здесь столь необычная постройка.

13. Улица Зодчего Росси (1828–1834 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
13-1. Улица Зодчего Росси. Фото: Андрей Дамиров.

Последней работой Карла Росси в Петербурге стало сооружение в 1828–1834 годах Александринского театра. Про Росси говорили: «Он не строит домов – он создаёт ансамбли». Благодаря этому зодчему сложился тот облик парадного центра, который мы представляем себе сейчас – Дворцовая, Михайловская, Сенатская, Исаакиевская площади. Здание театра стало центром сразу двух прекрасных ансамблей – площади, выходящей к Невскому проспекту, и Театральной улицы, вышедшей к площади у Чернышёва моста на Фонтанке.

Ансамбль Театральной улицы, ныне носящей имя своего создателя – Зодчего Росси, – гениальное архитектурное решение в парадном центре Петербурга. Оно уникально своим точным следованием античным канонам – её ширина равна высоте зданий её образующих (22 метра), а длина ровно в десять раз больше – 220 метров. Кстати, внешне, с улицы, у этих зданий 3 этажа, но выходящие во двор фасады имеют по 6 этажей, что достигнуто путём увеличения высоты парадных помещений со стороны улицы. Стоит также отметить, что изначально все сооружения Росси были окрашены в светло-серый цвет, архитектурные детали – в белый, а статуи – в бронзовый, и в таком цветовом решении ансамбли Росси выглядели куда лучше. По проекту на уровне первых этажей шли открытые галереи, где по образцу парижского Пале-Рояля должны были располагаться кафе и магазины. Но император изменил план, находя близкое соседство этих учреждений с театральной школой невозможным: арки заделали и превратили их в жилые комнаты.

14. Пассаж (1846–1848 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
14-1. Пассаж. Фото: Андрей Дамиров.

«Пассаж» (от французского слова Passer – проходить, бродить) – одно из самых известных торговых учреждений нашего города. Первые пассажи появились в Западной Европе в 1830-е годы. Это были целые улицы, перекрытые прозрачной кровлей из металла и стекла. В нашем городе появилось множество торговых сооружений подобного типа, но название «Пассаж» закрепилось только за одним из них. Построил его граф Яков Иванович Эссен-Стенбок-Фермор, который для этой цели купил дом Влодеков на Невском проспекте. По его заказу архитектор Рудольф Желязевич спроектировал прилегавший к дому «пассаж», однако Николай I, любивший лично вмешиваться во все дела, счёл, что будет лучше разместить крытую галерею в центре здания, а для этого бывший дом Влодеков полагалось снести и на его месте возвести новый. Граф, не предвидевший таких больших затрат, оказался на грани разорения. Однако строительство всё же благополучно завершилось, и к маю 1848 года «Пассаж» открыл свои двери.

Здание представляло собой длинную крытую улицу – галерею протяжённостью около 180 метров, освещённую верхним светом через стеклянные фонари, устроенные в кровле. Это был первый в Петербурге пример столь протяжённого светового покрытия. По сторонам улицы-пассажа размещались в два этажа магазины. Третий этаж был приспособлен под квартиры. В подвальном этаже располагались помещения для торговли продуктовыми товарами, требующими низкой температуры. Для привлечения публики в Пассаже были открыты кафе, ресторан и концертно-лекционный зал (именно туда отправлялись в финале герои романа Чернышевского «Что делать?»), бильярдные, «механический театр», разнообразные панорамы и диорамы. Со стороны Большой Итальянской улицы размещался концертный зал, где устраивались музыкальные вечера (сейчас там находится театр им. Комиссаржевской).

15. Коломенский съезжий дом (1849–1851 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
15-1. Коломенский съезжий дом. Фото: Андрей Дамиров.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
15-2. Палаццо Веккьо, Италия (1299–1314 годы). Фото: JoJan.

Кирпичный съезжий дом 4-й Адмиралтейской (Коломенской) части построен архитектором Рудольфом Желязевичем. Выполненное в духе раннего флорентийского ренессанса оно напоминает Флорентийский дворец Синьории (Палаццо Веккио) с его чертами оборонительного зодчества. Строительство этого дома положило начало так называемому «кирпичному стилю», получившему довольно широкое распространение в последней трети прошлого века. Остаётся только сожалеть, что кирпичный стиль прижился в Петербурге только на строительстве промышленных объектов (получив ещё название «фабричного»), а при строительстве жилых объектов и особняков почти не применялся. Хотя этот простой и практичный способ отделки фасадов гораздо экономичнее непрочной и недолговечной штукатурки, требующей в нашем климате постоянного подновления. С помощью рельефной кладки и узоров из цветного кирпича можно создавать удивительные постройки.

Съезжие дома – административные сооружения, совмещавшие в себе функции местного полицейского управления и пожарной части (прообраз МЧС), где служащие этих подразделений и жили, и работали. В съезжих домах находились тюрьма для заключённых под административный арест, а также лазарет, где постоянно дежурили врач, акушерка и ветеринар. Такое здание венчалось высокой башней-каланчой, с которой дежурный пожарный наблюдал за подведомственной территорией.

16. Тюрьма «Кресты» (1884–1892 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
16-1. Тюрьма «Кресты». Фото: Andrew Shiva.

Тюрьма «Кресты», возведённая по проекту архитектора Антония Томишко, была на конец XIX века самой большой и совершенной в Европе. Подобные крестообразные тюрьмы к тому моменту строились во многих европейских странах, ведь здесь можно было обойтись одним охранником на этаже, который мог смотреть одновременно за четырьмя коридорами. Архитектор как раз перед постройкой «Крестов» ездил по Европе и изучал передовые достижения тюремной архитектуры.

Но по легенде, Антоний Томишко заложил в крестообразную форму тюрьмы глубокий смысл, воспроизведя христианские кресты и намекая на то, что преступники – грешники, а без веры невозможна их реабилитация. Согласно другой легенде, Томишко пришёл к императору со словами: «Я для вас тюрьму построил». Уловив в этой плохо построенной фразе крамолу, царь якобы ответил: «Не для меня, а для себя», и распорядился замуровать несчастного зодчего в одной из камер. Говорят, что с тех пор в тюрьме 999 камер, а не 1000, как предусматривал проект. На самом деле камер было 960, а Антоний Томишко благополучно трудился и после завершения «Крестов», более того, в начале XX века он стал придворным архитектором: в Петергофе по его проекту строилась Нижняя дача Николая II.

В 2017 году СИЗО-1, находившееся в «Крестах», переехало в новое здание в Колпино, построенное по той же системе: два здания крестообразной формы.

17. Дача Гаусвальд (1898 год)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
17-1. Дача Гаусвальд. Фото: Андрей Дамиров.

Первой постройкой в нашем городе в стиле модерн традиционно считается дача жены булочного мастера Евгении Гаусвальд – самая привлекательная постройка на Каменном острове. Дача была построена в 1898 году, авторы проекта – архитекторы Владимир Чагин и Василий Шёне. Различные по форме деревянные объёмы и каменная башня скрывают разноуровневость внутренних помещений, искусно решённых архитекторами. Модерн являлся отходом от прямолинейных классических линий и форм – в подражание природе, у которой нет прямых линий. Установилась мода на криволинейные силуэты, живописные детали, включавшие символический растительный и животный орнамент. Отличительными чертами зданий являлись асимметрия фасадов и свободная планировка. Одной из особенностей творческого метода архитекторов эпохи модерна является «проектирование изнутри наружу», то есть от планов к фасадам. Это позволяло значительно улучшить внутреннюю планировку и добиться выразительности фасадов. В советское время здесь разместили сначала детский приют, а затем – санаторий Ленинградского Металлического завода. Удивительные формы здания не могли не привлечь кинематографистов, и дача Гаусвальд часто мелькает в фильмах.

18. Башня Обуховского завода (1898–1899 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
18-1. Башня Обуховского завода. Фото: Андрей Дамиров.

Этот маленький «средневековый замок» в Уткиной заводи был построен в 1898 году на территории заводского полигона по проекту архитектора Фёдора Лумберга. Водонапорная башня, созданная для гидравлического подъёмного механизма пристани завода (на правом берегу Невы находился полигон для стрельб) была сооружением двойного назначения. Некоторое время она служила для настройки прицелов орудий, и отсюда её второе название – «прицельная». На башне находилась метка, по которой орудия выверяли свои прицелы. В советское время к башне было пристроено здание гостиницы Обуховского завода, весьма удачно вписанное по стилю.

XX век

19. Дом компании «Зингер» (1902–1904 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
19-1. Дом компании «Зингер». Фото: Alex ‘Florstein’ Fedorov.

Первым общественным зданием в «новом стиле» стало здание петербургского офиса американской компании «Зингер» на Невском проспекте, построенное по проекту архитектора Павла Сюзора. Первоначально руководство компании хотело построить на Невском проспекте небоскрёб, подобный тому, что в то время строился компанией в Нью-Йорке. Однако такой проект шёл вразрез с петербургскими градостроительными традициями и правилами. Сюзор блестяще решил это противоречие: над шестью положенными этажами он возвёл башню, увенчанную стеклянным глобусом, тем самым сделав здание компании самым высоким на Невском проспекте. Поскольку компания «Зингер» намеревалась извлечь из своего здания максимальную прибыль, то помимо собственных торговых залов и складов на нескольких этажах были устроены конторские помещения, чтобы сдавать их внаём. В Петербурге подобных сооружений в ту пору не было и, говоря современным языком, дом компании «Зингер» стал первым в городе бизнес-центром. При строительстве здания был введён ряд технических новшеств: впервые в России был применён металлический каркас здания (основа любого небоскрёба), внутренние дворы был перекрыты стеклянной крышей (впервые в Петербурге появились атриумы), водостоки, чтобы не портить вид здания, были замурованы в стены, а крыши оснащены автоматической системой очистки паром от снега.

Доходные дома рубежа XIX–XX веков

Во второй половине XIX века в Петербурге происходит строительный бум. Освобождение крестьян и активное развитие промышленности вызвало бурный рост городского населения. Самыми главными сооружениями того времени (90% застройки центра) становятся доходные дома – здания с квартирами и комнатами, сдающимися в наём. Дело в том, что в дореволюционной России не было частной собственности на квартиры и комнаты, можно было стать лишь собственником земли, а на ней уже построить дом, поэтому почти все жители города жилье себе снимали. Земля была дорогая, и купившие старались максимально её использовать: дома строились в одну линию, без зазоров и скверов, по возможности застраивался весь двор, по максимально возможной этажности. Во многом цену аренды жилья определял внешний вид дома, поэтому домовладельцы пытались перещеголять друг друга в украшении зданий или создании для них необычных форм. Оригинальное здание могло привлечь больше арендаторов. При этом декоративное архитектурное оформление получал лишь парадный фасад, выходящий на улицу, доходные дома со стороны дворов практически идентичны, ведь двор – это просто хозяйственное пространство.

20. Доходный дом Мурузи (1874–1877 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
20-1. Доходный дом Мурузи. Фото: Александров.

Единственный доходный дом в причудливом мавританском стиле был построен архитектором Алексеем Серебряковым для князя Александра Мурузи, одного из самых известных представителей греческой колонии в Петербурге. Особым великолепием отличалась отделка 26-комнатной квартиры владельца в бельэтаже. Фасады дома оформлены многочисленными эркерами, балконами и нишами, украшены тонкими терракотовыми колонками, подковообразными арками, арабесками и стилизованными надписями. Серебряков по поручению князя Мурузи ездил в Испанию, чтобы скопировать там религиозные мавританские надписи, которые потом были использованы в декоре здания. Строительство и содержание огромного экзотического дома стоили таких затрат, что после смерти князя Мурузи наследники были вынуждены его продать.

21. Доходный дом Басина (1878–1879 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
21-1. Доходный дом Басина. Фото: Андрей Дамиров.

Собственный доходный дом архитектора Николая Басина стал настоящей сенсацией в городе. При участии архитектора Никонова, мастера неорусского стиля, Басин создал здание с живописным силуэтом и насыщенным декором. Резные «полотенца», кокошники, столбики-кубышки выделяют дом в окружающей застройке, однако зодчий проигнорировав ансамбль Александринского театра, созданного в эпоху классицизма, нарушил классическую гармонию. Его дом вонзился в ансамбль площади Островского инородным телом. Однако проект был восторженно встречен критиками. Так, Владимир Стасов хвалил «живописность, крупные массы… резные карнизы повсюду, рассеянные по обоим фасадам», которые образовали «необыкновенно художественное целое». Хотя были и противники- Александр Бенуа метко сказал о том, что дом построен в «петушином стиле».

22. «Дом-пряник» (1899–1900 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
22-1. «Дом-пряник». Фото: Андрей Дамиров.

Ещё один дом в русском стиле, настоящий «дом-пряник», отдалённо напоминающий старорусские терема – доходный дом архитектора Николая Никонова, построенный им по собственному проекту на Колокольной улице. Декор фасада поражает разнообразием – штукатурная отделка в русском стиле, обнажённая кирпичная кладка и многоцветные изразцы. Шатровые кровли, колонки с дыньками, кокошники в сочетании с многоцветной керамикой придают зданию своеобразие и привлекательность. Этот дом – шедевр и в плане использования майолики в декорировании фасада. Майолика – это разновидность керамики, которую изготавливают из обожжённой глины и покрывают сверху расписной глазурью, что придаёт ей яркий, праздничный вид. Никонов был признанным мастером неорусского стиля, создав заново, отойдя при этом от традиций неовизантийского стиля времён Николая I. Главной специализацией архитектора были культовые здания. Он построил, например, Иоанновский монастырь и Казанскую церковь в Зеленогорске.

23. Дом Лидваль на Каменноостровском (1899–1904 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
23-1. Дом Лидваль на Каменноостровском. Фото: Андрей Дамиров.
 
 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
23-2. Сюжеты из жизни северного леса в оформлении Дома Лидваля. Фото: Георгий Попов.

Дом, который на Каменноостровском проспекте построил для своей матери молодой архитектор Фёдор Лидваль, стал в начале XX века архитектурной сенсацией. Дом построен в «новом стиле» – модерне, ещё только набиравшем свою популярность. Он щедро украшен различными изображениями флоры и фауны – дельфины, рыси, пауки, зайцы, совы. Цоколь его, по традиции того времени, отделан местным гранитом, стены покрыты штукатуркой «внабрызг».

«Фёдор Лидваль был явно пристрастен к граниту и новому петербургскому камню рубежа XIX–XX вв., мыльному (горшечному) камню, – пишет ведущий специалист по каменному убранству Петербурга А. Г. Булах. – Лучшее место встречи с такой художественной манерой оформления фасадов в Петербурге – резным декором из мыльного камня – дом И. Б. Лидваль на Каменноостровском проспекте, 1/3. На фасаде этого знаменитого петербургского дома царствует богатство фантазии в выборе лесных сюжетов, растений и животных. Этот дом вошёл в историю русской архитектуры как выдающееся воплощение модерна».

24. Доходный дом Лейхтенбергского (1904–1905 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
24-1. Доходный дом Лейхтенбергского. Фото: citywalls.ru.

В эпоху модерна особенную выразительность городским зданиям придавали керамические и мозаичные панно. Шедевром в этом плане стал доходный дом герцога Лейхтенбергского, сооружённый архитектором Фёдором фон Постельсом на улице Большая Зеленина. Доминантой главного фасада является огромный фриз, состоящий из пяти больших мозаичных панно, созданных в 1905 г. по эскизам художника Сергея Шелкова. Мозаика расположена между большими окнами пятого этажа и фактически покрывает всю стену здания. Впервые на здании был изображён пейзаж – где-то сельский, где-то индустриальный, но цельный как панорама. Верхние его этажи предназначались для сдачи в наём художникам с обустройством в них художественных мастерских. Четыре трёхгранных стеклянных фонарика, встроенные в прямоугольник фасада, словно разрывают горизонталь карниза. Из-за обилия текучих криволинейных форм декора и «глазков» из мозаичных фрагментов всплывают в памяти образы творений Антонио Гауди. Хотя фасад по своей структуре решён в классическом симметричном стиле, именно фантастический декор здания делает его произведением искусства.

25. Доходный дом Бака (1904–1905 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
25-1. Доходный дом Бака. Фото: citywalls.ru.

Доходный дом Юлиана Бака (инженера путей сообщения, основателя и главного пайщика газеты конституционных демократов «Речь») был построен архитектором Борисом Гиршовичем. Главная отличительная особенность этого дома: галереи, парящие в воздухе на уровне второго и четвёртого этажей. Они соединяют лицевую и заднюю части дома. Несмотря на фантастический вид, предназначение у них довольно утилитарное – возможность попасть в дальние квартиры из парадной повышало их стоимость.

26. «Дом-стена» (1909 год)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
26-1. «Дом-стена». Фото: Андрей Дамиров.

На Боровой улице находится один из уникальных домов Петербурга. С определённой точки кажется, что никакого дома нет, и стоит лишь одна стена. На самом деле, во дворе эта стена расширяется до комфортных размеров. Дом на Боровой построен архитектором Михаилом Квартом для себя. Подобное, и не менее известное сооружение, есть ещё в Одессе – только там к «дому-стене» водят туристов, у нас же дом на Боровой пребывает в безвестности. Увы, стоять ему осталось недолго – вскоре интересный оптический эффект будет утрачен, поскольку в красную линию с домом Кварта будет построен апарт-отель.

27. «Толстовский дом» (1910–1912 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
27-1. «Толстовский дом». Фото: Екатерина Борисова.

Этот доходный дом был построен в 1910–1912 годах по заказу генерал-майора графа Михаила Толстого (пятиюродного брата писателей Льва Николаевича Толстого и Алексея Константиновича Толстого) по проекту архитектора Фёдора Лидваля. Дом занимает огромный квартал, в нём три парадных двора и несколько сотен квартир. Архитектор вопреки традиционной схеме создал внутри дворов, по сути, парадные уличные фасады. Поэтому внутренний проезд дома иногда называют «улицей Зодчего Лидваля» (по аналогии с улицей Зодчего Росси, также застроенной одним архитектором). Этот дом задумывался как дом для всех сословий: в нём были квартиры для людей разного достатка, от скромных до роскошных. В доме за сто лет его истории жили многие выдающиеся петербуржцы, а вот хозяин дома тут никогда не проживал – он снимал апартаменты в доме общества «Россия» на Моховой улице.

28. «Египетский дом» (1911–1913 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
28-1. «Египетский дом». Фото: citywalls.ru.

Во многом цену сдававшихся квартир определял внешний вид дома, поэтому домовладельцы пытались перещеголять друг друга в украшении зданий или создании для них необычных форм. Египетский дом был построен архитектором Михаилом Сонгайло для вдовы действительного статского советника Ларисы Нежинской. Своей необычностью дом обязан модой того времени на «ретроспективизм» и историзм, пожеланиям заказчицы, а также вкусам архитектора. По сторонам подъездов стоят огромные статуи – скульптуры бога солнца Ра. Над дверями – священные жуки-скарабеи, символизирующие Солнце и защиту. Чуть выступающие из стены колонны украшены головами египетской богини неба Хатор. Верхние этажи украшены барельефами сцен из загробной жизни, копирующими росписи погребальных камер египетских фараонов. С ними связана легенда, что Сонгайло, сам того не ведая, использовал для оформления здания сюжеты из египетской «книги мёртвых», тем самым обрекая жителей дома на негатив и мистику.

29. Доходный дом Прохоровых (1913–1914 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
29-1. Доходный дом Прохоровых. Фото: citywalls.ru.

Доходный дом судовладельцев Прохоровых на 4 линии, построенный архитектором Демьяном Фомичевым, появился в ту эпоху, когда стиль неоренессанс уже устарел. Историк архитектуры Георгий Лукомский писал об этом доме: «Он расчленён ордерами по этажам, подобно венецианским дворцам на Canale Grande. Этот, в сущности, удачный для доходного дома приём впервые, кажется, после 80-х гг. применён у нас – и удачно». Фомичев использует приём постепенного облегчения и обогащения ордера – этажи последовательно украшены колоннами дорического, ионического, композитного и коринфского ордеров. Завершает здание пышный фриз и оригинальный карниз.

Храмы восточных конфессий рубежа XIX–XX веков

Рассказ об архитектурных причудах Петербурга будет не полным, если не упомянуть про построенные в нашем городе храмы восточных конфессий, которые являются истинным и весьма своеобразным украшением города.

30. Большая хоральная синагога (1883 год)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
30-1. Большая хоральная синагога. Фото: Андрей Дамиров.

В 1883 году открылась Большая хоральная синагога, построенная с использованием мотивов древнееврейского зодчества в мавританском стиле по проекту архитекторов Ивана Шапошникова и Льва Бахмана. Во многих городах Европы и мира еврейские сообщества предпочитали возводить синагоги именно в этом стиле, так как он ассоциировался с золотым веком средневекового еврейства в исламской Испании. По настоянию Александра III проект Синагоги изменили с целью уменьшения здания, которое грозило превзойти по размерам православные храмы этой части города. И тем не менее, Санкт-Петербургская Синагога – вторая по величине в Европе и самая большая в России. В отличие от других иноверческих храмов города, Синагога никогда в советское время не закрывалась и работала даже в годы блокады.

31. Дацан Гунзэчойнэй(1909–1915 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
31-1. Буддийский дацан. Фото: Андрей Дамиров.

Здание строилось по проекту архитектора Гавриила Барановского (одна из самых известных его работ – «Елисеевский магазин» на Невском проспекте) в соответствии с канонами тибетской архитектуры. Это постройка из гранита, с очень толстыми стенами, узкими окнами, плоскими крышами и внутренним двором-колодцем, который перекрыт стеклом (это алтарный зал). По своей форме здание напоминает гигантское кресло, в которое садится невидимый Будда, здесь есть и «ступеньки», и «спинка», и «подлокотники». Над главным портиком – золочёное колесо (символ стремления к совершенству), по обеим сторонам от которого замерли позолоченные фигуры ланей, «сторожей» храма (они, по преданию, первыми пришли на проповедь Будды). Само здание спроектировано так, что в дни зимнего солнцестояния, когда Солнце поднимается на наименьшую высоту над горизонтом, ровно в полдень солнечный луч, проходя сквозь окно над главным входом в храм, попадает точно на лицо статуи Будды, установленной в алтаре. В проектировании храма участвовали петербургские учёные-востоковеды, а эскизы оформления витражей выполнял выдающийся художник Николай Рерих.

32. Соборная мечеть (1910–1914 годы)

 Стенгазета «Архитектурные причуды Петербурга, 1703–1917 годы»
32-1. Соборная мечеть. Фото: Андрей Дамиров.

Соборная мечеть была сооружена в самом «сердце» Петербурга по проекту архитекторов Николая Васильева, Степана Кричинского и Александра фон Гогена. Купол, венчающий мечеть, по формам близок куполу мечети Гур-Эмир в Самарканде (XV век), и сама постройка напоминает среднеазиатские мечети. В финансировании строительства принимал участие Эмир Бухарский Сеид Абдулахад-хан. Входной портал и купол украшены керамическими кафельными плитками – майоликой. Автором этого декора был Пётр Ваулин, создавший копию древних образцов в соответствии с оригиналом в Самарканде.

Что читать по теме?

Смотрите на компьютерах и смартфонах наши выпуски по теме «Петербурговедение» (сайт к-я.рф, стенгазеты к учебным предметам), заходите в группу стенгазет vk.com/nashiprazdniki, читайте книгу Андрея Дамирова «Нетуристический Петербург» и его группу vk.com/favoritepiter. Базовые сведения по теме выпуска содержатся в трёхтомнике «Зодчие Санкт-Петербурга» (сост. В. Г. Исаченко). Рекомендуем также замечательные интернет-ресурсы: citywalls.ru – архив систематизированных данных о домах, архитектурных стилях и архитекторах Петербурга; сайт pastvu.com – привязанный к карте фотоархив исторических снимков с комментариями и источниками.

Заключение

Сегодня мы познакомились с оригинальными зданиями Петербурга дореволюционной постройки. Но самое интересное – впереди! В одном из следующих выпусков нас ждёт рассказ об «архитектурных причудах», созданных после 1917 года, – от смелого конструктивизма до ультрасовременных небоскрёбов. Свои впечатления присылайте нам по адресу pangea@mail.ru. Спасибо, что вы с нами!


Спасибо, друзья, за внимание к нашей публикации. Мы были бы вам очень признательны за оставленный отзыв. В наших следующих выпусках мы планируем продолжить рассказ об архитектурных причудах Петербурга, рассказать о становлении Петровского флота, карело-финском эпосе «Калевала», минералах мира, геологическом прошлом окрестностей Петербурга, грибах Ленинградской области, а также и о многих других интересных вещах: увлекательно, основываясь на источниках, с картинками и дополнительными материалами.


Напоминаем, что наши партнёры в своих организациях бесплатно раздают наши стенгазеты.


 
Этот выпуск напечатан благодаря дружеской поддержке нашего полиграфического партнёра — типографии «Любавич».


Ваш Георгий Попов, редактор к-я.рф



  • 0
Искусство дел каменотёсных

119. Искусство дел каменотёсных


Стенгазета «Искусство дел каменотёсных»

 

Благотворительная стенгазета «Коротко и ясно о самом интересном». Выпуск 119, май 2018 года.

Искусство дел каменотёсных

К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова

 

Стенгазеты благотворительного образовательного проекта «Коротко и ясно о самом интересном» предназначены для школьников, родителей и учителей Санкт-Петербурга. Наша цель: школьникам – показать, что получение знаний может стать простым и увлекательным занятием, научить отличать достоверную информацию от мифов и домыслов, рассказать, что мы живём в очень интересное время в очень интересном мире; родителям – помочь в выборе тем для совместного обсуждения с детьми и планирования семейных культурных мероприятий; учителям – предложить яркий наглядный материал, насыщенный интересной и достоверной информацией, для оживления уроков и внеурочной деятельности.

Мы выбираем важную тему, ищем специалиста, который может её раскрыть и подготовить материал, адаптируем его текст для школьной аудитории, компонуем это всё в формате стенгазеты, печатаем тираж и отвозим в ряд организаций Петербурга (районные отделы образования, библиотеки, больницы, детские дома, и т. д.) для бесплатного распространения. Наш ресурс в интернете – сайт стенгазет к-я.рф, где наши стенгазеты представлены в двух видах: для самостоятельной распечатки на плоттере в натуральную величину и для комфортного чтения на экранах планшетов и телефонов. Есть также группа Вконтакте и ветка на сайте питерских родителей Литтлван, где мы обсуждаем выход новых газет. Отзывы и пожелания направляйте, пожалуйста, по адресу: pangea@mail.ru.

Большую помощь в подготовке выпуска оказали Анна Александровна Вичиньски, Владимир Анатольевич Васильев, Марина Витальевна Богуцкая, Наталья Викторовна Лобанова и Екатерина Анатольевна Беляева.

Отдельная благодарность Владимиру Владимировичу Аркадьеву, доктору геолого-минералогических наук, профессору кафедры Осадочной геологии Института наук о Земле Санкт-Петербургского университета.
 

Дорогие друзья! Этот выпуск нашей стенгазеты продолжает серию «Каменное убранство Санкт-Петербурга». Поводом для его создания послужило 250-летие со дня рождения каменотёсных дел мастера Самсона Суханова. Имя его сейчас не особенно известно, несмотря на то, что Суханов построил со своей артелью почти половину Петербурга первой трети XIX века. О творениях мастера в Петербурге, пригородных царских резиденциях, в Москве и других городах нам рассказала Валентина Петровна Столбова – кандидат геолого-минералогических наук, член Творческого союза музейных работников Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Она занимается изучением жизненного и творческого пути знаменитого каменотёса и пишет о нём книгу. В электронной версии выпуска любознательный читатель, как обычно, найдёт существенно более подробный материал, чем в напечатанной.
  

«Устроитель Петербурга»

«Гордиться славой своих предков
не только можно, но и дóлжно!»
А.С. Пушкин.

 

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
1. Самсон Ксенофонтович Суханов. Художник В.А. Тропинин. 1823 г.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
2. Памятник Минину и Пожарскому в Москве на Красной площади. Литография по оригиналу Ф. Бенуа, 1850-е гг.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
3. План-панорама исторического центра Санкт-Петербурга с указанием архитектурных и скульптурных памятников, в создании которых участвовал Самсон Суханов.

В 2018 г. исполняется 250 лет со дня рождения Самсона Ксенофонтовича Суханова. Имя искусного каменотёса, ваятеля и подрядчика, воплощавшего в камне замыслы зодчих, было широко известно в первой трети XIX века в строящейся северной столице. Ему посвящали статьи в журналах «Отечественные записки» и «Сын Отечества», знаменитый художник В.А. Тропинин написал его портрет.

Биографический очерк П.П. Свиньина, изыскания и публикации профессоров Н.Ф. Хомутецкого и Н.П. Борисова, краеведа П.Г. Зашихина и инженера Н.М. Рубана, а также многочисленные архивные документы позволили проследить удивительную судьбу этого незаурядного человека.

Родился Самсон Суханов, предположительно, в день Самсона Странноприимца – 27 июня по старому стилю в 1768 г. в небольшой деревеньке Завотежице Юрьенаволоцкой волости Архангелогородской губернии (ныне Красноборского района Архангельской области), в бедной семье пастуха-бобыля (бобыль – крестьянин, не имеющий земельного надела). С детских лет ему пришлось батрачить. В 1780 г. подростком ушёл из отчей деревни в бурлаки и несколько лет ходил на барке по Каме, Волге и Северной Двине. Оказавшись в Архангельске, Самсон нанялся идти с артелью зверобоев на архипелаг Шпицберген промышлять морского зверя. Немало опасностей пришлось ему испытать во время морского перехода и годичной зимовки на суровом острове. Затем несколько лет он провёл на рыбных и звериных промыслах на Мурмане и Зимнем берегу Белого моря, работал на Ширшемском якорном заводе, батрачил.

В 1798 г. Самсон вернулся домой и женился на вдове с тремя детьми из соседней деревни Горчинской. После женитьбы он отправился на заработки в Петербург, к брату жены, работавшему подрядчиком на строительстве Михайловского замка. Новое ремесло пришлось ему по плечу и по нраву. Суханов быстро освоил профессию камнесечца, организовал свою артель из земляков и стал брать подряды.

Со временем Суханов стал лучшим каменотёсных дел мастером, и ему начали предлагать крупные ответственные заказы. Многие здания и сооружения эпохи классицизма в Петербурге и его окрестностях были построены трудом Суханова и его артели. Среди них – грандиозные Казанский и Исаакиевский соборы, Горный корпус и величественная Стрелка Васильевского острова, Адмиралтейство… Журнал «Отечественные записки» с восхищением писал: «Столица наша превратится вскорости в новые Фивы; позднее потомство будет спорить, люди или исполины создавали град сей. Честь и слава гражданину Суханову!». Знакомец А.С. Пушкина, писатель П.П. Свиньин был убеждён, что только одни «гранитовыя колонны Казанскаго Собора < и> колоссальное подножие монумента Минина и Пожарскаго передадут в потомство имя его».

Всего же Сухановым совместно с артелью каменотёсов в разных местах выполнено около 40 сооружений. Восхитительные творения создавались им в пригородных царских резиденциях: терраса перед дворцом в Стрельне, Воронихинские колоннады и «Эрмитажный каскад» в Петергофе, Мавзолей «Супругу-благодетелю» и мост у Пиль-башни в Павловском парке, Висячий сад и Пандус в Екатерининском парке Царского Села. Сухановым высечены каменные ванны для Баболовского парка, для Петергофского, Зимнего и Александровского дворцов. В Москве на Красной площади установлен памятник Минину и Пожарскому, гранитный пьедестал которого также вытесан Сухановым. Для города Риги Сухановым изготовлена колонна Победы. На его родине стоит каменная Евдская Вознесенская церковь, возведённая на средства Суханова. В Шлиссельбурге сохранился уникальный Петровский мост с опорами в виде гранитных колонн работы мастера.

Последней работой Самсона Суханова стали гранитные пьедесталы для памятников полководцам Кутузову и Барклаю де Толли перед Казанским собором. Баржа, перевозившая пьедесталы, затонула во время шторма, и для оплаты неустойки имущество мастера было распродано с торгов. На остатки средств Суханов изготовил новые пьедесталы, которые были установлены перед Казанским собором в 1837 г. В конце жизни знаменитый каменотёс лишился наград, купеческого звания и доживал в одном из доходных домов. Умер Самсон Суханов во второй половине 1844 г.

Завершим рассказ о выдающемся каменотёсе-ваятеле словами из очерка «Самсон Суханов – каменных дел мастер» П. Зашихина и Н. Борисова: «И, проходя сегодня по улицам красивейшего города мира, любуясь его великолепными зданиями и ансамблями, вспомним, что в их создание вложил свой талант и вдохновенный труд и каменных дел мастер Самсон Суханов».

«Водоточивый Петергоф»

«Как светл, как изумрудно мрачен
В тени густых своих садов,
И как блестящ, и как прозрачен
Водоточивый Петергоф».
П.А. Вяземский

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
4. Вид на Большой Каскад и Большой Петергофский дворец. 1837 г. ГМЗ «Петергоф».

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
5. Гранитный лев, охраняющий вход в галерею. Фото: Сергей Рубцов.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
6. Воронихинские колоннады в наши дни. Фото: Сергей Рубцов.

 

В начале XVIII века на южном берегу Финского залива недалеко от новой столицы Пётр I создал парадную загородную резиденцию Петергоф, которую назвал «парадизом» – земным раем. Петергоф по роскоши декоративного убранства затмил знаменитый французский Версаль. С самых первых дней своего существования Петергоф был любимым «местом отдохновения монархов». На протяжении двух веков в летней царской резиденции создавались новые дворцы и фонтаны.

По повелению императора Павла I в 1801 г. приступили к возведению в Нижнем парке перед Большим дворцом знаменитых фонтанных колоннад, позже названных Воронихинскими.

Составил проект колоннад и руководил всеми работами по их сооружению А.Н. Воронихин. Строительством колоннад занималась артель Григория Копылова. «Прикащиком» был поставлен Самсон Суханов, который осуществлял надзор за рабочими людьми и сам производил разные работы по субподрядам с хозяином.

В 1801 г. Григорий Копылов подрядился по трём контрактам. Первый контракт был заключен зимой на «исправление» из «дикого морского камня» цоколя для колоннад и лестниц со шлифованными ступенями, «опушки бассейнов перед окнами беседок» и «тумб под колонны и пилястры». В начале лета подрядчик Копылов дал подписку на переделку восьми старых мраморных колонн с базами и капителями, использованных от разобранной им в Царском Селе Круглой беседки на Розовом поле и на изготовление новых двенадцати колонн из сердобольского гранита, баз и капителей к ним. Помимо того, обязался вытесать из «пудовского камня» карнизы, балюстрады, фонтанные чаши и бассейны, а также из «путиловской плиты» – «лещадки» (площадки) для пола. В конце лета Григорий Копылов заключил обязательство «в исправлении в Петергофе для двух колонад плотничной, столярной, каменной и штукатурной работы».

Сверх этих договоров по приказанию Президента Академии художеств А.С. Строганова артелью Копылова были высечены в короткий срок восемь фигур львов из «дикого морского камня» по моделям скульптора И.П. Прокофьева.

В 1803 г. фонтанные колоннады в виде открытых галерей, завершающихся прямоугольными павильонами-беседками, были сооружены. Входы в галереи украсили гранитные львы, установленные по сторонам лестниц. За великолепный проект и его воплощение А.Н. Воронихину было присуждено звание архитектора.

Современники были очарованы изысканной красотой колоннад. Приведём цитату из книги «Достопамятности Санкт-Петербурга и его окрестностей» П.П. Свиньина: «…Построены в нижнем саду против террасы, на которой стоит дворец, две колоннады из пудовского камня, на гранитном фундаменте; на обоих концах каждой из них находятся позолоченные куполы со шпицами, из которых бьёт вода, орошающая куполы и потом низвергающаяся в бассейн; это производит прекрасное действие на воображение, когда сидишь под кровом галереи и видишь пред собою чистое, светлое небо, а над головою слышишь шум проливного дождя».

Мост у Пиль-башни

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
7. Восстановленный мост у Пиль-башни в Павловском парке. Архитектор А.Н. Воронихин. Фото: В.П. Столбова.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
8. Мельница и башня Пиль в Павловске. С. Ф. Щедрин, 1792 г.

В удалённой от дворца части Павловского парка перекинут через реку Славянку каменный Пиль-башенный мост, с которого открываются восхитительные пасторальные дали. Название мосту дала рядом стоящая Пиль-башня (садовый павильон-бельведер в виде круглой средневековой башни с конусовидной соломенной крышей). Башню построил на левом берегу Славянки в 1797 г. придворный архитектор императора Павла I Винченцо Бренна.

Проект каменного моста был составлен архитектором А.Н. Воронихиным. В 1807–1808 гг. под руководством каменных дел мастера К. Висконти на месте обветшавшего деревянного моста с мельничным колесом над небольшой запрудой был наведён однопролётный мост с красивой пологой аркой, опиравшейся на высокие, выступавшие в речку береговые устои. Мост был украшен изящной ажурной чугунной решёткой, заканчивающейся каменными тумбами. У начала проезжей части моста помещены низкие восьмигранные тумбы – «надолбы». При строительстве моста были использованы «тосненская плита» – для цоколя, «черницкий камень» – для сводов, «пудовский камень» – для четырёх тумб и гранит – для восьми «надолбов».

Артель Суханова летом 1808 г. производила «тёску черницкого камня, кладку онаго на место с подливкою на извести и крепление в каждую штуку скобами, пиронами и заливание оных свинцом».

В 1944 г. фашисты при отступлении взорвали мост и повредили Пиль-башню. Сооружения были восстановлены в 1960–1970 гг. Новое пролётное строение моста было построено из монолитного железобетона и облицовано светло-серым гранитом, а береговые устои – путиловским известняком. Последняя реставрация проводилась в 2014 г. Сейчас, как и в прежние времена, этот живописный уголок парка привлекает сюда художников, гуляющую публику, влюблённые пары…

«Висячий садик» и «Лестница богов»

«Тут был Эдем её прелестный
Наполнен меж купин цветов….»

Гавриил Державин

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
9. Пандус и Камеронова галерея. В.П. Петров, 1894. Царское село. Илл.: tsarselo.ru.

Самсон Суханов участвовал в перестройке Висячего сада и Пандуса, входивших в ансамбль классической архитектуры Ч. Камерона в Екатерининском парке Царского села.

В описаниях современников Висячий сад поэтично называли «Воздушным садом», «Верхним садиком» или «Висячим садиком». Он был построен в 80–90 гг. XVIII века. Здесь были посажены яблони, кусты сирени, жасмина и роз, разбиты цветники из благоухающих цветов.

Основанием для Висячего сада служила искусственная терраса на крестовых сводах, поддерживаемых мощными кирпичными столбами – пилонами. Расположенная на уровне второго этажа, она соединяла Камеронову галерею, Агатовые комнаты Холодных бань и бельэтаж Зубовского флигеля дворца, в котором находились личные покои Екатерины II.

В 1792–1794 гг. по желанию Екатерины II был построен «Спуск с верхнего садика» в Екатерининский парк, позднее именованный Пандусом («Пантдусом»), что в переводе с французского означает «спокойный, пологий скат». По нему императрица могла спускаться в сад в кресле на колёсах. При сооружении Пандуса Висячий сад был расширен до линии фасадов дворцового флигеля и галереи за счёт устройства дополнительных пилонов и сводов. Пандус имел вид постепенно понижающихся в сторону аллеи ступенчатых уступов, прорезанных арочными пролётами и засыпанных сверху землёй. Он, также, как терраса и цокольный этаж Камероновой галереи, имел нарочито грубую отделку из пудостского камня, похожего своим кавернозным строением и выветрелой поверхностью на камень в руинах античных храмов. Колонны, разграничивавшие уступы по стoронам спуска, были увенчаны бронзовыми статуями муз и античных богинь, спускающихся по одной стороне и поднимающихся по другой, благодаря чему Пандус называли «Лестницей богов». Замковые камни арок также были украшены маскаронами героев античности.

К 1810 г. от пилонов, поддерживающих аркады, начали отпадать плиты. В результате экспертизы было установлено, что строение «требует поправки самоскорейшей». В это же время было принято решение о перемещении Пандуса в связи с возведением в парке террасы по проекту Луиджи Руска и устройством рядом с ней широкой прямой аллеи (ныне Рамповой), пересекающей весь парк от Екатерининского дворца до Орловских ворот. Первоначально Пандус начинался от среднего (третьего) свода Висячего сада и был направлен в сторону боковой узенькой аллеи под острым углом к галерее и дворцовому флигелю. Для совмещения Пандуса с благоустроенной Рамповой аллеей было решено «спуск < …> сломать и в таком же виде < …> перенесть на другое место, чтобы отвечал прямой линии аллеи».

Руководство работами было поручено архитектору Л. Руска. В феврале 1811 г. состоялись торги по «перестройке в Царском селе верхняго садика, состоящаго между большим дворцом колонадою и холодною банею». На последней переторжке 16 февраля торг остался за Сухановым за сумму 16875 рублей. В течении весны и лета 1811 г. его артелью была произведена разборка облицовки из пудостского камня всех сводов и столбов террасы, спуск земли из садика, новая отделка террасы и подъем земли обратно, сломка и перенос пандуса. Все «было сделано по-прежнему», только место соединения Пандуса с Висячим садом передвинулось ближе к Зубовскому флигелю – ко второму от него своду террасы.

В результате переноса Пандус, плавно соединявший Висячий сад и Рамповую аллею, стал естественным продолжением последней и органично вписался в пейзаж парка. В таком виде этот необычный памятник классической архитектуры, похожий на романтичные руины древнеримского моста – акведука, сохранился до наших дней.

Казанский собор

«На площадь выбежав, свободен
Стал колоннады полукруг, –
И распластался храм Господень,
Как легкий крестовик-паук.
А зодчий не был итальянец,
Но русский в Риме, – ну так что ж!
Ты каждый раз, как иностранец,
Сквозь рощу портиков идёшь».
О. Мандельштам

 

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
10. Вид Казанского собора со стороны Невского проспекта. В.С. Садовников. 1840-е гг. Государственный Эрмитаж.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
11. В Казанском соборе. Середина XIX в. Из книги «Казанский собор. Исторический очерк строительства и церковной жизни». 2001 г.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
12. Императорское место. Вдали – гранитная колоннада. Фото: В.П. Столбова.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
13. Фрагмент орнамента на полу в Казанском соборе. Фото: В.П. Столбова.

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
13-2. Колонна, увенчанная лирой, в Саду Академии Художеств. Колонна была высечена как запасная вместе с остальными 56 гранитными колоннами при строительстве Казанского собора каменотесами под надзором и по способу Суханова. Была установлена, вероятнее всего, им же посреди Круглого двора Академии по проекту Воронихина. В 1817 г. Самсону Суханову было поручено демонтировать ее из-за нарушения дренажа во дворе Академии. Через 30 лет при благоустройстве Академического сада по плану А.П. Брюллова колонну установили на перекрестке аллей. Фото: Г.Н. Попов.

Высочайшим повелением императора Павла I в 1800 г. было решено начать сооружение Казанского собора по проекту А.Н. Воронихина. Торжественная закладка храма состоялась 27 августа 1801 г. уже в присутствии Александра I. Храм должен был быть возведён за три года, но из-за смерти Павла I и нерегулярных ассигнований из казны строительство растянулось на 10 лет. Возведённый собор был освящён в очередную годовщину коронации императора – 15 сентября 1811 г.

При строительстве Казанского собора использовался исключительно отечественный камень и труд русских мастеров. «…На сооружение сего храма употреблено единственно то, чем изобилует и славится Россия. Все материалы заимствованы из недр Отечества, и все мастерства произведены искусством и рукою отечественных художников», – подчёркивал петербургский журнал «Северная почта» (№ 74 1811 г.).

В 1803 г. Воронихин пригласил на строительство Казанского собора мастеров каменотёсного дела Самсона Суханова и его шурина Григория Копылова, ранее с успехом возводивших его колоннады в Петергофе. Вскоре Самсон Суханов был определён главным приказчиком «по части каменотёсных дел». В 1803–1804 гг. его артелью, состоящей из земляков, сработан высокий цоколь из двух рядов серого сердобольского гранита, а под колоннадами «подведён под сердобольский цоколь» третий ряд из розового «морского финского гранита».

Побывав во время свадебного путешествия в 1801 г. на живописных берегах Финского залива, Воронихин решил поставить несущие колонны внутри строящегося собора из долговечного и декоративного «морского финского гранита». В 1803 г. в гранитной ломке «Сорвали», расположенной в угодьях дачи барона Николаи под Выборгом была начата выломка, обработка в грубой тёске и доставка на баржах в Петербург 56 колонн «цельных вышиною в чистой отделке каждая 12,5 аршин». В 1805 г. все колонны были доставлены в столицу. После разгрузки у Адмиралтейства, с помощью катков из брёвен их перемещали в мастерскую на Большую Конюшенную улицу, где 340 каменотёсов ежедневно обрабатывали их «мелкой наковкою», затем шлифовали песком и окончательно полировали истолчённым наждаком. В 1806 г. все гранитные колонны из «розового финского гранита» диаметром ½ сажени и весом 1500 пудов были отделаны и установлены внутри собора стройными рядами, разделяющими храмовый зал на три нефа (неф – вытянутое помещение, ограниченное рядом колонн, отделяющих его от соседних). Суханов обязался вытесать «сверх того к каждой колонне из такого же гранита базы < …> и капители». Однако в 1806 г. в оформление колонн А.С. Строганов внёс изменения, в результате чего были вытесаны только гранитные базы и спрятаны в бронзовые футляры, а коринфские капители отлиты из бронзы.

Одновременно, начиная с 1803 г., на ломке у деревни Пудость под Гатчиной вырубались «штуки» из пудостского камня для возведения наружной колоннады Казанского собора и «оболочки стен со всеми украшениями». Затянувшаяся стройка требовала много денежных средств, которых в казне не хватало. Поэтому по особому поручению графа А.С. Строганова Самсону Суханову с наёмными рабочими людьми заказана пробная отделка шести пудостских колонн. Каждая из них вместе с капителью «с грубой обтёской и положением на дело» обошлась в 150 рублей, что в два раза меньше, чем у других подрядчиков. Признав эту цену умеренной, граф приказал изготовить Суханову все 138 колонн, а также капители к ним. «Чистая отделка» колонн и капителей производилась каменотёсами с сентября 1807 г. по май 1808 г. Каждая колонна высотою 14 ½ аршина собиралась из 16 «штук» с прокладками из «рольного свинца». На колоннах вырезались «ложки» (совр. – каннелюры, вертикальные желобки на стволе колонны). Цельные коринфские капители высекались из одного куска камня.

В 1809 г. колонны с капителями были закончены и установлены, и, словно каменная роща, выросла на Невском проспекте грандиозная колоннада, полукругом охватывающая широкую площадь перед собором.

Между тем, ещё в 1808 г. каменотёсы приступили к внутренней отделке собора. Весной 1808 г. Суханов даёт подписки на выполнение каменного пола с распиловкой, шлифовкой и полировкой и «положением на место». Мозаичные полы в виде ковров сложного геометрического рисунка были выложены за два года из нескольких тысяч «половых штук» (плиток) розового тивдийского, серого и серо-зелёного полосчатого «рускольского мрамора», тёмно-красного «шокшинского камня» и чёрного «аспидного камня». Знаток природного камня в архитектуре А.Г. Булах, исследовавший декор Казанского собора, в подробном описании мозаичного пола отмечал: «Особенно эффектен наборный пол в подкупольной части собора. Он представляет собой несколько концентрических окружностей, собранных из одних и тех же, но разных по размеру подборок камня, пересечённых сходящимися к центру лучами, и кажется объёмным. В центре находится восьмилучевая звезда из розового тивдийского мрамора на фоне чёрного аспидного сланца, в середине звезды — круг из розового гранита. По наружному краю большого круга выложен многоцветный меандр».

Осенью 1808 г. Самсон Суханов заключил подряд на изготовление из казённых мраморов двух «крылосов» (клирос – место для певчих в церкви на возвышении по обеим сторонам перед алтарём), императорского и проповеднического места, а также ступеней, ведущих к ним, из «шокшинского камня». Исключительно нарядным получилось императорское, или царское, место. С двух сторон оно оформлено двумя «кронштейнами» (консолями) в виде пышных завитков из акантовых ветвей из серого слабо полосчатого «рускольского» мрамора. Пилон (пилоны – столбы большого сечения, служащие опорой плоских или сводчатых перекрытий) облицован красно-розовым кариостровским мрамором. Над ним расположены карниз с «порезками» и фриз с «арабеском» (растительным орнаментом) с двумя чудесными фигурками херувимов со сложенными крыльями из серо-белого «рускольского» мрамора. Все мраморные украшения Сухановым были окончены в 1810 г. Один из иноземцев, наблюдавший за строительством собора, писал: «Им, этим простым мужикам в рваных полушубках, не нужно было прибегать к различным измерительным инструментам; пытливо взглянув на указанный им план или модель, они точно и изящно копировали. Глазомер этих людей чрезвычайно точен. < …> Способность даже простых русских в технике изящных искусств поразительна».

Восемь лет Самсон Суханов трудился на строительстве Казанского собора. За особый вклад в строительство Казанского собора в 1811 г. ему была пожалована шейная золотая медаль на красной ленте с надписью «За усердие».

Бюст Аммона

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
14. Герма Аммона на портрете графа А.С. Строганова (расположена за креслом). Художник А.Г. Варнек. 1814 г. Фрагмент. Государственный Русский музей.

 

«Многим любителям Художеств известен прекрасный гранитовый бюст, сделанный Сухановым для покойнаго Графа Александра Сергиевича Строгонова», – писал в «Отечественных записках» в 1818 г. русский писатель П.П. Свиньин. Речь в статье шла о герме, выполненной Самсоном Сухановым в 1810 г. Гермами назывались четырёхгранные столбы, завершённые скульптурной головой первоначально бога Гермеса (отсюда и название), которые в античные времена служили межевыми знаками и указателями на дорогах. Минералог Я. Зембницкий дал первое подробное описание скульптуры. Он, в частности, писал: «При первом взгляде на сей бюст приходишь в удивление, думая, что видишь пред собою произведение искуства Древних, но сие удивление ещё более увеличивается, когда читаешь надпись на пьедестале его, выраженную следующими словами: Ars aegyptiaca Petropoli renata MDCCCX. то есть: Искуство Египетское в Санктпетербурге возобновленное 1810 года».

Бюст египетского «царя богов» Аммона изготовлен по копии Зевса из Отриколи IV века до н. э. Пьедестал гермы составной. Его верхняя основная часть, вытесанная из красного финского гранита в виде прямой четырёхугольной призмы, установлена на невысокий постамент из серого сердобольского гранита. Герма находится в Физическом кабинете Строгановского дворца, оформленном А.Н. Воронихиным по заказу графа Строганова в «египетском стиле». Доктор ист. наук, профессор С.О. Кузнецов в книге «Строгоновский дворец» высказал предположение, что в кабинете располагалась алхимическая лаборатория и собиралась масонская ложа.

Горный корпус

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
15. Главный фасад здания Горного института. XIX в.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
16. Воронихинский план зданий Горного корпуса.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
17. Скульптурные группы у Горного института. Фото: Г.Н. Попов.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»  Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
18. Картограммы деления скульптурных групп «Геракл, удушающий Антея» и «Похищение Прозерпины Плутоном» на блоки. Электронный архив ООО «РМ «Наследие»», 2015 г. Материалы конференции «Музей под открытым небом. Современные подходы к сохранению скульптуры».


 

На правом берегу Невы недалеко от места её впадения в Финский залив уже более двух веков стоит величественное здание Горного института (Горного университета). Оно завершает панораму города в акватории Невы, обозримую из Зимнего дворца, и первым встречает прибывающих с моря гостей в северную столицу.

Преобразование в 1804 г. Горного училища в Горный кадетский корпус привело к резкому увеличению числа воспитанников и служащих, и старые разрозненные двухэтажные дома стали тесны и неудобны, да и «состав строений не отвечал достоинству и важности учреждения». Русским зодчим А.Н. Воронихиным спроектировано новое монументальное строение в стиле классицизма, вытянутое вдоль берега Невы на целый квартал, с «главной фасадой», развёрнутой к реке. Воронихин максимально использовал существовавшую ранее застройку, благодаря чему строительство здания было осуществлено в короткий срок — с 1806 по 1811 гг. Срезав выступавшие на набережной углы трёх домов, подвёл их под одну крышу и соединил их единым коридором, параллельно которому возвёл новое центральное здание и правое крыло, включая церковный флигель. Таким образом архитектору удалось объединить весь главный фасад в единое здание с ломаными очертаниями и связать его с боковыми фасадами Корпуса.

Закладка здания была проведена 27 мая 1806 г., осенью 1808 г. всё здание вчерне было закончено и покрыто железной кровлей, а весной 1809 г. начались отделка и украшение здания. В строительстве корпуса участвовали известные мастера того времени. На возведение колонн и украшение здания приглашён каменотёсных дел мастер и подрядчик Самсон Суханов. В 1807–1808 гг. его артель вырубила, отделала «ложками» (каннелюрами) и установила двенадцать колонн из «пудовского камня», с «прокладками кругов» из «путиловской плиты». На их возведение также пошла часть «колонных штук», оставшихся по окончании строительства Казанского собора.

В эти же годы рабочими людьми Суханова была произведена тёска и кладка цоколя из «путиловской плиты», а самим мастером вырезаны из «пудовского камня» капители для колонн и пилястр. В мае 1809 г. Самсон Суханов заключил контракт на поставку и обтёску «лутчего однослойного пудовского камня в течение лета для сделания двух скульптурных групп, двух барельефов на фризах».

Строительство и украшение здания Горного корпуса было завершено в 1811 г. На набережной Невы у «морских ворот» столицы выросло здание в виде древнегреческого храма с выдвинутой вперёд центральной частью – ризалитом с приподнятой горообразной крышей со слегка отодвинутыми назад широкими крыльями. Главный вход «храма геологии», символизировавший вход в подземное царство – царство Плутона, выделен портиком с массивными колоннами дорического ордера, поддерживающими высокий тяжелый треугольный фронтон. Верхняя часть стен по сторонам портика украшена барельефными фризами длиною 5 сажень и высоту 1 ½ аршина на сюжеты из жизни бога огня и ремёсел Вулкана, в аллегорической форме подчёркивающие значение горного дела. На правом барельефе изображён «Апполон, приходящий к Вулкану за колесницею своею», на левом – «Венера, требующая от Марса доспехи».

С двух сторон парадной лестницы установлены две двухфигурные скульптурные группы «высотою 5 аршин»: «Похищение Прозерпины Плутоном» (скульптор В.И. Демут-Малиновский) и «Борьба Геракла с Антеем» (скульптор С.С. Пименов). Первая группа состояла из 16, а вторая – из 9 (по другим источникам – из 8) блоков пудостского камня. В начале XX в. сделаны копии фигур для украшения фасада Русского выставочного павильона в Риме на Международной выставке изящных искусств. В настоящее время оригиналы сняты вместе с постаментами и восстанавливаются в реставрационной мастерской «Наследие». На их месте – точные копии из травертина.


Стрелка Васильевского острова

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
19. Вид Стрелки Васильевского острова. И.В. Ческий. 1810-е гг. Государственный Эрмитаж.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
20. Скульптура «морского божества» у подножия Ростральной колонны. Фото: Г.Н. Попов.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
21. Один из гранитных шаров работы Суханова на открытке А.П. Остроумовой-Лебедевой, 1942 г. Илл.: babs71.livejournal.com.

Великолепный архитектурный ансамбль на Стрелке Васильевского острова – одно из красивейших и узнаваемых мест Санкт-Петербурга. Стрелкой называется восточный мыс острова, омываемый Большой и Малой Невой. Здесь с петровских времён размещался торговый морской порт, в который приходили с товарами сотни заморских кораблей.

Свой завершённый вид Стрелка получила в результате создания в 1804–1811 гг. по проекту архитектора Ж.Ф. Тома де Томона грандиозного ансамбля в стиле классицизма: с новой Биржей, ростральными колоннами и полукруглой набережной. Все каменотёсные работы при сооружении архитектурного комплекса вела артель Самсона Суханова. Натурное обследование А.Г. Булаха показало, что здесь в большом количестве искусно использован финский крупнозернистый гранит рапакиви розового и редкого серого цветов.

Основной частью ансамбля является колоссальное здание Биржи, построенное в виде периптера – античного храма, окружённого со всех сторон колоннадой. Прямоугольное здание покоится на высоком мощном стилобате (стилобат – поверхность, на которой сооружалась колоннада) с широкой парадной лестницей. По его сторонам располагаются пологие пандусы. Каменотёсами Суханова стены стилобата облицованы крупными прямоугольными блоками из «финского морского гранита» в четыре ряда: из серого гранита – два верхних ряда, из розового – нижние ряды. Широкие ступени лестницы вытесаны из того же камня двух цветов (внизу лестницы – розовые, вверху – серые). Для колонн Сухановым высечены огромные базы диаметром около двух метров из монолитов серого «финского морского гранита». Весь «морской финский гранит» добывался в каменоломнях под Выборгом. Суханову приписывается исполнение по моделям Ж. Камберлена скульптурных групп («Нептун с двумя реками» и «Навигация и Меркурий с двумя реками») на аттике здания Биржи.

Одновременно по проекту архитектора Ж.Ф. Тома де Томона и инженера И.К. Герарда перед Биржей сооружалась площадь с полукруглой набережной, предназначавшейся для устройства парадной пристани морского порта. Для выравнивания очертаний берега и создания пристани с глубоким фарватером были забиты в дно реки тысячи свай, насыпана огромная масса грунта, в результате чего береговая линия на 123,5 м выдвинулась в русло Невы.

Возведением и украшением двухъярусной подковообразной набережной протяжённостью 561 м, охватывающей берега Большой и Малой Невы, занималась артель Суханова.

В 1807–1808 гг. каменотёсами-гранитчиками была сложена из блоков розового «финского морского гранита» полуциркульная подпорная стенка с парапетом. Она оформлена символичным гротом в виде арки и украшена 12-ю высеченными из гранита львиными масками с бронзовыми причальными кольцами. С наружной стороны стенку огибают спуски – пандусы из уложенных с наклоном гранитных плит, плавно ведущие вниз к площадке пристани. По сторонам пристани поставлены на массивные каменные пьедесталы кубической формы огромные гранитные шары работы мастера Самсона Суханова. Созданная гранитная набережная «удивительной чистоты, прочности и красоты в отделке» гармонично вписалась в архитектурный ансамбль Стрелки.

В 1810 г. рабочими людьми Суханова было закончено возведение Ростральных колонн по сторонам полукруглой площади у спусков к Неве. Базы колонн были высечены из слегка розоватого, постаменты – из серого «финского морского гранита», а фусты (стволы) колонн римско-дорического ордера сложены из кирпича. Ростральные колонны, символизирующие морские победы и служившие маяками, были украшены металлическими рострами – носовыми частями кораблей и увенчаны светильниками-треножниками. Высота колонн достигает 32 м. У подножия колонн установлены огромные фигуры, олицетворяющие по замыслу Тома де Томона «божества моря и коммерции», а ныне считающимися по традиции аллегориями русских рек Волги, Днепра, Волхова и Невы. Они исполнены в 1810–1811 гг. Самсоном Сухановым по моделям скульпторов Ж. Тибо и Ж. Камберлена из пудостского камня. Возможно, окончательной «доводкой» занимались сами скульпторы.

При создании ансамбля Стрелки Васильевского острова архитектором особо отмечены среди подрядчиков санкт-петербургские купцы Самсон Суханов, возглавлявший артель каменотёсов, и Иван Жерихов с бригадой плотников, которые «противу протчих подрядчиков казне ощутительную в течение производства работ принесли пользу». «За создание фигур к маякам» Самсон Суханов был награждён кафтаном с золотыми позументами (позумент – плетёный шнур, кисть или бахрома, идущие на украшение одежды).

П.П. Свиньин в 1817 г. изящным слогом дал описание новой Биржи: «Бордовская Биржа, почитаемая самой великолепнейшей в Европе, должна уступить ныне в красоте и огромности новой С.-Петербургской Бирже, которая, кроме достоинств архитектуры, имеет прелестнейшее и выгоднейшее местоположение. < …> Здание состоит из продолговатого четвероугольника длиною в 55, шириной в 41, а вышиной в 14 ½ сажень. Оно обнесено рядом дорических колонн, что составило прекрасную открытую галерею вокруг, имеющую по 14 столбов с длинных сторон и по 10 с обеих фасадов. Сии последние окружены ещё сверху изваяниями, представляющими аллегорически Балтийское море и Неву. < …> Здание сие стоит на открытом месте. Со стороны Коллегий отделяется оно площадью, имеющей 148 сажень длины и 125 ширины. Пред главным же фасадом, обращённым к Неве, сделана обширная полукруглая площадь для складки товаров. Берега её выложены гранитными плитами и имеют два круглых спуска, ведущих к поверхности реки. По концам площади возвышаются два величественных столба, украшенные статуями, корабельными носами < …>, из коих замечательнее всех колоссальная фигура Нептуна с трезубцем, работы скульптора Тибо из пудостского камня. Во внутренности столбов проведены крутые лестницы, по коим можно взойти на самый верх их, заключающий довольно широкие площадки с железными перилами. Отсюда в ясную погоду представляются со всех сторон прекраснейшие виды».


Царь-ванна

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
22. Царь-ванна в полуразрушенном ванном павильоне Баболовского дворца в Царском Селе. Фото: В.П. Столбова.

В Баболовском парке Царского Села находится уникальная каменная ванна-бассейн, изготовленная Самсоном Сухановым по повелению Александра I и названная впоследствии Царь-ванной. В 1811 г. Сухановым был заключён подряд с инженером А.А. Бетанкуром на выполнение заказа. Для поиска подходящего камня громадной величины, без трещин и «порушин», мастер отправился на Финляндские острова. На острове Сумари была найдена огромная глыба гранита весом около 10 тысяч пудов и привезена водой в Петербург.

Над вырубкой, тёской, шлифовкой и полировкой ванны Самсон Суханов вместе с помощниками трудился в течение семи лет. Работа требовала точного расчёта как пропорций, так и толщины стенок, способных выдержать вес наполненной водой чаши. В мае 1818 г. готовая ванна была перевезена и установлена в Баболовской купальне. Выполненная из красного финского гранита рапакиви ванна-бассейн весила 3 тысячи пудов и вмещала 800 вёдер воды.

В 1818 г. журнал «Отечественные записки» известил: «Наконец окончил Суханов нынешним летом прекрасную, единственную ванну для Бабеловской бани. Она вышиною 2 арш. 12 верш., глубиною 2 арш. 4 верш. и в диаметре 7 ½ аршина. Многие из петербургских жителей ездили нарочно посмотреть сие произведение Рускаго Ваятеля. Иностранцы не хотели верить, чтоб Суханов в состоянии был произвести сие чудо ваяния или ваятельнаго искусства, которое тем ещё для него похвальнее и славнее, что не прибавил он ни сколько цены, предлагаемой ему за таковую же ванну, составленную из четырёх частей!».

Чудо-ванна вызвала всеобщее восхищение современников и «одобрение знатоков в сем деле». Профессор истории И. Яковкин полагал гранитную ванну «первейшей в свете», а профессор Я. Зембницкий написал: «Сие произведение Русскаго Художника, тем более заслуживает внимания, что со времени Египтян неизвестно ничего столь колоссальнаго из гранита».


«Адмиралтейская игла»

«Люблю тебя, Петра творенье,
Люблю твой строгий, стройный вид,
Невы державное теченье,
Береговой её гранит,
Твоих оград узор чугунный,
Твоих задумчивых ночей
Прозрачный сумрак, блеск безлунный,
Когда я в комнате моей
Пишу, читаю без лампады,
И ясны спящие громады
Пустынных улиц, и светла
Адмиралтейская игла…».
А.С. Пушкин «Медный всадник»

 

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
23. Вид с Дворцовой площади на Адмиралтейство. 1820-е гг. Раскрашенная литография.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
24. Группы нимф, несущих небесную и земную сферы после реставрации 2013 г. Фото: Н.В. Лобанова.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
25. Центральная башня Адмиралтейства после реставрации 2013 г. Фото: Н.П. Лобанова.

«Адмиралтейской иглой» вслед за А.С. Пушкиным называют жители и гости Петербурга один из главных символов города – золочёный шпиль с парусным корабликом – флюгером на башне Адмиралтейства. Почти сразу после основания новой столицы по указу Петра в 1705 г. на левом берегу Невы было возведено первое здание Адмиралтейства, задуманное как верфь и крепость. С тех пор оно неоднократно перестраивалось. Последняя реконструкция здания проводилась в царствование Александра I по проекту «Главных Адмиралтейств архитектора» А.Д. Захарова. Весной 1806 г. под его наблюдением начались строительные работы. В 1809 г. приступили к реконструкции главной башни и отделке фасада. Одновременно был заключён контракт с купцом Самсоном Сухановым на поставку пудостского камня для башни. Из него каменотёсами были вытесаны 28 колонн ионического ордера для колоннады, окружившей башню в её средней части.

По проекту архитектора здание должно было быть богато украшено скульптурным убранством, раскрывающим прямое назначение здания и славящим Россию как морскую державу. В 1811 г. надорвавшийся на стройке А.Д. Захаров скончался, но оставил детальные рисунки статуй и их подробное описание с указанием, что «украшения на фасаде должны быть сделаны изящнейшие и самыми опытными мастерами». Его замысел воплотили в жизнь лучшие скульпторы Императорской Академии Художеств. В создании скульптурного убранства принимал участие и талантливый самородок-самоучка Самсон Суханов, высекавший по рабочим моделям фигуры из пудостского камня.

Здание Адмиралтейства было украшено 56 статуями. У подножия центральной башни по сторонам триумфальной арки в 1812–1813 гг. на высоких пьедесталах из гранита рапакиви поставлены группы морских нимф, несущих земную и небесную сферы. Они собраны из нескольких частей, а сферы для уменьшения тяжести вытесаны полыми с люком сверху.

На четырёх углах первого яруса башни находились статуи античных героев: Александра Македонского, Ахилла, Аякса и Пирра. Нимфы и герои были высечены Самсоном Сухановым по моделям Ф.Ф. Щедрина.

Над верхней колоннадой башни по карнизу установлены двадцать восемь статуй-«двойников», изготовленных по моделям зодчих С.С. Пименова и Ф.Ф. Щедрина. Они символизируют: четыре времени года – Весну, Лето, Осень, Зиму; четыре стихии – Огонь, Воду, Воздух, Землю; четыре главных ветра – Южный, Северный, Восточный, Западный; богиню Изиду Египетскую – покровительницу кораблестроения; Уранию – музу астрономии.

По моделям В.И. Демут-Малиновского, А.А. Анисимова и С.С. Пименова были выполнены фигуры четырёх частей света (Европы, Азии, Африки и Америки), размещённые на гранитных постаментах у двух невских павильонов; аллегории «шести знатнейших рек» (Волги, Дона, Днепра, Невы, Енисея, Лены), установленные у подножий портиков, а также скульптуры на четырёх фронтонах, изображавшие двенадцать месяцев года.

Работы над скульптурами были закончены к 1815 г., а их установка продлилась ещё несколько лет. В последнем прошении Самсон Суханов, не без гордости, упоминает высеченные им скульптуры: «…Ваяния, красующиеся у Адмиралтейства и Горного Корпуса, ясно доказывают, что неучёный, безграмотный, простой русский каменщик, всегда может правильно владеть резцом < не хуже> искуснейшего иноземного художника».

Многие из этих скульптур не сохранились до нашего времени. В 1860 г. по требованию церкви и приказу Александра II были разбиты 22 скульптуры (части света, месяцы и реки), как «языческие идолы», а на пустые пьедесталы водружены морские чугунные якоря и пушки с ядрами. Со временем пришли в ветхость 28 фигур из пудостского камня над колоннадой центральной башни, 24 из них были заменены копиями из выбивной меди. Часть фигур пострадала в годы блокады Ленинграда и была восстановлена после войны, в 1945–1952 гг. Последняя их реставрация завершилась в 2013 г.


«Дом со львами»

«…На площади Петровой,
Где дом в углу вознесся новый,
Где над возвышенным крыльцом
С подъятой лапой, как живые,
Стоят два льва сторожевые».
А.С. Пушкин

 

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
26. «С подъятой лапой, как живые, стоят два льва сторожевые». Фото: В.П. Столбова.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
27. Главный фасад «дома со львами», обращённый в сторону Адмиралтейства. Фото: В.П. Столбова.

Дом Лобанова-Ростовского – выдающийся памятник архитектуры русского ампира, возведённый в 1817–1820 гг. для князя А.Я. Лобанова-Ростовского. Дом построен на участке необычной треугольной формы вблизи старого Исаакиевского собора по проекту Огюста Монферрана. Это его самое раннее творение в Санкт-Петербурге. Два торжественных фасада трёхэтажного дома, обращённые к Неве и Исаакиевской площади, выделены в центре мощными портиками из восьми колонн коринфского ордера, поставленными на аркады первого этажа, и боковыми лоджиями. Выдвинутыми вперёд аркадами образован удобный крытый проезд к парадному входу для экипажей.

При сооружении этого дома и произошло знакомство Самсона Суханова с будущим создателем Исаакиевского собора. Каменотёсных дел мастер подрядился выполнить гранитные работы для строившегося здания. За относительно короткий срок Суханов со своими рабочими, переходившими с ним со стройки на стройку, снаружи здания облицевал плитами из гранита рапакиви цоколь дома по всему его периметру и массивные стилобаты под аркадами. Внутри вестибюля его артелью вырублены и поставлены в два ряда восемь отполированных до зеркального блеска гранитных колонн, разделяющих вестибюль на три части, а также вытесаны гранитные ступени трёхмаршевой парадной лестницы, ведущей на второй этаж. По сторонам центральной арки у главного входа напротив Адмиралтейства на гранитных постаментах работы Суханова были установлены мраморные фигуры львов, исполненные скульптором П. Трискорни. «Дом со львами» обрёл известность благодаря упоминанию его А.С. Пушкиным в поэме «Медный всадник».


Синий мост

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
28. Вид Синего моста через Мойку. Фото: В.П. Столбова.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
29. Шерстистый носорог. Илл.: Зденек Буриан, 1930-1940 гг.

Синий мост через реку Мойку расположен в створе Вознесенского проспекта. Название мосту дано по синему цвету его окраски. Первая переправа на этом месте представляла собой узкий однопролётный деревянный разводной мост. На рубеже XVIII и XIX веков он перестроен в деревянный трёхпролётный на каменных опорах. В 1817 г. архитектор В.И. Гесте составил смету на строительство по «образцовому» проекту нового Синего моста – однопролётного арочного чугунного моста. Арочный свод моста собирался из чугунных тюбингов – полых ящиков, скреплённых между собой болтами, и опирался на каменные береговые устои с гранитной облицовкой.

Строительство моста началось в 1818 г. Во время торгов, несмотря на уступки в цене камня со стороны других подрядчиков, Гесте отдаёт предпочтение Суханову, который «человек известный по производству таковых работ и имеет в наличности немалое количество стенового камня, что подаёт надежду, что гранитные работы могут быть окончены сего же года».

12 марта 1818 г. Самсон Суханов дал подписку, в которой обязался взять на себя «поставку потребного для построения Синего чугунного моста гранитного камня и производство всех по оному мосту гранитных работ по плану и по показанию Архитектора» своими рабочими людьми и инструментами «с надлежащею тёскою и подливом камня» за 53 тысячи 688 р. В подписке особо указано, что «цвет гранита должен соответствовать цвету берега Мойки, и весь сей камень должен быть положен лучшего сорта»; швы везде должны быть тонкие и чистые без околотых углов; «лицевая наковка была бы мелкая и чистая, сходственная с построенными уже мостами». Несмотря на непредвиденные сложности, к осени сооружение моста было закончено.

Проезд по мосту открылся 20 ноября 1818 г. Построенный Синий чугунный мост был шириной 41 м и длиной 32 м. Тротуары от проезжей части отделяли гранитные тумбы с металлической оградой. Ночью мост освещался фонарями, подвешенными на 4 гранитных «пирамидах» (обелисках), размещённых на пьедесталах по углам моста. В первой половине XIX века мост дважды расширяли, в результате его ширина достигла современных размеров. Сейчас Синий мост является самым широким мостом в городе – его ширина (97,3 метра) почти в 3 раза превышает длину (35 м). В конце XIX века гранитные обелиски были заменены чугунными столбами с фонарями.

В 1929–1930 гг. из-за угрозы обрушения моста чугунный свод из тюбингов заменили железобетонным. В 1971 г. рядом с мостом по проекту В.А. Петрова был установлен гранитный столб-футшток с отметками уровней воды во время самых крупных наводнений в городе, в том числе самого страшного 1824 г., свидетелем которого был Самсон Суханов.

Во время строительства моста произошёл любопытный курьёз: «При рытии фундамента для Синяго чугунного моста найдена на дне Мойки в земле верхняя часть головы и челюсти животного особенного рода и нарочитой величины, ибо сия одна часть длиною в 1 арш. 1 ½ вершка». Эту необычную находку отослали «в Академию наук для изследования и для хранения в оной с прочими любопытными вещами». Академик А.Ф. Севастьянов, изучив эту находку, определил, что «кость сия есть точно верхняя часть головы Сибирского носорога». Это – первая находка остатков шерстистого носорога на Северо-Западе России.


Исаакиевский собор

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
30. Проектная модель собора Исаакия Далматского, 1818–1821 гг. Группа мастеров под руководством В. Столярова по проекту О.-Р. Монферрана. Академия Художеств. Фото: Г.Н. Попов.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
31. Сарай для обработки колонн. Литография с тоном по оригиналу О.-Р. Монферрана. 1845 г.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
32. Выгрузка колонн на набережной Адмиралтейства. Литография с тоном по оригиналу О.-Р. Монферрана. 1845 г.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
33. Установка первой колонны северного портика Исаакиевского собора. На заднем плане – неразобранные части предыдущего собора. Литография с тоном по оригиналу О.-Р. Монферрана. 1845 г.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
34. Разборка предыдущей Исаакиевской церкви. Литография с тоном по оригиналу О.-Р. Монферрана. 1845 г.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
35. Исаакиевский собор в морозный день. И.К. Айвазовский. 1891 г.

Двести лет назад в центре имперской столицы началось строительство нового, четвёртого по счёту Исаакиевского собора. 20 февраля 1818 г. Александром I утверждён проект грандиозного храма, подготовленный французским архитектором О.-Р. Монферраном.

В 1818 г. приступили к заготовке материалов, забивке свай и устройству фундамента. В том же году был заключён контракт с Самсоном Сухановым на поставку камня, необходимого для кладки фундамента. В 1819 г. Суханов также «обязался поставить к строению Исаакиевского собора пятьдесят кубических сажень гранитного камня для бута» и по просьбе Монферрана нанял около ста каменотёсов для обтёски камня. Торжественная закладка Исаакиевского собора состоялась 26 июля 1819 г. Осенью следующего года началась разборка старого здания Исаакиевского собора. В 1821 г. в «сломке полуциркульных выступов старой церкви» принимали участие подрядчики Самсон Суханов, Иван Кореляков и Тимофей Афонин.

В это же время в каменоломнях Пютерлакса на северном берегу Финского залива заготавливались гранитные монолиты для колонн собора. 27 января 1819 г. Самсон Суханов взял огромный подряд на изготовление и доставку 36 гранитных монолитов колонн для южного и северного портиков. Согласно контракту, он обязался вырубить и привезти в 1819 г. десять колонн из «цельного гранитного камня», в 1820 г. – двенадцать, а остальные – в 1821 г., «каждую вышиной 56 футов, толщиною около 6 футов с лишком». Сухановым доставлены только одиннадцать колонн; подряд на изготовление остальных Комиссия по строению Исаакиевского собора передала Архипу Шихину, нарушив договор с Сухановым и тем самым принеся ему невосполнимые убытки.

Каменоломня Суханова находилась на небольшом острове Халнеми между Фридрихсгамом и Выборгом, «в 125 саженях расстояния от морского берега на скате холма». После грубой обтёски колонн на каменоломне их скатывали по склону на пристань, грузили на баржи и доставляли в Санкт-Петербург к временной деревянной пристани у наплавного Исаакиевского моста. Перекаткой гранитных колонн «от пристани до места строения Исаакиевского собора» в 1820–1821 гг. занималась артель Суханова. На «перетаскивании колонн» ежедневно трудилось до двухсот работных людей артели. Как обыкновенно происходила выгрузка и перекатка колонн, рассказал очевидец, будущий декабрист, Н.А. Бестужев: «Выгрузка была препоручена тем же мужичкам, которые ломали и грузили колонны. Они приступили к делу с обыкновенной своей механикою: привязали покрепче судно к берегу, подложили ваги, бревна, доски, завернули верёвки, перекрестились, крикнули громкое «ура», – и гордые колоссы послушно покатились с судна на берег и, прокатясь мимо Петра, легли смиренно к подножию Исаакиевской церкви».

Летом 1821 г. был заключён договор с купцами Самсоном Сухановым и Архипом Шихиным на поставку к строению собора двадцати гранитных баз под колонны из собственных ломок. Каждый из подрядчиков вытесал по десять баз. Колонны портиков, вопреки принятым традициям, устанавливали до возведения стен храма. Первая из 48 колоссальных колонн, высотой 17 метров и весом около 114 тонн, была поднята в присутствии царской семьи и гостей 20 марта 1828 г. за 45 минут с помощью лесов и особых механизмов – кабестанов конструкции инженера А.А. Бетанкура. 11 августа 1830 г. все четыре портика с гранитными колоннами явились взорам петербуржцев.

Н.А. Бестужев с удивлением и гордостью писал: «Мы ищем удивительных вещей в чужих краях, с жадностию читаем древние истории, повествующие нам об исполинских подвигах тогдашней архитектуры, за каждой строкой восклицаем: чудно! неимоверно!.. И проходим мимо сих чудных неимоверных колонн с самым обыкновенным любопытством… Огромность колонн, простые способы, которые по секрету открыла сама природа нашим простым людям, < …> наполняет мою душу каким-то приятным чувством, от которого мне кажется, будто я, россиянин, вырос целым вершком выше иностранцев, так что мне нет никакой надобности смотреть на них с подобострастием исподлобья».

Храм строился сорок долгих лет и был торжественно освящён 30 мая 1858 г. — в 186-ю годовщину со дня рождения Петра I. По своим грандиозным размерам собор вошёл в тройку величайших купольных сооружений Европы: высота собора – 101,5 м, ширина – около 100 м, диаметр купола – 25,8 м.


«Большой цепной мост»

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
36. Пантелеймоновский мост. Раскрашенная литография. К.П. Беггров, 1824 г.

В 1823 г. Суханов работал на устроении «Большого цепного моста» через р. Фонтанку у Летнего сада в створе Пантелеймоновской улицы. В начале XVIII века здесь был лодочный перевоз. Позднее на его месте был построен деревянный мост-акведук, по которому производилась подача воды для фонтанов. После разрушения его наводнением 1777 г. здесь вновь была устроена лодочная переправа. «Проэкт Большого цепного моста» через Фонтанку на этом месте, разработанный инженером В. фон Третером, был рассмотрен и одобрен 8 июня 1823 г. Строительными работами руководил инженер-майор В.А. Христианович.

3 сентября 1823 г. с Самсоном Сухановым был заключён контракт на «гранитные работы по мосту и заделке устьев в уничтожаемых каналах». Из-за срочности работы порой на стройке трудились более 200 каменотёсов. Для сбережения казны и ускорения работ на кладку стен береговых устоев, карнизы и тротуары пошёл гранитный камень, выломанный из набережной реки Фонтанки и при разборке каналов, окружавших Инженерный замок. Все ряды стен устоев предварительно собирались по детальным планам на «подкладинах» из досок и скреплялись пиронами (короткими вертикальными стержнями). Затем их перетаскивали, укладывали, заливали известью и скрепляли скобами. Строительство устоев было завершено к назначенному сроку. Открытие моста было приурочено к возвращению императора Александра I из поездки на Уральские заводы и состоялось 4 ноября 1824 г. «Прочность моста доказана была 4 числа сего ноября, когда множество людей по освящении вдруг вступило на мост и наполняло беспрестанно оный в течение нескольких часов».

Построенный мост стал первым постоянным висячим мостом в России и Европе, предназначенным для «экипажей и пешеходов». По окончании его строительства мост был назван Пантелеймоновским по находящейся недалеко церкви святого Пантелеймона. Новый мост одним пролётом длиной 43 м соединил берега Фонтанки. На береговых гранитных устоях установлены высокие ажурные порталы, богато декорированные в духе обрамлений входов в древнеегипетские храмы. Через порталы сквозь пасти львов на фризах были перекинуты пять рядов несущих массивных цепей, концы которых «заанкарены» в каменной кладке устоев. К цепям было подвешено с помощью вертикальных прутьев-струн пролётное строение из железных балок с двойным настилом из сосновых досок. За изящную воздушную конструкцию современники называли мост «эоловой арфой» или «струнным оргáном». Художница А.П. Остроумова-Лебедева в «Автобиографических записках» вспоминала: «Заворачивая с Литейной на Пантелеймоновскую улицу, мы уже издали видели Цепной мост. Он казался совсем кружевным. Через его ажурные устои просвечивало небо, деревья Летнего сада. Во время дождя он темнел, рисуясь выше и стройнее. Иногда он покрывался инеем и стоял как сказочное волшебное видение. Высоко на перекладинах нежно блестели вызолоченные морды львов. И всегда над ним вились и кружились птицы…». Пантелеймоновский цепной мост прослужил более восьмидесяти лет. В 1906 г. он был демонтирован из-за обрушения 20 января 1905 г. Египетского моста аналогичной конструкции через Мойку. В 1907–1908 гг. мост был заменён новым однопролётным мостом стальной арочной конструкции по проекту Л.А. Ильина и А.П. Пшеницкого.


«Мост на колоннах»

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
37. Петровский мост в Шлиссельбурге. Фото: Н.В. Лобанова.

В небольшом городке Шлиссельбурге, расположенном у истока Невы из Ладожского озера, сохранился удивительный мост, напоминающий своей архитектурой античные пропилеи – парадный проход, образованный портиками и колоннадами. «Мост на колоннах», ныне называемый Петровским, был сооружён в 1824–1832 гг. в старом устье Ладожского канала (Староладожского канала) при реконструкции шлюзового бассейна, пришедшего к тому времени «в ветхость». Проект перестройки моста составили известные инженеры П.П. Базен и Н.И. Богданов. В первоначальный проект, принятый в общем виде, впоследствии неоднократно вносились изменения: в 1822 г. «мост о двух проходах» при шлюзах проектировался на чугунных колоннах, в 1823 г. – мост «одинаковый, не двойной, а с одним проходом» и без колонн. В 1824 г. Советом путей сообщения, «принимая в соображение, что число входящих из Невы в канал судов до 4500», был утверждён окончательный проект двухпролётного моста на гранитных колоннах. Было решено, что «плитную одежду стен шлюзных голов, бассейна и двух быков подъёмного моста сделать из гранита, ибо она будет более соответствовать прочности и великолепию самых шлюзов и что головы шлюзов будут подвержены повреждению от льда, идущего по реке Неве с сильным стремлением». Проект предусматривал постройку моста с двумя береговыми опорами, включавшими каждая по 4 полуколонны и 4 колонны; русловой опорой с 8 колоннами и деревянным пролётным строением, состоящим из двух разводных полотен. На торгах для уменьшения издержек торговцам предложили поставку гранитных колонн, составленных из небольших «штук». Однако подрядчики объявили, что они «смогут поставить цельные колонны, нежели составные и с большей для казны уступкою, объясняя, что в ломке больших камней они особого затруднения не находят, но что главная издержка состоит в обделке колонн, которая при составных колоннах многосложная и затруднительная».

На окончательной переторжке последняя цена за всё количество гранита «с обделкою, доставкою и выгрузкою на место» 29800 руб. осталась за купцом Сухановым. Согласно контракту от 28 августа 1824 г., Самсон Суханов обязался все гранитные колонны, полуколонны и прочие «гранитные штуки» вытесать из «камня крепкого слоя, мелкосыпного и одинакового красноватого цвета, без всяких трещин и отколотых углов», «самой чистой тёски с отменно чистой наковкою». Возведённый мост был открыт в 1832 г. – в год 100-летнего юбилея Ладожского канала и предназначен для пропуска конных повозок и пешеходов в двух направлениях. Конструкция моста, выполненная в стиле классицизма, с опорами в виде монолитных гранитных колонн дорического ордера не имела аналогов в Европе. Описывая модель моста, современник Н. Соколов отмечал: «Мост этот замечателен своею лёгкостию, красотою и значительностию пролётов… и замечателен прекрасными монолитными колоннами из гранита». «Мост на колоннах», или Петровский мост, – это единственный из шести мостов, построенных с участием знаменитого каменотёса Суханова, который сохранил до нашего времени первоначальный облик. Он вошёл в историю как уникальный памятник гидротехники первой половины XIX века.

Фонтаны Воронихина и Тома де Томона

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
68. Фонтан «Грот» на склоне Пулковской горы. Фото: Г.Н. Попов, 2019 г.
 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
69. Фонтан «Сфинксы» у Пулковской горы. Фото: Г.Н. Попов, 2019 г.
 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
70. Фонтан «Дельфин» на Сенной площади. Фото: Екатерина Борисова / wikimedia.org, 2016 г.
 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
71. Фонтан «Нептун» в Воронихинском сквере у Казанского собора. Фото: Mary / citywalls.ru, 2009 г.

В 1807–1809 гг. Царскосельская дорога по повелению Александра I была украшена четырьмя монументальными фонтанами. Они были созданы по проектам архитекторов А.Н. Воронихина и Тома де Томона. В сооружении фонтанов участвовал каменотёс Самсон Суханов, одновременно работавший у Воронихина на строительстве Казанского собора и Горного корпуса и у Тома де Томона на Стрелке Васильевского острова. Первый фонтан был построен на склоне Пулковской горы и был оформлен в виде романтического грота, символизирующего вход в подземное царство.

Вторым по счёту от Пулковской горы был возведён фонтан «Сфинксы» в центре площади деревни Подгорной Пулковой. Павильон представлял собой ротонду с монолитными каменными колоннами, установленную на высокий гранитный цоколь и окруженную огромными цельными водопойными чашами из гранита. По углам прямоугольного цоколя расставлены сфинксы, имевшие «тело льва и голову и грудь девушки». Многие архитекторы полагали, что «по оригинальности и художественной ценности томоновский фонтан с сфинксами около Пулковской горы не имеет себе равных».

В 1809 г. Тома де Томон спроектировал и установил два остальных фонтана. Третий по счёту фонтан-поилка, известный под народным названием «Нептун» (или по-другому — «Дельфин») был сооружён на площади вновь построенной деревни Каменки. Он оформлен в виде четырёхгранной расширяющейся внизу тумбы или античной стелы с закругленным верхом, установленной на двухъярусном пьедестале. На лицевой стороне тумбы искусно высечена маска Нептуна. Под ней изображены атрибуты властелина морей: трезубец и дельфин. С четырёх сторон в пьедестал врезаны цельные водопойные чаши. В год 300-летия Санкт-Петербурга фонтан «Нептун» был реконструирован и установлен на Сенной площади.

Сходен с ним по композиции последний фонтан, сооружённый в Среднерогатской немецкой колонии. Он представлял собой невысокую тумбу в виде «лежащего полуцилиндра». На торцевой лицевой стороне тумбы высечен маскарон с ликом Нептуна с венком из водорослей и широко разинутым ртом, из которого струилась вода. Над барельефом полукругом была выбита дата сооружения — «1809 года». Тумба стояла на прямоугольном плинте, лежащем на мощном пьедестале. С трёх сторон к пьедесталу примыкали водопойные чаши. В 1935 г. фонтан «Нептун» из Среднерогатской колонии был перенесен в сквер перед западным фасадом Казанского собора.

«Раскалывать клиньями целые горы»

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
38. Обработка гранита в каменоломне Пютерлакса. Раскрашенная литография по оригиналу О.-Р. Монферрана. 1845 г. Из каталога юбилейной выставки «200 лет начала строительства Исаакиевского собора», 2018 г.

Для изготовления «цельных гранитных колонн» талантливый самоучка Самсон Суханов, обладавший «необыкновенной толковостью и умом», придумал ручной способ отделения гигантских гранитных блоков от материнской скалы.

Его «открытие описано восхищёнными современниками в статьях, напечатанных в разных столичных журналах в 1818–1820 гг. Приведём цитату из статьи П. Свиньина в журнале «Отечественные записки» в 1818 г.: «Суханов довёл способ ломания гранита до чрезвычайной простоты и лёгкости».

Н. Бестужев, будущий декабрист, в журнале «Сын Отечества» в 1820 г. писал про Суханова: «Колонны из цельного гранитного камня для Исаакиевского собора < …> выламывает купец 2-й гильдии Суханов со своими людьми в Фридрихсгамском уезде. Он одним опытом дошёл до того, что может выломать такой кусок камня, какой ему угодно, лишь бы толщина и длина слоя камня соответствовала требованию. Прежний способ рвать камень порохом опасен и для сего рода работ вовсе неудобен. И для этого Суханов выдумал способ раскалывать клиньями целые горы, как будто дерево, чему примером служат колонны Казанского и нынешние для Исаакиевской церкви им изготовленные. Для производства дела он ищет слой камня, приличного по длине и толщине требуемой колонны, проводит на оном черту, по коей должно расколоться, буравит по сей черте дыры аршина на полтора одна от другой, глубиною во всю толщину слоя и столь широкие, чтобы могли войти два железных желобка, между которыми вкладываются железные клинья; таким образом, поставя по обе стороны сто или полтораста человек с молотками, заставляет вбивать клинья в один взмах и после нескольких повторных ударов откалывает кусок».

Посетивший ломки архитектор О. Монферран настолько был поражён титаническим слаженным трудом и мастерством русских рабочих, что посвятил «добыванию колонн» отдельное сочинение. «Добывание гранита для 36-ти цельных колонн к портикам Исаакиевского собора есть преддверие столь знаменательно, что невозможно молчать об этом, – писал он. – …Работы, возбуждающие наше удивление произведениям древности, здесь не что иное суть, как ежедневное дело, которому никто не удивляется. < …> Удивление при виде сих первородных масс, или громад без сомнения велико: но оно вскоре проходит и уступает место живейшему чувствию, раждаемому от изумления, когда зритель видит опрокинутыми сии гранитные кругляки (цилиндры) имеющие в поперешнике 7 футов (1 сажень) а в длину 56 футов (8 саженей)».

«Все работы при ломке сиих гранитов равно, как и у древних, производятся одною силою рук. Здесь-то можно заметить ту совершенную подчинённость северных людей, которая усугубляет средства, сопрягая порядок с силою. Всеми ручными работами правит один староста: по голосу его все орудия занимают своё место: все руки действуют дружно. Тогда ужасныя громады отторгаются и исподволь низвергаются у подошвы той скалы, которой оне составляли часть».

«Сперва открыта была вся верхняя часть сего места, чтоб удостовериться в пространстве и крепости его, также и в том, нет ли трещины, которая могла бы вредить совершенству масс назначенных к добыванию. Потом разчищено было сие место с четырёх сторон и поверхность онаго разделена на одинатцать частей, по числу колонн, сколько оно могло дать их. На каждом из помянутых разделений, по всей ширине массы, зделаны бороздки, или жолобки шириною в 4, а глубиною в 10 дюймов. Таковые бороздки делаются долотами, или рыльцами; для сего работники размещаются на три фута один от другаго по всему пространству. Когда жолобок окончен, то его разделяют дырами, в разстоянии на 6 дюймов одна от другой: оне, начиная с глубины жолобка, проходят на сквозь всю массу. Сии дыры имеют два дюйма в поперешнике при отверстиях своих и полтора дюйма на конце. Их пробивают свёрлами или долотами из закалённаго железа различной длины, которыя работники переменяют смотря по углублению дыр. Для сего два человека бьют молотками по верхнему концу сверла, а третий управляет оным, поворачивая его кругом при каждом ударе. < …>

Когда все дыры пробиты даже до низу массы в то время приступают к отделению колонны. Тогда кладут большие железныя клинья от 15 до 18 дюймов длиною, по всему пространству жолобка, разстоянием на 1 дюйм один от другаго. Они пропускаются между железными подкладками, чтобы сберечь бока, или лицевую сторону камня, и облегчить им самим ход далее. Работники размещаются по всей черте, так, чтобы каждый имел пред собою три такие клина. По условному знаку все рабочия руки вдруг потрясают камень, который от того звенит. < …> Он в несколько мгновений изподволь начнёт колоться, пока сия трещина не достигнет третьей части толщины его и быстро дерёт всю остальную массу до самаго низу. Когда сим способом масса отколота, то вместо клиньев закладываются 8 больших железных рычагов длиною в 15 футов; концы сих рычагов упираются в жолобке на равном один от другаго разстоянии, а верхняя часть каждаго снабжена широким кольцом, в которое продет канат, спущенный в низ концами равной длины. Для действования употребляются 40 человек при каждом конце каната. Руки, по словам старосты над рабочими, качая рычагом попеременно, отдвигают массу почти на полтора фута, чтоб в сделанный промежуток заложить берёзовыя распорки. < …> Запущенные деревянные распорки держат колонны в таком положении, < …> пока работники спустившись в сие отверстие < …> успеют пробить дыры около 6 дюймов в глубину от поверхности отделенной части от главной массы. По окончании сих дыр запускаются в оные железные крючья (лапы) < …> с прикреплённым к ним канатом. Для сего употребляются обыкновенно 4 крюка, соответствующие числу воротов с блоками, поставленных пред каменоломнею и < …> приводимых в движение.

Тогда колонна совершенно отделяется от массы (скалы), скатывается на очищенную свою сторону, принимается на приготовленную подмостку из крепких досок, < …> которых обрабатывается и заканчивается. < …> …Множество работников принимается за окончательную местную ея обделку. После грубаго округления колонны, работа продолжается по всей длине ея для заглаживания мелкими орудиями дорожек, или жолобков представляющихся равноотстоящими поясками. После того обделанная таким образом колонна скатывается на морской берег и нагруживается в своё время на судно».


Дом Суханова на Пряжке

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
39. Лицевой фасад главного корпуса. Фото: В.П. Столбова, 2008 г.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
40. Лицевой фасад главного корпуса. Фото: Г.Н. Попов, 2018 г.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
41. Лицевой фасад главного корпуса (фрагмент чертежа), 1827 г.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
42. Фрагмент балконной плиты и карниза из серого гранита с прожилками белого кварца. Фото: В.П. Столбова. 2016 г.

На правом берегу речки Пряжки, недалеко от Бердова моста, в историческом районе Санкт-Петербурга, издавна называющимся Коломной, вот уже более двух веков стоит небольшой особняк, построенный знаменитым каменотёсом Самсоном Ксенофонтовичем Сухановым. Коломна была захолустным уголком столицы. «Здесь всё отставка и тишина…» – писал о Коломне Н.В. Гоголь. Сюда селились работные люди, морские офицеры и солдаты в отставке, адмиралтейские служители, мелкие чиновники, актёры, мещане, кухарки, вдовы и всякая, по выражению Гоголя, «необыкновенная дробь и мелочь». Из-за дешевизны земли Коломна была привлекательна и для небогатых купцов и домовладельцев.

В первой половине 1810 г. преуспевающий купец 2 гильдии Самсон Суханов приобрёл двухэтажный каменный домик на участке №232 на набережной Пряжки у Татьяны Ивановны Петровой за 20 тысяч рублей. Расположение домовладения им было выбрано не случайно. Заготовленный камень, привозимый водным путём с гранитных и плитных ломок, каменотёс складывал неподалёку – в устье речки Пряжки.

Сразу же после покупки дома, выходящего лицевым фасадом на Пряжку, Суханов приступил к его переделке. Закупив 150 тысяч кирпичей, в 1810–1812 гг. домовладелец, согласно выданному ему «типовому проекту с двумя фасатами», надстроил третий этаж дома и возвёл во дворе каменное одноэтажное жилое здание с воротами.

Взяв 27 января 1819 г. большой многообещающий подряд на изготовление 36 гранитных колонн для Исаакиевского собора, Суханов запланировал основательные перестройки на участке. В лицевом доме он собирался убрать ворота, возвести четвёртый этаж над жилыми флигелями, надстроить нежилое каменное здание для сеновала, сделать деревянный сарай для «складки и продажи гранитных материалов», пристроить каменную галерею.

Однако его далеко идущим замыслам не дано было осуществиться. Комиссия по строению Исаакиевского собора нарушила договор с Сухановым и передала его подряд Архипу Шихину, что послужило началом разорения Суханова. В начале 1827 г. его имение было продано с аукциона.

От других обывательских домов Петербурга начала XIX века особняк отличается использованием в его отделке гранита. Суханов вытесал из серого сердобольского гранита и «положил на дело» цокольные блоки с внешней стороны дома, опорную плиту портика, базы колонн, кронштейны, а из красного крупнозернистого гранита рапакиви – цоколь в арке и во дворе, колёсоотбойные тумбы у ворот, ступени парадной лестницы.

Несмотря на то, что каждый из последующих домовладельцев вносил свои изменения, общий облик здания сохранился неизменным с начала XIX века. В 1993 г. здание объявлено памятником архитектуры Санкт-Петербурга.

Хочется верить, что когда-нибудь на стене дома, построенного Сухановым, в котором он прожил с семьёй семнадцать самых удачливых и счастливых лет, появится мемориальная доска «В этом доме в 1810–1827 гг. жил талантливый каменотёс и ваятель Самсон Суханов».


«Исторический камень»

в архитектурных и скульптурных памятниках Санкт-Петербурга

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
43. Карта распространения в окрестностях Санкт-Петербурга видов природного камня, с которым работал Самсон Суханов (с указанием мест выхода на поверхность и исторических мест его добычи).


Путиловский известняк

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
44. Путиловский известняк. Фото: viraspb.ru.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
45. Карьер в Путилово. Фото: А.Г. Булах.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
46. Выходы толщи известняков в долине реки Поповки. Фото: Г.Н. Попов, 2012 г.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
47. Пример облицовки путиловской плитой цокольных этажей старых домов. Фото: А.Г. Булах.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
48. Окаменелости, извлечённые из путиловского известняка. Фото: regionavtica.ru.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
49. Море ордовикского периода. Илл.: dinosaurs.afly.ru.

«Путиловская плита» или «путиловский камень» – собирательное название плитчатого известняка из отложений нижнего ордовика, выходы которого приурочены к Балтийско-Ладожскому глинту (глинт – уступ на границе низменности и плато). Полмиллиарда лет назад в наших краях плескалось тёплое мелководное море. Среди зарослей морских лилий на глазастых трилобитов охотились ортóцерасы, дальние предки современных наутилусов. Эти и другие удивительные животные умирали и падали на дно, со временем превращаясь в мощный пласт известняка. Их окаменевшие остатки, а также многочисленные норки илоедов и ходы сверлильщиков часто встречаются в «путиловском камне».

Своё название камень получил по месту его первоначальной добычи в каменоломнях (так называемых «очистях») Путиловской горы. В Петербурге «путиловской плитой» облицованы цоколи почти всех старых зданий, из неё вытесаны ступени лестниц, вымощены полы в храмах и учреждениях. «Не жалко земли, жалко Путиловской горы», – говорил Пётр I во время угрозы захвата земель шведами. Этот известняк добывался также в каменоломнях на реках Тосне, Сяси, Ижоре и Волхове. С помощью длинных ломов и кирок каменщики легко разделяли камень на отдельные плиты по поверхности напластования перемежавшихся карбонатных слоёв и глинистых прослойков. Добыча велась только летом. После обтёски добытые плиты («басмы») складировались на берегу Ладожского канала и затем оттуда отправлялись на баржах по Ладожскому каналу и Неве в строящуюся столицу.

С точки зрения геолога «путиловский камень» представляет собой доломитизированный известняк. Пёстрая пятнистая окраска камня (жёлтая, желтовато-зелёная, розовая, фиолетовая, коричневая) обусловлена обилием зёрен минерала глауконита. Известняковая толща неоднородна. В качестве строительного камня использовались наиболее плотные известняки из мощных пачек «дикарей» (по старой терминологии плитоломов). В толще «дикарей» с давних времён выделяли до 15 слоёв с собственным историческим названием. Из них лучшим сортовым камнем считался «братеник», который шёл на большие плиты полов и тротуаров, ступени парадных лестниц. Также высоко ценился камень из пластов «буток», «старицкий» и «мелкоцвет», из которых изготавливали ступени, цоколи, плиты для тротуаров, на подоконники, гробницы. Плиты известняка почти всегда клались природной слоистостью камня параллельно земле во избежание их расслаивания.

Из путиловского известняка Самсоном Сухановым вытесаны: цоколь, «прокладные круги» для колонн Горного института (бывшего Горного кадетского корпуса); полы у Воронихинских колоннад в Петергофе и дно четырёх бассейнов возле них; плиты для лестниц и полов террасы в Стрельне.


Шокшинский кварцит

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
50. Шокшинский кварцит. Фото: ritual-1.ru.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
51. В карьере шокшинского кварцита. Фото: shok_kar / all-minerals.ru.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
52. Ступени из шокшинского кварцита в Казанском соборе. Фото: В.П. Столбова, 2018 г.

«Шокшинским камнем», «шокшинским красным порфиром» или «шоханским порфиром» назывался малиново-красный кварцит, единственное месторождение которого расположено на берегу Шокшинской бухты Онежского озера у старинного села Шокша в Карелии. Именование «порфир» камень получил за глубокий пурпурный цвет («порфирос» – с греч. «пурпурный», «багряный»). Этот цвет издревле считался символом царской власти. По своему цвету и структуре «шокшинский порфир» был похож на знаменитый античный порфир сургучного цвета из Египта.

Шокшинский кварцит (кварцито-песчаник) — это метаморфическая (изменённая) горная порода. Кварцит долгое время провёл в глубине Земли, будучи сдавленным и раскалённым. Вначале он был окаменевшим песком (песчаником), состоящим из миллиметровых обломков очень твёрдого минерала – кварца (откуда и название «кварцит»). В некоторых образцах кварцита даже видна рябь, которую ветер и волны оставляют обычно на мелком песчаном пляже. Только возраст этого «законсервированного» пляжа более чем солидный – два с лишним миллиарда лет.

Тёмно-малиновый цвет кварциту придаёт примесь минерала гематита.

Уникальный камень, кроме своего малинового цвета, обладает необычайной твёрдостью и прочностью, благодаря чему его отполированные поверхности сохраняют зеркальный блеск сотни лет. Из-за своей красоты, долговечности и дороговизны шокшинский кварцит шёл в Санкт-Петербурге лишь на отделку дворцов, соборов и памятников. Из него был выполнен фриз Михайловского замка на южном фасаде здания, отделаны интерьеры Старого Эрмитажа и Зимнего дворца.

Шокшинский порфир применялся при строительстве Исаакиевского Собора, им украшена нижняя часть иконостаса, а также ступени к алтарю. Из него же выполнен фриз, обрамляющий пол собора по всему периметру стен.

Из шокшинского кварцита по разрешению Николая I в 1847 г. были добыты и доставлены в Париж монолиты для сооружения саркофага Наполеона. А через несколько лет этот камень выламывался уже для пьедестала памятника почившему императору Николаю I. Памятник был установлен в 1859 г. в центре площади напротив Исаакиевского собора.

В 1808–1809 гг. Самсоном Сухановым из шокшинского кварцита сделаны ступени, ведущие к алтарю, царскому месту, кафедре и иконостасам Казанского собора, а также пьедестал в Мавзолее «Супругу-благодетелю» в Павловском парке.


 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
53. Плащ из шокшинского кварцита украшает бюст Огюста де Монферрана. Фото: Г.Н. Попов, 2012 г.

В южном нефе Исаакия установлен бюст архитектора Огюста Монферрана (скульптор А. Фолетти), изготовленный из тех же пород, что использовались при постройке собора. Лицо – каррарский мрамор, волосы – мрамор «бардиллио», мундир – сердобольский гранит, воротник мундира – аспидный сланец, плащ – шокшинский малиновый кварцит, орденская лента – зелёный мрамор, ордена – жёлтый сиенский мрамор и шокшинский кварцит, постамент – розовый тивдийский мрамор (по А.Г. Булаху).

Пудостский травертин

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
54. Пудосткий травертин. Фото: Г.Н. Попов, 2017 г.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
55. Добыча небольших блоков известкового туфа у дер. Пудость иногда происходит и в наше время. Фото: Г.Н. Попов, 2017 г.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
56. Фрагмент колонны Казанского собора. Фото: В.П. Столбова.

«Пудостский», «пудожский» или «пудовский» камень представляет собой известковый туф (по другой терминологии — травертин). Своё название камень получил по местонахождению каменных ломок в долине р. Пудость Санкт-Петербургской губернии, недалеко от Гатчины.

У нас есть уникальная возможность познакомиться с таким камнем, который рождается прямо на наших глазах. Около Красного Села есть деревня Кипень. Такое название она получила от как будто «кипящей» воды множества родников, бьющих из-под земли. Вода этих родников накапливалась, как в губке, в толще путиловских известняков по соседству. Поэтому она содержит в себе очень много извести, которая из года в год оседает на дно, превращаясь в туф или травертин.

Образовавшийся подобным способом на месте небольшого озера в начале голоцена (7,5-6,8 тысяч лет тому назад), пудостский известковый туф сразу после добычи легко разрезается ножом и пилой благодаря высокой естественной влажности, но со временем на воздухе затвердевает и по прочности не уступает мрамору. Это делает его идеальным материалом для «вырезания» скульптур.

Из-за сходства со знаменитым римским травертином, из которого сложены античные храмы, пудостский туф в Санкт-Петербурге и его окрестностях в эпоху классицизма получил большую популярность. Любые сооружения или скульптуры, возведённые из пудостского камня, приобретали налёт старины.

Порода имеет ноздреватую пористую структуру. По степени пористости и плотности А.Г. Булах и Н.Б. Абакумова выделили две разновидности камня: первая – «фигурный» камень, насыщенный полостями, натёками, почковидными агрегатами; вторая – плотный туф разного сложения. В зависимости от декоративных свойств, характера обработки и области применения камень подразделяли на гротовый, статуарный и строительный. «Фигурный» пористый туф широко применялся в XVIII–XIX вв. как «гротовый камень». Плотные разновидности туфа использовались в качестве статуарного камня. Тёплый природный цвет туфа даже более подходил для ваяния человеческих фигур, чем «холодный» белый мрамор.

Самсоном Сухановым из пудостского туфа были высечены по моделям С.С. Пименова и В.И. Демут-Малиновского скульптурные группы «Борьба Геракла с Антеем», «Похищение Прозерпины Плутоном» и фриз фасада Горного института, статуи Адмиралтейства. Из «строительного» пудостского туфа сухановской артелью вытесаны 12 колонн Горного корпуса, 28 колонн Адмиралтейства и 126 наружных колонн и 12 полуколонн Казанского собора, а также капители к ним.

«Недостатком этого камня была крупная раковистая пористость, благодаря которой он легко поддавался атмосферным влияниям, сильно бурел и крошился, теряя изначальные формы профилей и орнаментов, – писал реставратор А.Б. Аплаксин. – Это неприятное свойство пудожского камня заставило строителя Казанскаго собора произвести над ним ещё одну работу, а, именно, затереть всю поверхность камня тонким слоем рижского алебастра, а во избежание разноколерности, окрасить известковой краской под основной цвет натурального камня».

К сожалению, в современных условиях повышенной кислотности городской среды высокая пористость туфа и кальцитовый состав приводят к интенсивному его разрушению.


Сердобольский гранит

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
57. Сердобольский гранит. Илл. из книги «Декоративно-облицовочные камни» М.С. Зискинда.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
58. Пьедестал с орнаментом у Казанского собора. Фото: В.П. Столбова.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
59. Атлант портика Малого Эрмитажа из сердобольского гранита на постаменте из выборгита. Фото: Г.Н. Попов, 2014 г.

«Сердобольский камень» или сердобольский гранит – собирательное название камня благородного серого, тёмно-серого и чёрно-серого цвета с синеватым отливом, добывавшегося в окрестностях карельского города Сердоболя (ныне Сортавалы). Здесь почти два миллиарда лет назад несколько «пузырей» расплавленной магмы пытались всплыть, но так и застыли в глубине Земли. Со временем вышележащие породы разрушились, и бывшие «пузыри», состоящие из красивого серого гранита, показались на поверхности.

Сердобольский гранит начали добывать в XVIII веке, но особенно часто его использовали в период «классицизма» (царствование Екатерины II, Александра I, Павла I и Николая I). В это время (в отличие от эпохи «барóкко») архитекторы стремились показать естественную красоту природного камня. Многочисленные небольшие каменоломни располагались по берегам и на островах северной оконечности Ладожского озера. Среди них наиболее известные располагаются на мысе Импиниеми, островах Ваннисенсари, Тулолансари и Риеккалансари. Блоки сердобольского гранита откалывали и везли в Петербург водным путём – на баржах по Ладоге и Неве.

Различаются несколько сортов или разновидностей сердобольского гранита: массивный мелко- или среднезернистый равномерно серой, пятнистой, гнездовидной окраски и гнейсовидный струйчатого или тонко-полосчатого рисунка. Часто гранит рассечён под разными углами белыми полосками – жилами полевого шпата.

Профессор Санкт-Петербургского императорского университета Яким Зембницкий в своём труде «Об употреблении гранита в Санкт-Петербурге» даёт картину применения камня в первой половине XIX века: «…Один из них известен под именем Сердобольского камня, вероятно от того, что первый раз стали добывать его для употребления из Горного кряжа, лежащего между Якимварами и Сердоболем. Сей Гранит, цветом тёмносерый, имеет сложение мелкозернистое; он обыкновенно пропитан слоями белого Полевого шпата и от полирования принимает светлый лоск; иногда заключаются в нём зёрна и кристаллы Венисы (прим. – так называли раньше гранат), кои на полированной поверхности его производят отблески красного цвета, свойственнаго Венисе. Он употребляется на строение, памятники, украшения; в некоторых общественных зданиях и частных домах фундаменты состоят из Сердобольского камня; встречаются также, но очень редко, всходы и лестницы из серого камня. На кладбищах есть памятники, или только некоторые части их, но иссечённые из Сердобольского камня. Здесь мрачный цвет сего камня, означая душевное прискорбие о потере родственников и друзей, побуждает нас к благоговеннейшему размышлению о будущей нескончаемой жизни в горных селениях вечного блаженства».

Из сердобольского гранита каменотёсами Суханова изготовлены цоколь Михайловского замка (совместно с Копыловым) и Казанского собора, и пьедесталы с орнаментом «алагрек» у Казанского собора, предназначенные для статуй архангелов Михаила и Гавриила. К открытию собора на них временно водрузили гипсовые копии, тонированные под бронзу, которые через 13 лет разрушились. Однако бронзовые статуи так и не отлили, и пьедесталы до сих пор пустуют.

Самим мастером, Самсоном Сухановым, из сердобольского гранита высечена герма с головой Аммона для Физического кабинета Строгановского дворца.

Гранит рапакиви

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
60. Гранит рапакиви (колонна Исаакиевского собора). Фото: Г.Н. Попов, 2012 г.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
61. Гранитные колонны вестибюля «Дома со львами». Фото: В.П. Столбова.

В старых описаниях этот камень часто именовался, как «морской гранитный камень», «финский морской гранит» или «дикий камень». Добывался, в основном на территории современной Финляндии. Геолого-петрографическое название – «рапакиви», означающее с финского «гнилой камень», гранит получил из-за быстрого выветривания. На поверхности земли и до метровой глубины под воздействием солнца, мороза, ветра и дождя камень со временем растрескивался и крошился, но на глубине оставался прочным и крепким.

Облик Санкт-Петербурга эпохи классицизма во многом обязан граниту рапакиви, который с тех пор стал каменным символом северной столицы.

Все граниты рапакиви, употреблявшиеся в строительстве Санкт-Петербурга, добывались из громадного Выборгского массива, занимающего площадь около 18 000 кв. км. Самые известные старинные ломки расположены на берегу и островах Выборгского и Финского заливов: в парке Монрепо под Выборгом, бывшем владении баронов Николаи, и Питерлакс у города Хамина (финск.) или «Фридрихсгама (шведск.). Гранит слагает береговые «курчавые скалы», «бараньи лбы» и даже целые острова.

Граниты рапакиви окрашены в красные, розовые тона (розовый финский гранит), реже в серые, серовато-розовые цвета (серый финский гранит). Для них характерен особый неповторимый рисунок, обусловленный его структурой. Порода состоит из крупных округлых или яйцевидных кристаллов («порфиробластов») или «овоидов» полевого шпата микроклина, занимающих более половины её объёма, и рассеянных между ними зёрен кварца и тёмноцветных минералов.

Среди гранитов рапакиви различают две петрографические разновидности, названные по местам разработок: выборгит и питерлит. Овоиды в выборгите окрашены в красные и розовые тона и часто окружены зеленовато-серыми плагиоклазовыми оторочками. Монолиты выборгитов вырубались под надзором «прикащиков» Суханова для Казанского собора в имении баронов Николаи, в каменоломне Саанлахти в западной части морского острова Монрепо в черте нынешнего Выборга. Из многотонных глыб артель Суханова вытесала 56 колонн для Казанского собора. Ею же выполнены цоколь Биржи из двух сортов выборгита – розового и серого. Из серого выборгита вытесаны базы Ростральных колонн, и вырезаны Сухановым маскароны в стенах спуска к Неве на Стрелке Васильевского острова.

Позднее стали разрабатываться питерлакские каменоломни в окрестностях деревень Виролахти, Питерлакс, Вилькиля и других, в районе города Хамины или (Фридрихсгама). Здесь добывался сорт гранита рапакиви – питерлит, в котором преобладают овоиды без плагиоклазовых оторочек или вообще нет овоидов. Самый большой в мире монолит гранита весом в 600 тонн был вырублен по способу Суханова в Питерлакской каменоломне для изготовления Александровской колонны на Дворцовой площади.

В каменоломне на острове Халнеми рабочими людьми Суханова вырубались колонны для Исаакиевского собора. В ломке на острове Сумале вытесаны пьедесталы для статуи фельдмаршалов М.И. Кутузова и М.Б. Барклая-де-Толли. В Вилькиле выломан камень для недостающих колонн Казанского собора, для пьедестала памятника Минину и Пожарскому в Москве и для статуй апостолов Петра и Павла перед Казанским собором. С острова Сумари доставлен гигантский камень для изготовления Баболовской ванны.


Рускеальский мрамор

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
62. Рускеальский мрамор (пол Исаакиевского собора). Фото: Г.Н. Попов, 2012 г.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
63. Мозаичные полы в Казанском соборе (фрагмент). Фото: Столбовой В.П. 2011 г.

Мрамор (с греческого «мармарос» – «блестящий») — это метаморфическая порода, образовавшаяся на большой глубине при высоких температурах и давлении и состоящая, в основном из кальцита или доломита. «Рускольский», «рускиальский» или «рускеальский» мрамор получил название по месту добычи с давних времен в ломках вблизи села Рускеала на северо-западном побережье Ладожского озера. Неповторимую расцветку и рисунок рускеальскому мрамору придают примеси минералов: графита, диопсида, серпентина и тремолита. Благодаря содержанию кварца, мрамор имеет повышенную твердость и принимает зеркальную полировку.

Старинные мраморные каменоломни располагались на горе Белой и горе Зеленой. Известный исследователь и знаток камня А.Г. Булах в своей книге привел следующую цитату из сочинения Глинки (1891 г.) о сортах мрамора, добывавшегося из этих мест:

«Рускіальский мраморъ по цвѣту и мѣсторожденію былъ раздѣляемъ на следующіе сорты: Белогорскій — сѣро-синеватого цвѣта, иногда бѣловатый съ сѣрыми и бѣлыми прожилками, мѣсторожденіе Бѣлая гора; Зеленогорскій — сѣрый мраморъ, сильно проникнутый зеленымъ лучистымъ камнемъ, прежде выламывали для половъ Казанскаго собора из Зелёной горы; Береговой — полосатый мраморъ, составленный изъ бѣлыхъ и сѣрыхъ слоевъ, образуетъ часть русла рѣчки Русколки, онъ вырабатывался нѣкогда для Мраморнаго Дворца».

В годы строительства Казанского собора рускеальские и тивдийские ломки находились в ведении «Комиссии по построению Казанской церкви». Добывались блоки мрамора так: с помощью кувалды и огромного сверла в породе делали множество отверстий, в которые забивали порох и затем взрывали.

Все мраморные работы производились под надзором и при непосредственном участии Самсона Суханова. Каменотесами его артели в 1808-1809 г. заготовлены по шаблонам из «зеленогорского» полосчатого мрамора светло-серого и серо-зеленого цвета и тивдийского мрамора розовой и вишневой окраски «половые штуки» и набраны мозаичные полы в Казанском соборе. Сам мастер украсил Царское место двумя «кронштейнами» [консолями] сложной резьбы из серого, слабо полосчатого рускеальского мрамора, фризом с арабеском, карнизом с порезками и двумя фигурками херувимов из серо-белого рускеальского мрамора. Сухановым вырезаны украшения из мрамора для трех подкупольных столбов и проповедничьяго места.


Тивдийский мрамор

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
64. Тивдийский мрамор. Фото: kp-progress.ru.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
65. Тивдийские мраморные ломки. Фото: regionavtica.ru.

Тивдийским или белогорским мрамором назывался олонецкий мрамор, разработки которого находились близ села Тивдия Петрозаводского уезда Олонецкой губернии, у северной оконечности Онежского озера.

Каменоломни разбросаны по берегам небольших озёр. Одна из старейших мраморных ломок находилась на Белой горе рядом с Тивдией. Большой знаток камня, доктор геол.-мин. наук А.Г. Булах указывает, что «здесь выделялось семь «нумеров» (сортов) камня: № 1 — белый, № 2 — жильный красный, № 3 — красный, № 4 — чёрнобравый, № 5 — бело-розовый, № 6 — пёстрый, с белыми и розовыми пятнами, № 7 — шпатовый». Недалеко от Белогорского месторождения в районе Тивдии на берегах Кривозера, Лижмозера, Сундозера, Кариострова и др. добывались похожие сорта олонецких мраморов.

Всей богатой палитрой оттенков — от розового до вишнево-красного — тивдийский мрамор обязан тонкодисперной примеси минерала гематита или «кровавика».

Из-за значительного содержания кварца мрамор имеет высокую твердость и с трудом обрабатывается, но хорошо держит полировку. «По доброте его цвета и принимающему на себя блеску, вообще все работы суть превосходны» — докладывал о камне смотритель ломки графу А.С. Строганову.

В 1803 г. мраморные ломки перешли в заведывание Комиссии по построению Казанской церкви в С.-Петербурге. В 1807 г. ею на Белой горе был устроен первый мраморный завод с двумя отделениями: одно для машинной распиловки и шлифовки больших монолитов, другое — для ручной отделки мелких частей.

Чтобы попасть в северную столицу, замечательный камень проделывал долгий, опасный и неудобный путь по суше и воде. Ученый-натуралист Н.Я. Озерецковский, посетивший ломки в 1785 г., описал в своем сочинении «Путешествие по озерам Ладожскому и Онежскому» тяготы доставки камня из Белой Горы: «… С ломки по Гиж-озеру через две версты отпускают на прамах [паромах], потом, выгрузив, переволакивают по земле, бревнами устланной, до Сандал-озера, коим везут 40 верст до прорытого в Ниг-озеро канала; из Ниг-озера перетаскивают волоком в Кондопожскую губу, где грузят на галиоты и на них из Онежского озера в реку Свирь, а из сей по Ладожскому озеру в Неву и таким образом в Петербург доставляют».

В Петербурге мраморные «штуки» (блоки) окончательно шлифовались и полировались.

Самсоном Сухановым «половыми штуками» из розового тивдийского мрамора выложена великолепная восьмилучевая звезда в подкупольной части Казанского собора, а также облицован похожим по цвету «кариостровским» мрамором пилон у Царского места.


Шунгитовый сланец

 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
66. Образцы шунгитовой породы. Фото: Semenov.m7.

 
 Стенгазета «Искусство дел каменотёсных. К 250-летию со дня рождения знаменитого петербургского каменотёса Самсона Суханова»
67. Девочка с áспидной доской. А. Анкер. 1879 г.

«Аспидным камнем», «аспидным сланцем», «аспидом» или «шифером» ещё со времён Петра I называли в России чёрный шунгитовый сланец, добывавшийся на севере Онежского озера. В славянской мифологии Аспид – это крылатый чёрный змей. Густой бархатисто-чёрный цвет камня обусловлен содержанием в нем шунгитового вещества, состоящего из глобулярного углерода органического происхождения. По подсчётам учёных, возраст шунгитовых залежей составляет около 2 миллиардов лет.

Наиболее известно старинное Нигозерское месторождение, расположенное в 2 км на северо-восток от северной оконечности Кондопожской губы Онежского озера, недалеко от Нигозера. Первые ломки здесь были известны с начала XVIII века.

«Здесь такое количество шиферу, что, кажется, целая Россия могла бы снабжаться отсюда аспидными досками», — докладывал в 1819 г. член Санкт-Петербургского минералогического общества К.И. Арсеньев (цит. по: Булах, Абакумова, 1987, с. 60). К слову сказать, в дореволюционной России широко пользовались аспидными досками в виде прямоугольной пластинки «аспидного сланца» в деревянной рамке. На протяжении почти двух веков на них учились писать в школе дети, дельцы считали барыши, учёные рисовали чертежи, а трактирщики составляли меню.

Массовое применение нигозерского «аспидного камня» в Петербурге началось с возведением Казанского собора. В 1803 г. заложены казённые каменоломни, в которых ручным способом добывался «аспидный камень», легко раскалывающийся на плиты толщиной от 2 до 15 см.

Из плиток чёрного цвета с редкими белыми прожилками Самсоном Сухановым изготовлены вставки в мозаичных полах Казанского собора.



 

Список литературы,

использованной и рекомендованной для чтения

 

1. Аплаксин А.Б. Казанский собор. Историческое исследование о соборе и его описание. СПб.: Т-во Р. Голике и А. Вильборг. 1911.

2. Бестужев Н. Письмо к издателю «Сын Отечества». 1820. Ч. 65. №14.

3. Булах А.Г, Абакумова Н.Б. Каменное убранство Ленинграда. Л.: Изд-во Ленинградского унив.-та. 1987.

4. Булах А.Г. Казанский собор в Петербурге (1801–2012): Каменный декор и его реставрация. — СПб.: «Нестор-История». 2012.

5. Булах А.Г., Гавриленко В.В., Панова Е.Г. Гранит рапакиви в Санкт-Петербурге: архитектура и минералого-петрографические наблюдения. Вестник СПбГУ. Сер. 7. 2016. Вып. 3.

6. Васильев В.А. Самсон Суханов. СПб.: Политехника-принт. 2017.

7. Зембницкий Я.Г. Об употреблении гранита в Санкт-Петербурге. СПб.: Изд-во Императорского Санкт-Петербургского минералогич. общ-ва. 1834.

8. Исаченко В.Г. Монументальная и декоративная скульптура Санкт-Петербурга. Справочник. СПб.: Паритет. 2005.

9. Кузнецов С.О. Строгановский дворец: архитектурная история. СПб.: Изд-во «Коло». 2015.

10. Коничев К.И. Повесть о Воронихине. Повесть о Верещагине. Л.: Лениздат. 1975.

11. Монферран О.-Р. Сведения о добывании 36-ти гранитных колонн, назначенных для портиков Исакиевскаго собора в Санктпетербурге. Пер. с франц. В. Анастасеевич. СПб.: Типография В. Плавильщикова. 1820.

12. Озерецковский Н.Я. Путешествие по озерам Ладожскому и Онежскому. Петрозаводск – Карелия. 1989.

13. Рубан В.М. Баболовский дворец и творение мастера Суханова. – СПб.: Наука. 2003.

14. Свиньин П.П. Приключения Суханова, рускаго природнаго ваятеля. // Журнал «Отечественные записки». 1818. Ч. 1.

15. Борисов Н.П., Зашихин П. Самсон Суханов – каменных дел мастер. Сб. «Белые ночи». Л.: Лениздат. 1978.

16. Шуйский В.К. Огюст Монферран. История жизни и творчества. Центрполиграф. 2005.

17. Шуйский В.К. Тома де Томон. Л.: Лениздат. 1981.

18. Канн П.Я. Казанская площадь. Л.: Лениздат. 1988.

19. Столбова В.П. «Изящный особняк на набережной Пряжки». // Двинская земля. Вып. 10: Материалы Всероссийской общественно-научной историко-краеведческой конференции «12-е Стефановские чтения», посвященной 100-летию Котласа, 18-19 марта 2017 года. Котлас. 2017. С. 158-168.

20. Столбова В.П. Каменотес Самсон Суханов – строитель мостов. // Русский Север-2017: проблемы изучения и сохранения историко-культурного и природного наследия. Сб. материалов межрегиональной научной конференции МБУК «Тотемское музейное объединение». Тотьма-Вологда: ООО ЦКИ «Пава». 2017. С. 167-172.

21. Столбова В.П. О крестьянском роде Сухановых из деревни Завотежицы // Сб. материалов Межрегиональной научно-практической конференции «От семьи и рода – к единству нации». М.: Московский дом национальностей. 2017. С. 149-155.
 
 

Полный список сооружений Самсона Суханова,

в создании которых принимал участие Самсон Суханов и его артель, в хронологическом порядке (в Санкт-Петербурге и его пригородах, а также в других городах).

 

1798–1801 гг. Михайловский (Инженерный) замок. Выломка блоков для колонн и цоколя, их обработка. Ворота с чугунной решёткой со стороны Фонтанки.

1799–1803 гг. Петергофский парк. Воронихинские колоннады, «Эрмитажный каскад». Фонтан «Пирамида», Террасные фонтаны, трельяжные беседки, 24 пьедестала под статуи и чаши Большого каскада.

1801–1807 гг. Крюков канал. Каменная набережная.

1802–1803 г. Стрельнинский парк. Терраса парка, колоннада.
1803–1810 гг. Казанский собор. Наружная колоннада из 138 колонн. Внутренняя колоннада из 56 колонн. Цоколь, мозаичные полы, ступени перед алтарём, клирос, проповедническая кафедра, царское место со скульптурами херувимов.

1805 г. Александровская мануфактура. Фундаменты для двигателей, установка столбов и опор для новых цехов.

1805–1811 гг. Стрелка Васильевского острова. Биржа: цоколь, стилобат с пандусами, базы колонн. Полукруглая стенка набережной, спуски к воде с тумбами и каменными шарами на них. Ростральные колонны со скульптурами.

1806–1809 гг. Мавзолей Павла I в Павловском парке. Цоколь, стилобат, 4 колонны, ступени лестницы, установка ворот, перестилка полов, пьедестал и обелиск в виде пирамиды к памятнику.

1807 г. Колонна во дворе Академии Художеств. В 1817 г. демонтирована Сухановым.

1807–1808 гг. Пильбашенный мост через Славянку в Павловском парке. Облицовка цоколя и свода.

1807–1810 гг. Горный корпус (ныне Горный университет). Поставка камня. Колонны, капители, цоколь, барельефы на фризах, скульптурные группы у портика.

1808–1811 гг. Пьедесталы для архангелов Михаила и Гавриила у Казанского собора.

1809 г. Фонтан-грот-поилка «Четыре сфинкса» на Царскосельской дороге.

1809–1815 гг. Адмиралтейство. Поставка камня. Колоннада из 28 колонн под шпилем. Фигуры нимф, античных героев и др.

1810 г. Герма Аммона в Строгановском дворце.

1810–1812 гг. Собственный дом на набережной Пряжки, № 232 (ныне №50). Надстройка третьего этажа.

1811 г. Екатерининский парк Царского села. Ремонт Висячего сада и перенос Пандуса.

1811–1812 гг. Бетанкуровский мост через Малую Невку (ныне Каменоостровский). Устои.

1811–1818 гг. Ванна для Баболовского дворца.

1812 г. Ванна для Петергофского дворца.

1813 г. Колонна Победы в Риге.

1813–1817(?) гг. Ванны для Зимнего и Александровского дворца.

1817 г. Пьедестал памятника Минину и Пожарскому в Москве.

1817–1818 гг. Церковь Иконы Божией матери «Всех скорбящих радость». Колонны, базы, капители, цоколь, ступени перед входом.

1817–1819 гг. Духовная академия. Цоколь, ступени крылец, колонны, базы и капители, пилястры, группа двух ангелов

1817–1823 гг. Конюшенный двор. Каменные водопойные чаши.

1818–1819 гг. Дом Лобанова-Ростовского. Цоколь, стилобаты под аркадами, постаменты, парадная лестница и колонны вестибюля.

1818–1819 гг. Синий мост через Мойку. Устои, тротуары, пирамиды.

1818–1821 гг. Исаакиевский собор. Выломка и поставка гранитного камня для фундамента, вырубка, поставка и отделка 11 колонн, 10 баз, слом старой церкви, перекатка колонн от пристани к строению.

1823 г. Пантелеймоновский мост через Фонтанку. Устои, карнизы, тротуары, пьедесталы, заделка «устьев уничтожаемых каналов» Михайловского замка.

1823–1824 гг. Кондукторская школа. Цоколь, ступени лестниц и проч.

1824 г. Суворовский мост (ныне Троицкий). Левобережный устой.

1824 г. Молвинская колонна в парке «Екатерингоф».

1824–1825 гг. Мост на колоннах в Шлиссельбурге (ныне Петровский). 16 колонн, 8 полуколонн, пьедесталы под русловые колонны и пр.

1830–1834 гг. Александровская колонна на Дворцовой площади (добыта по способу, разработанному Сухановым).

1832 г. Пьедестал для памятника Александру I в Грузино (ныне Новгородской области).

1834–1837 гг. Пьедесталы для памятников М.И. Кутузову и М.Б. Барклаю-де-Толли у Казанского собора.

1809, 1816 гг. Князь-Владимирский собор. Цоколь придела Св. Николая, крыльцо, тумбы, поставка камня для ограды.

1824 г. Главный штаб. Цоколь. Возможно, появятся новые данные.

  

Исторические названия горных пород, упоминаемые в цитатах, и их современные названия: «путиловская плита», «тосненская плита» – путиловский плитчатый известняк; «пудовский камень» – пудостский известковый туф (травертин), пудостский камень; «черницкий камень» – доломит; «шокшинский камень» – шокшинский кварцит; «аспидный камень» – шунгитовый сланец; «финский (дикий) морской камень» – гранит рапакиви; «сердобольский камень» – сердобольский гранит; «рускольский мрамор» – рускеальский мрамор; тивдийский мрамор.

Старинные русские меры, упоминаемые в цитатах: аршин – 0,71 м; сажень – 2,13 м; кв. сажень – 4,6 кв. м; куб. сажень – 9, 7 куб. м; вершок – 4,5 см; пуд – 16,4 кг; ведро – 12, 3 л; бочка – 40 вёдер.

Электронная версия выпуска (к-я.рф/119) содержит существенно более подробный материал, чем напечатанная: полный список сооружений Самсона Суханова, описание и фотографии исторических горных пород, карту их месторождений, полный список использованной и рекомендуемой для чтения литературы и прочую интересную информацию. На сайте стенгазет (к-я.рф) читайте и другие выпуски серии «Каменное убранство Петербурга», например, «Каменное убранство подземных дворцов Петербурга» (к-я.рф/57) и «Каменный город» (к-я.рф/41).

Заключение

Этой газетой мы хотели воздать дань уважения памяти Самсона Суханова, создавшего со своей артелью более 40 замечательных архитектурных творений в Петербурге, пригородных царских резиденциях, Москве и других городах. До сих пор в Санкт-Петербурге нет памятника мастеру. Нет даже мемориальной доски на его доме. Но сами удивительные его творения повсюду напоминают нам о талантливом каменотёсе-ваятеле.

  


Спасибо, друзья, за внимание к нашей публикации. Мы были бы вам очень признательны за оставленный отзыв. В наших следующих выпусках мы планируем рассказать вам об Исаакиевском соборе и Александровской колонне, о Финском заливе, истории парусного флота, геологическом прошлом окрестностей Петербурга и других интересных вещах: увлекательно, основываясь на источниках, с картинками и дополнительными материалами.

Напоминаем, что наши партнёры в своих организациях бесплатно раздают наши стенгазеты.
 
Ваш Георгий Попов, редактор к-я.рф
  


  • 0
Выборгский район

118. Любопытный Петербург, часть 9: Выборгский район


Стенгазета «Выборгский район»

 

Благотворительная стенгазета «Коротко и ясно о самом интересном». Выпуск 118, апрель 2017 года.

Любопытный Петербург, часть 9

Выборгский район

 

Стенгазеты благотворительного образовательного проекта «Коротко и ясно о самом интересном» предназначены для школьников, родителей и учителей Санкт-Петербурга. Наша цель: школьникам – показать, что получение знаний может стать простым и увлекательным занятием, научить отличать достоверную информацию от мифов и домыслов, рассказать, что мы живём в очень интересное время в очень интересном мире; родителям – помочь в выборе тем для совместного обсуждения с детьми и планирования семейных культурных мероприятий; учителям – предложить яркий наглядный материал, насыщенный интересной и достоверной информацией, для оживления уроков и внеурочной деятельности.

Мы выбираем важную тему, ищем специалиста, который может её раскрыть и подготовить материал, адаптируем его текст для школьной аудитории, компонуем это всё в формате стенгазеты, печатаем тираж и отвозим в ряд организаций Петербурга (районные отделы образования, библиотеки, больницы, детские дома, и т. д.) для бесплатного распространения. Наш ресурс в интернете – сайт стенгазет к-я.рф, где наши стенгазеты представлены в двух видах: для самостоятельной распечатки на плоттере в натуральную величину и для комфортного чтения на экранах планшетов и телефонов. Есть также группа Вконтакте и ветка на сайте питерских родителей Литтлван, где мы обсуждаем выход новых газет. Отзывы и пожелания направляйте, пожалуйста, по адресу: pangea@mail.ru. Наша искренняя признательность автору текста и фотографий (если не указано иное) этого номера – Маргарите Емелиной, кандидату исторических наук, научному сотруднику Военно-исторического центра Северо-Западного федерального округа.
 
 
 

Дорогие друзья! Четыре года назад мы начали серию стенгазет «Любопытный Петербург» – приглашение на экскурсию по «неклассическому» Санкт-Петербургу. Мы разыскали и сфотографировали для вас новые, необычные или просто малоизвестные памятники, скульптуры, барельефы, композиции и прочие «арт-объекты». В объектив нашей камеры попали достопримечательности Центрального и Адмиралтейского районов (№ 62), Васильевского острова (№ 64), Петроградского острова (№ 66), Заячьего острова (№ 67), Петропавловского собора (№ 72), Купчино (№ 76), Калининского района (№ 100), Невского района (№ 106). Наши читатели, судя по отзывам, активно поддерживают идею таких «прогулок», и мы с удовольствием продолжаем серию новой стенгазетой – про Выборгский район. Что здесь было раньше? Где погулять? Что посмотреть? Какие объекты делают этот уголок города неповторимым? Давайте узнаем!

 
 

Дорога на Выборг на шведской «Генеральной карте провинции Ингерманландия» 1678 года (скан aroundspb.ru).

В 1718 году по указу Петра I Петербург был разделён на пять частей – сторон. Одной из них была Выборгская сторона, названная так по старинной дороге на Выборг, проходившей по трассе современного Большого Сампсониевского проспекта, проспекта Энгельса и Выборгского шоссе. С другими частями города её соединяли наплавные мосты. Это довольно возвышенный район. В периоды наводнений зоны затопления на Выборгской стороне охватывали лишь прилегающую к берегу Невы и Большой Невки прибрежную часть. Вплоть до начала XIX века освоение района шло главным образом вдоль рек.

Ещё при Петре I на Выборгской стороне были налажены разного рода производства: восковый, сахарный и кожевенный заводы, прядильный двор и др. А с середины XIX века по берегам Невы и Большой Невки стал развиваться крупный промышленный район. Здесь располагались меднопрокатный и металлический заводы, машиностроительный, чугунолитейный и котельный завод Г. А. Лесснера, машиностроительный завод Л. Э. Нобеля, телефонная фабрика Л. М. Эриксона, Арсенал, бумагопрядильные и ткацкие мануфактуры: Выборгская, Никольская, Сампсониевская. С развитием предприятий неподалёку от них разрастались жилые кварталы рабочих. Большинство этих построек сохранились до наших дней, и застройка Выборгской стороны может считаться образцом промышленной архитектуры конца XIX – начала XX веков. Большое значение для развития района имело открытие в 1870 году Финляндской железной дороги, связавшей Петербург с Выборгом и далее с городами Великого княжества Финляндского. В 1879 году Выборгскую сторону связал с центральной частью города постоянный Литейный мост. К началу XX века Выборгская сторона стала крупнейшим промышленным районом Петербурга.

Яхт-клуб на Шуваловском озере (открытка начала ХХ века, РНБ).

Окраины Выборгской стороны оказались привлекательны для летнего отдыха. Большие участки земли принадлежали здесь Шуваловым, Кушелевым, Левашовым, Ланским. Здесь были построены дачи канцлера А. А. Безбородко, тайного советника Г. Н. Теплова, адмирала А. Н. Сенявина и других высокопоставленных лиц. С развитием железнодорожного сообщения в середине XIX века возникли целые дачные места, где любили отдыхать петербуржцы: Ланская, Удельная, Озерки, Лесное, Шувалово. Здесь появились настоящие культурные и общественные центры. Удельная, Озерки, Шувалово были весёлыми дачными местами, с театрами, танцами, катанием на лодках по озёрам. В Лесном было тише и сюда приезжали из центра города на паровичке (так назывался в конце XIX века трамвай на паровом ходу).

После Октябрьской революции и образования СССР облик Выборгского района изменился. Новая власть сделала упор на развитие промышленности: были усовершенствованы старинные промышленные зоны, построены новые предприятия. Трагическим испытанием для нашего города стала Великая Отечественная война и блокада. В Выборгском районе есть памятники, которые были созданы в честь подвигов горожан в те далёкие страшные дни.

Выборгский район был образован в 1917 году, а его современные границы утверждены в 1988 году. Выборгский район – один из самых крупных в Санкт-Петербурге. И один из самых зелёных: здесь располагается шесть больших парков общегородского значения: Сосновка, Шуваловский и Удельный парки, парк Лесотехнической академии, Осиновая роща и парк Юннатов.

Памятный знак «Выборгская сторона 300 лет» в лесопарке «Сосновка».

Здание Администрации Выборгского района на Большом Сампсониевском проспекте, 86.

Сампсониевский собор – храм-памятник в честь Полтавской баталии (фото: Александр Разумов).

Всем известно о блистательной победе русских войск над шведской армией под Полтавой 27 июня 1709 года. По церковному календарю это был день святого Сампсония Странноприимца, поэтому деревянную церковь, которую Пётр I заложил в память победы над шведами в своей новой столице, назвали Сампсониевской. Здесь же было устроено и первое городское кладбище, действовавшее до конца XVIII века. Именно на нём был похоронен первый архитектор Петербурга Доменико Трезини, который, предположительно, и руководил постройкой церкви. Здесь же захоронили казнённых в 1740 году организаторов дворянской оппозиции – Артемия Волынского и его друзей. В 1885 году над их могилой был поставлен бронзовый памятник по проекту скульптора А. М. Опекушина и архитектора М. А. Щурупова. С годами здание Сампсониевской церкви обветшало. К 1740 году на её месте был возведён каменный собор и колокольня в стиле барокко. К сожалению, имя архитектора сооружения доподлинно не известно. Главный колокол звонницы был отлит в 1763 году в Москве, и это один из самых больших колоколов, сохранившихся до настоящего времени в Петербурге. Теперь Сампсониевский собор и памятник-музей, и храм, в котором проводятся богослужения по церковным праздникам, службы по выходным дням.

Памятник Петру I у Сампсониевского собора.

Напротив Сампсониевского собора в 1909 году в честь 200-летия победы над шведами под Полтавой был открыт памятник основателю Санкт-Петербурга Петру I работы скульптора Марка Антокольского. Автор работал над моделью в Риме в начале 1870-х годов. В 1872 году статуя была завершена, выполнена в гипсе и показана в Москве на первой Политехнической выставке, организованной к 200-летию со дня рождения императора. Пётр I изображён в мундире Преображенского полка, в треуголке, с лентой и звездой ордена Андрея Первозванного; его правая рука с тростью откинута назад, а правая нога выдвинута вперёд, что символизирует стремительность и решительность. Работа Антокольского была признана удачной. Был отлит бронзовый памятник, который установили в Петергофе в 1884 году. Ещё несколько копий появилось в различных городах страны: в Таганроге (1903), Шлиссельбурге (1903), Архангельске (1914). Средства на отливку и установку бронзовой статуи у Сампсониевского собора предоставили потомки фельдмаршала графа Бориса Петровича Шереметева, сподвижника Петра и героя Полтавской баталии. Надпись на пьедестале гласила: «А о Петре ведайте, что ему жизнь не дорога: жила бы только Россия, благочестие, слава и благосостояние ея». Скульптура находилась на постаменте до 1929 года, после чего была перемещена в фонды Третьяковской галереи, так как проезжая часть проспекта реконструировалась и памятник мешал движению. А к 300-летию Санкт-Петербурга монумент был восстановлен по инициативе Музея-памятника «Исаакиевский собор», филиалом которого является Сампсониевский собор. Фигура Петра была отлита по авторской модели и установлена на постаменте из финского гранита. Открытие состоялось 24 мая 2003 года.


Памятник первостроителям Петербурга. Слева – первоначальный вид (фото: bnv_kompas), справа – в настоящее время.
17 октября 1995 года в саду неподалёку от Сампсониевского собора был открыт памятник первостроителям Петербурга. Его композиция должна была напоминать о том, что наш город – это «окно в Европу» для России: у гранитной арки, похожей на оконный проём, – бронзовый стол, на нём – план Петербурга, подсвечник, трубка и череп; рядом поставлен бронзовый стул. Предметы мебели выполнены по голландским образцам XVII века. На арке сверху был укреплён бронзовый медальон с портретом Петра, а на её устоях – восемь барельефов, которые изображали архитекторов Доменико Трезини и Бартоломео Франческо Растрелли и аллегорические картины. Над памятником работали скульптор Михаил Шемякин и архитектор Вячеслав Бухаев. К сожалению, в 2000 году памятник повредили вандалы – теперь не постоять у стола градостроителя, не полюбоваться творческим замыслом наших современников. Но всё ещё можно пройти сквозь арку к великолепному творению зодчих XVIII века – к Сампсониевскому собору.

«Каменный гребец» на берегу Среднего Суздальского озера.

Есть в Выборгском районе и памятник о прошлом этой местности, о тех людях, которые жили здесь в допетровское время. Эта композиция работы скульптора Дмитрия Каминкера и архитектора Станислава Одновалова была открыта 17 мая 2003 года. Мощные гранитные блоки образуют фигуру человека, плывущего на лодке. В этой скульптуре авторы воплотили эпоху, когда здесь по берегам рек и озёр селились первые жители – древние охотники и мореплаватели.

Комбинат «Красная Нить».
Почти 170 лет назад купец второй гильдии Иван Иванович Торшилов основал на Выборгской стороне одну из первых в Петербурге бумагопрядильных мануфактур. Она получила название «Невка», так как её корпуса строились вдоль правого берега Большой Невки. Сейчас это прядильно-ниточный комбинат «Красная Нить». Здесь производится множество ниток для швейной, обувной, трикотажной, кожгалантерейной промышленности и для изготовления мебели. Грандиозное здание фабрики было построено в 1911 году по проекту петербургского архитектора Николая Васильева. А стиль постройки называется «кирпичным». Такое направление сложилось в архитектуре во второй половине XIX – начале XX веков. Именно в этом стиле стали строить многие промышленные предприятия. Для «кирпичного стиля» характерны простота планировки и композиций зданий. Кирпичная кладка стен не покрывалась штукатуркой, а декоративное убранство фасадов домов достигалось за счёт рельефной кладки кирпичей. Нередко «кирпичный стиль» при постройке фабрики или завода дополнялся элементами готического стиля – башенками, шпилями. Так и фабрика «Красная нить» кажется нам настоящим средневековым городом на берегу реки.

Завод «Русский дизель» на Большом Сампсониевском проспекте, 30 (фото: Георгий Попов).
В 1862 году Людвиг Нобель (брат и деловой партнёр знаменитого учредителя Нобелевской премии Альфреда Нобеля) основал Чугунно-медно-сталелитейный и котельный завод. Здесь изготавливали водопроводную арматуру (раковины, сифоны), батареи для отопления, чугунные печи. Затем появились заказы от Артиллерийского ведомства и на заводе начали делать чугунные бомбы и лафеты, станки для военных предприятий. С 1876 года Людвиг Нобель занялся конструированием и изготовлением паровых насосов для перекачки нефти, так как старший брат Роберт стал владельцем нефтяных предприятий в Баку. В 1879 году братья объединили капиталы и учредили «Акционерное товарищество нефтяного производства братьев Нобель». Они ведали добычей, переработкой и транспортировкой нефти, впервые в России построили нефтеналивной флот. Семейное дело продолжил сын Людвига Эммануил. Именно он в 1898 году купил лицензию на двигатель внутреннего сгорания Рудольфа Дизеля. Получив чертежи, он внёс конструктивные изменения в двигатель – теперь он мог работать на нефти, а не на керосине. И на заводе развернулось массовое производство дизелей. А в 1900 году на Всемирной выставке в Париже русский дизельный двигатель получил Гран-при! После революции предприятие стало именоваться «Русский дизель».

Доходный дом Людвига Нобеля на Лесном проспекте, 20 (фото: Георгий Попов).
Для рабочих и служащих завода построили целый квартал из невысоких домов, отделявшихся друг от друга тенистыми садиками. За скромную плату люди могли поселиться в квартирах со всеми удобствами: ваннами, центральным отоплением. Всего было 13 жилых корпусов. Тут же построили здание школы и библиотеки. Квартал назывался «Нобелевский рабочий городок». Строительство осуществлялось поэтапно в 1893–1916 годах архитекторами Виктором Шрётером, Романом Мельцером, Фёдором Лидвалем. Такие городки возникали и при других заводах Нобелей – в Астрахани, Перми, Уфе, Рыбинске, Саратове… В наши дни сохранились и доходный дом, и заводские корпуса, и жилой массив.

Альфред Нобель активно участвовал во всех делах братьев, так что «российский вклад» в капитал Нобелевских премий достаточно велик. И, кстати, первой была не Нобелевская премия (то есть премия имени Альфреда Нобеля), а премия имени Людвига Нобеля – «за успехи в металлургической и нефтяной науках». Революция 1917 года заставила Нобелей навсегда покинуть Россию. Возможно, эта славная династия промышленников и меценатов принесла бы ещё немало пользы нашей стране.

Памятная доска на фасаде доходного дома Людвига Нобеля.
В честь 80-летия династии Нобелей 31 марта 2015 года на стене доходного дома Людвига Нобеля установили две бронзовые памятные доски. Их создал скульптор Зураб Церетели. На первой доске – профили Людвига и Эммануила Нобелей, отца и сына, на второй – краткая история жизни трёх поколений династии в Северной столице.

Особняк Нобелей на Пироговской набережной, 19 (фото: Наталия, citywalls.ru).
О славной династии Нобелей в Петербурге напоминает также особняк (который служил и жилым домом, и заводоуправлением), а также старинный двухэтажный дом на Петроградской набережной, 24 с памятником напротив (Петроградский район) и здание товарищества «Бранобель» на канале Грибоедова, 6 (Центральный район).

Камень с надписью «Villa Kumbergia 1865» на Дрезденской улице.
Этот гранитный валун служит источником различных мифов и легенд. На самом деле владелец дачного участка использовал оказавшийся на его земле огромный камень для своеобразного номерного знака – подобного не было ни у кого из соседей. Дача погибла в годы войны, а валун остался. Напоминает он нам о владельце дома – петербургском купце, мастере-бронзолитейщике Иоганне Андреасе Кумберге. Его предприятие находилось в начале Каменноостровского проспекта. На нём изготавливались люстры, столовые лампы и прочие изделия из бронзы. Огромными люстрами, отлитыми здесь в 1862 году, освещается Казанский собор. В 1861 году в честь отмены крепостного права Кумберг придумал и сделал часы-аллегорию «Благословение России». Их корпус венчала фигура, разрывающая цепи рабства.

Электроника – образ, символизирующий современную науку.
В 1911 году большой участок земли на Выборгской стороне для постройки завода приобрёл Яков Моисеевич Айваз. Через два года акционерное общество «Я.  М. Айваз» купило патент на изготовление электрических ламп. Первая лампочка была изготовлена в 1914 году, и на ней был отмаркирован товарный знак «Светлана» (то есть «СВЕТовые ЛАмпы НАкаливания»). Теперь объединение «Светлана» – крупнейшее предприятие электронной промышленности России. Здесь разрабатывают и изготавливают микроволновые приборы, рентгеновские трубки, различное электронное оборудование, которое применяется на телевидении, в медицине, в радиосвязи. Корпуса «Светланы» занимают обширный квартал от Манчестерской улицы до Светлановской площади. По имени предприятия были названы Светлановская площадь и Светлановский проспект. На одном из зданий завода «Светлана», обращённом боковой стороной к проспекту Мориса Тореза, в 1976 году появилась композиция скульптора Валентина Козенюка. Он изобразил Электронику (так он назвал своё творение) в виде летящей молодой женщины, передав в её полёте движение вперёд, в будущее. Фигуру сверху и снизу обрамляют декоративные элементы, похожие на импульсные вспышки на экранах. Электроника стала визитной карточкой не только научно-производственного объединения «Светлана», но и всего Выборгского района.

Главное здание Военно-медицинской академии на улице Академика Лебедева, 6.
В первые годы существования Петербурга на Выборгской стороне сложилась также и Госпитальная слобода, где лечили заболевших горожан. Здесь в 1715 году по указу Петра I для оказания медицинской помощи «служивым людям» был заложен Адмиралтейский генеральный госпиталь, а в 1717 – Сухопутный. С 1773 года при них были открыты учебные хирургические школы, которые в 1786 году объединили в Главное врачебное училище, готовившее лекарей для армии и флота России. А официальным днём учреждения Медико-хирургической академии считается 18 (29) декабря 1798 года, когда император Павел I подписал указ «об …устроении при главных госпиталях особого здания для врачебного училища и учебных театров».
Медико-хирургическая академия – первый и главный в России научный, учебный и лечебный центр, здесь были изданы первые русские медицинские учебники, обучали профессоров для медицинских факультетов российских университетов, а также занимались ветеринарным и фармацевтическим образованием. Именно здесь трудился великий русский хирург Николай Иванович Пирогов (мы помним его как человека, впервые применившего на поле боя эфирный наркоз, гипсовые повязки, привлёкшего к уходу за ранеными сестёр милосердия), академик Иван Петрович Павлов (создатель учения об условных рефлексах, исследователь физиологии пищеварения, кровообращения и высшей нервной деятельности, лауреат Нобелевской премии), невролог Владимир Михайлович Бехтерев (организатор психиатрической службы в России).

В 1881 году было принято решение о большей военизации быта и учебного процесса, академия стала Военно-медицинской. Теперь здесь готовили врачей и хирургов только для армии и флота. Военные медики спасали жизни раненых на фронтах Первой мировой, Гражданской, Великой Отечественной и других войн.
Архитектурный ансамбль академии велик. В нём 112 капитальных зданий! А 25 из них имеют статус памятников архитектуры и находятся под охраной государства. Главное здание академии строилось в 1799–1809 годах по проекту Антонио Порто и под руководством Андрея Никифоровича Воронихина. Оно похоже на усадьбу: к центральному корпусу, украшенному портиком из шести коринфских колонн и увенчанному зелёным куполом, примыкают боковые корпуса, образующие двор с садом. В саду установлен фонтан «Гигиея» работы скульптора Давида Ивановича Иенсена и архитектора Андрея Ивановича Штакеншнейдера. На линию улицы выходит красивая чугунная ограда с воротами.

Памятник в честь военных врачей, павших на полях сражений.
Этот мемориал из серого гранита, полукругом обрамляющий сквер на площади Военных медиков, был открыт 8 мая 1996 года. В его центральной части – сооружение, напоминающее античный храм, на двух сторонах которого расположены стилизованные изображения копий и щитов. Это воинские атрибуты. Венчает строение шлемообразный купол. На щитах мы можем прочесть изречения великих людей – слова, посвящённые труду военных врачей. Легендарный древнегреческий сказитель Гомер говорил так: «Многих воителей грозных стоит один врачеватель искусный». Русский писатель Антон Павлович Чехов отмечал: «Профессия врача – это подвиг. Она требует самоотверждения, чистоты помыслов и душевной чистоты». Таким образом, мемориал является напоминанием для учащихся Военно-медицинской академии о том, что избранная ими профессия является вдвойне почётной – им предстоит не просто заботиться о лечении людей, а быть готовыми спасать человеческие жизни в условиях боевых действий. В центре портика – небольшой гранитный крест, на котором расположена ещё одна памятная надпись, посвящённая именно погибшим при исполнении врачебного и воинского долга медикам: «Тем, кто пожертвовал собой. Тем, кто последует за ними».

Памятник был сооружён на средства, собранные сотрудниками и студентами академии, Министерством обороны и акционерным обществом «Лентрансгаз». Авторы – архитекторы Н.  Б.  и Ю.  К.  Метюревы, художники И.  Г.  Уралов, Б.  А.  Петров, В.  С.  Васильковский.


Памятник С.  П.  Боткину.
25 мая 1908 года у здания больницы Военно-медицинской академии был открыт памятник профессору Сергею Петровичу Боткину. Долгие годы С.  П.  Боткин был специалистом по инфекционным заболеваниям и возглавлял терапевтическое отделение. Именно он доказал необходимость лечения инфекционных больных в отдельных помещениях – так появились «боткинские бараки». Сергей Петрович также стал лейб-медиком, то есть врачом императорской семьи. Он создал учение об организме как о едином целом, подчиняющемся воле человека. После смерти С.  П.  Боткина его ученики и представители общественности собрали средства на создание памятника. Его автор – скульптор В.  А.  Беклемишев. Он расположил несколько грузную фигуру врача на невысоком постаменте из красного полированного гранита. Статуя обращена лицом к зданию и… спиной к площади! Это необычно, но объясняется просто: профессор смотрит на двери клиники. Кажется, что Сергей Петрович только что выслушал больного и, склонив голову, задумался над диагнозом. В заложенных назад руках держит он стетоскоп. Кстати, именно стетоскоп каждый год в ночь перед выпуском полируют курсанты Военно-медицинской академии, надеясь на удачу в будущем.

Памятник павшим на советско-финской войне.
Накануне Великой Отечественной войны разгорелся военный конфликт между Советским Союзом и Финляндией. И унёс жизни многих жителей Ленинграда. 18 мая 2003 года у одного из корпусов Военно-медицинской академии был открыт памятник, на котором высечены простые слова: «Вечная память павшим на советско-финской войне 1939–1940». Рядом посажены дуб и ясень – символы русского и финского народов. Инициатором создания памятника стал Владимир Чекунов, лидер союза клубов военной реконструкции «Северный рубеж». Большой вклад в дело его сооружения внесли потомки участников той войны и ассоциация ветеранов «Покаяние».


Шуваловский парк.
В Выборгском районе располагается крупнейший дворцово-парковый ансамбль нашего города. Принадлежал он не царской династии, а семье графов Шуваловых. Земли, на которых раскинулся Шуваловский парк, были пожалованы императрицей Елизаветой Петровной её сподвижнику – Петру Ивановичу Шувалову. Тогда имение начиналось от Поклонной горы – самой высокой точки на севере Петербурга (42 м), включало в себя Суздальские озёра и холмистую местность и небольшими озерцами и ручьями, где и был устроен регулярный парк. Его площадь составляла около 200 гектаров – это в два раза больше площади Верхнего парка Петродворца! Главными достопримечательностями стали дворец и насыпная гора Парнас, с которой когда-то был виден Финский залив. На акварели итальянского дипломата Никола Серра-Каприола, внука князя Александра Вяземского (1823 год) – вид с горы Парнас в сторону Санкт-Петербурга.

Церковь во имя святых апостолов Петра и Павла (фото: Александров, wikimedia.org.).
В середине XIX века архитектор А.  П.  Брюллов построил церковь во имя святых апостолов Петра и Павла, своим обликом напоминающую средневековые готические храмы. Шли годы – парк развивался, в нём появились пруды и протоки, старый дворец был перестроен в начале ХХ века архитектором С.  С.  Кричинским. Во время Великой Отечественной войны в нём разместился штаб командующего Ленинградским фронтом маршала Л.  А.  Говорова и госпиталь для офицеров, а затем – Научно-исследовательский институт токов высокой частоты. А за парком уже не ухаживали так, как раньше, он стал зарастать и сейчас его иной раз именуют лесом. Но окрестные жители довольны, потому что парк остаётся прекрасным местом отдыха со своей угадывающейся и в то же время несколько таинственной историей.

Дача Георга Месмахера в Шуваловском парке.
В 1870 году через территорию Выборгской стороны и Шуваловского имения прошла Финляндская железная дорога, и здесь, вблизи озёр, летом петербуржцы стали снимать дачи. Началась новая, дачная, эпоха. Владельцы усадьбы стали выделять участки для аренды и строительства дач. Но дело оказалось для них хлопотным и не особо выгодным. Поэтому в 1877 году часть своего имения они продали в казну. Так для развития местности было учреждено «Товарищество на паях для устройства дачных помещений в Шувалове». На Суздальских озёрах были созданы Шуваловский яхт-клуб (1879 год), парусный кружок и гребной клуб «Фортуна». Местность активно застраивалась. Некоторые дачи стали настоящим произведением архитектуры (несмотря на то, что строились из дерева). На территории Шуваловского парка также было выделено несколько участков для аренды под дачное строительство. Прямо напротив дворцового комплекса расположилась деревянная, с резными деталями, похожая на сказочный русский терем – «Жёлтая дача». Её построил известный петербургский архитектор Максимилиан Месмахер для своего брата Георга в конце 1870-х годов. После революции владельцы дома менялись, потом, как и все строения парка, он был передан Институту токов высокой частоты. Сейчас «Жёлтая дача» ждёт своей реконструкции.

Главное здание Лесотехнической академии.
К началу XIX века стало ясно, что нужно создавать «школы для образования в лесных науках». Первое такое учебное заведение в России было организовано в Царском Селе. Вскоре Лесной институт переехал на Выборгскую окраину города. И местность, где он расположился, получила название «Лесное». Главное здание института построили в 1826–1833 годах по проекту архитектора А.  Д.  Неллингера. В начале ХХ века его фасад украсили вьющейся декоративной лианой. Сейчас этому растению уже более 100 лет! В 1860-х годах близ здания установили декоративную вазу на гранитном постаменте работы скульптора Д.  И.  Иенсена. Автор изобразил на ней собак и коров, мальчиков, обнимающих коз, грозди винограда, белочек, грызущих орехи. Сейчас в парке можно увидеть её копию, оригинал находится внутри здания.

С течением времени институт стал Лесотехнической академией, а теперь это университет – один из крупнейших центров российской науки. Здесь готовят специалистов в области лесного хозяйства. Ещё при создании института было решено, что вокруг него будет большой парк. В конце XIX века о нём писали так: «Содержится в образцовом порядке и в некоторых частях являет нам образцы торжества научных знаний и усилий над неумолимыми факторами нашей северной природы». Парк и в наши дни знаменит тем, что в нём растёт много видов деревьев. В нём есть несколько небольших прудов и каналов, ботанический питомник, настоящие лесные опушки, и можно насладиться громким пением птиц.

Стела на месте дуэли в парке Лесотехнической академии.
10 сентября 1825 года в Лесном парке состоялась одна из самых громких дуэлей в Петербурге. Стрелялись на расстоянии восьми шагов флигель-адъютант Александра I Владимир Новосильцев и подпоручик лейб-гвардии Семёновского полка Константин Чернов. Такое близкое расстояние неминуемо должно было привести к смерти обоих дуэлянтов. Так и случилось: дуэлянты смертельно ранили друг друга и вскоре оба скончались. Что же стало поводом? Новосильцев, по настоянию матери, отказался жениться на сестре Чернова, несмотря на помолвку. Черновы были менее знатными, чем Новосильцевы. Но им было нанесено сильное оскорбление, которое, согласно традиции, можно было смыть только кровью обидчика. Секундантом Чернова был его двоюродный брат, Кондратий Рылеев, член Северного тайного общества декабристов. Он сделал всё, чтобы похороны брата на Смоленском кладбище стали значимым событием, «защитой слабого против сильного, скромного против гордого». Так дуэль получила политическую окраску.

В 1834 году место дуэли было отмечено двумя невысокими круглыми тумбами, символизирующими те два роковых барьера. Тогда же безутешная мать Е.  В.  Новосильцева, винившая себя в гибели сына, возвела на свои средства церковь и три здания Орлово-Новосильцевской богадельни для солдат-инвалидов. Церковь и тумбы не сохранились до наших дней. В 1988 году по инициативе сотрудников Лесотехнической академии было решено установить памятную стелу. Её автором стал архитектор В.  С.  Васильковский. Памятник из серого гранита дополнили два круглых каменных диска, отмечающих расстояние между дуэлянтами.


Скульптура «Память о детстве».
Ещё в середине XIX века близ Лесотехнического института было решено разбить парк. Был вырыт пруд, который назвали Серебряным. Легенд о происхождении этого названия много. Наиболее вероятными кажутся предположения о связи имени водоёма с чистотой родниковой воды или с цветом светлого песка на дне, а возможно, с тем, что первоначально на дно пруда была уложена серебряная сетка, которая способствовала очистке воды. В начале XX века в парке были построены летний театр, чайный павильон и купальня. Парк стал излюбленным местом отдыха жителей Лесного. В наши дни парк стал сквером, так как его территория сокращалась со строительством домов вокруг. При реконструкции сада в нём появилась скульптура «Память о детстве». На берегу Серебряного пруда застыла серо-розовая гранитная глыба, на которой задумчиво сидит бронзовый мальчик. Скульптор Е.  Н.  Ротанов и архитектор В.  Л.  Спиридонов придумали этот памятник ещё в 1980-х годах, а открыт он был 8 октября 2002 года.

Могила Эгберта Вольфа, главного садовника Лесного парка.
Пережить непростые годы Гражданской войны Лесной парк сумел только благодаря известному учёному Эгберту Вольфу, который служил главным садовником в парке начиная с 1886 года, а всего – около 45 лет. Он фактически создал здесь дендрологический сад, занимался благоустройством парка и наблюдениями, вёл записи. Его имя было известно многим в Петербурге: каждый год перед институтом Вольф высаживал цветники, которые называли лучшими в городе. К тому же по совместительству он работал в Главном ботаническом саду. А в 1920-е годы ботаника стали называть ангелом-хранителем парка, так как он не оставил его в непростые годы после революции. Э. Вольфу было присвоено звание заслуженного деятеля науки и техники, а после его смерти было принято решение похоронить его в парке Лесотехнического института.

Дом Генриха Бертлинга на Болотной улице (фото: Екатерина Борисова).
Важной вехой в истории нашего города и нашей страны стали Февральская и Октябрьская революции 1917 года. Империи не стало, возникло новое Советское государство. В Выборгском районе есть несколько значимых мест, связанных с событиями, которые произошли 100 лет назад.

На Болотной улице сохранился небольшой старинный деревянный особняк (д. 13). Дом был построен в конце в 1902 и перестроен в 1908–1913 годах так, что стал напоминать и дачу в «русском стиле», и швейцарский домик-шале. Эти изменения были сделаны по заказу тогдашнего владельца – Генриха Генриховича Бертлинга, управляющего петербургским отделением фирмы «Зингер», производившей швейные машины. К 1917 году дом остался без хозяина и в июле, когда Лесное уже было включено в черту города, здесь разместилась Лесновско-Удельнинская управа. А председателем её исполнительного органа стал М. И. Калинин. 29 октября (16-го по старому стилю) 1917 года здесь состоялось секретное заседание Центрального комитета партии большевиков под руководством В. И. Ленина. Было принято решение о вооружённом восстании и избран партийный центр для руководства им. Конечно, столь значимое место не могло не стать музеем! История создания музея была долгой. В 1920 году в одной из комнат управы был устроен Ленинский уголок. А с 1921 года и в течение многих лет в особняке располагался детский дом. В нём в 1937 году была открыта Мемориальная комната В. И. Ленина. С 1967 года в здании расположился Народный музей революционной истории Выборгской стороны, который вскоре передали Государственному музею Великой Октябрьской социалистической революции – ныне Музею политической истории России. В конце XX века филиал был преобразован в Детский центр исторического воспитания. Теперь, приходя сюда, мы можем увидеть интерьеры внутреннее убранство дома начала ХХ века, познакомиться с прошлым нашего района и узнать о том, как жили тогда наши прабабушки и прадедушки.


Дом М. И. Калинина или «Усадьба волонтёров» на пр. Энгельса, 92А.
Неподалёку от завода «Айваз» («Светлана») селились рабочие этого предприятия. В одном из небольших деревянных двухэтажных домов снимал квартиру видный деятель партии большевиков М. И. Калинин, тогда работавший на «Айвазе». В 1917 году в его квартире состоялось несколько совещаний под руководством В. И. Ленина, посвящённых выработке плана восстания. Впоследствии на фасаде дома была установлена мемориальная доска. В 1965 году её заменили на новую. Именно её мы и можем увидеть на здании.

Когда-то дом входил в экскурсионный маршрут, посвящённый истории революционных событий. Он часто менял своих владельцев, но сохранился до наших дней. Музея здесь нет, в нём располагается центр для оказания социальных услуг пожилым людям силами пожилых добровольцев.


Бюст В. И. Ленина на Сердобольской улице у дома 1/3.
В начале ХХ в. близ станции Ланской помимо деревянных домиков стали возводиться многоэтажные каменные доходные дома. Один из них был построен в 1909–1910 годах по проекту инженера Г. А. Коха на Сердобольской улице. После революции он стал едва ли не главной достопримечательностью – ведь именно здесь находилась последняя конспиративная квартира В. И. Ленина. Он жил в семье М. В. Фофановой. Отсюда поздним вечером 25 октября 1917 года Ильич ушёл в Смольный, чтобы вершить судьбу революции. В 1938 году тут был открыт музей. Обстановка комнаты, где жил Ленин, поражала скромностью и непритязательностью; экспозиция рассказывала о подготовке революционного восстания.

В конце 1950-х годов по проекту архитектора В. А. Потапова дом был реконструирован: «вырос» на два этажа, обзавёлся пристроенными справа и слева новыми зданиями. Получилось, что три дома слились в архитектурный ансамбль. Лестница, по которой ходил Ильич, сохранилась. Музей продолжал работать до 1992 года. В 1960 году на доме появилась мемориальная доска, в ноябре 1967 году перед ним установлен бюст Ленина работы скульптора Е. Г. Захарова. На торце дома напротив тогда же было помещено панно художника Э. X. Насибуллина «Рабочие Выборгской стороны в борьбе за Советскую власть» и барельеф «Путь В. И. Ленина в Смольный». К сожалению, панно с годами утратило множество фрагментов и при ремонте дома было разобрано.


Обелиск в память погибших за революцию в парке Лесотехнической академии.
В Выборгском районе есть и своё Марсово поле – малое. Это небольшой мемориал в честь погибших за революцию. 6 ноября 1917 года в юго-западной части парка Лесотехнической академии были похоронены рабочие завода «Новый Лесснер», жители Выборгской стороны, погибшие в боях под Гатчиной. Потом появились могилы и других революционеров, а через десять лет был открыт памятник в их честь. В 1953 году его заменили на гранитный обелиск архитектора Ю. Визенталя. Надпись на нём гласит: «Вечной памяти героям Октябрьской революции» .

Бункер запасного Командного пункта штаба Ленинградского фронта (фото: Дартай, wikimedia.org).
В годы Великой Отечественной войны территория Лесотехнической академии входила в Выборгский сектор обороны. Парк получил особое оборонное значение – ведь это был крупный зелёный массив на холмистой местности. И весной 1943 года здесь начали сооружать запасной командный пункт штаба Ленинградского фронта – объект «Нева». Была создана группа бункеров (семь штук), углублённых в землю на 10 метров. Каждый бункер – железобетонный цилиндр, толщина стен которого составляла полметра. Цилиндр опускали в вырытый котлован, затем делали изоляцию от подземных вод и бетонировали днище. В образовавшееся пространство встраивали рабочие кабинеты и вспомогательные помещения. На поверхность вела металлическая винтовая лестница, расположенная в центре бункера. Такое сооружение было очень надёжным – оно могло выдержать даже прямое попадание 500-килограммовой авиабомбы! Были созданы и другие бункеры для обеспечения работы «Невы» (например, подземная дизель-электростанция) – всего 15 сооружений, связанных между собой ходами сообщения. Наверху для маскировки соорудили дачные домики, беседки, цветники и загородную усадьбу в стиле начала XIX века. К счастью, вся эта система не пригодилась.

После войны входы в бункеры были засыпаны и накрыты плитами, сами они частично затоплены. О них в парке нам напоминают искусственные холмы, у некоторых из них видны бетонные стены и заделанные входы.

Огневая точка ЖБОТ Z-15 у Верхнего Суздальского озера.
В Выборгском районе сохранились небольшие оборонительные сооружения времён Великой Отечественной войны – сборные пулемётные железобетонные огневые точки (или сокращённо ЖБОТы). Эти конструкции венчает бетонный колпак, который обеспечивал пулемётчикам дополнительную защиту. ЖБОТы входили в состав внешнего обвода обороны блокированного города. Сейчас их (чаще всего верхушку, выступающую из земли) можно увидеть, прогуливаясь по берегам Суздальских озёр. 13 ЖБОТов – свидетелей тех страшных лет блокады, но пока ни один из них не стал памятником.
Возможно, больше повезёт двухамбразурному ЖБОТу, изготовленному из железобетонных плит, имеющих форму сектора круга. Это единственная точка подобной конструкции из тех, что сохранились в нашем городе. Он находится у Поклонной горы – там, где сейчас строится новый жилой квартал. Строители обещают, что он будет сохранён и приведён в порядок.


Памятник «Катюше» на территории завода им. Карла Маркса (фото: Ольга Исаева, lenww2.ru).
Во время блокады машиностроительный завод им. Карла Маркса, производивший ткацкие станки, перешёл на выпуск специальной боевой техники – изготавливал «Катюши». Так называли установку реактивных миномётов БМ-13 (боевая машина со снарядами калибра 132 мм) на базе грузовика «ЗИС-6». На заводе также ремонтировали «Катюши», получившие повреждения во время боёв, выпускали снаряды. Накануне январских боёв 1943 года завод получил сверхсрочный заказ – изготовить более 100 боевых машин. Рабочие не подвели и выполнили работу досрочно: их «Катюши» участвовали в операции «Искра», в результате которой была прорвана блокада Ленинграда. Среди «Катюш», участвовавших в штурме Берлина, были и машины, выпущенные в Ленинграде.

За свой трудовой подвиг завод был награждён орденом Трудового Красного Знамени, а 5 мая 1985 года на его территории был открыт мемориал в память о военном лихолетье. В центре композиции на гранитном пьедестале стоит «Катюша». Надпись на постаменте гласит: «Вам, ушедшим отсюда на фронт, вам, кто остался ковать оружие Победы, воинам и труженикам Великой Отечественной войны, воздвигнут этот памятник». Справа и слева позади машины установлены бронзовые группы воинов и рабочих. Видя памятник, мы помним и тех, кто, превозмогая голод, создавал оружие для фронта, и тех, кто ушёл на фронт. Авторы памятника – скульптор Л. Г. Могилевский и архитектор В. А. Петров.

Памятник ленинградским лётчикам в Сосновке.
В лесопарке Сосновка в сентябре 1941 года началось строительство военного аэродрома. Это было связано с тем, что с началом блокады Ленинград потерял все крупные аэродромы, нужны были новые. К декабрю была построена взлётная полоса от Ольгинского пруда в направлении Суздальских озёр, ангары для самолётов, землянки для лётчиков, склады для боеприпасов и запасов горючего. Здесь базировались авиаполки: 44-й бомбардировочный, 26-й, 44-й и 159-й истребительные, 13-й отдельный разведывательный, 22-й отдельный авиаэскадрильи, 6-й транспортного авиаотряда, 38-й батальона аэродромного обслуживания связи. Лётчики жили в близлежащих домах. Аэродром начал свою работу с началом 1942 года. Самолёты выполняли задачи сопровождения бомбардировщиков и штурмовиков, охраны неба над городом от налётов вражеской авиации и защиты «Дороги жизни», доставки продовольствия. Именно сюда весной 1942 года была доставлена из Куйбышева партитура Седьмой симфонии Шостаковича, названной потом Ленинградской.

В 1945 году аэродром перестал существовать. Были посажены деревья и возрождён парк, вскоре снова ставший любимым местом прогулок горожан. В память о военных лётчиках на доме 65 по проспекту Мориса Тореза была установлена мемориальная доска. А 23 февраля 1978 года в северо-восточной части бывшего аэродрома, в конце аллеи Сосновского лесопарка был установлен памятник работы архитекторов Л. И. Матвеевой, В. В. Виноградовой, скульптора Н. А. Карповой, конструктора Б. М. Винера. Это обелиск высотой 8 метров на трёхступенчатом основании. В его центральной части – барельеф – изображение лётчика, который напряжённо вглядывается вдаль. Слева и справа от обелиска расположены блоки, символизирующие крылья самолёта. С тех пор в памятные даты блокады и в День Победы памятник в Сосновке служит местом проведения памятных мероприятий.


Мемориал на военном кладбище в Сосновке.
Близ взлётно-посадочной полосы аэродрома в Сосновке выросло воинское кладбище. Здесь были похоронены 56 участников обороны Ленинграда. В 1970 году по проекту архитектора Л. А. Герасименко в центре мемориала была установлена скульптура – коленопреклонённый солдат с опущенным знаменем. В мае больше всего цветов оказывается у двух могил. В одной похоронен герой Советского Союза П. Я. Лихолетов, в другой, братской, семеро лётчиков, среди них – герой Советского Союза А. П. Савушкин. На их счету десятки сбитых вражеских самолётов.


Памятник военным дрессировщикам в Сосновке.
В годы блокады в парке «Сосновка» находилась школа-питомник служебного собаководства Наркомата внутренних дел Ленинграда. Здесь содержалось около 200 собак. На базе школы была организована единственная в мире учебная воинская часть, где наравне с мужчинами-сапёрами служили и женщины. Этот 34-й отдельный минёрно-сапёрный батальон называли «Девичьей командой». Девушки вместе со своими четвероногими помощниками обнаружили и обезвредили более полумиллиона мин и снарядов и спасли тем самым сотни тысяч жизней бойцов Красной Армии и жителей блокадного Ленинграда.
В память о героической работе «Девичьей команды» 12 мая 2017 года в парке «Сосновка» был открыт памятник военным дрессировщикам и служебным собакам Ленинградского Фронта. Его автор – скульптор Александр Чернощёков. Монумент из бронзы изображает девушку-инструктора в военной форме, возле ног которой стоит служебный пёс. Для создания скульптуры собаки автору «позировала» овчарка по кличке Карай.


Памятник снайперу Смолячкову в сквере на улице его имени.
Жителем Выборгской стороны был Герой Советского Союза Феодосий Артемьевич Смолячков. До войны он окончил курсы снайперов, но никак не рассчитывал, что это умение пригодится в жизни. Он мечтал стать строителем. Но грянула война, и 17-летний юноша стал защитником Ленинграда. Правда, сначала его назначили кашеваром – ему ведь не было 18 лет. Затем Смолячкова перевели в разведывательный батальон, а вскоре он стал снайпером и инициатором боевого соревнования метких стрелков Ленинградского фронта. Имя Смолячкова пользовалось огромной популярностью, он учил мастерству точной стрельбы других красноармейцев и подготовил 10 снайперов. Но в одном из боёв Феодосий геройски погиб. В его честь уже в декабре 1942 года Роченсальмский и Бабурин переулки переименовали в улицу Смолячкова. 22 февраля 1968 года здесь в сквере был открыт памятник герою-снайперу. Его авторы – скульптор А. А. Киселёв и архитектор В. А. Потапов.

Памятник Александру Матросову.
Стрелок-автоматчик Александр Матросов геройски погиб 27 февраля 1943 года. Он закрыл своей грудью амбразуру немецкого дзота, дав возможность бойцам своего взвода совершить атаку. Это произошло близ деревни Чернушки Калининской области. Юноше было всего 19 лет. Красноармейцу было посмертно присвоено звание Героя Советского Союза, и он стал первым советским воином, навечно зачисленным в списки воинской части.

Подвиг Матросова был известен каждому. 400 бойцов повторили его, ценою жизни позволяя товарищам идти вперёд. Во многих городах страны были установлены памятники Матросову. В 1953 году одна из улиц Выбогского района стала носить его имя. А 7 мая 1968 года здесь был открыт памятник работы скульптора Л. М. Торича и архитектора Л. И. Шимаковского. Облик молодого бойца полон решимости и отваги.


Здание блокадной трамвайной энергоподстанции на Лесном проспекте (фото: photo.gradpetra.net).
В годы блокады только трамвай был тем видом транспорта, который перевозил людей и грузы. Жители Ленинграда очень любили трамвай – ведь он был их провожатым и опорой. Но всё же 8 декабря 1941 года регулярное трамвайное движение в городе замерло. Ещё месяц отдельные вагоны двигались по улицам, но в январе 1942 года прекратилась подача электроэнергии – без неё трамвай ехать не мог. На улицах, проспектах и площадях на всю зиму застыли 52 состава. У людей иссякали силы, холод и голод терзали горожан. Трамвай должен был снова начать движение, оживляя Ленинград своим перезвоном. Для этого нужно было восстановить около 150 км контактной сети, расчистить рельсы и подать электричество. Три городские тяговые подстанции справились с самой главной задачей – дали энергию. И 8 марта 1942 года по городу пошли грузовые трамваи. С их помощью Ленинград расчищали от снега и мусора. А 15 апреля открылось пассажирское движение, и этот день стал праздничным для ленинградцев.

Одна из тяговых подстанций, героиня тех суровых дней, находится на Лесном проспекте (дом 26–28). Её здание было построено в 1913 году по проекту архитектора А. А. Ламагина. В память о подвиге трамвайщиков блокадного Ленинграда на нём была установлена мемориальная доска.

Памятная доска на тяговой энергоподстанции.

Портрет лётчика Ивана Кожедуба на Студенческой улице.
В последние десятилетия брандмауэры (противопожарные стены без окон) домов и стены небольших хозяйственных зданий стали украшаться граффити. Рисунок при этом преображает глухую стену или невзрачную постройку, а его сюжет способен превратить место, где он нарисован, в районную достопримечательность. Так, стали знаменитыми граффити «Алые паруса» на Лиговке и «Дворик космонавтов» на Петроградке. В 2015 году в нескольких районах города появились граффити-портреты героев Великой Отечественной войны. В Выборгском районе во дворе по адресу улица Студенческая, дом 5 на трансформаторной подстанции электросети № 7941 питерский художник Алексей Петров создал изображение Ивана Никитовича Кожедуба. Лётчик-ас стал трижды героем Советского Союза, был самым результативным истребителем в авиации союзников, а после войны дослужился до звания маршала авиации.

Памятник кошкам блокадного Ленинграда (фото: Валерий-1, etovidel.net).
Чёрный кот поселился в середине двора дома 4 на улице Композиторов 27 сентября 2016 года. Он словно греется на стуле под торшером, рядом с которым стоит табличка с надписью «В память о кошках блокадного Ленинграда». Автором скульптуры стала специалист по художественному литью Наталья Рысева. Её работа напоминает о подвиге животных, которые, как гласит городская легенда, спасли от нашествия крыс окружённый город: «В годы войны в Ленинграде царил страшный голод. Особенно тяжело было в конце 1941–1942 годах. Люди умирали от истощения прямо на улицах. В то же время сильно расплодились крысы – разносчики опасных инфекционных болезней. Кто устоял в голодное время, мог погибнуть от эпидемии. Тогда в Ленинград завезли кошек из Ярославля, а затем и из Сибири. Крысы были побеждены».

Можно ознакомиться с Проектом решения Исполкома Ленсовета «О мероприятиях по борьбе с грызунами» от 1942 года.

Пушка «ЗИС-3» на площади Мужества.
Безымянная площадь на пересечении Большой и Малой Спасских улиц (теперь это проспект Непокорённых и улица Карбышева), Старо-Парголовского и Алексеевского проспектов (современные проспект Тореза и часть Политехнической улицы) стала называться Спасской в 1960 году. Тогда проект её застройки разрабатывался архитектором Логином Людвиговичем Шрётером. Она задумывалась как средоточие всего района – въезд из центра города к Пискарёвскому мемориалу. Из-за сложного грунта замысел архитектора не был выполнен полностью. Но площадь начала преображаться. Были спрямлены Политехническая и Большая Спасская улицы (последнюю переименовали в проспект Непокорённых и расширили), появился круговой проезд, стала меняться застройка. 15 мая 1965 года площадь получила своё современное название в честь ленинградцев, выстоявших в суровые годы блокады.

Оформление площади Мужества посвящено подвигу солдат в годы Великой Отечественной войны. На двух высотных домах появились памятные надписи: «1941» и «1945». 6 мая 2011 года в центральной части площади близ пересечения трамвайных путей появилась мемориальная композиция: на постаменте были установлены пушка «ЗИС-3» калибра 76-мм образца 1942 года и четыре противотанковых «ежа». Постамент в тёплое время года оформляют цветами так, чтобы читалось слово «Помни». Эта пушка действительно принимала участие в войне. Тогда «ЗИС-3» являлись самыми массовыми советскими артиллерийскими орудиями, только за годы войны их выпустили около 103 тысяч.

Памятник «Мужеству ленинградцев, отстоявших наш город» (фото: gov.spb.ru).
В 2005 году в скверике на площади Мужества был установлен камень, надпись на котором гласила: «Камень заложен в честь 60-летия Великой Победы над фашизмом. Здесь будет памятник славы, мужеству, героизму, стойкости ленинградцев, отстоявших великий город». Безымянный сквер получил своё имя в 2010 году. Его назвали сквером Блокадников.

Многие скульпторы представили свои проекты памятника «Мужеству ленинградцев» на конкурс. По мнению профессионального жюри и горожан, лучшим оказался проект скульптора Евгения Ротанова и архитектора Леонида Копыловского. Жители города долго ждали установки памятника. Финансирование взял на себя фонд Грачьи Погосяна, почётного члена организации «Жители блокадного Ленинграда», и вот 26 января 2018 года монумент был открыт. Событие было посвящено 75-летию прорыва блокады Ленинграда и 74-й годовщине полного освобождения города от блокады.

На гранитном постаменте возвышается четырёхметровая скульптурная композиция, отлитая из бронзы. Она олицетворяет собой единение города: здесь изображены те, кто его защищал, жил в нём и работал. Мы видим символические фигуры солдат, рабочих, матери с ребёнком, горожан, слушающих блокадное радио. На постаменте высечены слова: «Мужеству ленинградцев, отстоявших наш город», а с оборотной стороны дата: «1941–1944».

Здание циклотрона Физико-технического института (фото: static.panoramio.com).
В завершение этого выпуска нам хотелось бы рассказать об уникальных памятниках и зданиях Выборгского района, которые делают его непохожим на другие районы города.
Так как в начале ХХ века район Лесного ещё являлся окраиной города, то здесь было пространство для постройки больниц и приютов. И вот напротив корпусов Политехнического института было построено «убежище для престарелых неимущих потомственных дворян в память 300-летия дома Романовых» (1912–1916). Но вскоре здание было перепрофилировано и стало в 1923 году Физико-техническим институтом. Именно здесь началось исследование ядерной энергии советскими физиками. А в 1946 году заработал циклотрон (ускоритель элементарных частиц), для которого построили специальное здание. На нём сейчас установлена мемориальная доска с надписью: «Циклотрон ФТИ. Крупнейший в Европе того времени».

Внешне циклотронный комплекс похож на планетарий, так как крыша здания спроектирована в форме купола. И этот циклотрон до сих пор работает! Учёные проводят здесь исследования. А в сквере перед главным корпусом института установлены бюсты А. Ф. Иоффе (скульптор Г. Д. Гликман, 1964 год) и Б. П. Константинова (скульптор М. К. Аникушин, 1975 год).

Мозаичное панно на стене здания Института цитологии (фото: ПАВ / etovidel.net).
Учёные Института цитологии Российской академии наук изучают живые клетки различных организмов. Научное заведение было создано в середине ХХ века, а современное здание для него было построено в 1980–1985 годах по проекту архитектора Дауда Еникеева. В наши дни в институте созданы Банк клеточных культур и Российская коллекция клеточных линий и гибридов, в которой более 200 тысяч единиц хранения. Проходя мимо здания, мы будем поражены, увидев монументальное мозаичное панно художника Владимира Лащинина. Оно украшает корпус института с 1987 года. В технике мозаики исполнена клетка с ядром и всеми её составляющими. Её обрамляют символические изображения различных созданий природы, состоящих из клеток: бородатый учёный и юноша-ученик олицетворяют стремление к познанию, причудливая ракушка-каури, в которую вплывает рыбка, и небольшой лесок с парящей над ним птицей представляют зрителю разнообразие творений природы, земного и подводного мира. Керамические барельефы причудливо дополняют картину: головы ласточки и лошади, молодых мужчин, фигура женщины в средневековой одежде. Молния, разделяющая композицию, символизирует воздействие, т. е. изучение клеточного мира.

Памятник капле на Выборгской набережной.
Оригинальная скульптура появилась 10 октября 2013 года на Выборгской набережной около здания узла регулирования стоков главного канализационного коллектора. Памятник выполнен из металла. В его центре – светлый символ капли, помещённый в центр большого чёрного кольца. Так авторы показали, что после очистки капля воды перестаёт быть загрязнённой. Здесь под обыкновенным с виду зданием расположен настоящий подземный город, сооружения которого уходят на 34 этажа вниз и на несколько десятков километров в стороны. Такая система позволяет ежедневно очищать огромный объём воды – здесь очистку проходят 98 % городских стоков.

Мемориальная доска в честь В. И. Алексеева.
В Выборгском районе в 1970 году по инициативе заслуженного мастера спорта и заслуженного тренера СССР Виктора Ильича Алексеева был построен спорткомплекс Школы Высшего спортивного мастерства. Впоследствии он стал носить имя В. И. Алексеева. В память о нём на здании спорткомплекса в 1982 году была открыта мемориальная доска из гранита с бронзовым барельефом. Авторы – скульптор А. А. Королюк и архитектор В. С. Васильковский. Также памятная доска была установлена на доме 13 по улице Комсомола, где жил Алексеев (в 1990 году).

Виктор Алексеев родился и вырос на Выборгской стороне. С детских лет он занимался лёгкой атлетикой, окончил Институт физкультуры имени Лесгафта. В 1936 году он стал чемпионом СССР, установив всесоюзный рекорд в метании копья, а затем много лет был сильнейшим копьеметателем страны. Тогда же, в 1936, Алексеев начал тренерскую работу и организовал детскую легкоатлетическую спортивную школу. Он воспитал много талантливых учеников.

В годы Великой Отечественной войны Виктор Алексеев работал инструктором и готовил бойцов для фронта, за что ему было присвоено звание «Заслуженный мастер спорта». После эвакуации из блокадного Ленинграда он продолжил тренироваться и тренировать. В 1945 году снова в 4-й раз стал чемпионом СССР по метанию копья, а в 1946 году – по метанию гранаты (тогда проводились и такие состязания). А когда в 1956 году было утверждено почётное звание «Заслуженный тренер СССР», то удостоверение под № 1 вручили именно Виктору Ильичу Алексееву. Тогда он был уже тренером сборной страны.

Памятник Пушкину на улице Пархоменко.
Близ площади Мужества на улице Пархоменко около дома 43 в 2000 году появился памятник Александру Сергеевичу Пушкину. Здесь находится мастерская его автора, скульптора Валерия Избыткина. По его замыслу, скульптура передаёт взгляд поэта, устремлённый в небо, отражает самый трагический момент в его жизни – мгновения после дуэли. Жители окрестных домов назвали памятник «народным», теперь невысокий постамент фигуры окружает красивая цветочная клумба. И они гордятся тем, что не только в центре, но и на севере города есть памятник самому известному русскому поэту.

Памятник Есенину на улице его имени.
В Выборгском районе есть улица, названная в честь знаменитого русского поэта начала ХХ века Сергея Есенина. Здесь 7 октября 2009 года был открыт памятник поэту (к 115-летию со дня его рождения). Автор – скульптор Альберт Чаркин. Скульптура представляет поэта во время его первого визита в наш город: Есенин присел на парапет набережной и смотрит вдаль, в руках он держит ветку рябины. Поэт молод и полон новых планов и надежд. И памятник призван вдохновлять жителей района на новые свершения. Примечательно, что А. И. Чаркин создал уже несколько памятников С. Есенину в Петербурге: один из них установлен в Таврическом саду, другой – в Невском районе, в парке, носящем имя поэта.

Памятник Шостаковичу на улице его имени.
В 1960–1970-е годы в Выборгском и Калининском районе строились новые дома, появлялись новые улицы и кварталы. Многие из них решено было назвать в честь выдающихся деятелей культуры. Рядом друг с другом расположились улицы Композиторов и Шостаковича.

Дмитрий Дмитриевич Шостакович – один из крупнейших композиторов ХХ века, пианист и педагог. Наиболее известным его произведением стала Седьмая Ленинградская симфония, написанная в 1941 году и исполненная в осаждённом городе. Она вдохновила ленинградцев, вселила в них уверенность в победу. В память о композиторе и была названа одна из улиц Выборгского района; у дома на Кронверкской улице, где он жил, был открыт бюст. А в 2009 году музыкальный памятник композитору появился на пересечении улицы Шостаковича и проспекта Просвещения. Его автор – скульптор Константин Гарапач. Он изобразил композитора в момент сочинения музыки: Шостакович сидит на скамье, придумывая мелодию. По воспоминаниям, он не проигрывал её на рояле, а продумывал и записывал на бумаге. Почему же памятник музыкальный? Дело в том, что рядом установлены динамики и звучат фрагменты из наиболее известных произведений Д. Д. Шостаковича.

Декоративное оформление входа в Детскую школу искусств.
В 1986 году в Выборгском районе на проспекте Просвещения была построена первая в городе Детская школа искусств. В её помещениях разместились три отделения – художественное, хореографическое и музыкальное, а затем добавилось и театральное. Здание школы было спроектировано архитекторами Л. И. Шимановским, А. А. Столярчуком, работавшими над застройкой района Шувалово-Озерки, и архитектором А.  А. Морозовой. Они придумали и скульптурную группу у входа, который оформлен четырьмя колоннами, две из которых соединены пролётом. На пролёте установлен барельеф с изображением музыкальных инструментов. Он также соединяется с двумя полукруглыми нишами, в которых размещены фигуры прекрасных музыканток. В другой части здания фасад украшают ещё три «музыкальные» фигуры скульптуры. В 1999 году школе было присвоено имя русского композитора Георгия Свиридова, затем в ней был открыт его музей.


Фонтан «Времена года».
Есть в Выборгском районе место, где в летнее время можно полюбоваться фонтанами и – послушать музыку. Музыкальные фонтаны (скульптор Константин Гарапач) были открыты у торгово-развлекательного комплекса «Гранд-каньон». Первым в 2014 году появился фонтан «Времена года». У него нет чаши, строи бьют прямо из решетчатого покрытия, под которым, ниже уровня земли, находится небольшой бассейн. Скульптурная композиция изображает четырёх нимф, дочерей Зевса и Фемиды. Жители Древней Эллады называли их Орами – богинями четырёх времён года. Статуи Ор вознесены на гранитные столбы. Нимфы словно кружатся в танце между фонтанных струй, подыгрывая себе на музыкальных инструментах. А мы слышим классическую музыку в исполнении симфонического оркестра и, конечно же, «Времена года» Антонио Вивальди.

Фонтан «Мир Детям».
В сентябре 2015 года неподалёку появился музыкальный фонтан «Мир Детям», символизирующий дружбу всех детей на планете. Девочки и мальчики из разных стран, взявшись за руки, ведут хоровод вокруг земного шара и выпускают в небо голубя – символ мира. Такова композиция фонтанной чаши. А звуковым сопровождением служат детские песни. Композиция установлена на бронзовой мостовой, на каждом элементе которой выбито слово «мир» на разных языках.

Фонтан «Источник вдохновения».
А летом прошлого года появился ещё один скульптурно-фонтанный комплекс – «Источник вдохновения». Гранитный постамент фонтана увенчан статуей крылатого коня Пегаса, героя древнегреческих мифов. По замыслу скульптора, созерцание водяных искр, которые сыплются из-под копыт Пегаса, будет наполнять душу стремлением к творчеству и красоте.

Медный кораблик у гостиницы «Санкт-Петербург».
У гостиницы «Ленинград» (ныне «Санкт-Петербург») в 1973 году появилась медная скульптура кораблика. На высоком гранитном постаменте устремился ввысь трёхмачтовый фрегат петровского времени с парусами и пушками. Парусник сразу стал одним из символов города, многие туристы полюбили фотографироваться на его фоне. А создал этот памятник народный художник России скульптор Анатолий Дёма. Однажды с корабликом случилась беда. В декабре 2015 года в Петербурге бушевали сильнейшие ветры, и фрегат в буквальном смысле потерпел кораблекрушение: не выдержали крепления. Потребовалось время для восстановительных работ. Теперь кораблик снова радует петербуржцев и гостей города, прогуливающихся по Пироговской набережной.

Скульптура морского льва на ул. Руднева, д. 8, к. 3 (фото: Ophelia).

Дорогие друзья! Вот и закончилось наше фотопутешествие по Выборгской стороне. Мы, по традиции, предлагаем заинтересованному читателю ознакомиться как с печатной версией стенгазеты, так и с существенно более полной электронной версией выпуска (к-я.рф/118). Конечно, и электронная версия содержит далеко не все достопримечательности района. Например, в последний момент мы с удивлением узнали о такой скульптуре морского льва в натуральную величину, установленной у школы № 584 (скульптор Тимур Юсуфов).

Быть может, и вам попадалось что-то необычное, не очень известное, но о чём хочется рассказать? Скорее фотографируйте вашу находку и присылайте снимок к нам в редакцию по адресу pangea@mail.ru. Ведь мы живём с вами в очень интересное время в очень интересном месте!

Источники и литература

Глезеров С. Е. Петербург на север от Невы. – СПб.: Центрполиграф, 2004.

Глезеров С. Е. Северные окраины Петербурга: Лесной, Гражданка, Ручьи, Удельная… – СПб.: Центрполиграф, 2013.

Городские имена сегодня и вчера: Петербургская топонимика / Сост. С. В. Алексеева, А. Г. Владимирович, А. Д. Ерофеев и др. – 2-е изд., перераб. и доп. – СПб.: Лик, 1997.

Гусенцова Т. М., Добрынина И. Н. Путешествие по Выборгской стороне. – СПб.: Остров, 2007.

Лисовский В. Г. Ленинград. Районы новостроек. – Л.: Лениздат, 1983.

Санкт-Петербургские ведомости. Статьи рубрики «Наследие».

Книга Памяти Великой Войны. Список памятников Выборгского района.

Администрация Санкт-Петербурга: Выборгский район.

Форум сообщества любителей истории фортификации.

 
 

Автор текста и фотографий (если не указано иное) этого номера – Маргарита Емелина, кандидат исторических наук, научный сотрудник Военно-исторического центра Северо-Западного федерального округа. Маргарита, вам – наша огромная благодарность!

 


Спасибо, друзья, за внимание к нашей публикации. В наших следующих выпусках: современные исследования Медного всадника и Гром-камня, Гранитный Петербург, лингвистика, Балтийское море и другие интересные темы. Напоминаем, что наши партнёры в своих организациях бесплатно раздают наши стенгазеты.

Ваш Георгий Попов, редактор к-я.рф

 
 
 
 
 


  • 0

107. Кухня коренных народов ЛО


Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4

 

«Коренные народы Ленинградской области»

Благотворительная стенгазета для школьников, родителей и учителей «Коротко и ясно о самом интересном». Выпуск 107, май 2017 года.

Часть четвёртая: Традиционная кухня коренных малочисленных народов Ленинградской области (вепсов, води, ижор).

 

Стенгазеты благотворительного образовательного проекта «Коротко и ясно о самом интересном» предназначены для школьников, родителей и учителей Санкт-Петербурга. Наша цель: школьникам – показать, что получение знаний может стать простым и увлекательным занятием, научить отличать достоверную информацию от мифов и домыслов, рассказать, что мы живём в очень интересное время в очень интересном мире; родителям – помочь в выборе тем для совместного обсуждения с детьми и планирования семейных культурных мероприятий; учителям – предложить яркий наглядный материал, насыщенный интересной и достоверной информацией, для оживления уроков и внеурочной деятельности.

Мы выбираем важную тему, ищем специалиста, который может её раскрыть и подготовить материал, адаптируем его текст для школьной аудитории, компонуем это всё в формате стенгазеты, печатаем тираж и отвозим в ряд организаций Петербурга (районные отделы образования, библиотеки, больницы, детские дома, и т. д.) для бесплатного распространения. Наш ресурс в интернете – сайт стенгазет к-я.рф, где наши стенгазеты представлены в двух видах: для самостоятельной распечатки на плоттере в натуральную величину и для комфортного чтения на экранах планшетов и телефонов. Есть также группа Вконтакте и ветка на сайте питерских родителей Литтлван, где мы обсуждаем выход новых газет. Отзывы и пожелания направляйте, пожалуйста, по адресу: pangea@mail.ru.
 

Благодарности

Материалы этого выпуска любезно предоставила нам Ольга Игоревна Конькова – руководитель Центра коренных народов Ленинградской области, председатель Комиссии по межнациональным и межконфессиональным отношениям Общественной палаты Ленинградской области, учёный-этнограф, член Международного консультативного комитета финно-угорских народов, инициатор программы поддержки коренных малочисленных народов, один из авторов справочно-информационного издания для детей и подростков «Коренные народы Ленинградской области», изданной при содействии Музея антропологии и этнографии им. Петра Великого (Кунсткамеры) Российской академии наук, а также автор книги «Традиционная кухня коренных малочисленных народов Ленинградской области (вепсов, води, ижор)», изданной при поддержке Комитета по местному самоуправлению, межнациональным и межконфессиональным отношениям Ленинградской области.

За фотографии в выпуске большое спасибо Николаю Абрамову, Олесе Вильховецкой, Василию Ефимову, Ольге Князьковой, Елене Костровой, Екатерине Логвиненко, Юлии Наумовой, Наталье Павловской-Шелкуновой, Ирине Поляковой, Вячеславу Савельеву, Сергею Фёдорову. Мы благодарим отдел образования администрации Кировского района Санкт-Петербурга за поддержку.

Сердечная благодарность всем, кто бескорыстно помогает в распространении наших стенгазет.

Главный редактор проекта – Георгий Попов.
 

Наша серия «Коренные народы Ленинградской области» посвящена истории и культуре народов, издавна проживающих на землях от Финского залива до Онежского озера. В 80 выпуске нашей стенгазеты рассказывается о вепсах, води и ижорах, в 82 – об ингерманландских финнах и тихвинских карелах, в 85 – о русских. В этом выпуске мы обсудим почти неизвестную, но очень важную грань традиционной культуры трёх коренных малочисленных народов нашего края (вепсов, води и ижор) – их национальную кухню. Простые блюда, секреты приготовления которых нам откроются, много веков подряд готовили местные охотники, рыболовы и землепашцы. В электронной версии газеты размещены подробные рецепты и другие дополнительные материалы.

Даты, имеющие отношение к теме выпуска: Международный день коренных народов мира: 9 августа. Дни родственных финно-угорских народов: ежегодно в конце третьей недели октября. Международный день повара: 20 октября.
  

Введение

 Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4.
1. Коренные народы на карте Ленинградской области: водь (1), ижоры (2), ингерманландские финны (3), русские (4), вепсы (5), тихвинские карелы (6)
 Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4.
2. Вепсы
 
 Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4.
3. Вожане
 
 Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4.
4. Ижоры
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4.
5. Ингерманландские финны
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4.
6. Тихвинские карелы
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4.
7. Русские

Ленинградская область – это не только большие города и маленькие селения. Это просторы Ладоги и ширь Финского залива. Это старинные церкви и мощные заводы. Это бескрайние поля и необъятные леса. Это древние крепости и родные деревни. Это 1763924 человека, для которых эти земли всегда были Родиной или стали новым домом.

Свой богатейший опыт жизни дают нам вепсы. Это и духовное наследие – именно с деятельности Александра Свирского, вепса по происхождению, началась настоящая христианизация Севера. Но не только пример проживания в согласии с Богом даёт нам вепсский народ, но и неоценимый опыт существования в единстве с природой – лесами, озёрами и реками. Одним из древнейших занятий вепсов была охота. До сих пор ходят предания о лучших вепсских охотниках-медвежатниках. Не случайно и поныне говорят: «Вепс с топором родился» – лес давал всё для жизни вепсов – и дома, и материал для промыслов, и поляны для полей. Самым известным среди духов у вепсов был «хозяин леса». Находясь в лесу, чтобы не рассердить его, нельзя было ругаться, разорять птичьи гнезда, без надобности рубить деревья и кустарники. Как и в лесу, находясь «на воде», запрещалось ругаться, бросать мусор в воду. Прекрасный пример экологически правильного поведения, которому нужно подражать! По официальным данным, численность вепсов была максимальной в 1926 году – 33000 человек. По последней переписи 2010 года в Ленинградской области их число составило 1380 человек.

Другим древним коренным народом Ленинградской области является водь. Она известна по русским летописям с 1069 года. Водь является уникальным народом, сохранившим многие элементы древней культуры коренного населения Северо-Запада России. Традиционные занятия води – земледелие и животноводство, озёрное и морское рыболовство, лесные и отхожие промыслы. Водь была самым «магическим» народом этих земель: до середины ХХ века сохранялись вера в духов-«хозяев» и древние семейные обряды, а старинный водский костюм должен был своими узорами и звенящими подвесками отгонять злых духов. Ныне водь – самый малочисленный народ европейской части РФ. По переписи 2010 года води осталось всего 64 человека, из них 33 – в Ленинградской области. Часть жителей сохраняют водский язык, который находится на грани исчезновения и занесён в Красную книгу исчезающих языков.

Совсем другими чертами и характера, и культуры обладали ижоры. Предками ижор были самые первые люди, начавшие свою многотрудную жизнь на берегах Балтики. Во второй половине ХII века ижора впервые упоминается в европейских документах, а полстолетия спустя ижоры уже признавались в Европе сильным и опасным народом. Ижоры никогда, ни в одном сражении не терпели поражения! В летописном сказании о Невской битве князя Александра со шведами в 1240 году говорится, что именно ижорский старейшина Пелгусий помог князю, предупредив новгородцев о подходе шведских кораблей. Ижоры издавна занимались морским рыболовством. Этот опасный промысел сформировал характер ижор – несгибаемый и твёрдый. И в то же время ижоры – самый «фольклорный» народ Европы. У них удалось записать невероятное число древних песен – более 100 000! Всемирно известной ижорской народной певице Ларин Параске в честь её заслуг перед мировой культурой даже поставлен памятник в столице Финляндии городе Хельсинки. Последняя перепись отметила лишь 266 ижор во всей России, в том числе 169 – в Ленинградской области.

Коренным народом региона являются и ингерманландские финны. Их древней родиной был Карельский перешеек – северные районы современной Ленинградской области. В XVII веке предки современных ингерманландских финнов переселились на 100 км южнее – в пределы провинции Ингерманландии, созданной шведами на завоёванной русской земле. Финны были замечательными хозяевами-крестьянами: их удивительное трудолюбие, аккуратность, самодисциплина принесли уважение этому народу. Финны распространили новые навыки ведения сельского хозяйства на северной земле. Именно ингерманландские финны обильно кормили в течение XVII – начала XX веков столицу империи – Санкт-Петербург. Следует отметить, что местные финны в дореволюционной России были очень грамотным народом – более 70% умели читать и писать. Ингерманландские финны создавали многочисленные деревенские школы, великолепные хоры, печатали газеты и книги на финском языке. К началу ХХ века численность ингерманландских финнов составляла около 120000 человек. По последней переписи в Ленинградской области проживает лишь 4366 финнов.

В восточных районах Ленинградской области издавна проживали и тихвинские карелы. Их появление на землях близ Тихвинского монастыря связано с «уходом» карел во время шведских войн XVII века с исконных земель Карельского перешейка. В отдалённых лесных деревнях карелы сохранили свой древний язык, твёрдый характер, старинные обычаи и древнюю «карельскую» веру – староверчество. Сейчас в карельских деревнях Климовского сельского поселения Бокситогорского района Ленинградской области проживает около 400 тихвинских карел.

Первые древние славяне на территорию современной Ленинградской области пришли с более южных земель в VI-VII веках. Это были ильменские словене – предки русских на этой земле. Славяне пахали земли и выращивали хлеб, перенимая у местных древних народов навыки охоты и рыбной ловли. И сами учились новому: как строить крепкие дома и высокие церкви, как торговать с приезжими купцами и управлять погостами. Около 750 года на берегах реки Волхов они построили Ладогу. Ещё через 100 лет князь Рюрик возвёл здесь крепость, и Ладога стала первой столицей Северной Руси. В XI веке край стали обживать древнерусские земледельцы. Осваивая новые территории, русский крестьянин тут же распахивал поле и сеял хлеб – как говорили, «садился на землю». Древнерусские князья и их дружины привносили в жизнь местных племён христианство, а позднее объединили все народы в Новгородское государство. Военные действия ливонских рыцарей и шведских войск заставили Древний Новгород и местные народы создавать ополчения и строить крепости Копорье, Корелу, Орешек, Ям, Тиверский городок, Ивангород. Когда в 1703 году начал строиться Санкт-Петербург, в губернии к русским старожилам прибавились десятки тысяч русских переселенцев со всей России. Уже в XVIII веке русские становятся самым многочисленным народом Петербургской губернии. Сейчас русские живут во всех районах Ленинградской области, являясь самым многочисленным народом, – 1485905 человек (по переписи 2010 года), это почти 93 % всего населения.

Чтобы понять истинное богатство нашего края, нужно знать во многом загадочную историю и уникальную культуру народов, проживающих здесь тысячи лет. Вепсы, водь, ижоры, ингерманландские финны, тихвинские карелы, русские – каждый из коренных народов не просто обладает самобытной культурой, древней историей и ярким национальным характером. Каждый народ, издавна живущий на нашей земле, даёт прекрасный, но ещё до конца не понятый нами опыт – как жить, работать и радоваться в согласии с природой, со своими древними традициями и в дружбе с самыми разными народами.

Одной из почти неизвестных сторон их жизни является традиционная кухня. Из немногочисленных и простых продуктов эти народы создавали удивительный набор самых разных блюд, которые помогали выживать в холодные длинные зимы и радовали северными белыми ночами. Всё, что давали земля, море, реки, леса, оказывалось на столах в будни и праздники. Порой древние рецепты коренных народов радуют своей простотой и доступностью, порой удивляют необычными сочетаниями исходных частей… Но при этом всегда будят в нас желание попробовать самим создать то, что готовилось во всех домах на наших землях многие сотни и тысячи лет и, значит, было самым лучшим, полезным и вкусным.

Небольшой объем стенгазеты не даёт и малой возможности рассказать обо всех особенностях местной кухни. Сотни секретов древней кулинарии останутся неизвестными читателю. Но, мы думаем, будет достигнуто главное – появится интерес к этой заповедной части традиционной культуры.

Традиционная вепсская кухня

Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4.
8. Праздничный стол Полины Левкиной из вепсской деревни Шелтозеро
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4.
9. Вепсские сульчни с пшённой кашей
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4.
10. Калитки тихвинских вепсов
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 11. Овальные калитки из Мягозера перед выпечкой
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 12. Вепсские сладкие пироги – «пироги для зятя»
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 13. Рыбник из ржаной муки
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 14. Пирог с рыжиками

Удивительно, но вепсы сохранили до наших дней многие старинные рецепты, благодаря которым мы можем почувствовать замечательный вкус настоящей деревенской еды. Ведь в вепсской кухне самые простые вещи – ржаное тесто и пшённая каша, брусника и толокно, молоко и черёмуха – давали незабываемые сочетания вкуса. И даже самая простая репа или озёрная рыба могли стать удивительно вкусными лакомствами.

Главной едой вепсов был, конечно, хлеб. Без него не обходилась ни одна трапеза. Поэтому вепсы и говорили: «Без хлеба не проживёшь». Хлеб (лииб, лейб) пекли из ржаной муки в виде круглых высоких караваев. Вкус хлеба был с вепсом с первых месяцев жизни – ведь первой «настоящей» едой для детей становился именно ржаной хлеб, накрошенный в молоко. Хлеб поддерживал силы на покосах и охоте, веселил молодых и гостей на свадьбах и утешал на исходе жизни. Именно из ржаной муки издавна готовили вепсы самые любимые ими калитки, сканцы, рыбники.

И в наши дни ни один праздник не обходится без сканцев, просто политых топлёным маслом или начинённых пшённой кашей и маслом. Часто их также называют коростами или сульчнями. Для их приготовления тесто хорошо замешивают и делают небольшие «лепёшечки», которые тщательно раскатывают. Сканец должен быть не толще трёх миллиметров! Вепсы говорили, что правильный сканец, если подуешь, поднимается над столом. Раньше сканцы пекли на углях перед устьем печи, в наши дни – на сухой сковороде. Готовые сканцы смазывают с одной стороны растопленным сливочным маслом и складывают стопкой. Несмазанную маслом сторону покрывают начинкой, затем сворачивают по краям, и ещё раз – пополам. Получается подобие трубочки, которую обильно смазывали маслом. Начиняют их или толокном со сметаной или сваренной на молоке кашей. Чаще всего сканцы едят именно с кашей: готовят густую пшённую кашу, выкладывают её на сканец и заворачивают сразу с двух сторон. Порой их при еде обмакивают в растопленное сливочное масло или сметану. Вкус приготовленного дома сканца забыть невозможно! Сканец – также основа всех вепсских калиток и капустников.

Как провести воскресенье без калиток с хрустящей корочкой и подрумяненной кашей, картофельным пюре, с толокном или гороховой мукой? Края сканца заворачивают наверх на полтора-два сантиметра и защипывают по кругу, придавая калитке округлую или прямоугольную форму. Калитки вепсы готовят для каждого праздничного стола, их едят горячими с ухой, супом, молоком или с чаем. И в каждом доме уже «городских» детей встречают приготовленные матерями калитки. На основе ржаных сканцев готовят и закрытые пироги.

Когда вспоминаешь вепсскую деревню, то во рту сразу появляется хрустящий вкус сладких пиргад вявуле («пирогов для зятя»), которые можно было быстро приготовить, пока гости ещё толпятся в дверях. Сканец для них раскатывают из пшеничного теста, начиняют сахарным песком и быстро обжаривают на сковороде в сливочном масле. Своё название эти сладкие пироги получили из-за того, что вепсские хозяйки издавна жарили их сразу при входе в дом сватов. Именно такими сладкими пирогами тёща угощала зятя при его первом посещении дома своей жены после свадьбы.

Даже уехавшие из родных деревень вепсы не могут забыть пышные колобад – открытые пирожки с толокном и брусникой: их пекли целыми противнями, и всё равно каждый раз их было мало! Тонкие блины кирзад едят с разнообразными начинками, что делает их вкус неповторимым: можно есть их с молочной яичницей, с картофельным пюре, со смесью кислого молока, сметаны и творога, с солёными грибами, с луком репчатым и растительным маслом. Иногда кирзад посыпают толокном, сворачивают рулетиком и обжаривают. Вепсы пекли также особые лепёшки из гороховой муки: её взбивали со снегом и быстро ставили в печь. Из овсяной, ячневой, пшённой круп варили каши на молоке. Кашу из перловой крупы на воде ели с луком и сметаной.

В каждой вепсской деревне из рыбы готовили калакурник («рыбник»). Рыбник – украшение вепсского праздника. Для праздничного стола вепсы старались приготовить рыбники из самой лучшей пойманной ими рыбы. С щукой, лещом, сигом, плотвой, окунем– разнообразие рыбников огромное. Рыбник соединил в себе два древнейших продукта, знакомых вепсам – хлеб и рыбу, этот закрытый пирог – старинное обрядовое блюдо, которое готовили и для свадебного стола, и для поминального. Для него раскатывают толстую лепёшку из ржаного теста и укладывают внутрь рыбу. Концы лепёшки плотно защипывают, делают отверстие наверху и выпекают в печи. Зачастую пирог своим видом повторяет форму завёрнутой в него рыбы. Если поймана большая рыба – то и рыбник получится продолговатым. Если рыба попалась средняя или мелкая, то укладывают её целиком, и рыбник приобретает круглую форму.

Вепсские озера и реки давали много рыбы. В неурожайные годы именно рыба спасала вепсов от голода. Из свежей рыбы варят уху, её вялят, сушат в печах. Вепсы чаще всего сушили мелкую рыбу, которую обычно не чистили и перед сушкой держали в солёной воде. Некоторые рыбаки заготовляли для семьи до 5-6 пудов сушёной рыбы. Уху из такого сущика ели зимой, добавляя к рыбе картофель и лук. У вепсов существовала даже пословица: «Рыба мелка, да уха сладка».

Мясо на столах вепсов было довольно редкой едой. Скот забивали поздней осенью, и почти всё мясо засаливали в бочках. Одним из старинных способов его заготовки впрок являлось вяление. Солёное мясо, завёрнутое в старые сети, вывешивали в начале весны на специальные крюки на фронтоне избы. Летом его перевешивали на чердак, где оно хранилось до двух лет. Из вяленого мяса варили супы и холодцы во время тяжёлых работ летом на подсеке, сенокосе, сплаве, зимой на лесозаготовках. Как и рыбу, мясо запекали в ржаной лепёшке.

Вепсы держали коров. Молоко пили в каждой семье, простокваша и сметана уходили в пироги. Хозяйки заготовляли творог в бочках, творог ели как отдельную еду, клали в ватрушки и пироги, а из творожной закваски делали летом холодные супы. Из сливок сбивали масло – его добавляли в начинку пирогов, каши, картофельные блюда.

Говоря о вепсской кухне, никак нельзя забыть о репе. Не случайно знаменитый исследователь вепсов В. Н. Майнов писал: «За все те овощи, которые частью Бог не дал, а частью невзлюбил чудин сам по себе, отдувается репа – ананас русский». Из репы вепсы варили квас. Репу вялили, сушили и парили в печах, замазывая заслонку печи глиной на сутки. Из репы и ржаной муки варили репную кашу. Без сушёной репы не обходилась ни одна молодёжная деревенская вечеринка, она была и любимым лакомством всех вепсских детей.

Из семян льна и конопли выжимали на специальных станках льняное и конопляное масло. Оно применялось во время постов для жарки и как добавка в разные блюда.

Не обойтись вепсам без ягод и грибов! Летом ягоды ели и просто так, и готовили из них особые холодные супы – например, из черники, хлеба и лука. Малину, чернику и рябину сушили «от болезней». Бруснику замачивали, клюкву хранили, ссыпав в ведра и бочки. Брусника шла и в пироги, и в колобы, с ней готовили удивительно вкусную ржаную кашу. Лес дарил вепсам огромное количество грибов. Их сушили и солили. Ели их и с хлебом, и с луком, и с картофелем, пекли замечательные пироги с солёными грибами, особенно с рыжиками.

Традиционная водская кухня

Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 15. Водский праздничный стол
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 16. Водская мяхчя
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 17. Водский соус касты
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 18. Водский яичный сыр
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4.
19. «Чай» из Краколья

Земля, леса, реки и море давали простую, не менявшуюся веками еду. Водские способы приготовления пищи были бесхитростны и удобны, но дарили возможность почувствовать всю глубину вкуса обычных продуктов.

Издавна основной крестьянской едой были хлеб, похлёбки и каши, а с середины XIX века к ним добавился картофель. Ржаной хлеб пекли на закваске в русской печи. Караваи были круглые или овальные, большие, иногда весом в 4-5 кг. За один раз выпекали 4-5 хлебов, которых хватало на много дней. Когда зерно заканчивалось, в муку добавляли мох или растёртую заболонь (белый слой коры). Из ржаной муки пекли в печке открытые пироги ватрушкад и большие закрытые пироги пиирагад с капустой, творогом, рыбой, грибами, картошкой. На сковородах выпекали небольшие ржаные лепёшки – чаммэлькакко, которые называли «рождественским хлебом». Из ржаной муки в водских деревнях готовили и другие древние праздничные угощения. Так, особый «крестовый» хлеб (c изображением креста) риссилейпя или ристикакко пекли в «лошадиный праздник» Хлаари (день Св. Флора и Лавра), укладывая поверх и запекая яйцо. Хлеб с таким же названием, но уже без яйца, выпекали и перед праздником Ряштога (Рождество). Риссилейпя считали настолько магическим, что его сразу не ели, а хранили до «кризисных» ситуаций – до дня первого весеннего выгона скота на пастбище в праздник Юрчи (Юрьев день), до первой пахоты, до отправки в дальнюю опасную дорогу.

Приготавливали на основе ржаного теста и свадебные караваи курси. И в доме жениха, и в доме невесты выпекали сразу по три хлеба: один меньше другого, с отпечатками ключей и с рисунками в виде кругов (в ХХ веке их делали кольцами, копейками и рюмками). В верхнем, самом маленьком курси заранее делали углубление, для чего при выпечке оставляли в его середине серебряный рубль, а позднее ставили туда солонку. Приготовление этого хлеба сохранило следы древнейших культов плодородия: печь его могли лишь замужние женщины, родившие много детей. Из ржи делали и постные блюда. В среднюю неделю Великого поста Пюхя выпекали хлеб сээмэнкакко на основе конопляного масла или с добавлением толчёных конопляных семян. Рожь использовали и для древнего блюда кулаги мяхчя. Готовили кулагу в любое время, но все же она считалась постным, а по некоторым рассказам – пасхальным блюдом, но теперь уже никто не помнит этот рецепт.

Ели раньше и толокно талкунад, оно тоже было обычной едой в период постов. Овсяную муку для толокна делали старательно и долго. Сначала варили без соли и высушивали в печи зёрна овса. А некоторые хозяйки складывали их в горшок, закрывали крышкой из ржаного теста и держали целые сутки в горячей печи так, чтобы пар не выходил наружу, а потом ещё просушивали зёрна в печи. Затем эти зёрна мололи на ручной мельнице и просеивали муку, чтобы избавиться от шелухи. Само же приготовление толокна было невероятно простым: нужно было насыпать в миску такую муку и размешать с холодной или горячей водой. Для вкуса добавляли соль, простоквашу или бруснику. Местами толокно делали и из ячменя. Из ячменя же варили кашу на воде рооппа, её долго запаривали в печи и ели раньше каждый день как главную еду. Была в обиходе и каша вэлли (или кашитса) из ячменной крупы на молоке. Из ячменной муки пекли и лепёшки иивакко (от иива – «дрожжи») и ызрикко, которые едят, обмакивая в соус касты. Если за столом хлеб делил отец или кто-либо из старших мужчин, то суп разливала хозяйка дома. Вожане варили щи из свежей и кислой капусты рокка.

Часто появлялась на столе уха каласуппи, по праздникам её варили из налима. Рыбы ели много: её сушили и солили «по-быстрому» и впрок, вялили, жарили, варили, тушили на воде и в молоке. В Луге водилась минога, и она тоже была желанным блюдом.

Картофель с начала XIX века стал настолько «ингерманландским» блюдом, что порой его с утра варили на завтрак и оставляли в печи на обед и ужин. Иногда готовили из него пюре оменнойс (или трачёна) – варили и чистили картофель, смешивали с молоком и яйцами и ставили запекаться в печку. Оменнойс ели чаще всего с конопляным или льняным маслом.

Мясо ели редко, обычно по воскресеньям и праздникам или перед тяжёлой работой. С осени его засаливали в бочках, весной куски солонины подвешивали для сушки на длинной жерди под застрехой (нависшим краем крыши), а потом их опять складывали в чистые бочки. В праздники было принято варить холодец стюудени из свиных и говяжьих ножек и голов. В отличие от эстонцев и финнов вожане не употребляли в пищу крови животных и, делая свои домашние колбасы галбысси, набивали кишки животных ячменной кашей с жареным солёным салом, а потом такие колбаски поджаривали. Свежее молоко пили только дети, взрослые же ели снятую простоквашу лянтю. Из простокваши готовили творог рахк, а из творога – домашний сыр, который так и называли по-русски сыр. Для этого в творог добавляли яйца, масло, тмин и клали эту массу под пресс. Масло вый готовили сами, сбивая сливки мутовкой из тонкого ствола дерева с развилкой из обрубленных сучьев или в ручной маслобойке. А во время православных постов, когда было запрещено употреблять мясо и молоко, вожане толкли в ступе и заливали водой жареные семена конопли, получая «конопляное масло» канивапиимя.

Кроме простокваши в водских деревнях пили травяной чай, в том числе и из листьев «иван-чая». Вожане и само растение, и чай из него называли ирвиэйня – «лосиное сено». Этот «чай» и в Петербурге, и за границей получил название «капорского чая», потому что именно в окрестностях Кабрио (Копорья) его стали собирать и сушить взамен дорогого привозного китайского чая. «Капорский чай» стал так популярен, что в XIX веке его десятками тысяч пудов везли из России в Данию и Англию, хотя последняя страна владела огромными чайными плантациями в Индии. В Пруссию и Францию такой «чай» шёл контрабандой. В конце ХIХ веке промышленный сбор и продажи «капорского чая» прекратились из-за конкурентной борьбы Ост-Индской компании, но в водских деревнях хозяйки, научившись, продолжали его готовить. Молодые листья иван-чая собирали, начиная с Куполё (Иванова дня). Их слегка подвяливали в течение суток, но не на солнце, а чаще всего на проветриваемом чердаке. Затем подвяленные, но не сухие листья скручивали между ладоней до их потемнения, складывали в чугунки или горшки, закрыв мокрой тряпкой, и выдерживали в тепле полдня. В конце листья резали и сушили в печке. У «чая» получался нежный, слегка фруктовый вкус. В ХХ веке вожане полюбили пить и чай «по-русски»: из чашек и блюдец с сахаром вприкуску, но ещё в середине XIX ввека чай был явлением новым, его пили ложками из миски.

А главным праздничным напитком у води издавна было пиво ылут. Оно с давних пор служило и ритуальным напитком, сопровождавшим многие старинные обряды, прежде всего водские общинные праздненства вакковы. Готовили и квас таари, который всегда брали с собой на покосы и жатву.

Традиционная ижорская кухня

Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 20. Ижорский обрядовый хлеб
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 21. Приготовление шпикового пирога пэккипииракка
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 22. Приготовление и раскатывание теста для ижорских пирогов
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 23. Ижорское блюдо муналохку
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 24. Ижорское блюдо рибакан кала
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 25. Ижорские рыбные блюда: рибакан кала, салака на кочерге и салака на полене
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 26. Ижорские щи кабустарокка
 
Стенгазета «Коренные народы Ленинградской области», часть 4. 27. Ижорская каша мустиккапудру

Ижорская еда была бесхитростной, но она своей ясной простотой радовала всех и в тяжёлые дни ловли рыбы на заливе, и в короткие праздничные дни, когда важно было не только порадовать свою семью, но и обильно накормить всех приехавших гостей.

Главной старинной едой были каши из ячменя и ржаной хлеб. Раз в неделю ижоры выпекали хлеб лейбя – большие высокие караваи из кислого ржаного теста. Хлеб ели с каждой едой. Часто крошили хлеб, добавляя к нему подсолнечное или льняное мало, соль и резаный лук. Любили дети и пожилые люди покрошить уже чёрствый ржаной хлеб в размятую вместе с молоком чернику.

Кроме обычного ржаного хлеба ижоры выпекали особые обрядовые хлеба: свадебный каравай куппеэлилейбя («купельный хлеб») в виде высокого каравая, который непременно украшали узорами – «кружками» и «ямками». А древний ржаной хлеб ристилейбя («крестовый хлеб») готовили в особые дни перед Пасхой. На такой круглый хлеб иконой, взятой из святого угла дома, наносили изображение креста, и только потом ставили в печь. Им угощались в праздник Эйяпяйвя (Пасха Христова), а часть берегли до праздника Юрги (Юрьев день) и скармливали скоту, чтобы животные были здоровы и уцелели летом.

Хозяйки в весенний День жаворонков выпекали небольшие хлебцы киурулейбя («жавороночный хлеб») из ржаной муки на дрожжах и постном масле. В его состав должно было входить 12 компонентов («как в Святой дюжине»): кроме воды, муки и соли – святая вода, куски золы и т. д. На такие круглые хлебцы обязательно наносили узоры – «кресты». День жаворонков был особым весенним праздником у ижор на Сойкинском полуострове и в нижнелужских деревнях. К началу ХХ века этот день постепенно стал детским праздником: рано утром матери выпекали маленькие хлебцы, иногда уже в форме птичек. Дети шли в поля кормить птиц, подзывая их песнями. Тогда, считалось, хлеба станут хорошо расти.

Особые хлебцы сатула («седло») с целым яйцом пекли к «лошадиному» празднику Лаари – Дню св. Флора и Лавра, угощая ими лошадей. Было своё угощение ламмазлейбя («овечий хлеб») и для «овечьего» праздника Настосья – Дня св. Анастасии. Своего выращенного хлеба обычно хватало лишь до Рождества. Уже в декабрьские дни ижоры на телегах с замороженной салакой появлялись в самых отдалённых деревнях Петербургской губернии, обменивая рыбу на ржаную, ячменную и пшеничную муку. Только в начале XIX века в ижорских деревнях появился картофель, который ижоры прозвали маамунат («земляные яйца»). И спустя немного времени все ижоры говорили: «Картофель важнее хлеба! Без него не прожить!» Каждое утро хозяйка варила в большом чугуне неочищенный картофель. Его ели и утром, и изготавливали из него разные блюда в течение дня: муналохку («картофельный кусок») – картофель, запечённый со сметаной, картофельное пюре мунавэлли («картофельная каша»), картофель с сухими грибами хаввотту муна («запечённый картофель»).

Ижоры – рыбаки, поэтому рыба всегда была на их столе. Салака и корюшка, окунь и щука, минога и налим, сырть и плотва – всё, что давало море, оказывалось в глиняных ижорских латках. Не случайно соседи ижор – вожане и ингерманландские финны – часто в шутку называли сойкинских ижор «душителями рыбы». Рыбу сушили, солили, из неё варили уху, делали пироги. В каждом доме хозяйки варили рибакан кала («рыба по-рыбацки»): салаку брюшками вверх плотно клали на сковороду, наполовину залив водой и добавив соль и зелёный лук, и «парили» её в печи или на плите. Это блюдо называлось также саарен суппи («островной суп»). Его готовили и рыбаки при проживании в деревянных «будках» на льду и на островах во время зимнего лова. А самый быстрый способ приготовления салаки – калапайссиккаат («рыбные поджарки») или «салака на кочерге»: салаку просто укладывали на край кочерги и жарили, держа кочергу на открытом огне в печи. Так же быстро ижоры готовили салаку и на полене.

По праздникам и при тяжёлой работе готовили еду с мясом. Тогда на столах появлялось и самое сытное ижорское блюдо – запечённый в горшочке соус войкастэ («масляный соус») из яиц, масла и сливок или сметаны. В такой соус обмакивали куски хлеба, поэтому позднее такой соус получил русское название «маканье».

Вкусной молочной едой было коккоймайдо («костровое молоко»). Этот вариант домашнего сыра готовили один раз в году – на третий день после отёла коровы, когда молоко было особенно жирным. Такое молоко наливают в горшок, а когда оно становится простоквашей, запекают в молочном горшке в печке. Перед этим на поверхность простокваши обязательно опускали взятый из печки горячий уголёк. Поэтому сыр и называли «костровым» – ведь по-ижорски коккой означает ритуальный костёр, который зажигали ижоры в ночь на Иванов день. Костёр должен был защитить деревню от бед и болезней, а уголёк в сыре – сохранить телят.

Обычной едой были ржаные пироги пииракат с капустой, грибами, поджаренным салом. Когда готовили тесто для хлеба, тут же часть его оставляли на пироги. На праздниках не обходились без закрытых пшеничных пирогов с разнообразной начинкой, ягодных и творожных круглых ватрушек ватрускат. Были в ижорских деревнях и свои непривычные для других мест невероятно вкусные пироги с тушёной кислой капустой и с двухслойной начинкой из капусты и жареной салаки. Как они были хороши!

Из капусты варили постные и мясные щи, её тушили в свежем и квашеном виде. В каждом ижорском доме были блюда из свежих и солёных грибов, часто заваривали толокно. Непременно готовили и блюда из яиц. Кроме уже оговорённого соуса войкастэ любили ижоры готовить и пэккирээхтила («шпиковая сковорода») – яичницу с обжаренным солёным салом. Иногда ломтики сала томили в латке в печи, ели, окуная в жир, хлеб или блины.

Собирали и заготавливали клюкву, малину, бруснику, чернику. Чернику ижоры сушили на печке, а потом добавляли в чай, клали в пироги. Вместе с ней варили и манную кашу и заливали её уже в тарелке молоком – блюдо мустиккапудру («черничная каша») получалось очень красивым: розово-сиреневый «остров» возвышался над молочным «морем».

Рекомендованная литература

Конькова О. И. Традиционная кухня коренных малочисленных народов Ленинградской области (вепсов, води, ижор). – СПб., 2016. – 48 c.; илл.

Конькова О. И. Традиционная кухня // Водь. Очерки истории и культуры. СПб., 2009. С. 93 – 99.

Конькова О. И. Орнаменты и обрядовая еда // Орнаменты ижор и финнов Западной Ингерманландии. СПб., 2010. С. 64 – 66.

Никольская Р. Ф. Карельская и финская кухня. Петрозаводск, 2001.

Сойни Д. Секреты национальной кухни финно-угорских народов. СПб., 2016.

Строгальщикова З. И. Народная кухня // Вепсы. Очерки истории и культуры. СПб., 2014. С. 133 – 135.

Раздел «Традиционная пища» сайта «Коренные малочисленные народы Ленинградской области»

Приложение:

Рецепты традиционной кухни коренных малочисленных народов Ленинградской области

Рецепты вепсской традиционной кухни

SKANCAD – сканцы
Часто их также называют коростами (korostad) или сульчнями (sul’čnäd). Сканец – основа всех вепсских калиток, капустников и сканцев с кашей. Мы приводим сразу 3 рецепта, так как сейчас в разных деревнях их делают немного по-разному.

1-й рецепт: 50 г сливочного масла растапливают и смешивают со стаканом молока, добавляют немного соли и всыпают ржаную муку так, чтобы тесто получилось чуть мягче, чем для пельменей. Тесто хорошо замешивают и делают небольшие «лепёшечки», из которых раскатывают сканцы. Толщина сканца должна быть чем тоньше тем лучше, не больше 3 мм! Потом сканцы обжаривают на сухой сковороде (или добавляя совсем немного растительного масла) с двух сторон. Готовые сканцы смазывают сливочным маслом.

2-й рецепт: смешивают 1 стакан кефира, соль, 1 яйцо, 1 часть ржаной и 1 часть пшеничной муки, немного топлёного масла (можно и мелко порезанный маргарин, смешанный с мукой). Раскатывают тесто в виде колбаски, режут на кусочки и ладонью скатывают шарики на столе, посыпанном мукой. Затем из шарика скалкой раскатывают сканец. Чтобы сканец вышел ровным, его часто подрезают блюдцем. Далее так же, как в 1-м рецепте.

3-й рецепт: для приготовления теста в миску наливают простоквашу (её можно заменить свежим молоком), добавляют сметану, соль, хорошо размешивают. Затем всыпают пшеничную муку, замешивают густое тесто. Тесто выкладывают из миски на доску, посыпанную ржаной мукой и продолжают месить до тех пор, пока оно не перестанет приставать к рукам и доске. Тесто скатывают в колбаску, отрезают от неё одинакового размера кусочки, делают шарики и из них раскатывают очень тонкие лепёшки.

KALITKAD – калитки
В наши дни калитки стали, пожалуй, самым известным вепсским традиционным блюдом. Для приготовления теста требуется ржаная мука, вода (простокваша, молоко), масло, сметана, соль.

1 стакан простокваши (в наши дни берут и кефир) солят по вкусу и обязательно добавляют 2 столовых ложки растительного масла – тогда тесто получится лучше. Замешивают густое тесто из ржаной муки, примерно как для пельменей. Хозяйки советуют добавлять немного манной крупы, чтобы корочка калиток была более хрустящей. Хорошо разминают тесто руками на столе, посыпанном белой пшеничной мукой. Затем тесту дают «подышать» (8-10 мин.) и придают ему продолговатую форму колбаски, которую затем режут на кружочки толщиной 12-14 мм, срезы которых посыпают мукой. Крутя между ладонями, кружок приминают сверху, делают его более тонким и формуют округлую лепёшку. Затем раскатывают её скалкой до очень тонкого коржа-сканца толщиной 0,2 см и около 15 см в диаметре. Сканцы складывают стопкой друг на друга, чтобы они не пересохли, и слегка пересыпают мукой, чтобы они не слиплись.

Начинку надо приготовить заранее. Для начинки калиток используют или толокно, или гороховую муку, разведённые молоком до состояния густой каши, или размоченную в простокваше ячменную крупу. Сейчас чаще начинкой является пшённая молочная каша, картофельное пюре, иногда творог. Чтобы приготовить картофельную начинку, варят картофель (1-1,5 кг), сливают воду, толкут, добавляют горячее молоко, 2 яйца, сливочное масло по вкусу, солят и хорошо размешивают. Пюре должно быть не густым, но и не жидким, тёплым, но не горячим.

А теперь пора делать сами калитки. Противень для калиток не смазывают, а слегка «припудривают» ржаной мукой и раскладывают на них сканцы. На них кладут пюре и разравнивают, отступив от краёв 1,5-2 см. Толщина пюре доходит до 1,5 см, при этом в центре делают небольшое углубление, чтобы не стекала сметана. Края сканца заворачивают наверх на полтора-два сантиметра и защипывают по кругу, придавая калитке округлую или прямоугольную форму. Верх пюре смазывают сметаной, добавив в неё желток свежего яйца – иначе сметана может не зарумяниться. Выпекают калитки в печи, где их ставят в первый жар. Можно выпекать калитки и в нагретой духовке при температуре до 240 градусов, пока дно калитки не станет твёрдым. Когда калитки испекутся, их нельзя оставлять их на противне, чтобы их дно не размякло. Сразу после снятия из печи калитки раньше окунали в масло, теперь обильно смазывают сливочным или топлёным маслом. Калитки едят горячими с ухой, супом, молоком или с чаем.

KOLOBAD TAUKNANKE DA BOLANKE – колобы с толокном и брусникой
Колобами вепсы называют открытые пирожки с самой разной начинкой. Обычно в колобы добавляли только толокно, но с лета до весны делали начинку, смешивая толокно и бруснику. Сначала готовят дрожжевое тесто на теплом молоке из пшеничной муки с добавлением соли, сахара и растительного масла. Тщательно размешав, тесто ставят на два-три часа в тёплое место. Для начинки разводят в сметане толокно (овсяную муку), добавляют сахар, растопленное сливочное масло, яйцо, немного соли, можно добавить и сливки, особенно если начинка получилась слишком густой. Затем добавляют бруснику (свежую или мочёную) и все перемешивают. Из теста делают круглые лепёшки и выкладывают их на противень, смазанный растительным маслом. Сверху кладут начинку, смазывая её сметаной, а края – взбитым яйцом. Выпекают в печи до готовности, а в духовке – около 40 минут при температуре 180 градусов. Готовые колобы смазывают растопленным сливочным маслом.

Для колобов понадобится: 1 кг пшеничной муки, 0,5 л молока, 10 г сухих дрожжей, 1 ч. л. соли, 1 ст. сахара. Для начинки: 250 г толокна, 1 ст. сметаны, 150 г сливочного масла, 1 яйцо, 2 ст. брусники, 1 ст. л. сахара, 1 ч. л. соли.

KIRZAD – тонкие блины
Чтобы приготовить тонкие блины кирзад, смешивают свежее молоко, воду, яйцо, соль, подсолнечное масло и муку так, чтобы получилось жидкое тесто. Тесто выливают на сковороду, сливая остатки. Вепсы едят кирзад с разнообразными начинками, что делает их вкус неповторимым: можно есть их с молочной яичницей, с картофельным пюре (приготовленным как для калиток), со смесью кислого молока, сметаны и творога, с солёными грибами с луком репчатым и растительным маслом. Иногда кирзад посыпают толокном, сворачивают рулетиком и обжаривают.

Для их приготовления нужны: по 1,5 ст. молока и воды, 2 яйца, 1,5 ст. л. подсолнечного масла, 1,5 ст. муки, соль по вкусу.

PIRGAD VÄVULE – «пироги для зятя»
Сладкие пироги или «пироги для зятя» – традиционное обрядовое блюдо вепсов.

Для приготовления пресного теста понадобятся: 1 яйцо, 2 ст. л. сметаны, 2 ст. л. сливок или молока, 2 ст. л. воды, щепотка сахарного песка и соли, немного растопленного сливочного масла, мука.
Замешиваем густое тесто и даём ему постоять 10-15 минут. Тесту придаём форму колбаски, нарезаем на кусочки и раскатываем тонкие сканцы. Половину каждого сканца посыпаем сахарным песком и закрываем второй половиной. Аккуратно защипываем края. Жарим на хорошо разогретой сковороде в растительном масле.

Капустники
Как делаются сканцы для капустников, можно почитать в предыдущих рецептах. Капусту сечкой рубят очень мелко, а затем перетирают с солью и очень сильно отжимают сок. Обжаривают отжатую капусту на сливочном масле. В начинку яйца не кладут, но иногда добавляют ложку густой сметаны. Начинку выкладывают на половинку сканца, второй половиной её закрывают и блюдечком обрезают край, тем самым защипывая пирожок. Жарят на растительном масле с двух сторон или запекают в духовке. Вынутые из духовки пироги смазывают маслом.

KALAKURNIK – рыбник, курник
Для настоящего рыбника готовят кислое ржаное тесто, в наши дни хозяйки для праздников замешивают дрожжевое пшеничное тесто. Использовать пресное тесто для рыбников не следует: оно ломается, и сок может вытечь. Тесто разделывают на лепёшки толщиной около 1 см. При этом многие вепсские хозяйки разделывают тесто не в муке, а налив на стол растительного масла и смазав им руки. На середину кладут вычищенную подсоленную рыбу и добавляют масло. Зачастую пирог своим видом повторяет форму завёрнутой в него рыбы. Если поймана большая рыба – то и рыбник получится продолговатым. Если рыба попалась средняя или мелкая, то укладывают её целиком, и рыбник приобретает круглую форму. В таком круглом рыбнике в центре может проделываться отверстие. Защипывают края и ставят рыбник в печь или духовку. Тесто внутри при запекании пропитывается соком начинки. Готовность рыбника проверяли так: доставали пирог из печи и встряхивали. Если рыба в нём «ходила» – значит, рыбник готов. Его смазывали водой или квасом. Раньше верхнюю корку ржаного рыбника срезали, и она служила хлебом.

BOUNUSHNIK – пирог с грибами
Для этого старинного вепсского пирога замешивают дрожжевое ржаное или пшеничное тесто. Солёные грибы (лучше рыжики) вымачивают в воде, иногда добавляют также вымоченные и уже отваренные сухие грибы. Грибы мелко рубят, добавляют порезанный обжаренный лук, иногда – варёные рубленые яйца или сваренную на молоке перловую кашу. Начинку хорошо перемешивают. Тесто делят на 2 части и раскатывают в пласты толщиной до 1 см. На один пласт раскладывают начинку и закрывают её вторым пластом, защипывая края. Часто таким же образом делали вепсы маленькие пирожки, но в начинку тогда клали только солёные грибы (и опять лучше рыжики).
Для этого пирога понадобятся: 400 г солёных грибов, 100 г сухих грибов, 2-3 луковицы, 3-4 яйца, 50 г сливочного масла, 30 г каши.

IMEL´ KAŠ – сладкая каша
Для этой древней каши сначала готовят солод: проращивают рожь до тех пор, пока пророщенные зерна не образуют с трудом разрываемый «ковёр», затем его разделяют на мелкие части, сушат на противне в печке и мелют муку. Просеянную муку всыпают в кипяток, добавляют сахарный песок и замешивают негустую кашу. Часто солодовую кашу вепсы едят, размешав с брусникой, растёртой с сахаром. Говорят, что это «вкуснота необыкновенная»!

REHTIKIRZ – «сковородная лепёшка»
Ячневую крупу замачивают в простокваше, добавляя немного сметаны, и оставляют на ночь для набухания. Утром добавляют яйцо, масло, соль и хорошо размешивают до средней густоты. Сковороду смазывают маслом, выкладывают смесь на неё, сверху обмазывают сметаной и яйцом и ставят в печь или в духовку.

HUTTU – загуста
Такое блюдо всегда готовили на скорую руку. В кипящую воду насыпают ржаную муку, реже – овсяную или ячменную и немного солят. Загусту все время перемешивают, чтобы она не подгорела. Каша готова, если она вспенится три раза, при этом каждый раз её снимают с огня и хорошо размешивают, чтобы не осталась сырая мука. Готовую горячую загусту раскладывают в тарелки, делая в середине углубление: туда наливают сметану или растопленное масло, подслащённую воду или кладут мочёную бруснику. Для загусты берут 1,5 ст. ржаной муки, 1 л воды, соль по вкусу.

VALEDUT RED’K – холодный суп из редьки
Для холодного супа из редьки прежде всего берут клюкву и разминают её толкушкой. Чёрную редьку натирают на мелкой тёрке и добавляют к клюкве. Туда же кладут мелко порезанный репчатый лук и отварной картофель, все это заливают водой и немного солят. Некоторые хозяйки добавляют ещё немного сахарного песка. Такой холодный суп ели во время поста вместе с чёрным хлебом. У вепсов деревни Мягозера его ели для снятия похмелья после длинных весёлых праздников.

KAGRAN KISEL’ – овсяный кисель
Сейчас такой кисель делают из покупного крупного геркулеса. Геркулес заливают холодной водой и держат в тепле 1-2 дня, чтобы он прокис. Затем сливают воду через сито, жмых отжимают и немного промывают. После этого стёкшей воде дают отстояться, и на дне посуды образуется густой крахмал, из которого и варят кисель. Едят овсяный кисель по-разному: поливают постным маслом, посыпают песком или окунают ложку с киселём в сладкую воду.

JAREDAS SURMASPEI KAŠ – перловая каша
Для приготовления вепсской перловой каши понадобится 100 г перловой крупы, 1 л воды или молока, 1 ч. л. соли, 50 г масла, полстакана сливок или сметаны, 1 луковица.
Крупу промывают и оставляют в воде для разбухания на 12 часов. Затем воду сливают и отваривают в новой воде (или молоке) до готовности, не забывая посолить. Такую кашу варят 2-4 часа. Каша не должна получиться густой. Готовность каши проверяется по светло-коричневому цвету с красноватым оттенком. Перед едой в кашу добавляют растительное масло, иногда сливки и сливочное масло. В холодную кашу хорошо покрошить мелко порезанный репчатый лук, а когда нет поста, добавляют ещё и сметану.

BOLAN KAŠ – брусничная каша
Эта каша, любимая многими вепсами ещё с детства, готовится быстро, а вкус её держится долго. Бруснику пропаривают в воде так, чтобы не оставалось целых ягод. В эту горячую смесь постепенно всыпают ржаную муку, непрерывно крутя мутовкой, чтобы не было комков. Затем добавляют песок и соль по вкусу. Хозяйки советуют не переваривать кашу, а то она станет слишком жидкой.

Суп из «заветренного» (AHOVOITUD) мяса
Чтобы сохранить засоленное мясо, вепсы клали его весной в сети и вывешивали сначала на фасад дома, а затем под стреху на чердаке. Так оно обветривалось, но не портилось. Такое мясо замачивают на ночь, утром хорошо промывают, добавляют перловую крупу, картофель и лук, а затем ставят в печь томиться на 2-3 часа. У такого супа получается особый терпкий вкус.

Репа пареная и сушёная
Пареная репа – одно из самых сладких вепсских блюд. Очищенную репу режут на довольно крупные куски, плотно укладывают в чугунок, наливают воды по самые «плечики» и добавляют сахар. Туда же можно добавить морковь или брюкву. Не закрывая крышкой, горшок ставят в печь, где репа стоит, пока вода почти полностью не выпарится. Только тогда репа становится невероятно сладкой, почти медовой! Можно приготовить и сушёную репу. Для этого пропаренную репу нарезают на тонкие пласты, укладывают на противень и просушивают в печке. Куски репы становятся коричневыми, сладкими и потом долго жуются как тянучки. Это было старинным лакомством всех вепсских детей.

Топлёное молоко с черёмухой
Многие вепсы с благоговением вспоминают это старинное блюдо. Для его приготовления в соцветиях черёмухи обрывают ножку до первого цветка, а затем промывают. Количество соцветий выбирают по желанию, чтобы запах получился сильнее или слабее. Соцветия кладут в глиняный горшок, заливают молоком и ставят в печку томиться. Такое черёмуховое молоко пьют обычно с сахаром вприкуску или добавляют в чай.

Холодная похлёбка
Зелёный лук с солью разминают толкушкой, нарезают варёный картофель, сваренное вкрутую яйцо и заливают либо квасом repoi, либо творожной закваской sagu vezi, либо хлебной закваской taigin vezi. Если же их нет, используют простую воду с небольшим количеством сметаны. Эту похлёбку едят с чёрным хлебом.

Холодная похлёбка с черникой
Собранную свежую чернику разминают с луком и солью, добавляют немного сахара и заливают водой. Едят с чёрным хлебом.

Рецепты водской традиционной кухни

OZRIKKO (ызрикко)
Такую ячменную лепёшку вожане готовили по воскресеньям. Берут 0,5 л молока, 3 яйца, по половине ч. л. соды и соли, муку (лучше ячменную, её можно изготовить, перемолов перловую крупу), смешивают до густоты сметаны. Затем жидкое тесто выливают в глубокую сковороду и ставят в печь до получения коричневой корочки. Готовое ызрикко разрезают на куски и едят, обмакивая в соус касты (kastõ).

KASTÕ (касты)
Подают как соус к ызрикко. Для его приготовления смешивают в глиняном горшочке 2 яйца, 0,5 л сливок, 150 г сливочного масла, чуть-чуть соли. Затем ставят в печь ненадолго, до запекания.

SELÄNKKA (сэлянкка)
Чтобы приготовить это блюдо, обжаривают на сковороде кусочки солёного сала, добавляют 0,5 л молока, 3 яйца, 3 ст. л. муки, соль по вкусу. Все перемешивают и ставят в печь на небольшой жар на долгое время.

SURMIKKO (сурмикко)
Такую кашу вожане часто готовили на ужин. Для её приготовления в горшок кладут 1 ст. перловой крупы, 4 ст. воды, кусочек сливочного масла и соль по вкусу. Горшок ставят в печь на небольшой жар на долгое время. Едят такую кашу с топлёным молоком.

VAMPU SILAKKA (вампу силакка)
Свежую салаку чистят, нарезают кусочками, солят и ставят под пригнёт на три дня. После засола её сбрызгивают уксусом, добавляют подсолнечное масло и репчатый лук, немного дают настояться, и через час уже можно угощаться.

KAGRAKIISSELI (кагракииссэли)
Для приготовления овсяного киселя берут 500 г крупных овсяных хлопьев и замачивают в двух литрах холодной воды. Ставят в тёплое место примерно на сутки (пока не скиснет), затем пропускают через сито и дают отстояться. Воду сливают, а полученный осадок ещё раз заливают двумя литрами холодной воды. После отстоя воду опять сливают, кипятят и добавляют в неё осадок вместе с небольшим количеством соли. Овсяный кисель можно пить горячим с молоком, с сахарным песком и сливочным маслом, а можно есть холодным с сахарным песком или вареньем.

MÄHCÄ (мяхчя)
Для приготовления этого древнего водского блюда сначала готовят ржаное тесто и гороховый суп. Затем в ржаное тесто вмешивают загустевший гороховый суп и ставят томиться в печь на полдня и ночь. Часто в мяхчя добавляют ещё мочёную бруснику (летом смородину) и снова ставят в жаркую печь ещё часа на три. Готовую кулагу мяхчя едят ложками обычно в постные дни и особенно на Пасху.

SÕR (сыр)
Для изготовления водского домашнего сыра существует два рецепта. Первый из них – старинный рецепт, он более сложный, но и сыр получается более вкусным, особенно если его готовят из домашних яиц и свежего молока. Зато сыр по второму рецепту делается быстрее.
1-й рецепт: Берут 5 свежих яиц и отделяют белки от желтков. Белки тщательно перемешивают с 3 стаканами простокваши. Кипятят 3 л свежего молока и вливают в него смесь из белков и простокваши. Все это кипятят не более минуты, чтобы молоко свернулось в «клубок». Всю створоженную массу кладут в большую миску и ложкой отминают её, чтобы вышла сыворотка, а затем добавляют желтки с солью и тмин по вкусу и продолжают все перемешивать и отминать. Потом кладут массу в марлю или тонкую полотняную ткань, раскладывают ровным слоем на «сырную» рамку (квадратную раму с натянутой сеткой), кладут сверху гнёт и дают стечь.
2-й рецепт: Готовят творог, дают ему стечь, а затем в него добавляют яйца, масло, тмин и кладут эту массу под пресс.

Суп из миноги
Для приготовления этого блюда, столь любимого вожанами деревень Нижней Луги, сначала отваривают нарезанный картофель и морковь, добавляя соль и репчатый лук. Когда овощи будут готовы, а вода немного выкипит, в суп добавляют разрезанные на крупные куски миноги и продолжают варить, чтобы почти вся вода в чугуне выпарилась. Добавив масло, суп разливают по тарелкам.

Рецепты ижорской традиционной кухни

РИБАКАН КАЛА / СААРЭН СУППИ («рыбацкая рыба» / «островной суп»)
Для такого блюда понадобятся 10-15 штук салаки (или корюшки), 1 ст. воды, 1 ст. л. сливочного масла, ½ ст. сливок (или молока), лук и соль по вкусу. Рыбу моют, но никогда не чистят. Затем на сковороде её плотно укладывают рядами брюшком вверх (иногда двумя слоями), солят и сверху кладут нарезанный кружочками репчатый лук. Затем заливают небольшим количеством воды, так, чтобы рыба была покрыта ею. Такой суп варят или на плите или в устье печи на небольшом жару, чтобы вода выкипала, при необходимости воду подливают. В конце иногда добавляют растительное масло и кипятят ещё немного. В «островном супе» нет картофеля и почти нет самого бульона. Такой суп порой называли «рыбацкой рыбой» потому, что именно его готовили рыбаки на море при проживании во время зимнего лова в деревянных «будках» на льду и на островах. Дома такую еду готовили чаще всего в печке и в конце часто вместе с маслом добавляли сливки или молоко, иногда и резаный зелёный лук. Могли в такую еду добавить и картофель: его резали на куски и укладывали нижним и верхним слоем, при этом добавка молока или сливок обязательна. Рыбу из такого супа ели руками, «по-рыбацки».

KALAPAISSIKKAAT – «рыбные поджарки» (салака на кочерге)
Самое быстро приготовляемое ижорское рыбное блюдо. Когда рыбаки возвращались домой с моря, хозяйка, стремясь как можно быстрее накормить усталых добытчиков, обмывала принесённую салаку и, быстро положив её рядком на кочергу (до 10 шт.), просто жарила перед углями натопленной печи по 3-4 минуты с каждой стороны. С рыбой, поджаренной на кочерге, пекли и пирог калапииракка. Сколько приятных воспоминаний довелось услышать о «самой вкусной салаке», приготовленной таким простым и необычным способом!

KALAPAISSIKKAAT – «рыбные поджарки» (салака на полене)
Готовят это блюдо так же быстро, как и салаку на кочерге, но рыбу (10-12 шт.) кладут перед углями в печи на ольховое или берёзовое полено. Такую салаку готовят на полене и когда нет спешки – поджарив, можно положить готовую рыбу на тарелку с варёным картофелем, посыпанным зелёным луком. С таким образом приготовленной рыбой также пекут пирог калапииракка.

МУНАЛОХКУ – «картофельный кусок»
Такое блюдо делают из сваренного утром картофеля. Для него нужны 10 крупных варёных картофелин, 2 луковицы, 50 г растительного масла, 200 г сметаны, соль по вкусу, и (по желанию) 100 г поджаренного сала. В латку кладут крупно нарезанные дольки картофеля, нарезанный кольцами лук и соль. Поверх можно положить и поджаренное солёное свиное сало. Потом наливают немного подсолнечного масла и, наконец, заливают сметаной. Затем всё запекают в печи.

МУНАВЭЛЛИ / КАРТТУЛИВЭЛЛИ – картофельная каша
Для неё нужны 10 варёных очищенных картофелин, 1-2 яйца, 200 мл молока, 50 г масла, соль по вкусу. Картофель толкут прямо в глиняной латке, добавляют яйца, молоко, соль и масло. Все перемешивают и запекают в печи до образования румяной корочки. Готовая мунавэлли особенно вкусна, если её есть, запивая холодным молоком.

ХАВВОТТУ МУНА – запечённый картофель
Такое блюдо из картофеля и сухих грибов ижоры готовили чаще всего во время поста и в будние дни. Для него нужны 8 картофелин, 50 г сухих грибов, 2-3 лавровых листа, 3 ст. л. растительного масла, соль по вкусу. На дно глиняного горшка кладут нарезанный картофель. Затем укладывают слой сухих грибов и нарезанный дольками лук, добавляют соль и лавровый лист, наливают воду так, чтобы всё было покрыто водой и наливают немного растительного масла. Готовят в печи и едят с ржаным хлебом.

ПЭККИРЕЭХТИЛА – «шпиковая сковорода»
Для приготовления ижорского омлета со шпиком понадобятся 4 яйца, 100 мл молока, 150 г солёного шпика. Сначала на огне печи на сковороде подрумянивают нарезанный ломтиками солёный шпик. Затем яйца размешивают в небольшом количестве воды, добавляют молоко и смесь выливают на сковороду со шпиком. Пара минут – и пэккиреэхтила готова!

ПЭККИЛААТКА – «шпиковая латка»
Тонко нарезанное солёное сало или жирную солёную свинину (300 г) выкладывают в глиняную латку и поджаривают в печи до коричневого цвета. Такое блюдо едят с белым хлебом или блинами, окуная их прямо в тёплый растопленный жир.

КАБУСТАРОККА – капустные щи
Щи готовили со свежей или квашеной капустой и картофелем. В праздники и во время тяжёлой работы щи варили с мясом, в обычное время и в дни поста – без мяса, но с добавлением ячневой крупы и муки. Для щей берут 500 г мяса, небольшой кочан свежей капусты (или 0,5 кг квашеной), 5 картофелин, 2 луковицы, лавровый лист, перец, соль по вкусу.
В чугунок кладут мясо, нарубленную свежую капусту или промытую и отжатую квашеную капусту, картофель, луковицы, соль, перец горошком и лавровый лист. Плотно закрыв крышкой, варят в печи 1,5-2 часа. Если щи готовят без мяса, то сразу добавляют ячневую крупу и немного муки для густоты.

HAPANKABUSTA – «кислая капуста»
Квашеную капусту (2 кг) промывают, добавляют чаще всего домашнюю тушёнку, реже – просоленное или свежее мясо (0,5 кг). Соль обычно в такую еду не добавляют. В чугунке или латке капусту с мясом тушат в печи до готовности. Это блюдо едят вместе с варёным картофелем.

ВОЙКАСТЭ / КАСТЭ – масляный соус / соус
Такой соус (в последние годы его чаще называют по-русски «маканье») готовили как праздничное блюдо ко многим церковным и народным праздникам, а также на свадьбу и по воскресеньям. Понадобятся 4-6 яиц, 1 ст. сливок или сметаны, 150-200 г сливочного масла, соль по вкусу. В маленьком глиняном горшке смешивают яйца, сливки (или сметану) и соль. Сверху кладут куски масла. Горшочек с соусом ставят в растопленную печь на 30-40 минут до появления коричневатой корочки сверху. Войкастэ – самое сытное блюдо на ижорском столе! Горшочек ставят посредине и все макают в него куски мягкого хлеба.

КОККОЙМАЙДО – «костровое молоко»
Этот вариант домашнего сыра готовили один раз в году – на третий день после отёла коровы, когда молоко было особенно жирным. Поэтому его иногда и называли «сыром трехдневной дойки». Такое молоко наливают в горшок, а когда оно становится простоквашей, запекают в молочном горшке майтопайда в печке. Перед этим на поверхность простокваши обязательно опускали взятый из печки горячий уголёк, что должно было охранить телят в будущем. Вероятно, именно поэтому такой сыр называли «костровым» – ведь по-ижорски коккой означает ритуальный костёр, который зажигали ижоры в ночь на Иванов день, и который должен был защитить деревню от бед и болезней. Лёгкий уголёк оставался на поверхности молока и был виден после запекания сыра. Также перед запеканием в горшок клали и медную копейку, которая, разумеется, опускалась на дно. Кому она доставалась во время угощения сыром коккоймайдо, тот «будет счастливым», т.к. считалось, что деньги приносят счастье.

Перед тем, как начать есть коккоймайдо, хозяйки из ижорской деревни Логове (Логи Кингисеппского района) клали под горшок ржаную солому или «круг» из сена. А в деревне Вэнаконтса (совр. Пахомовка Кингисеппского района) на стол под молочный горшок клали капустный лист или клок сена. Глубоко верующая хозяйка могла положить под горшок на стол 10 или 20-копеечные монеты – за эту стоимость покупали в церкви восковые свечи в честь Св. Георгия: «Это на благо корове, чтобы Св. Георгий дал бы корове здоровья и покоя». Перед тем, как начать есть коккоймайдо, ижоры обязательно крестились. А во время еды этого сыра хозяйка легонько стучала детей ложкой по голове, «чтобы телёнок был здоровым». Если рождалась тёлочка, то щелкали ложкой мальчика по лбу и говорили: «Бычки в голову, тёлочке расти!». При рождении бычка девочке делали щелчок ложкой по лбу и говорили: «Тёлочки в голову, бычку расти!». Такое блюдо ели и тёплым с маслом, и холодным.

МУСТИККАПУДРУ – черничная каша
Это была любимая еда детей – они сами ходили в лес и собирали для неё чернику. Для её приготовления нужен 1 неполный ст. манной или овсяной крупы, 1 л воды, 1-2 ст. черники, соль по вкусу. Манную или овсяную крупу засыпают в горячую воду, заранее положив в неё соль (можно и сахар, но в прежние времена сахар не клали), всё варят минуты три, постоянно перемешивая, пока каша не загустеет. Не снимая её с огня, добавляют чернику. Если каша готовится осенью, зимой или весной, то в неё кладут предварительно размоченную сушёную чернику. Когда каша немного остынет, её выкладывают в миску или глубокую тарелку и заливают молоком. Такую кашу можно есть и холодной с парным молоком. Мустиккапудру очень красива и вкусна!

РУИСТАЙКИНА – ржаное тесто
Опарное тесто для хлеба и будничных пирогов готовили одинаково. В ижорских домах тесто всегда готовили на закваске. Мы приводим рецепт приготовления ржаного дрожжевого теста в наши дни, и на его основе можно приготовить все ржаные пироги. Понадобится 400 г ржаной муки, вода (100 мл развести с дрожжами и 200 мл в тесто), масло растительное (40 мл в тесто и 40 для жарки капусты), 1,5 ч. л. соли, по желанию 1,5 ст. л. сахара, 15 г сухих дрожжей. Сначала разводят дрожжи в воде, дают им полностью раствориться и подняться. Затем вливают ещё 200 мл воды, добавляют соль, сахар, ржаную муку. После перемешивания должна получиться опара как жидкая сметана, её оставляют «подходить» около 20 минут. Когда опара поднимется, добавляют растительное масло и понемногу муку. Тесто замешивают и оставляют «подходить» в тёплом месте минут 30-40. После первого подъёма тесто обминают и оставляют ещё на 40 минут. В конце формируют необходимую форму хлеба или раскатывают тесто.

КАЛАПИИРАККА – рыбный пирог
Рыбный пирог готовили обычно из кислого ржаного теста – когда пекли хлеб, делали заодно и пироги. Лишь по праздникам использовали пшеничную муку. Начинкой будничных пирогов была салака или корюшка. Рыбу для пирогов сначала готовят особым традиционным способом – жарят в устье печи на полене или на кочерге (см. рецепты выше). Вместе с рыбой в пирог обязательно кладут капусту или картофель.
Понадобятся для такого пирога 600 г теста из ржаной муки, 500 г капусты или картофеля, ½ ст. растительного масла, 10-12 шт. запечённой на кочерге или полене рыбы (некрупной салаки или корюшки), по желанию 1-2 луковицы, молотый чёрный перец. Сначала свежую или квашеную капусту обжаривают на сковороде на растительном масле. Если делают пирог с картофелем – то картофель сначала варят, потом нарезают или толкут, иногда добавляя в конце жареный лук, а в наши дни и чёрный молотый перец. Затем на раскатанное тесто сначала ровным слоем раскладывают тушёную капусту или картофель с луком, а затем сверху выкладывают жареную на полене или кочерге рыбу целиком плотными рядами. В наши дни рыбу кладут уже чищеную и без головы. Пирог закрывают свободными краями пласта теста, кладут на противень и выпекают в печи до появления румяной корочки.

ПЭККИПИИРАККА – шпиковый пирог
Такой пирог был очень сытным – чаще всего его готовили рыбакам перед выходом в море и перед тяжёлыми работами. Для его приготовления берут 600 г ржаного теста, 500 г сала или солёной свинины, 1 луковицу, по желанию 6-8 картофелин. Начинкой служит нарезанная кусочками солёная свинина или сало, предварительно слегка обжаренное вместе с луком. Часто нижним слоем выкладывали сваренный и размятый картофель с луком, поверх которого клали обжаренное сало. Перед выпечкой поверхность пирога увлажняют водой, а после вынимания из печи – растительным или сливочным маслом (или водой).

КУППЭЭЛИЛЕЙБЯ – «купельный хлеб»
Такой хлеб выпекали ижоры перед свадьбой и в доме жениха, и в доме невесты. Это был большой круглый ржаной каравай из кислого теста диаметром до 40 см. Он украшался по всей поверхности концентрическими кругами при помощи стаканов и рюмок, а в центре его часто делали углубление. Таким караваем родители благословляли молодых. За день-два до свадьбы в доме невесты устраивали вечеринку, куда приходили только замужние женщины, принося с собой хлеб, масло и другие продукты для свадебного стола. При этом принесённые деньги как раз складывали в отмеченное углубление на «купельном хлебе». После свадьбы «купельный хлеб» делился между всеми родственниками.

РИСТИЛЕЙБЯ / ЮРИНЛЕЙПЯ – «крестовый хлеб» / «Юрьев хлеб»
Древний ржаной хлеб ристилейбя выпекали в особые дни – чаще всего в среду четвёртой недели Великого поста. Для выпечки брали обычное ржаное кислое тесто, которое готовили на опаре. На круглый хлеб диаметром до 20 см и высотой «в четыре пальца» иконой, взятой из святого угла дома, перед выпечкой наносили изображение равноконечного креста, а потом ставили в печь. Иногда в центре размещали яйцо. Таким хлебом угощались в праздник Эйяпяйвя (Пасха Христова). А часть «крестового» хлеба берегли до праздника Юрги (Юрьев день), который праздновали 6 мая (23 апреля по старому стилю). Этот день был одним из самых главных в праздничной культуре ижор: именно в Юрги хозяйки первый раз в новом году ранним утром выгоняли скотину на пастбище, совершая при этом древние магические обряды, которые должны были защитить домашних животных от лесных зверей и сглаза до осени. Если Юрги был холодным днём или весна была поздней, коров все равно хоть на час выгоняли из хлева. По возвращении им скармливали часть припасённого ристилейбя, чтобы животные были здоровы и всегда возвращались домой, и при этом проговаривали: «Это тебе, < имя коровы>, твой хлебушек!»

КИУРУЛЕЙБЯ – «жавороночный хлеб»
Киурумпяйвя («день жаворонка») был особым весенним праздником у ижор на Сойкинском полуострове и в нижнелужских деревнях. Мы не знаем, имел ли он в прежние времена чёткую дату: пожилые ижорки относят этот праздник то ко времени выпечки особого хлеба, то ко дню, когда этот хлеб скармливали птицам на полях. Кое-где праздник Киурумпяйвя отмечали посередине предпасхального поста. В некоторых деревнях этот день выпадал на церковный праздник 40 великомучеников 22 марта (9 марта по старому стилю). Другие вспоминают, что его праздновали на Благовещенье пресвятой Богородицы 7 апреля (25 марта по старому стилю). День Благовещения был в крестьянской традиции народов Северо-Запада днём начала весны, днём «открытия земли», пробуждения её ото сна, выхода из земли змей, лягушек и насекомых, порой пробуждения пчёл и медведей и, главное, прилёта птиц. Хозяйки в день Киурумпяйвя выпекали в печи особые небольшие хлебцы из ржаной муки на дрожжах и постном масле. В деревне Савимяги (Глинки) на Сойкинском полуострове отмечали, что в состав такого хлеба должно входить 12 компонентов («как в Святой дюжине»): кроме воды, муки и соли – святая вода, куски золы и т.д. Позднее в тесто стали добавлять и дрожжи. Если хлебец был диаметром 10-15 см, то его назвали киурулейбя, а если совсем тонкий и небольшой, то киурукакку («жаворонков хлебец»). На такие круглые хлебцы обязательно наносили узоры. Чаще всего это было просто изображение креста, сделанное ножом. Реже среднюю часть круглого хлебца вытягивали вверх – получался «клюв». Ещё реже хозяйка делала киурулейбя из двух перекрещенных полосок теста, пальцем оставляя в месте их пересечения углубление.

Такие хлебцы сохраняли в святом углу дома, на полочке с иконой, вынося на поля в день первого прилёта жаворонков. Иногда хлеб разламывали и насыпали мелкие кусочки на камни, чтобы птицы поели, набрались сил и «красиво запели», только тогда «снег растает и все расти будет». Порой киурулейбя делили на три части: одну разламывали на мелкие кусочки и раскидывали на ветру («эта часть – Богу»), другую бросали на землю («чтобы земля растила хлеб») и лишь третью часть оставляли на камнях жаворонкам.

К началу ХХ века этот день постепенно стал «детским» праздником: рано утром матери выпекали маленькие хлебцы, иногда уже в форме птичек. Дети шли в поля кормить птиц, подзывая их песнями. Тогда, считалось, хлеба станут хорошо расти. Этот хлеб выпекают из обычного ржаного теста (смотрите рецепт приготовления выше).

САТУЛА – «седло»
Хлеб с таким странным названием связан с особо почитаемым у ижор «конским» праздником Лаари, который праздновался в день св. Флора и Лавра 31 августа (18 августа по старому стилю). В этот праздничный день из ржаной муки выпекался особый небольшой хлебец сатула с рисунком креста и со вставленным в середину яйцом. Лошадь гладили им по спине, чтобы она была гладкой и круглой, как яйцо. Затем сжатые снопы и сам хлеб давали лошади, а яйцо съедал тот, кто ухаживал за ней. Лошадей в день Лаари на работе не использовали, давали им отдохнуть. Сатула выпекают из обычного ржаного теста (смотрите рецепт приготовления выше).

ЛАММАЗЛЕЙБЯ – «овечий хлеб»
Обрядовый хлеб ламмазлейбя православные ижоры Сойкинского полуострова и Нижней Луги готовили на праздник Настосья (день св. Анастасии) – 11 ноября (29 октября по старому стилю). Это был женский праздник, ведь св. Анастасия считалась покровительницей овец, а именно хозяйкам приходилось о них заботиться. К этому дню варили пиво, а в домах побогаче резали специально выращенную к этому дню овцу. Для овец пекли особый ржаной хлеб с изображением креста, но уже без яйца (как для лошадей в день Лаари). Ламмазлейбя выпекают из обычного ржаного теста (см. рецепт приготовления выше).

 
 

Спасибо, друзья, за внимание к нашей публикации. Мы были бы вам очень признательны за оставленный отзыв. В наших следующих выпусках: секреты Медного всадника, раскрытые при реставрации. Напоминаем, что наши партнёры в своих организациях бесплатно раздают наши стенгазеты.
 
Ваш Георгий Попов, редактор к-я.рф
 
 
 
 


  • 0
Любопытный Петербург: Невский район

106. Любопытный Петербург: Невский район


Серия «Любопытный Петербург», часть 8: Невский район

 

«Коротко и ясно о самом интересном»

Благотворительная стенгазета для школьников, родителей и учителей. Выпуск 106, апрель 2017 года.

Серия «Любопытный Петербург», часть 8: Невский район

 

Стенгазеты благотворительного образовательного проекта «Коротко и ясно о самом интересном» предназначены для школьников, родителей и учителей Санкт-Петербурга. Наша цель: школьникам – показать, что получение знаний может стать простым и увлекательным занятием, научить отличать достоверную информацию от мифов и домыслов, рассказать, что мы живём в очень интересное время в очень интересном мире; родителям – помочь в выборе тем для совместного обсуждения с детьми и планирования семейных культурных мероприятий; учителям – предложить яркий наглядный материал, насыщенный интересной и достоверной информацией, для оживления уроков и внеурочной деятельности.

Мы выбираем важную тему, ищем специалиста, который может её раскрыть и подготовить материал, адаптируем его текст для школьной аудитории, компонуем это всё в формате стенгазеты, печатаем тираж и отвозим в ряд организаций Петербурга (районные отделы образования, библиотеки, больницы, детские дома, и т. д.) для бесплатного распространения. Наш ресурс в интернете – сайт стенгазет к-я.рф, где наши стенгазеты представлены в двух видах: для самостоятельной распечатки на плоттере в натуральную величину и для комфортного чтения на экранах планшетов и телефонов. Есть также группа Вконтакте и ветка на сайте питерских родителей Литтлван, где мы обсуждаем выход новых газет. Отзывы и пожелания направляйте, пожалуйста, по адресу: pangea@mail.ru.
 

Благодарности

Большое спасибо инициатору и организатору подготовки этого выпуска Ольге Быстровой, ведущему библиографу библиотеки им. Фёдора Абра­мова (Невская централизованная библиотечная система). Существенную под­держку нам оказал Дмитрий Шерих, журналист и историк, главный редактор газеты «Санкт-Петербургские ведомости», автор множества книг о Петербурге. Писатель Сергей Глезеров любезно согласился просмотреть выпуск и сделал несколько ценных замечаний. Его книга «Исторические районы Петербурга от А до Я» здорово помогла нам структурировать обширный и разноплановый материал. Валентин Черненко, член Ассоциации исследователей Санкт-Петербурга, написал для этого выпуска очерк по истории Обуховского завода и предоставил для первой публикации портрет П. М. Обухова авторства В. Н. Васильева. Геолог Михаил Никитин (Музей истории Санкт-Петербурга в Петропавловской крепости) рассказал нам о послеледниковой истории Ладожского озера и Невы. Мы благодарим отдел образования администрации Кировского района Санкт-Петербурга за поддержку при старте проекта. Сердечная благодарность всем, кто бескорыстно помогает в распространении наших стенгазет.

Главный редактор проекта – Георгий Попов.
 

Дорогие друзья! Наша серия «Любопытный Петербург» – приглашение на экскурсию по «неклассическому» Санкт-Петербургу. В объектив нашей камеры попали Центральный и Адмиралтейский районы (№ 62), Васильевский остров (№ 64), Петроградский остров (№ 66), Заячий остров (№ 67), Петропавловский собор (№ 72), исторический район Купчино (№ 76), Калининский район (№ 100). Мы продолжаем серию новым выпуском – «Невский район», подготовкой которого занимался целый коллектив авторов – краеведов, сотрудников музеев и библиотек. Попробуем в общих чертах рассмотреть достопримечательности исторически сложившихся местностей Невского района, по мере возможности обращая внимание на некоторые интересные детали – настолько, насколько это позволит нам объём стенгазеты. Электронная версия газеты существенно расширена дополнительными материалами.
  

Введение

 Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
1. Невский район на карте Санкт-Петербурга (к-я.рф)

«Невская застава была важнейшей частью Петербурга в XVIII столетии. Здесь были сёла, мызы, кирпичные и гончарные заводы (казённые и частные), огромные болота с пустырями и слободы двух знатнейших предприятий тогдашнего Петербурга, Стеклянного и Фарфорового заводов. А ещё здесь была настоящая вотчина вельмож екатерининского времени: вдоль Невы и нынешнего проспекта Обуховской Обороны (а тогда – Шлиссельбургской дороги, Шлиссельбургского тракта) располагались роскошные усадьбы светлейшего князя Потёмкина, князя Вяземского, князя Куракина и других богатейших жителей столицы. Здесь не раз бывала с визитами императрица Екатерина Вторая! К пушкинскому времени Невская застава уже перестала быть вельможной вотчиной – здесь возникало всё больше промышленных объектов. Самыми крупными новосёлами стали Александровская мануфактура, основанная при Павле I, и Александровский чугунолитейный завод, получивший тут прописку при Александре I. Сплошное освоение этих земель началось лишь в середине XIX столетия, когда капитализм в России стал стремительно наращивать обороты. И уже через пару десятилетий всякий горожанин знал: отправляясь за Невскую заставу, на Шлиссельбургский тракт (переименованный затем в проспект), он попадёт в царство промышленных гигантов – ткацких фабрик, сталелитейных и механических заводов».

Дмитрий Шерих. Берег левый («Санкт-Петербургские ведомости», выпуск № 137).

Заселение Невских берегов

 Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
2. Предполагаемый прорыв ладожских вод из Мги в Тосну и образование Невы около 3-4 тысяч лет назад (к-я.рф)
 
 Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
3. Устье Невы до основания Санкт-Петербурга. Фрагмент шведской «Генеральной карты провинции Ингерманландия», составленной Эриком Белингом в 1678 году (aroundspb.ru)

По мере таяния ледника у его южного края формировался огромный водоём – будущее Балтийское море. Ладожское озеро было одним из его заливов (широкий пролив существовал на севере Карельского перешейка). Примерно к этому времени (около 10,5 тысяч лет назад) относятся и первые следы обитания в наших местах человека. Дальнейшее потепление привело к быстрому освоению древними людьми берегов пролива, да и всей окрестной территории. Суша, освобождаясь от груза ледника, постепенно поднималась, в результате чего Ладожское озеро стало самостоятельным водоёмом. Около 5000 лет назад в Ладогу устремились воды озера Сайма – так образовалась река Вуокса. Интересно, что Невы, вероятно, тогда не существовало. В Финский залив (там, где сейчас Петербург) впадала река Тосна, а в Ладожское озеро (где крепость Орешек) – река Мга. Поднявшиеся воды Ладоги, затопив долину Мги, прорвались в долину Тосны и далее в Балтийское море. Это одна из весьма вероятных гипотез образования Невы – около трёх-четырёх тысяч лет назад, то есть, на глазах жителей этих мест.

Примерно 3300 лет назад с Верхней Волги и Оки сюда пришли предки прибалтийско-финских народов (см. серию наших выпусков «Коренные народы Ленинградской области»), а в VIII-IX веках – восточные славяне. По Неве проходил оживлённый торговый путь «из варяг в греки» – из Балтийского моря через Восточную Европу в Византию. Сюда наведывались и охотно селились морские разбойники – викинги.

В Старой Ладоге, первой столице Руси, археологи обнаружили «мастерские», построенные не позднее 750-х годов (возраст определялся на основании изучения годичных колец древесины). А уже в IX веке в результате договорённости местных племён и заморских гостей образовалась Новгородская Русь.

Карелия и берега Невы на многие века оказались беспокойной пограничной территорией между русским и шведским государствами. Широко известна Невская битва 1240 года (в том месте, где Ижора впадала в Неву). Тогда русские войска под предводительством Александра Невского не позволили шведам продвинуться на Ладогу и Новгород. В 1300 году на Охтинском мысу шведы построили дерево-земляную крепость Ландскрона. На следующий год она была взята и разрушена русской дружиной Андрея Городецкого (сына Александра Невского). В начале XVI века на Охте был русский городок Невское устье. В 1611 году здесь заложена шведская крепость Ниеншанц, вокруг которой вырос город Ниен. В 1703 году Пётр I, как известно, поставил точку в споре о принадлежности Невских берегов. На месте Ниена возникла мастеровая Охтинская слобода. Таким образом, мы видим, что вплоть до основания Петербурга здесь велись многочисленные сражения, строились и разрушались крепости, земли многократно переходили из рук в руки.

Население то и дело перемещалось с места на место, основывая новые поселения. Так, одним из условий Ореховецкого мирного договора 1323 года было присоединение к Швеции трёх карельских погостов. Новые хозяева взялись активно обращать карел в католичество, чем вызвали их массовое бегство на русскую сторону. Самые крупные переселения происходили из уезда Эюряпяя (приходы Муолаа, Валкярви, Уусикиркко и Кивеннапа). Переселенцы обосновывались по берегам Невы, где построили ряд деревень, в том числе, и на территории нынешнего Невского района.

Допетровские деревни

 Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
4. Исторические местности и допетровские деревни Невского района (к-я.рф)

На левом берегу Невы, на месте, где сейчас Александро-Невская Лавра, стояла деревня Вихтери. «Может быть, мужчина с таким именем приехал из Уусикирко (современные Поляны), где в XVI веке проживали Вихтеринены», – пишет историк Сауло Кепсу. До постройки Обводного канала современная Монастырка была продолжением Волковки (Чёрной речки, как её называли русские, или Сутелайоки – финны). Следующая деревня, в районе Слободской улицы, – Осинова, или Хаапаси. Около нынешней станции метро Елизаровская была деревня Каллиова и пустошь Новосёлок. С юга с ней соседствовала деревня Виллола (в районе парка им. Бабушкина). В начале улицы Крупской была пустошь Кеппина. Известно, что по улицам Крупской и Салова, а далее берегом Волковки проходила старинная дорога. У нынешнего Володарского моста было поселение Мийккула. В окрестностях метро Пролетарская – деревня Койкоси. Продолжением Койкоси на юге была деревня Йергина. В начале Запорожской улицы располагалась деревня Локкола. В устье нынешней реке Мурзинки стояла деревня Тюрсёвя. Следующей к югу деревней (в начале Рыбацкого проспекта) была Костина. В устье реки Славянки (по-фински – Венйоки, «русская река») стояли несколько деревень: Венйоки, Хурина (к юго-востоку от современной станции метро Рыбацкое), Гудилова (немного севернее; название происходит от скандинавского имени) и Варягово (восточнее; название также говорит о скандинавском прошлом). На «кривом колене» Невы в районе нынешней Заводской улицы была деревня Вуоле – «быстрина» по-ижорски.

На правом берегу Невы, в устье реки Утка располагалась деревня Сонсаритса. Это впеределанное на русский лад название реки – Сорсайоки. Сорса – по-фински «утка», поэтому река также называлась Утиной. Ниже по Неве располагалось Глезнево. Там, где сейчас Володарский мост, стояла деревня Берёзова (Койвуси). Следующей к северу, в районе Весёлого посёлка, была деревня Дубок (Таммико). Часть деревни была в начале улицы Дыбенко. Около метро Елизаровская лежала пустошь Кругулитса (от прилагательного «круглый»). В 1640-е годы здесь стоял завод, производивший кирпичи для шведского города Ниен на Охтинском мысу (крепость Ниеншанц была основана в 1611 году шведским королём Карлом IX). И, наконец, на самой границе Ниена, в районе Финляндского железнодорожного моста, была деревня Йервис.

Более подробно об указанных деревнях (и вообще о процессе заселения Невских берегов) читайте классический труд Сауло Кепсу «Петербург до Петербурга. История устья Невы до основания города Петра».

Исторические местности

Стеклянный городок

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
5. Александро-Невская лавра в начале XIX века, раскрашенная гравюра И. А. Иванова, 1815 год
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
6. Проходная Невского завода и первый в городе памятник Ленину (фото: Peterburg23)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
7. Элеватор мукомольного комбината «Невская мельница» (citywalls.ru)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
8. Финляндский железнодорожный мост (фото: Георгий Попов)

Вскоре после основания Санкт-Петербурга Пётр I заложил на выезде из города монастырь во имя Святого князя Александра Невского – небесного защитника и покровителя невских берегов. У начала Шлиссельбургского тракта (ныне – проспект Обуховской Обороны) был контрольный пункт – застава. Вскоре «Невской заставой» стали называть всю левобережную часть современного Невского района.

Места неподалёку от Лавры за нынешним Обводным каналом в конце XVIII века были пожалованы Екатериной Великой князю Григорию Потёмкину-Таврическому. Сюда в 1777 году Потёмкин перенёс свой стеклянный завод, ранее находившийся в селе Назия. Это было крупное предприятие, снабжавшее изделиями из стекла петербургскую публику и царский двор.

«Недавно лучшая публика стекалась в Таврический дворец любоваться выставленною там хрустальною кроватью, назначенною в дар от Российского Монарха Персидскому Шаху. — Великолепная и, можно сказать, единственная в свете кровать сия блистает серебром и разнообразною гранью хрусталей, украшена хрустальными столбами и ступенями из синего стекла. Она устроена таким образом, что с обеих сторон ея могут бить фонтаны благовонной воды, они склоняют к дремоте сладким шумом своим; а при освещении она сверкает тысячью алмазов — и, без сомнения, удивит восточную пышность и роскошь. Кровать сия есть изделие Императорского Стеклянного завода», – писали «Отечественные записки» в 1825 году.

Заводские строения размещались вдоль нынешней Мельничной улицы, а жилая слобода – по Шлиссельбургскому тракту в сторону села Смоленского. Завод работал вплоть до революционных времён, в 1940-х годах возрождался под названием «Ленинградский завод художественного стекла», и в перестроечное время закрылся. Названия улиц – Хрустальная, Глиняная, Глазурная, Фаянсовая, Зеркальный переулок – до сих пор напоминают о Стеклянном городке Потёмкина.

В конце XVIII века при Стекольном заводе возле перевоза к деревне Клочки появилась деревянная часовня. В 1893-1898 годах рядом с часовней была возведена Скорбященская церковь по проекту архитектора Александра Гогена, а затем и новая часовня. Историческую деревянную часовню разместили внутри новой. Церковь была снесена в 1932 году, а часовня частично сохранилась. К 2008 году часовню восстановили. Сейчас это храм подворья Свято-Троицкого Зеленецкого мужского монастыря (проспект Обуховской Обороны, 24).

На Мельничной улице выделяются необычные здания в стиле конструктивизма. Это «мельница Мордуха». Она построена в начале XX века и названа по фамилии одного из первых директоров – купца Давида Мордуха. Сейчас в этих корпусах – мукомольное предприятие «Невская мельница».

По адресу: Шлиссельбургский тракт, 1 (проспект Обуховской Обороны, 51) в 1857 году был основан Невский литейный и механический завод. На нём выпускались паровозы и военные корабли (в том числе легендарный миноносец «Стерегущий»). В 1926 году у проходной завода появился первый в нашем городе памятник Ленину (знаменитый памятник Ленину у Смольного появился только год спустя).

В створе Фаянсовой улицы в 1912 году построен металлический железнодорожный мост через Неву, изначально названный в честь императора Александра I. Вскоре мост получил название Финляндский. В 1983—1987 годах чуть ниже был сооружён новый, современный мост, а старый был разобран. В 2003 году в ходе капитального ремонта раскрывающийся разводной пролёт был заменён на подъёмный. Мост является стратегическим объектом и имеет статус запретной зоны.

Глухое озеро

Мельничная улица раньше называлась Глухоозёрской – она упиралась в довольно большое, но мелководное Глухое озеро. Здесь располагалось роскошное имение Григория Потёмкина – «Озерки», куда не раз приезжала Екатерина II. Высоких гостей развлекали маскарады, балы, фейерверки, а по озеру плавал «увеселительный фрегат». После смерти князя в 1791 году имение пришло в упадок, а озеро было превращено в свалку и в 1882 году засыпано. Какое-то время о бывшем озере напоминали одноимённые ферма и цементный завод, сейчас – только Глухоозёрское шоссе, когда-то называвшееся дорогой на Глухоозёрскую ферму.

Царский городок

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
9. Царский городок на «Плане С.-Петербурга с ближайшими окрестностями» 1914 года (aroundspb.ru)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
10. Бюст В. М. Бехтерева перед зданием Психоневрологического института (фото: Oggy Fisher)

К двухсотлетнему юбилею Петербурга в числе прочих обсуждался грандиозный строительный проект. Под «Царский городок», как называли будущий «красивейший и живописнейший» квартал, отдали земли к югу от Глухого озера. Площадь с садом, от которой лучами расходились бы улицы, собственная электростанция и железная дорога… До нашего времени сохранилось и вовсе немного: здания Психоневрологического института имени Бехтерева и улица 2-й Луч.

Село Смоленское

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
11. Село Смоленское (а также Михаила Архангела, Клочки, Весёлый посёлок, Малая Рыбацкая и Сосновка/Черновка) на «Плане С.-Петербурга с ближайшими окрестностями» 1914 года (aroundspb.ru)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
12. Картина Александра Орловского «Ямщик, не гони лошадей!», начало XIX века

Между современными Большим Смоленским проспектом и улицей Крупской ещё при Петре I появилась Смоленская слобода. Здесь поселились ямщики из Смоленской губернии. Они поддерживали почтовое сообщение по Архангелогородскому (Шлиссельбургскому) тракту. Из отчёта санитарного инспектора в журнале «Отечественные записки» от 1880 года известно, что в селе проживало 13 тысяч человек. На протяжении двух вёрст стояли многочисленные производства: ситценабивная фабрика Паля, Паровой лесопильный завод, лесная биржа, Петровская и Спасская мануфактура англичан Максвеллов («Максвелей», как их прозвали), кирпичные заводы. На месте современной «Невской косметики» был Невский стеариновый (стеарин – вещество, похожее на воск) и мыловаренный завод, выпускавший в огромном количестве стеариновые свечи. По улице с редким названием Старопутиловский вал к Путиловскому заводу шла железнодорожная ветка.

Между улицей Ольминского (раньше – Смоленский переулок) и переулком Ногина (раньше – Кладбищенский переулок) с 1884 по 1930-е годы стояла церковь Смоленской иконы Божией Матери. До наших дней сохранилось приходское здание. Во дворе дома 107 по проспекту Обуховской Обороны сохранился четырёхэтажный дом, где до 1914 года размещалась вечерняя школа для рабочих. В доме 3 по улице Ткачей было общежитие рабочих («Максвельские казармы»), а в 1930-е годы – детская пересыльная тюрьма.

Осенью 1919 года в помещении бывшего трактира «Лондон» села Смоленского была открыта маленькая комнатка-читальня для детей рабочих. В архивных документах встречается её первый адрес и название: 1-я школьная читальня Невского района, Общественный переулок, 14. В 1924 году сотрудники Читальни вели культурно-просветительную работу – как в помещении самой библиотеки, так и в трёх других библиотечных пунктах. На детских площадках проводились не только беседы, пересказ и громкая читка книг, но и экскурсии (в том числе на катерах через р. Неву) на промышленные предприятия района, прогулки в лес. В годы блокады коллектив библиотеки был переведён на казарменное положение. Библиотекари занимались сбором книг в пустующих домах, проводили читки, беседы в бомбоубежищах. Как и все жители Ленинграда, сотрудники библиотеки дежурили на крышах, шефствовали над ранеными в военном госпитале. За почти столетнюю историю библиотека не раз поменяла название и адрес. Сменилось не одно поколение читателей: с разными литературными вкусами и интересами, но, безусловно, увлечённых, любознательных и вдохновлённых. В 1986 году библиотека получила новое просторное помещение на Проспекте Большевиков, 2. Начало XXI века знаменует собой новый период деятельности. С 2012 года в библиотеке реализуется программа «Книжная Вселенная». Коллектив библиотеки продолжает поиск новых, креативных форм работы, вовлекая в удивительный мир Книжной Вселенной новых читателей – детей и подростков, живущих в цифровую эпоху. Читатели становятся активными участниками международных, всероссийских, городских, районных акций, проектов и конкурсов.

Палевские места

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
13. Памятник Ольге Берггольц в Палевском саду (gov.spb.ru)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
13-2. Скульптурная композиция из катушек с нитками (фото: Наталия / citywalls.ru)

В 1830-х годах в селе Смоленском купец Яков Паль построил маленькую мастерскую по выделке ситцевых тканей, вскоре ставшую одним из крупнейших предприятий столицы – Александро-Невской мануфактурой (сегодняшний адрес – проспект Обуховской Обороны, 70). В 1884 году семейное производство перешло к сыну основателя, влиятельному промышленнику Карлу Палю (улица Пинегина раньше называлась Карловской, а проспект Елизарова – Палевским). В Саду ткачей на пересечении улиц Ткачей и Бабушкина недавно установлена композиция из огромных катушек с нитками.

В 1920-х годах в этих местах для рабочих был построен «Палевский жилмассив» (дома 4, 6, 8 по нынешнему проспекту Елизарова, 95 по проспекту Обуховской Обороны и 3, 5, 7 по улице Ольги Берггольц). В одном из домов (он стоял на месте дома № 8 по проспекту Елизарова, в блокаду был разрушен бомбой) жила поэтесса Ольга Берггольц, памятник которой в 2015 году установлен в Палевском садике.

Село Михаила Архангела

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
14. Паровоз на территории Санкт-Петербургского техникума железнодорожного транспорта (фото: Peterburg23)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
14-2. Усадебный дом графа Николая Муравьёва-Амурского (citywalls.ru)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
14-3. Здание англиканской Британо-американской церкви (фото: GAlexandrova)

Между нынешними улицами Фарфоровой и Крупской располагалось село, получившее своё название от церкви Архангела Михаила. Она стояла на углу нынешних проспекта Обуховской Обороны и улицы Крупской с середины XIX века по 1932 год. По проспекту Обуховской Обороны, 129 сохранилось здание англиканской Британо-американской церкви (сейчас здесь телефонный узел). В селе имелся парк Невского общества народных развлечений (сейчас – парк имени Бабушкина). Эти места планировались для отдыха ещё во времена Екатерины II, когда за Невской заставой для императрицы был построен охотничий замок. В 1925-1926 годах парку было присвоено имя революционера Ивана Бабушкина.

В 1893 году здесь была создана народная читальня Невской заставы – старейшая библиотека для взрослых в Невском районе (сейчас – библиотека № 1 имени Крупской). Она располагалась в деревянном двухэтажном доме, принадлежавшем «Обществу», в районе Чугунолитейного завода. В течение первого года работы в библиотеку записались 240 человек: духовенство, офицеры, юнкера, конторщики, приказчики, рабочие фабрик и заводов, прислуга, нижние воинские чины и т. д. С этого времени ведёт отсчёт история библиотечного дела в районе. Фонды народной читальни пополнялись и за счёт даров. Так, к своему десятилетию читальня получила подарки от известных книгоиздателей и управления Священного Синода. Учительница Смоленских воскресных классов Н. К. Крупская передала 143 книги, собранные рабочими. После 1917 года библиотека стала опорным пунктом по борьбе с неграмотностью, проводила огромную работу по политическому просвещению. По просьбе читателей в 1930 году библиотеке присвоено имя Н. К. Крупской. В годы блокады библиотека была единственной библиотекой района, открытой для читателей. В ноябре 1974 года состоялся переезд в новое, специально спроектированное помещение на правом берегу Невы (Октябрьская набережная, 64/1), в котором библиотека находится и сейчас. Сегодня библиотека № 1 – культурно-досуговый, информационный центр микрорайона, в которой работает молодёжная театральная студия, проводятся поэтические акции, ставятся камерные спектакли, проходят городские публичные чтения.

На углу улиц Седова и Дудко стоит настоящий паровоз с двумя вагонами (грузовым и пассажирским).
Между Александровским и Фарфоровым заводами в начале XIX века располагалось сельцо Муравьево-Покровское. Оно принадлежало семье графа Николая Муравьёва-Амурского, покорителя Приамурья, Хабаровского и Приморского края. Дом Муравьёвых сохранился в перестроенном виде на углу проспекта Обуховской Обороны и Железнодорожной улицы. Со стороны Невы дом выглядит как типичная «сталинка», а со двора сохранились колонны портика и боковая пристройка.
Крупнейшее предприятие села – знаменитый Александровский чугунолитейный и механический завод (в наши дни – «Пролетарский»).

Александровский завод

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
15. Александровский чугунолитейный завод, акварель начала XIX века
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
16. Подводная лодка Карла Шильдера, модель (submarine.sten.lv)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
17. Модель паровоза на территории Пролетарского завода (rzd-expo.ru)

В 1826 году на седьмой версте Шлиссельбургского тракта был основан Александровский литейный завод. Он выпускал паровые машины для мануфактур Санкт-Петербурга, оборудование для военного и морского ведомств, а также гири и безмены для министерства финансов. Директором завода стал видный инженер Матвей Кларк.
Уже на следующий год здесь был построен пароход «Наследник Александр». В 1830 году был спущен на воду большой грузопассажирский пароход «Нева». На нём Кларк вместе с командой, созданной из сотрудников завода, отправился в первый в истории парового флота поход вокруг Европы – из Балтийского в Чёрное море. Судно, испытанное в длительном морском плавании, вышло на первую в истории России черноморскую пароходную линию, соединив собой Одессу и Константинополь. К 1837 году верфь завода построила 17 пароходов, в том числе пароход «Пётр Великий», корпус которого был полностью сделан из металла.

По проекту известного русского инженера генерал-адъютанта Карла Шильдера на верфи Александровского чугунолитейного завода в 1834 году была построена первая российская подводная лодка с металлическим корпусом. Лодка могла быстро погружаться под воду и приводилась в движение специальными вёслами наподобие гусиных лап, которые управлялись четырьмя матросами. Вооружить подводную лодку предполагалось передовыми в то время в мире системами вооружения: зажигательными ракетами и минами. Испытания субмарины прошли в августе 1834 года на Неве у Александровского завода. Тогда же, в присутствии императора Николая I, совершён пуск ракет из подводного положения. Технологии, изобретённые и применённые К.  А.  Шильдером в своей субмарине, в будущем послужили во славу русского подводного флота.

Александровский завод славился разработкой оригинальных металлических конструкций для дворцов и общественных зданий: это и перекрытия над зрительным залом Александринского театра, и несущие конструкции кровли Эрмитажа. В 1841 году по проекту Кларка через Екатерининский канал был построен первый в Петербурге стальной мост балочной конструкции (сейчас на этом месте Ново-Никольский мост) и, позже, многие чугунные мосты города. Завод принимал участие в строительстве Троицкого, Смольного и Преображенского соборов, арки Главного штаба, Московских и Нарвских триумфальных ворот.

Первая железная дорога в нашей стране появилась в 1836 году между Санкт-Петербургом, Царским Селом и Павловском. Она была оснащена иностранным подвижным составом (вагонами и паровозами). Развитие железных дорог требовало производства собственных вагонов и паровозов, приспособленных к российским условиям эксплуатации. В 1845 году из цехов Александровского завода вышел первый отечественный магистральный паровоз, а с 1846 года здесь же начали производить вагоны для строящейся железной дороги между Санкт-Петербургом и Москвой. После её открытия в 1851 году завод стал постоянным поставщиком паровозов и вагонов для этой железной дороги.
В 1922 году предприятие получило название «Пролетарский завод» (проспект Обуховской обороны, 125). Главный корпус украшают чугунные львы, отлитые на заводе.

Село Фарфорового завода

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
18. Римско-католическая церковь во имя Сердца Иисуса (фото: Grzadam)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
18-2. «Дом-колбаса» (фото: Vesug / wikimapia.org)

В самом начале XVIII века кирпич ввозился в Санкт-Петербург морем или производился приглашёнными из Голландии мастерами. В 1713 году Пётр I издал указ о строительстве кирпичных заводов около Санкт-Петербурга, «дабы всякий сделал кирпичу в год миллион». Только представьте себе, сколько кирпича потребовалось на постройку одного Меньшиковского дворца — первого крупного кирпичного дома в нашем городе. Говорят, для проверки качества кирпичей просто сваливали с телеги на землю весь штабель и пересчитывали разбившиеся. Если разбивалось более трёх штук, вся партия забраковывалась. Большая часть кирпичных производств находилось по берегам Невы: в Усть-Ижоре, в Усть-Славянке, Уткиной заводи, в устье реки Тосна. В середине XVIII века стали ставить на каждый кирпич клеймо производителя. Интересно, что в Петербурге есть музей кирпича (Архитектурно-строительный университет, 2-я Красноармейская улица, 4).

Село Фарфоровского завода изначально образовалось у одного из кирпичных заводов на Неве и стало быстро расти после основания в 1774 году Казённого (позднее – Императорского) фарфорового завода. Примерные границы села – нынешние улицы Фарфоровая и Ивановская.

В селе было несколько церквей и старинное кладбище, которые были снесены в советское время. Сохранилась построенная в 1917 году Римско-католическая церковь во имя Сердца Иисуса на улице Бабушкина, 57. Интересно, что храм планировалось соорудить с высокими готическими башнями-колокольнями, что так и не удалось осуществить.
Любопытен также «дом-колбаса» на улице Бабушкина, 61. Он построен в 1932 году в стиле конструктивизма и был на тот момент самым длинным домом города – 370 метров.

Императорский фарфоровый завод

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
19. Шлиссельбургский тракт на картине Бенжамена Патерсена «Вид окраины Петербурга у фарфорового завода» (фрагмент), конец XVIII века
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
20. Чаша работы мастера Дмитрия Виноградова, 1749 год (фото из каталога Эрмитажа)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
21. Эмблемы фарфорового завода (фото: ПростоУчастник)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
22. «Кобальтовая сетка» — фирменный стиль нашего фарфорового завода (фото: AL Silonov)

В 1744 году в здании одного из кирпичных заводов на Шлиссельбургском тракте расположилась Невская порцелиновая мануфактура (порцелин – устаревшее название фарфора). С 1765 года она стала именоваться Императорским фарфоровым заводом. Здесь русский учёный-химик, соратник Ломоносова Дмитрий Виноградов разработал рецепт порцелиновой массы и открыл таким образом эру российского фарфорового производства. Марка петербургского «Императорского фарфорового завода» стала одной из самых известных в мире. В 1844 году по распоряжению Николая I был открыт заводской музей. Все заказы императорской семьи исполнялись на заводе в двух экземплярах, один из которых оставался в музее. Эта традиция была сохранена и в советский период. В библиотеке музея собраны редкие книги по искусству. Сейчас этот музей принадлежит Эрмитажу и находится на территории завода (проспект Обуховской Обороны, 151). К территории завода примыкает Виноградовский сквер, названный так в честь знаменитого учёного. Когда-то на его месте было Фарфоровское кладбище, на котором Виноградов был похоронен.

В советские годы предприятие называлось «Ломоносовский фарфоровый завод». Его логотип в 1936 году разработала художница Анна Яцкевич. Посмотрите на донышко бабушкиной чашки – скорее всего, вы увидите буквы «ЛФЗ». Анна работала в Ленинграде все страшные дни блокады – покрывала защитной краской корабли, стоявшие на Неве у завода. Возможно, заклеенные крест-накрест окна ленинградских домов и перекрёстные лучи прожекторов натолкнули мастера на создание знаменитого орнамента «Кобальтовая сетка», ставшего символом русского фарфора.

Щемиловка

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
23. Вид на «старый» арочный мост 1936 года постройки (sashagubanov.blogspot.ru)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
24. Памятник Володарскому у Володарского моста (фото: Peterburg23)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
25. Первый в нашем городе крупнопанельный дом (фото: domavspb.narod.ru / Denis Denisov)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
26. Ивановская улица (фото: Potekhin)

По соседству с селом Фарфорового завода, на месте нынешней Ивановской улицы, располагалась деревня Щемиловка, названная так по протекавшей здесь речке. В 1930-е и послевоенные годы Щемиловка стала районом массового жилого строительства.

Ивановская улица, названная так в 1890-х годах по фамилии одного из домовладельцев Щемиловки, – настоящая жемчужина Невского района. Восемь домов 1939 года постройки составляют целый архитектурный ансамбль, возведённый по проекту архитекторов Евгения Левинсона и Игоря Фомина. Ивановская улица планировалась как отрезок Центральной дуговой магистрали, соединяющей южные районы города. В одном из этих домов (№ 14) расположена библиотека имени Фёдора Абрамова, краеведы которой разработали пешеходную экскурсию по Ивановской улице. Она начинается от памятника В. Володарскому работы скульптура Матвея Мáнизера, установленному в 1925 году. Это первый памятник, отлитый из бронзы в нашей стране после революции 1917 года.

В 1936 году был открыт первый в нашем городе крупный железобетонный арочный мост через реку Неву, названный в честь революционера Володарского. В конструкции моста были впервые применены многие технологии, ставшие затем основой для современного мостостроения. Мост сразу стал одним из символов Невского района. До реконструкции 1980-х годов он представлял собой трёхпролётное железобетонное арочное сооружение с металлическим разводным пролётом. Старые фермы Володарского моста до сих пор стоят в районе Новосаратовки. В годы Великой Отечественной войны мост сыграл важную роль в обороне нашего города, так как был самым близким к линии фронта. По Володарскому мосту шло сообщение между частями Ленинградского фронта, находившимися на разных берегах реки Невы.

После окончания Великой Отечественной войны ленинградские строители использовали передовую технологию строительства домов – не из маленьких кирпичиков, а из больших готовых стеновых панелей и блоков. В 1955 году в Невском районе вырос первый в городе крупнопанельный дом (улица Полярников, 10) – за три с небольшим месяца вместо целого года.

Рядом, на улице Седова и на близлежащих улицах, в 1956-1958 году из подобных железобетонных конструкций были созданы два квартала, в которых помимо жилых домов были построены ещё и магазины, детские сады, ясли и прачечная.

На основе полученного опыта строительства в нашем городе началась активная застройка городских кварталов блочными домами, которые позднее назовут «хрущёвскими» в честь руководителя нашей страны тех времён – Н. С. Хрущёва. Принцип же квартальной застройки с включением в неё объектов социального назначения стал нормой и применяется во всех городах нашей страны.

Ещё одна особенность Ивановской улицы – первые в нашем городе коммунальные художественные мастерские (в домах 6 и 7). Они были построены специально для творческих работников Союза Художников СССР. В стенах мастерских и по сей день работают живописцы, графики, прикладники.

Куракина дача

К югу от Володарского моста между проспектом Обуховской Обороны и улицей Бабушкина была усадьба барона Ивана Черкасова, начинавшего государственную службу ещё при Петре I. Во времена Елизаветы Петровны Черкасову была поручена организация Порцелиновой мануфактуры. После его смерти имением владели князья Куракины. В 1837 году территория Куракиной дачи отошла Сиротскому женскому институту, где готовили гувернанток. После революции здесь находился интернат для детей рабочих, а потом – школа. В 1930-х годах на Куракиной даче работала Агробиологическая станция, на которой практиковались будущие биологи. Во время блокады сотрудники станции выращивали овощи для голодающих ленинградцев. В наше время сохранились в перестроенном здании Николаевского приюта (улица Бабушкина, 56 корпус 3) разместился первый в России детский хоспис. В здании младших классов сиротского приюта (улица Бабушкина, 56 корпус 1) – школа № 328.

На южной окраине Куракиной дачи для нужд Александровской мануфактуры построили деревню, куда переселили жителей двух близлежащих деревень – Лесной и Заводской. Новое поселение так и назвали – Леснозаводская. Теперь на этом месте проходит одноимённая улица.

Белевское поле

Между проспектом Александровской фермы, улицей Седова, бульваром Красных Зорь и Московской железной дорогой находилось Белевское поле.

Известно, что одним из специалистов, в начале XIX века работавших «по механической части» на Александровской мануфактуре был англичанин Давид Белль. Его потомки много лет арендовали Александровскую ферму и поля, принадлежащие бывшей Куракиной даче. С тех пор жители деревни Леснозаводской так и называли эти земли – Белевское поле. Сейчас здесь типовые жилые кварталы и несколько малоэтажных домов постройки 1940-х годов. Об историческом названии местности напоминают одноимённые проспект, переулок и карьер, из которого брали песок для железнодорожной насыпи.

Село Александровское

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
27. Троицкая церковь – «Кулич и пасха» (фото: Витольд Муратов)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
28. Дом Иоанна Чурикова (фото: snegir / citywalls.ru)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
29. Молитвенный дом на Преображенском еврейском кладбище (фото: Витольд Муратов)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
30. Музей «Невская застава» (nevzastava.ru)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
31. Станция метро Пролетарская – одна из самых глубоких станций нашего метрополитена (фото: Alex ‘Florstein’ Fedorov)

В Елизаветинские времена угодьями в окрестностях нынешней станции метро Пролетарская владел генерал-прокурор Никита Трубецкой. Его дочь Елена вышла замуж за князя Александра Вяземского, которому эти земли достались в качестве приданого. Екатерина II нередко бывала в гостях у князя.

Иоганн Георги в «Описании российского императорского столичного города Санкт-Петербург» (1794 год) указывает, что загородное имение «находится на 11 версте дороги и простирается по оной на целую версту. С 1780 года сделаны в оном разные учреждения с изящным вкусом. Деревня состоит из каменных домов, расположенных по обеим сторонам большой дороги в два ряда. Она имеет прекрасную круглую каменную церковь, коей купол столбами поддерживается, голландскую ветряную мельницу, завод для сахарных голов, кожевенный завод. Знатный, в 3 этажа вышины выстроенный, господский дворец находится по левой стороне дороги, на левом берегу Невы и снабжён сделанным профессором Кольрейфом отводом молния. Перед дворцом есть сад со многими теплицами, оранжереей и пр.»

В 1790 году по проекту архитектора Николая Львова здесь была построена Троицкая церковь по образу храма Весты и пирамиды Цестия в Риме, в народе названная «Кулич и пасха». Церковь до сих пор стоит на своём старом месте (проспект Обуховской Обороны, 235) в неизменном виде.

Обширные угодья Александровского постепенно были распроданы, в основном под промышленные предприятия. В 1870-х годах на окраине села возникли «иноверческие» кладбища (лютеранское, римско-католическое, иудейское, магометанское и караимское). К 1950-м годам большая часть кладбищ оказались заброшенными. Сохранилось только одно – Еврейское.

В 1901 году в Александровском произошло одно из первых в российской истории открытое политическое выступление рабочих, переросшее в столкновение с полицией и войсками – «Обуховская оборона».

Местность за Троицкой церковью (между современными улицами Бабушкина, проспектом Обуховской Обороны, Запорожской улицей и улицей Грибакиных) называлась Троицким полем. У развязки Кольцевой автодороги у Вантового моста было большое кладбище села Александровского, Леснозаводской деревни и Мурзинки. В 1925-26 годах здесь появился жилой массив для рабочих Обуховского завода – сейчас это дома по Рабфаковским переулкам и Рабфаковской улице. На 3-м Рабфаковском переулке, 5 корпус 4-А сохранился дом Иоанна Чурикова – лидера движения в защиту трезвости.

Станция метро Пролетарская, открытая в 1981 году, – одна из самых глубоких станций нашего метрополитена (76 метров). Подземный зал этой станции – настоящий музей отделочных горных пород. Широкая полоса над колоннами (фриз) облицована розовым пятнисто-полосчатым мрамором из месторождения Буровщина у южной оконечности Байкала. По замыслу художника это стилизация развёрнутого красного пролетарского знамени. Торцевая стена – полосчатый гранито-гнейс карельского месторождения Уккомяки. Название станции на торцевой стене выполнено из мрамора. Там же – скульптурная композиция «Серп и молот». Колонны и путевые стены — белый и бело-розовый Коелгинский мрамор с Урала. Пол выложен чёрными, серыми и тёмно-красными гранитными плитами карельского месторождения Сюскюянсаари.

По адресу Ново-Александровская улица, 23 сохранился старинный двухэтажный деревянный дом, в котором снимал комнату слесарь Обуховского завода Василий Шелгунов. В 1894-1895 годах Владимир Ульянов (Ленин) проводил здесь нелегальные собрания социал-демократического кружка. С 1967 года в этом здании работает историко-краеведческий музей «Невская застава».

Императорская карточная фабрика

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
32. Александровская мануфактура на рисунке А. Бараева, 1840 годы (nevzastava.ru)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
33. Рабочие Императорской карточной фабрики перед главным зданием (humus777)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
34. Символ бескорыстной заботы о детях – пеликан, кормящий птенцов собственной кровью (encspb.ru)

История этого уникального производства началась в 1798 году, когда Павел I на 12-й версте Шлиссельбургского тракта основал бумагопрядильную мануфактуру и назвал её по имени своего сына «Александровской». Вскоре мануфактура была передана в ведение Воспитательного дома под покровительство императрицы Mapии Фёдоровны. Здесь, преимущественно силами воспитанников, ткались полотна, салфетки, скатерти, парусина для кораблей и многое другое. В 1863 году Александровская мануфактура была закрыта, а на её месте стал строиться Обуховский завод.

Ещё в 1819 году на Александровской мануфактуре была открыта отдельная Карточная фабрика, которая вплоть до Октябрьской революции была монопольным производителем игральных карт в Императорской России. Фабрика приносила большие доходы, за счёт которых содержались дети-сироты, старики и инвалиды. На игральных картах часто изображался пеликан, кормящий птенцов собственной кровью, – герб Воспитательного дома. Интересно, что рисунок карт придумал русский батальный живописец академик Адольф Шарлемань. Именно карты по эскизам Шарлеманя покорили всю царскую Россию, благополучно пережили Революцию, все войны и перемены, и до сих пор «в ходу». Их называют «Атласными» или «картами Шарлеманя». Позднее на этой же фабрике была выпущена и вторая популярная до сих пор колода – «Русский стиль».

Комбинат цветной печати (так называлась фабрика в советское время) не прекратил своей работы и в годы блокады Ленинграда. В конце 1941 года нескольким художникам поручили создать эскизы игральных карт с карикатурными изображениями фашистских главарей. Лучшими были признаны эскизы Василия Власова. Партизаны забрасывали эти карты в расположение войск противника. После разгрома врага под Ленинградом в окопах, блиндажах и казармах находили антифашистские карты, которыми пользовались немецкие солдаты, несмотря на запреты. Сейчас копии эскизов игральных карт можно увидеть в музее «Невская застава». Кирпичное здание Карточной фабрики сохранилось до сих пор (проспект Обуховской Обороны, 110). Комбинат цветной печати был закрыт в 2006 году.

Обуховский завод

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
35. Портрет П. М. Обухова (худ. В. Н. Васильев, 2017, фото: В. А. Черненко, 2017)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
36. Музей истории Обуховского завода (culture.ru)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
37. Здание технической школы при Обуховском заводе (фото: Mary / citywalls.ru)

Основатель Обуховского завода Павел Матвеевич Обухов родился в 1820 году на Урале. Окончив Институт Корпуса горных инженеров с Большой золотой медалью, служил на уральских заводах. В 1854 году разработал способ получения высококачественной тигельной стали, что стало важнейшим условием совершенствования российской артиллерии. За многочисленные изобретения он был награждён орденом Святого Станислава 3-й степени, орденом Святой Анны 3-й степени и орденом Святого Владимира 4-й степени.
После испытаний первых орудий из стали специальный Комитет признал, что «литая сталь Обухова превосходна». Впоследствии, сталь Обухова не раз получала признание как в России, так и в мире. К примеру, на Всемирной выставке в Лондоне в 1862 году 12-ти фунтовая пушка была отмечена Золотой медалью, ныне это орудие хранится в Военно-историческом музее артиллерии, инженерных войск и войск связи в Санкт-Петербурге.

В 1863 году Обухов награждён орденом Святой Анны 2-й степени и направлен в Санкт-Петербург, где возглавил строительство сталепушечного завода, основанного им в содружестве с Н. И. Путиловым и купцом С. Г. Кудрявцевым на 12 версте от столицы в 1863 году и, практически до самой смерти в 1869 году, руководил металлургическим производством на построенном заводе, продолжая работать над совершенствованием способа производства стали. Для нужд завода император Александр II повелел передать часть земель и строений Александровской мануфактуры. Первоначально завод выпускал различные артиллерийские системы для флота и сухопутных войск (от лёгких полевых до тяжёлых осадных и корабельных). Перед Первой мировой войной 1914-1918 годов орудиями завода был вооружён почти весь российский флот и значительная часть армии. С 1890-х годов на заводе производились боеприпасы и броневые плиты. Завод выпускал также холодное оружие, чертёжный, слесарный, токарный, хирургический инструмент, вагонные оси, пароходные валы.

Здесь были изготовлены металлические конструкции для Пулковской обсерватории, двигатели для первого отечественного самолёта А. Ф. Можайского, отлит памятник императору Александру III. Изделия завода были отмечены медалями и дипломами на десяти российских и международных выставках. После революции на заводе ремонтировали паровозы и вагоны, производили запасные части к ним. В 1917 году «Обуховский сталелитейный завод» получил заказ на изготовление первого отечественного гусеничного трактора на основе проекта американской фирмы «Холт». Мастера предприятия успешно справились с поставленной задачей, и уже в конце 1919 года государству были представлены три первых трактора, которые по своим показателям превзошли свой прототип. Через три года была выпущена первая сотня этих тяжёлых машин.

В 1922 году завод получил название «Большевик». В 1920-1930-х годах на заводе изготавливалось оборудование для металлургических комбинатов и Московского метрополитена. В 1927 году на базе тракторных мастерских было запущено первое отечественное серийное производство танков МС-1 (Т-18). Во время Великой Отечественной войны 1941-1945 годов на заводе ремонтировали военную технику, изготавливали орудия и боеприпасы. В послевоенные годы, наряду с выпуском военной продукции, изготавливались узлы атомных электростанций, завод участвовал также в реализации ряда космических программ. В 1992 году заводу возвращено историческое название – «Обуховский завод». Он выполнял заказы нефте- и горнодобывающей, энергетической, атомной, химической, медицинской, машиностроительной, сельскохозяйственной и других отраслей промышленности, производил антенные установки всех типов военного и гражданского назначения.

Сейчас завод переживает новое рождение, приобретая облик современного предприятия военно-промышленного комплекса. Он расположен по адресу: проспект Обуховской Обороны, 118-126.

Сохранилось здание технической школы завода, построенное в стиле модерн (проспект Обуховской Обороны, 257). Здесь помещается школа № 337, в которой действует историко-краеведческий музей.

Обухово

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
38. Памятник начальнику Николаевской железной дороги Ивану Кёнигу (фото: Витольд Муратов)

Между Софийской улицей, проспектом Александровской фермы, Московской линией железной дороги и Южным железнодорожным полукольцом находится местность, названная по находящемуся неподалёку заводу.

В 1871 году согласно указу Александра II «по Николаевской железной дороге» произведён отвод земли под православное кладбище. По находившейся здесь церкви Преображения Господня оно получило название Преображенское, а в советское время – Кладбище памяти жертв 9-го января, по расположенным здесь массовым захоронениям жертв Кровавого воскресенья 1905 года.

Возле станции Обухово, поставленной «для нужд кладбища», находится могила инженера путей сообщения Ивана Кёнига, начальника Николаевской железной дороги с 1868 по 1880 год. Крест на могиле выполнен из чугунных рельсов. На это место могила была перенесена в 2001 году в связи с постройкой новых путей у Сортировочной станции. Первоначально захоронение было на участке Преображенского кладбища недалеко от Александровского полустанка.

Мурзинка

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
39. Курдонёр (парадный двор) усадьбы в Мурзинке
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
40. Вид на Мурзинку со стороны Невы
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
41. Вид сада в Мурзинке
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
42. Семейный портрет на крыльце дома в Мурзинке
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
43. Биллиардная и салон в загородном доме в Мурзинке (39-43 – рисунки Никола Серра-Каприола, 1820-е годы, blog.excurspb.ru)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
44. Здание Мариинского училища глухонемых (citywalls.ru)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
45. Большой Обуховский – Вантовый мост (фото: Kristian Larsen)

Земли от нынешней Кольцевой автодороги до Мурзинской улицы принадлежали дипломату и военачальнику Александру Румянцеву (отцу генерал-фельдмаршала Петра Румянцева-Задунайского). Возможно, именно он дал им такое название – в память о своей мызе Мурзинка на Урале (с ударением на второй слог). А, может быть, причастен сподвижник Петра I капитан-командор Прокофий Мурзин. Во времена Екатерины II Мурзинка вместе с Александровским перешла князю Александру Вяземскому. Несколько любительских акварелей его внука, итальянского дипломата Никола Серра-Каприола, позволяют представить образ тогдашней усадьбы. Известно, что в 1880-х годах часть Мурзинки унаследовал генерал Антон Апраксин, владелец Апраксина двора в Петербурге. Апраксин пожертвовал ведомству императрицы Марии Фёдоровны участок земли, на котором построили колонию для глухонемых. Эти здания сохранились до наших дней (Прогонная улица, 7 – 11).

Сад между Невой и Шлиссельбургским трактом, называвшийся Апраксиным, в 1930-е получил название Спартак. По саду течёт ручей (прорытый когда-то вокруг усадьбы), в который впадает речка Мурзинка. Сюда иногда заплывают бобры.

Выдающийся объект Мурзинки нашего времени – Большой Обуховский мост, часто называемый просто Вантовым. Эта единственная неразводная переправа через Неву соединяет Октябрьскую набережную и проспект Обуховской Обороны. Высота моста над поверхностью воды – 30 метров, что позволяет проходить под ним даже крупным судам. Это один из самых длинных мостов России – почти три километра. Мост открылся в 2004 году.

Рыбацкое

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
46. «Рыбная слобода» – село Рыбацкое (рис. М. Воробьёва, 1810-е годы)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
47. Памятник ополчению, начало XIX века
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
48. «Училищный дом» (фото: Балтика / citywalls.ru)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
49. «Зотов дом» в 2012 году (фото: snegir / citywalls.ru)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
50. Памятник пожарному на Прибрежной улице (фото: Omenaleivonta)

В 1715 году Пётр I велел «переселить на берега Невы, поближе к столице, толковых дворцовых крестьян, предназначая их к занятию рыболовством на Неве». Так образовалась Рыбная слобода, где поселились крестьяне с берегов Оки, ставшие поставщиками живой рыбы к царскому двору. Помимо рыбного промысла переселенцы освоили кирпичное дело, столь нужное молодому Петербургу. Женщины традиционно занимались вязанием рыболовных сетей.

Жители Рыбацкого прославились и ратными делами. В 1788 году, когда шведский король Густав III привёл флот к Кронштадту, угрожая захватом столицы, рыбаки решили на сходке отправиться гребцами на флот. В итоге ополчение под командованием адмирала Василия Чичагова наголову разбило шведов. В память об этом народном порыве в Рыбацком и Усть-Ижоре по указанию Екатерины II поставлены обелиски (предположительно по проекту Антонио Ринальди). Текст на памятнике в Рыбацком такой: «Сооружён в память усердия села Рыбацкого крестьян, добровольно нарядивших с четырёх пятого человека на службу Родине во время шведской войны. 1789. 15-го июня» (Рыбацкий проспект между домами 2 и 12).

В конце XVIII века при въезде в село был построен «круглый дом» рыбопромышленника Зотова. Здание, пережившее войны и революции, было расселено в 1987 году, после чего превратилось в руины (Рыбацкий проспект, 5А). По-видимому, это всё, что осталось от исторического поселения Рыбацкое, утраченного в конце 1980-х годов в результате «бульдозерной реконструкции».

Сохранились появившиеся в конце XIX века Знаменская церковь на Казанском кладбище (переулок Юннатов, 32) и дом при Покровском храме (Рыбацкий проспект, 12).

В 1909 году «из отборного кирпича» было построено училищное здание, где разместились земское, народного просвещения и городское училища. Уже в наши дни дом был снесён и построен на другом месте (Рыбацкий проспект, 18).

Важную работу по краеведению проводит Рыбацкая библиотека № 6 (улица Дмитрия Устинова, 3). Здесь работает историко-краеведческий зал «От Рыбной слободы до современного Рыбацкого». Библиотека регулярно выпускает литературный и историко-краеведческий альманах «Рыбацкая слобода».

Из современных достопримечательностей можно отметить памятник пожарным «Бравый брандмайор», открытый в 2004 году на Аллее славы пожарных вдоль Прибрежной улицы.

Усть-Славянка

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
51. Дом Слёпушкина в 2011 году (фото: Наталия / citywalls.ru)

Селения в устье реки Славянки (по-фински – Венйоки, «русская река») известны задолго до основания Петербурга. Так, название деревни Гудилова восходит к скандинавскому имени Гудлуйф. В XVII веке на правом берегу речки была шведская усадьба, а в XVIII веке – сторожевое село Усть-Славянка. Её жители занимались извозом по Шлиссельбургскому тракту и изготавливали кирпичи из местной высококачественной глины.

Сохранились руины дома, построенного в 1820-е годы поэтом-самоучкой Фёдором Слёпушкиным (Славянская улица, 1). Дом сохранял первоначальный вид вплоть до пожара 2013 года. Слёпушкин получил золотую медаль Российской академии с благодарственной надписью «Приносящему пользу Русскому слову».

Уткина заводь

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
52. Водонапорная башня (фото: Георгий Попов)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
53. Электростанция «Красный октябрь» (фото: Георгий Попов)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
54. Здание станции «Нева» (фото: Neu-Zwei)

Перебравшись на правый берег Невы по Большому Обуховскому (Вантовому) мосту, мы оказываемся в Уткиной заводи. Это название ещё допетровское: речка, впадающая в Неву ниже по течению, называлась Сорсайоки (от финского слова «утка»). С середины XVIII века здесь работали кирпичные и лесопильные заводы. В начале 1780-х годов Уткина заводь была подарена Екатериной II будущему государственному канцлеру Александру Безбородко. С 1898 года владельцем земель стало Морское министерство, которое выкупило 50 десятин для устройства полигона Обуховского сталелитейного завода. В 1899 году по проекту архитектора Фёдора Лумберга на полигоне была построена водонапорная башня (Октябрьская набережная, 104А). Помимо своего основного предназначения она была также «пристрельной»: по ней настраивались прицелы орудий, которые выпускались заводом на левом берегу Невы. Эта загадочная башня с готическими мотивами – настоящее украшение здешних мест.

В 1913 году по заказу правительства развернулись работы по сооружению центральной электрической станции, использующей английский уголь. Затем работы были прерваны из-за начала Первой мировой войны. Открытие электростанции Уткина Заводь (Красный Октябрь) состоялось в 1922 году. Весной 1930 года была пущена вторая очередь. Мощная электростанция, котлы которой успешно работали на местном торфе, освобождала город от потребности в дорогостоящем иностранном угле. Во время блокады электростанция в Уткиной заводи (несмотря на массированные артиллерийские обстрелы и гибель сотрудников) была почти единственной, снабжающей Ленинград электричеством. В 1942 году за мужество и героизм станция была награждена орденом Трудового Красного Знамени. Наибольшие потери станция понесла в сентябре 1943 года. После полного освобождения Ленинграда восстановить работу станции удалось к 15 сентября 1944 года. В 2010 году станция была закрыта. Адрес здания бывшей электростанции – Октябрьская набережная, 108.

В 1932 году для подвоза торфа к электростанции проложили железнодорожную линию и построили станцию «Нева». Вокруг станции вырос одноимённый посёлок, ряд деревянных домиков которого сохранился до сих пор.

Малая Рыбацкая

В допетровские времена неподалёку от устья реки Утки находилась рыбацкая деревня Глезнёво. В XVIII веке сюда начали перебираться жители из разраставшегося села Рыбацкое на левом берегу Невы. Глезнёво и его окрестности стали именоваться Малой Рыбацкой слободой. На картах начала XIX века упоминалась и «Гнилая Рыбная слобода». Название появилось, видимо, «благодаря» существовавшему рядом с деревней большому торфяному болоту, от которого исходил сильный гнилостный запах.

Как мы знаем, в руслах речек, впадающих в Неву, добывали глину для изготовления кирпичей. С 1860-х годов кирпичные заводы в малой Рыбацкой известны как «Беляевские», по фамилии их владельца Петра Беляева. Вода для формовки кирпича содержалась в специально вырытых водоёмах, в связи с чем нынешняя улица Новосёлов до 1964 года называлась Дорогой на пруды. Из глины делали и посуду – с 1752 года до конца XVII в Малой Рыбацкой работал фаянсовый завод (фаянс – вещество, похожее на фарфор). В 1840 году купец Александр Варгунин основал Невскую писчебумажную фабрику. Она стала первой в России, использующей для производства бумаги паровой двигатель. Фабрика существует и поныне (Октябрьская набережная, 54). В 1841 году здесь появилась известная на всю Россию суконная и одеяльная фабрика англичанина Джеймса Тóрнтона. Теперь она называется «Невская мануфактура» (Октябрьская набережная, 50-52).

Сосновка / Черновка

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
55. Загадочные каменные палаты – «Дача Чернова» (фото: Лана Майер)

К деревне Глезнёво в Малой Рыбацкой примыкал прекрасный сосновый бор, поэтому усадьба князей Гагариных, которым принадлежали эти земли, называлась «Сосновка». В 1889 году её владельцем стал полковник Александр Чернов. В 1893 году по проекту Александра фон Гогена на холме был построен особняк, сочетающий архитектурные черты западноевропейского охотничьего домика и старинного русского терема с шатровыми башнями. За особняком начинался «Черновский лес», где за небольшую плату разрешалось собирать грибы. После революции 1917 года здесь был открыт первый в городе дом отдыха для рабочих Невской заставы, потом в здании находились поликлиника и больница. В 1943 году на территории бывшей дачи Чернова работала радиостанция. В 1955 году здесь разместились «глушилки» западных радиостанций. С начала 1990-х годов оборудование здания обеспечивает радиовещание в диапазоне средних волн в Санкт-Петербурге и части Ленинградской области. Этот оазис старины среди новостроек – одно из уютнейших мест Невского района.

Адрес «Дачи Чернова» – Октябрьская набережная, 72

Весёлый посёлок

Территорию между улицами Новосёлов и Дыбенко называют Весёлым посёлком. С конца XIX века здесь обосновались немецкие колонисты, переселившиеся из Новосаратовки. История немецких поселений («колоний») в окрестностях Петербурга начинается со времён Екатерины II, которая пригласила немцев осваивать пустующие земли. Столь необычное название, видимо, является переводом немецкого слова «люстдорф», как принято было у немцев именовать подобные поселения.

На восточной окраине Весёлого посёлка течёт речка Оккервиль – левый приток Охты. Происхождение этого загадочного названия обычно связывают с шведским полковником Оккервилем, мыза которого якобы стояла на речке. Однако документы эту версию никак не подтверждают. Возможно, название речки как-то связано со старинной деревней Карвила в её верховьях. На берегу реки около станции метро «Улица Дыбенко» – парк имени Сергея Есенина, где недавно открыт памятник поэту.

В постсоветское время в Весёлом посёлке построено несколько храмов с интересной архитектурой, например, храм апостола Петра с 60-метровой колокольней в парке Строителей или Подворье Свято-Троицкого Александро-Свирского монастыря с белым ангелом на колонне.

Невский мемориал «Журавли»

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
56. Мемориал «Журавли»: скорбящая девушка (фото: Георгий Попов)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
57. Мемориал «Журавли»: скульптуры птиц (фото: Георгий Попов)

Невский район находился в годы блокады на переднем крае обороны города, и до сих мы храним память о тех далёких годах. Повсеместно на территории района можно увидеть ДОТы (долговременные оборонительные точки), входившие в систему оборонных сооружений Ленинграда. Есть также знаменитый трамвайный парк имени Володарского, из ворот которого в апреле 1942 года вышел в путь один из первых блокадных трамваев, заводы, ковавшие в холодных цехах оружие победы и многое другое. Но главными объектами памяти о блокадных годах служат братские могилы тех, кто отдал свои жизни, защищая наш город от врага, кто умер от голода на рабочем посту, а также горожан, не доживших до победы.

Главный из них – знаменитый мемориальный комплекс с красивым названием «Журавли», расположенный на Дальневосточном проспекте. Здесь, в двенадцати братских могилах, покоятся свыше пятидесяти тысяч жителей блокадного Ленинграда. Это одно из крупнейших захоронений времён Великой Отечественной войны в Санкт-Петербурге. Эти птицы появились здесь благодаря знаменитой песне Марка Бернеса, написанной на стихи поэта Расула Гамзатова. На стеле надпись: «Память павших героев, защитников жизни, священна. Будь достойным её светлым подвигом жизни своей». Стела, замыкающая главную аллею, украшена надписью со словами: «Твёрже стали и камня была ваша стойкость, герои. Славу мужества вашего гордый хранит Ленинград».

Ледовый дворец

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
58. Спортивно-концертный комплекс Ледовый дворец (фото: Георгий Попов)

Гордостью Невского района по праву считается Ледовый дворец. Это одно из крупнейших в нашей стране спортивное сооружение построено в 2000 году для проведения чемпионата мира по хоккею. С момента открытия на этой площадке состоялось множество соревнований мирового уровня: Чемпионат мира по хоккею, Чемпионат мира по гандболу, Чемпионат Европы по фигурному катанию, Финалы Гран-При Европы по фигурному катанию, Чемпионаты Европы по спортивным и бальным танцам, Кубок Европейских чемпионов по хоккею (трижды), этапы Кубка мира по мототриалу, Чемпионат России по фигурному катанию, Чемпионат России по самбо, Чемпионаты России по хоккею и другие соревнования. В свободное от мероприятий время здесь работает каток для всех желающих.

Архитектурный ансамбль Ледового дворца дополняют грифоны на пешеходном мосту через речку Оккервиль – самые «юные» грифоны Петербурга. Фигуры выполнены из гранита, на крыльях использованы титановый сплав и нержавеющая сталь.

Киновия

Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
59. Деревянная часовня у келейного корпуса (фото: Георгий Попов)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
60. Могила Неизвестного солдата на Киновеевском кладбище (фото: Георгий Попов)
 
Любопытный Петербург, часть 8: Невский район
61. Братская могила девушек-зенитчиц, погибших при защите Финляндского железнодорожного моста

Указом Петра I в октябре 1714 года часть земель на правом берегу Невы была передана Александро-Невскому монастырю – для строительства кирпичных заводов и хозяйственных монастырских нужд. Когда-то здесь было кирпичное производство, основанное шведами. Монахи его возобновили, построили скотный двор. К концу XVIII века производство пришло в упадок, эти земли использовались монастырём только для сенокоса.

В 1820 году здесь была основана Кинóвия (с древнегреческого – «совместная жизнь», монастырь общежитского устава). Митрополит Михаил (Десницкий) построил архиерейский деревянный дом со службами и кельи для больных и престарелых монахов. В центре Киновии в 1862 году возвели большую церковь Святой Троицы. Строгий пятиглавый храм был художественной вариацией облика русских церквей XVII века. В 1937 году колокольня храма была взорвана, храм закрыт, купола разобраны, а в помещении храма организованы мастерские Промкомбината. Сейчас храм восстанавливается, его адрес – Октябрьская набережная, 18. Хорошо сохранились здания келий (келья – комната монаха), возле одного из которых в 2016 году построена деревянная часовня.

Первые захоронения в Киновии появились в 1848 году. На кладбище стали хоронить не только монахов, но и крестьян из ближайших деревень, жителей Малой Охты, небогатых купцов. Старинная часть кладбища была ликвидирована в 1930-х годах. Во время блокады, в 1942 году, на Киновиевском кладбище хоронили умерших ленинградцев и погибших защитников города. В братской могиле воинов второго зенитно-пулемётного полка похоронены девушки-зенитчицы, которые погибли 25 мая 1943 году при защите Финляндского железнодорожного моста. В 1965 году на могиле установлена трёхметровая стела из коричневого гранита. На месте ещё одного братского захоронения жителей блокадного Ленинграда и военнослужащих в 1946 году установлена мемориальная колонна. Рядом находится могила Неизвестного солдата.

Севернее Киновии, в Парке Боевого Братства на улице Джона Рида, недавно установлены памятный знак 25-летию вывода советских войск из Афганистана и Памятник псковским десантникам.

Ещё дальше, за рекой Оккервиль, были деревни Малая и Большая Яблоновки. В конце XIX века рядом образовалась свалка, куда свозили мусор со всего правого берега Невы. Свалка постепенно поглотила деревню и была ликвидирована лишь в 1970-х годах. В 1980-х годах на месте свалки разбили парк, который сейчас называется Яблоновским.
Неподалёку (на Клочковом переулке, 2) стоит оригинальный металлический памятник Хищнику из одноимённого кинофильма.

Клочки

Деревня Клочки располагалась от Киновии до Малой Охты – то есть примерно от Гранитной улицы до дома № 10 по Октябрьской набережной. Указом Петра I от 1723 года ямщикам Петербурга выделялся ряд земель Александро-Невского монастыря. Несколько семей ямщиков поселилось на правом берегу Невы, как бы «отколовшись» от основной слободы. Возможно поэтому они назвали свою деревню «Клочки». Здесь находилась Охтинская застава «для исчисления судов, проходящих по Неве» и брандвахта «для прописки по Неве проходящих кораблей и в них кладей». Сегодня память о деревне сохраняется в названии Клочкова переулка и мостика через речку Оккервиль.

Следом за Клочками начиналась уже «Охтенская слобода», указом Петра I заселённая вологодскими, белоозёрскими, холмогорскими «добрыми плотниками, обыкновенными к судовой работе, с жёнами, и с детьми, и с пожитками…» Об этом и о многом другом – отдельный выпуск по истории Красногвардейского района.

Слово от составителей

В этот юбилейный год мы хотели сделать подарок не только жителям Невского района, но и всем горожанам. Значение нашего района в истории города переоценить трудно. Мы гордимся тем, что Невский район стал центром создания новых технологий и производств, составивших пользу и славу и нашему городу, и всей стране. И хотим напомнить об этом всем жителям Санкт-Петербурга. Мы убеждены, что на этой земле вырастут новые герои и появится ещё много изобретений, которые получат прописку именно в Невском районе. История, как мы видим из нашего выпуска, к этому очень располагает.

Над выпуском работали: О. А. Быстрова – ведущий библиограф библиотеки им. Фёдора Абрамова; А. Н. Лончинский – методист, заведующий музеем ГБУ ДО Правобережного дома детского творчества; Л. А. Майер – фотограф, педагог доп. образования ГБУ ДО ЦД(Ю)ТТ «Старт+» Невского района; Я. Г. Назаровская – гл. библиограф ЦДБ, куратор Центра чтения; Л. Горшечникова и А. Зоря – сотрудники СПб ГБУ «Музей «Невская застава»»; А. Зеленина – журналист, житель Невского района; В.  А. Черненко – член Ассоциации исследователей Санкт-Петербурга. Автор логотипа «100 лет Невскому району» – А. Макаров, член Союза архитекторов России. Главный редактор к-я.рф – Г.  Н. Попов.

Основная литература

Глезеров С. Е. Исторические районы Петербурга от А до Я. – М.: Центрполиграф; СПб.: МиМ. , – Дельта, 2010. – 491 с.: ил.

Кепсу Сауло. Петербург до Петербурга. История устья Невы до основания города Петра; – СПб.: Европейский дом, 2000.

Шерих Д. Ю. Невская застава. Берег левый, берег правый. – СПб.: МиМ  –Дельта; М.: Центрполиграф, 2007. – 456 с.: ил.

Энциклопедия «Санкт-Петербург». СПб-М.: Российская политическая энциклопедия (РОССПЭН), 2004. — 1024 с. ил., карт.

Дополнительные материалы (раздел дорабатывается)

Андрейчева В. Ф. Александровское. Мурзинка. Фарфоровый завод: забытое об известном. – СПб.: Береста, 2012. – 260 с.: ил.

Андрейчева В. Ф. Малая рыбная слобода. Уткина заводь. Клочки и Киновия. – СПб.: ИПК Береста, 2015. – 122 с.: ил.

Александров И. П. Первенец плана ГОЭРЛО в Петрограде. – СПб.: Изд-во Буковского, 2002. – 176 с.: ил.

Ерофеев А. Д. Скверы, сады и парки Петербурга: зелёное убранство Северной столицы. – М.: Центрполиграф; СПб.: Русская тройка. – СПб, 2015. – 414, с.: ил. – (Всё о Санкт  –Петербурге).

Исаченко В. Г. Памятники Санкт-Петербурга: справочник. – СПб.: Паритет, 2004. – 396 с.: ил., фот.

Каптерев Н. А. Обуховский сталелитейный завод. СПб., 1913;

Розанов М. Д. Обуховцы: История завода «Большевик» (бывшего Обуховского сталелитейного завода). Л., 1965;

Кириков Б. М. Архитектура ленинградского авангарда: путеводитель = Leningradavant  –gardearchitecture: a guide. – [2  –е изд., испр.]. – СПб.: Коло, 2009. – 311 с.: ил.

Колчак В. И. История Обуховского сталелитейного в связи с прогрессом артиллерийской техники. СПб., 1903;

Обуховский завод. 150 лет во славу Отечества. 1863-2013 гг. СПб., 2013.

Обуховский завод: очерки истории, 1863  –2008. – СПб.: Береста, 2010. – 591 с.: ил.

Первушина Е. В. Ленинградская утопия. Авангард в архитектуре Северной столицы. – М.: Центрполиграф; СПб.: Русская тройка. – СПб, 2012. – 382 с.: ил.

Реймерс Г. фон. Санкт  –Петербург в конце своего первого столетия: со взглядом на возникновение и рост этой резиденции при различных государях, правивших в течение этого времени. – СПб.: Росток, 2007. – 526 с.: ил. – (Диалог двух культур).

Федоров А. С. Творцы науки о металле: Очерки о творчестве отечественных ученых металлургах и металловедах. М., 1980. С. 47-51;

http://infocenter-odessa.com/index.php?newsid=1623 – Европейская одиссея «Невы».

http://www.gazrossii.ru/page/history/history5  –Матвей Егорович Кларк, первый директор Александровского завода. П.Б. Кривская, директор музея ОАО «Пролетарский завод».

http://domavspb.narod.ru/index/0-573 – Ленинградская панель: первый опыт. Дмитрий Гусаров.

http://goz.ru – история Обуховского завода

http://nev-cbs.digst.ksob.spb.ru/Spb_v111007_5.pdf – Откуда пошла Мурзинка. О происхождении необычного названия и владельцах этого имения. Вера Андрейчева.

http://blog.excurspb.ru/ob-utrachennykh-zagorodnykh-dvortcakh-xviii-veka-na-beregakh-nevy – Об утраченных загородных дворцах XVIII века на берегах Невы. Вера Андрейчева.

http://v-murza.livejournal.com/99102.html и http://v-murza.livejournal.com/99921.html# – Мурзинка. Исчезающий район Санкт-Петербурга.

http://www.gmgs.ru/events/771—1789 – Памятники Народному ополчению 1789 года.

http://nevcbs.spb.ru/biblioteka-6 – сайт Рыбацкой библиотеки.

http://forum-spb.name/dostoprimechatel-nosti-peterburga/2784-dvorec-razumovskogo.html – история Дворца Разумовского (Педагогического университета).

http://theconstructivistproject.com/ru/object – Энциклопедия конструктивизма.

http://al-spbphoto.narod.ru/okraina/nevsky-district-rybatckoe.html – Городские окраины, по обоим берегам Невского района.

http://www.ipm.ru/istoriya_zavoda – история Фарфорового завода.

http://spb-mitrofan-society.org/farfor_istor.php – история Фарфоровского кладбища.

http://old.spbvedomosti.ru/article.htm?id=10242603@SV_Articles – Императорский фарфоровый завод, Ольга Шервуд.

http://aroundspb.ru – План С.-Петербурга с ближайшими окрестностями» 1914 года.

 
 

Спасибо, друзья, за внимание к нашей публикации. Мы были бы вам очень признательны за оставленный отзыв. В наших следующих выпусках: секреты Медного всадника, раскрытые при реставрации. Напоминаем, что наши партнёры в своих организациях бесплатно раздают наши стенгазеты.
 

Ваш Георгий Попов, редактор к-я.рф

 
 
 
 


  • 0
История Гром-камня

101. История Гром-камня


Стенгазета «История Гром-камня»

 

«История Гром-камня»

Благотворительная стенгазета для школьников, родителей и учителей «Коротко и ясно о самом интересном». Выпуск 101, ноябрь 2016 года.

История создания постамента памятника Петру Великому на Сенатской площади. Екатерина II, Этьен Фальконе, Иван Бакмейстер, Иван Бецкой, Антон Ивановский, Александр Половцов и многие другие: цитаты из переписки и воспоминаний.

 

Стенгазеты благотворительного образовательного проекта «Коротко и ясно о самом интересном» (сайт к-я.рф) предназначены для школьников, родителей и учителей Санкт-Петербурга. Они бесплатно доставляются в большинство учебных заведений, а также в ряд больниц, детских домов и других учреждений города. Издания проекта не содержат никакой рекламы (только логотипы учредителей), политически и религиозно нейтральны, написаны лёгким языком, хорошо иллюстрированы. Они задуманы как информационное «тормошение» учащихся, пробуждение познавательной активности и стремления к чтению. Авторы и издатели, не претендуя на академическую полноту подачи материала, публикуют интересные факты, иллюстрации, интервью с известными деятелями науки и культуры и надеются тем самым повысить интерес школьников к образовательному процессу. Направляйте ваши отзывы и пожелания через диалоговое окошко на сайте к-я.рф или по адресу: pangea@mail.ru. Мы благодарим Отдел образования администрации Кировского района Санкт-Петербурга за поддержку при старте проекта. Сердечная благодарность всем, кто бескорыстно помогает в распространении наших стенгазет. Отдельное спасибо Надежде Николаевне Ефремовой, заместителю директора по научной работе Государственного музея городской скульптуры, за ценные замечания при подготовке этого выпуска.
 

К 300-летию со дня рождения французского скульптора Этьена Мориса Фальконе и 250-летию начала его работы над монументом Петру Великому нами была выпущена стенгазета «История Медного всадника». В похожем формате получилась и стенгазета «История Гром-камня» – гранитного постамента Медного всадника. Выпуск включает максимально возможное количество цитат из писем и воспоминаний современников. Мы полагаем, что наш вдумчивый читатель не откажет себе в удовольствии самостоятельно воссоздать картину описываемых событий, опираясь на эти важнейшие исторические источники (и заодно проникнуться их неповторимым стилем). Итак, перед вами – рассказ о перипетиях (греческое слово περιπέτεια обозначает «приключение») поиска, перемещения и обработки этого одного из самых крупных валунов, когда-либо обнаруженных в окрестностях Петербурга.
  

 

«Должен быть дикий и неудобовосходимый камень»

Замысел монумента. Дикая скала против «обыкновенного» пьедестала.

 Стенгазета «История Гром-камня».
Рисунок модели монумента Петру Великому, сделанный художником Антоном Лосенко в мастерской Фальконе (1770 год). Музей города Нанси (Франция).

Пьедестал Медного всадника – знаменитый Гром-камень – такое же художественное произведение, такая же неотъемлемая часть памятника Петру Великому, как и сама скульптура императора. Таков был творческий замысел Фальконе, таким он представляется нам и сейчас. В этом самом важном камне нашего города существенно всё, до мельчайших деталей: размеры, пропорции, особенности формы, характер обработки, и, конечно, его увлекательная история.

Фальконе в одном из писем своему другу Дени Дидро вспоминал «…день, когда на углу вашего стола я набросал героя и его скакуна, преодолевающих эмблематическую скалу». Значит, «дикий камень» – эмблема побеждённых Петром трудностей – был задуман Фальконе в качестве пьедестала ещё в Париже, до отъезда в Петербург. Это сейчас нам с вами Гром-камень под Медным всадником кажется абсолютно естественным – а разве могло быть иначе? А в те времена любой постамент, если только он не вторил античным или европейским образцам (то есть был «прямоугольным»), выглядел новаторством, противоречащим устоявшимся вкусам.

«Я встречал одного художника, умного человека и способного живописца, – писал Фальконе, – который сказал мне громко на весь Пале-Рояль, что я не должен был выбрать в качестве пьедестала для моего героя эту эмблематическую скалу, ибо в Петербурге нет скал. Очевидно, он полагал, что там возвышаются прямоугольные пьедесталы».

Размер требуемого подножья, согласно проекту скульптора, должен быть «пяти сажен в длину (10,6 м), двух сажен и половины аршина в ширину (4,6 м) и двух сажен и одного аршина в вышину (4,96 м)», как сообщает библиотекарь Академии наук, непосредственный участник событий Иван Бакмейстер.

Президент Академии искусств Иван Бецкой, назначенный Екатериной отвечать за все работы по возведению памятника, ворчал: «Подобный камень сыскать безнадёжно, а хотя б и сыскался, по великой тягости, паче в провозе через моря или реки и другие великие затруднения последовать могут». Интересно, что Бецкой предлагал Екатерине собственный замысловатый проект: «пьедестал должен быть украшен законодательными, военными и властительскими атрибутами и маленькими барельефами», – указывает историк Николай Собко в Русском биографическом словаре 1896-1918 годов.

Дидро в письме пытался вразумить Бецкого: «Идея Фальконе показалась мне новой и прекрасной, – она его собственная; он сильно к ней привязан и, мне кажется, он прав… Он лучше, пожалуй, вернётся во Францию, чем согласится работать над вещью обыкновенною и пошлою. Монумент будет прост, но вполне будет соответствовать характеру героя… Наши художники сбежались к нему в мастерскую, все поздравляли его с тем, что он отказался от протоптанной дороги, и я в первый раз вижу, что все рукоплещут новой идее – и художники, и светские люди, и невежи, и знатоки».

Прогрессивно настроенной части окружения Екатерины (и, в первую очередь, самой императрице) пришлась по душе идея «дикой скалы». Ведь именно на начало её царствования приходится смена художественных стилей в России: место пышного стиля барокко занимает классицизм – с его неприятием декоративных излишеств и любовью к простым образам и природным материалам. И императрица наверняка отвергла бы «прямоугольный» пьедестал – так же, как она забраковала уже готовую к тому времени статую Петра I работы Бартоломео Карло Растрелли (эта статуя, напомним, установлена только в 1800 году – перед Михайловским замком).

«Обыкновенное подножие, на коем большая часть изваяний утверждены, – вторил ей Бакмейстер, – не означает ничего и не способно возбудить в душе зрителя новой благоговейной мысли… Избранное подножие к изваянному образу российского героя должен быть дикий и неудобовосходимый камень… Новая, дерзновенная и много выражающая мысль!»

«Для полного выражения идеи, соответственно желанию Екатерины II, скала необходимо должна была быть необыкновенной величины, и тогда только всадник, на ней поставленный с лошадью, мог производить сильное впечатление на зрителя. Поэтому первым существенным и самым важным вопросом при начале постройки памятника было — приискание огромного, исполинского камня, долженствовавшего служить подножием памятнику, и затем доставление его на место, где предполагалось сооружение монумента… Дикий камень в первобытном состоянии», – подытожил библиотекарь Императорской публичной библиотеки Антон Ивановский.

 

«Монолитный камень [поначалу] был далёк от моих желаний»

Сколько нужно камней, чтобы сложить «дикую скалу»?

 Стенгазета «История Гром-камня».
Валуны в окрестностях Ораниенбаума на картине Алексея Саврасова. Государственная Третьяковская галерея, 1854 год.

Любопытно, что постамент изначально предполагалось собрать из нескольких больших камней. Фальконе и не мечтал о цельном постаменте: «Монолитный камень был далёк от моих желаний… Я полагал, что этот пьедестал будет сооружён из хорошо подогнанных частей». Он, по словам Бакмейстера, «почти изготовил рисунки, каким бы образом камни, коих требовалось сначала двенадцать, после же только шесть, высекать и железными или медными крючьями совокуплять дóлжно было».

Искусствовед Авраам Каганович в своей классической книге «Медный всадник» на основе изучения архивных материалов рассказывает о том, как проходили поиски этих камней: «Сохранившийся набросок пером на обороте одного из документов Конторы строений позволяет судить о том, как должна была выглядеть скала, составленная из двенадцати камней. Почти квадратная в своей основе, она представляла собой усечённую пирамиду, на верхней площадке которой и предполагалось установить всадника…

Любопытна «Инструкция», составленная по указанию Бецкого для экспедиции. Найдя нужного размера камень, им полагалось установить его положение в земле, произвести обмеры, уточнить расстояние от него до дороги и до водных путей, а с «зюйдового и нордового боков… отбить по маленькой штуке» и немедленно представить в Контору строений.

В конце лета 1768 года было обнаружено несколько камней, которые по размерам своим уже приближались к тому, что было необходимо. Кузнец Сергей Васильев нашёл на нарвской дороге пять камней длиной в 3-4 сажени (сажень – старинная русская мера длины, примерно 2,13 м). Андрей Пилюгин на побережье Финского залива обнаружил 27 больших камней и ещё несколько около Гатчины и Ораниенбаума. Самым же крупным оказался камень в Кронштадте, «у самого моря», который имел «уродливую кругловатую фигуру» и был длиной в 5 сажень».

Помимо того, что многие экземпляры оказались «весьма дресвяные, самой крупной сыпи и по слабости негодные», другие, более крепкие камни были разного оттенка, рисунка породы, и вряд ли хорошо смотрелись бы вместе. В общем, как писал Бакмейстер, «составлять желаемой величины камень из собранного в кучу мрамора или из великих кусков дикого камня, хотя бы и было поразительно, но не совершенно достигло бы до предполагаемого намерения».

 

«Взирание на оный возбуждало удивление…»

Итак, подходящий монолит найден

 Стенгазета «История Гром-камня».
«Гром-камень в Лахтинском лесу». Гравюра Якоба Шлея по рисунку Юрия Фельтена.

«Долго искали требуемых отломков скалы, как, наконец, природа даровала готовое подножие к изваянному образу, – вспоминает Бакмейстер. – Отстоянием от Петербурга почти на шесть вёрст у деревни Лахты в ровной и болотной стране произвела природа ужасной величины камень… Крестьянин Семён Вишняков в 1768 году подал известие о сём камне, который тотчас был найден и рассмотрен с надлежащим вниманием».

Вишняков рассказал о необыкновенной находке адъютанту Бецкого – греческому инженеру Марéну Карбури, перебравшемуся в Россию под вымышленным именем Ласкари. Тот на следующее же утро осмотрел камень на месте и доложил Бецкому: «По словесному приказанию Вашего Высокопревосходительства велено было сыскать большой камень… который и сыскан на Выборгской стороне в даче его Сиятельства графа Якова Александровича Брюса близ деревни Конной, с которого камня… [нарисован] план… и кусок от края нарочно отшиблен, кои при сём представляю, а везти оный надлежит около шести вёрст до деревни Лахта, а оттуда на судне до означенного места…»

«Гром-камень произвёл сильнейшее впечатление на Фальконе, – отмечал Каганович. – Осмотрев монолит, скульптор уже не мог вернуться к составной горе. Он был заворожён гранитным монолитом, представляя его в виде подножия. Перед ним была такая «дикая скала», о какой только можно было мечтать». «Мне предложили его, – говорил Фальконе, – я восхитился, и я сказал: привозите, пьедестал будет более прочным». В письме герцогу д’Эгийон Фальконе так описывал находку: «Это глыба прекрасного и чрезвычайно твёрдого гранита, с весьма любопытными прожилками кристаллизации. Они заслуживают места в вашем кабинете. Постараюсь добыть осколок покрасивее и, если дозволите, милостивый государь, присоединю его к вашему собранию естественной истории. Этот камень много придаст характера памятнику и, может быть, в этом отношении его можно будет назвать единственным».

 

«Мысль перевезти его на другое место приводила в ужас»

Но не слишком ли камень большой и тяжёлый?

 Стенгазета «История Гром-камня».
«Обтёсывание камня Гром у Лахты». Гравюра Якоба Шлея по рисунку Юрия Фельтена. Как указывает Каганович, «на этой гравюре камень ещё не обработан до того состояния, в каком его будут впоследствии перевозить, его формы округлы, ещё отсутствует большая выемка, в которой во время перевозки расположится кузница, ещё не отёсаны его бока».

«Сначала полагали, не есть ли сие поверхность весьма глубоко в землю вросшего камня, – писал Бакмейстер, – но по учинённым исследованиям нашлось, что сие мнение было неосновательно». Тотчас же было поручено обкопать будущий постамент со всех сторон.

Размеры открывшейся взорам глыбы поражали: «Длина сего камня содержала 44 футов (13,2 м), ширина 22 футов (6,6 м), а вышина 27 футов (8,1 м)… Он лежал в земле на 15 футов (4,5 м) глубиною… верхняя и нижняя часть были почти плоски, и зарос со всех сторон мхом на два дюйма толщиною. Тяжесть его, по вычисленной тяжести кубического фута, содержала более четырёх миллионов фунтов, или ста тысяч пуд (1600 т). Взирание на оный возбуждало удивление, а мысль перевезти его на другое место приводила в ужас».

Интересно, что размеры камня по данным разных авторов (Шлея, Бецкого, Фальконе, Карбури, Фельтена и др.) отличаются, иногда существенно (Иванов в своей книге «Камень-Гром» приводит целую таблицу). Вполне вероятно, что они измеряли камень на разных этапах его обработки.

Нескрываемая радость от драгоценной находки омрачалась весьма туманной перспективой транспортировки «столь тягостного камня» – через Лахтинские болота и Невские пучины – на Сенатскую площадь.

Ивановский выразил всеобщие раздумья в следующих словах: «Если не могли тронуть с места вдвое меньший камень, найденный у Кронштадта, то как можно было надеяться доставить из Финляндии в Петербург такую громадную глыбу и притом добыть её из болота… Предполагалось разбить скалу на шесть частей и, поодиночке, каждую из них перевезти в Петербург. Но если бы и решились на эту меру, то и здесь представлялись некоторые сомнения. Решившись рассадить скалу порохом, можно ли было быть уверенным, чтобы она, разве каким-нибудь чудом, разделилась именно по желаемым направлениям. Если бы решились распилить скалу, то эта операция представила бы собою трудное для исполнения дело: ибо скала была крепка, как порфир, и нелегко могла бы податься пиле».

 

Доисторическая судьба «Лахтинской скалы»

Заморский ледниковый гость

Стенгазета «История Гром-камня».
Гигантский валун на ножке льда, сохранившегося в тени. Швейцария, 1982 год.

Позволим себе краткое отступление, без которого рассказ об истории Гром-камня был бы неполным. Что же заставило Гром-камень оказаться на месте, где его обнаружил предприимчивый крестьянин? Согласно общепринятой геологической теории, могучей силой, перетащившей «дикую скалу» за сотни километров, явился ледник (или же, по другим представлениям, невероятного размера айсберг). Поэтому историю Гром-камня следовало бы начать с тех времён, когда он находился от своего нынешнего места гораздо дальше, чем топкий лес Лахты. А именно – составлял часть одного из гранитных хребтов где-то в Скандинавии или Карелии.

Почему важно знать ледниковую предысторию Гром-камня? Ну, во-первых, это добавляет интриги в его и без того необыкновенные приключения. А во-вторых, становится понятным его уникальность как геологического тела. Например, точно известны скальные массивы, из которых выламывали монолиты будущей Александровской колонны, колонн Исаакиевского собора, фигур Атлантов. А о «родине» Гром-камня можно судить лишь очень приблизительно. Поэтому тонкости минерального состава и внешнего вида горной породы этого валуна неповторимы. Это, конечно, гранит, но гранит особенный.

Более детально об этой интереснейшей и малоизученной стороне столь привычного нам городского объекта мы планируем поговорить в одном из следующих номеров нашей газеты.

 

«Алтарный камень финских чернобóгов»

Таинственное языческое прошлое Гром-камня

Стенгазета «История Гром-камня».
«Пётр Великий спасает утопающих на Лахте». Картина Петра Шамшина, 1844 год.

Профессор, доктор филологических наук Дмитрий Спивак в своей книге «Метафизика Петербурга» обращает наше внимание на легенды и предания, связанные с древней историей Гром-камня. «Памятник получился на удивление простым и лаконичным. Тем большее впечатление на современников и потомство произвела каждая его деталь. Прежде всего, поражала идея бросить под копыта коню целую дикую скалу, служащую и поныне постаментом: «Нерукотворная здесь Росская гора, / Вняв гласу Божию из уст Екатерины, / Пришла во град Петров, чрез Невские пучины / И пала под стопы Великого Петра». Так писал в одной из своих «Надписей к Камню-грому» современник создания монумента, небесталанный Василий Рубан. «Алтарный камень финских чернобóгов», – мрачно поправил его через полтора столетия другой наш поэт, Максимилиан Волошин. Действительно, найденный в лесу близ Конной Лахты, Гром-камень был в древности расколот молнией, и с тех пор пользовался суеверным почтением местного населения. Слова об алтарном камне проницательны ещё и потому, что культ коня и камня был с древних времён присущ именно ладожскому ареалу. Мы говорим прежде всего о кургане вещего Олега в Старой Ладоге и обо всем круге преданий, к нему относящихся. «Алтарные камни», в жертву на которых (или которым) могли приноситься кони, отмечены и в других местах нашего Севера. Одним из таких мест был знаменитый «Конь-камень» на ладожском острове Коневец.

Ход работы над памятником не позволяет предположить интереса к местным преданиям, тем более основательного знакомства с ними ни у хитрого Ласкари, ни у заносчивого Бецкого, ни у самого Фальконета. Однако конечный облик монумента удивительно точно соответствует старейшей традиции нашего края, и в этом качестве был принят простым народом. Как свидетельствуют фольклористы, крестьяне нашего Севера без особых колебаний стали переносить легенды о всаднике, коне и камне на образ Медного всадника, или скорее сплавлять их воедино».

Название «Гром-камень» обычно объясняют местным поверьем – дескать, валун был расколот «громовым ударом» (молнией). А может быть, свою роль сыграло наличие в финно-угорском пантеоне (это слово означает группу богов, принадлежащих к одной религии или мифологии; от греческих слов «все» и «боги») сразу нескольких богов-громовников, в честь одного из которых и нарекли этот «алтарный камень».

Более поздние легенды сообщают, что сам Пётр Великий любил обозревать окрестности с этой «достопримечательной каменной горы», или же, по словам Бакмейстера, «неоднократно взирал на оную со вниманием».

«Довольно рано в среде петербуржцев сложилось предание о последней болезни Петра Великого, – продолжает Дмитрий Спивак. – Её связывали с тем, что осенью 1724 года царь спасал утопавших в Лахтинском заливе, сильно простудился и умер. Достоверность легенды сомнительна… но логика мифа по-своему убедительна. Достаточно вспомнить, что над Лахтинским побережьем царил вросший в землю Гром-камень – и рассказ о великодушии монарха превратится в миф об очередном жертвоприношении героя на камне».

 

«Переворот на исподний бок»

Погрузка Гром-камня на решётку

Стенгазета «История Гром-камня».
На этом фрагменте гравюры Якоба Шлея – вóрот (лебёдка), с помощью которых натягивали верёвки. Посчитайте сами, сколько нужно человек, чтобы управиться с одной лебёдкой.
 
Стенгазета «История Гром-камня».
Рычаги и лебёдки, с помощью которых Гром-камень переворачивали на бок. Гравюра из книги Карбури «Памятник во славу Петра Великого…».

Судьбу будущего постамента решила Екатерина своим указом от 15 сентября 1768 года: «Повелеваем чинить оному Бецкому всякое вспомоществование… дабы оный камень немедленно сюда доставлен был, и тем наше благоволение исполнить».

Тому, кто придумает механизм для перемещения сей гигантской глыбы, было обещано 7000 рублей – в то время немалая награда. Пока в Контору строений поступали предложения, вокруг Камня начались грандиозные работы: он был со всех сторон раскопан, размечена на местности будущая дорога (в обход болот и холмов), построены казармы для 400 «работных людей». Сделав необходимые замеры, Фальконе пришёл к выводу, что камень следует перевернуть на бок: в таком положении он более соответствовал глиняной модели постамента. Каменотёсы принялись выравнивать этот «исподний (нижний) бок», а Карбури приказал готовить рычаги и домкраты.

«От той стороны камня, которую надлежало обратить книзу, отшибено было шесть кубических сажен, – писал Бакмейстер. – Была сделана решётка, состоящая из четырёх рядов крестообразно положенных брёвен, на коей камень, когда оный оборотится, лежать был должен… В феврале месяце 1769 года дело было до того уже доведено, что можно было приступить к подниманию оного. К сему употреблены были рычаги первого рода. Каждый рычаг состоял из трёх соединённых между собою дерев… Таковых рычагов было 12…

Чтобы действию рычагов прибавить ещё более силы, были против оных поставлены четыре вóрота (лебёдки), коими натянули верёвки… продетые во влитые со свинцом в камень железные кольца… решётку устлали сеном и мхом… дабы камень от сильного падения сам собою не разбился или не расщепил бы брёвен, на кои его положить было дóлжно.

12 марта был он, наконец, положен на решётку… Камень остался всё лето в сём положении, поелику зыбкая земля в сие годовое время не позволяла далее продолжать работу».

 

«Отшибленный громом кусок»

Слишком высокий, но недостаточно длинный.

Стенгазета «История Гром-камня».
На этой картине художника Луи Бларамберга можно увидеть, что «отшибленный громом кусок» прикреплён к основному блоку Гром-камня – чтобы при перевозке «сохранить равновесие всей массы».
 
Стенгазета «История Гром-камня».
На этом фото хорошо видно, что постамент состоит из нескольких частей, тщательно притёсанных друг к другу.

Известно (и это подтверждает, например, Ивановский) – «в скале находилась в вышину и ширину трещина, которою отделялся выдавшийся угол и которою чрезвычайно облегчалась обработка её. Трещина… была наполнена землёю, в которой росло пять больших берёз… По преданию местных крестьян, удачный раскол скалы образовался от удара молниею».

Бакмейстер проясняет дальнейшую судьбу этого обломка: «Отбитый громовым ударом кусок был разбит на две части, дабы оные приставить после к переднему и заднему концу камня».

Оказывается, после того, как Гром-камень очистили от внешних трещиноватых частей и заново обмеряли, его длины немного не хватило, чтобы готовый постамент в точности соответствовал модели. Пришлось впоследствии наращивать центральный блок спереди и сзади этими двумя обломками, обтёсывая их с помощью объёмного лекала. Рассматривая современные фотографии постамента, обратите внимание на более светлый оттенок «приставок». Ведь они взяты из другой части валуна, а цвет горной породы редко бывает абсолютно неизменным даже в таких небольших (с геологической точки зрения) объёмах.

Эти куски были закреплены для перевозки вместе с основным камнем, чтобы, как свидетельствует секретарь Русского исторического общества Александр Половцов, «сохранить равновесие всей массы, которая, без такой предосторожности, легко могла опрокинуться, при движении на возвышенные места».

Это хорошо видно на картинах художника Луи Бларамберга, приглашённого Екатериной II специально для зарисовок перевозки камня.

Фальконе планировал здесь же, на месте, обтесать найденную глыбу, «доколе камень не приблизился бы к размерам, указанным для пьедестала моделью; но ему отвечено было, что окончательное скалывание излишних частей камня может последовать в мастерской и что чем больше будет камень, тем более шума перевозка его наделает в Европе. Фальконет, не отвечавший ни за исправность перевозки, порученной графу Карбури, ни за излишние при этом издержки, не мог, да и не имел права настаивать на своём мнении».

Читая далее Половцова, попробуем оценить перевозимую массу камня, полагая значение фунта в 0,4 кг. «По засвидетельствованию Фальконета, камень этот первоначально должен был весить от четырёх до пяти миллионов фунтов (1600-2000 тонн), около двух миллионов фунтов (800 тонн) было сколото, покуда камень лежал на месте». Итак, к моменту погрузки от камня осталось 2-3 млн фунтов или 800-1200 тонн (вероятно, без учёта массы «отшибленного громом» куска, перевозимого вместе) – «и вслед за тем приступлено было к перевозке камня».

 

«Машина к перевезению упоминаемого камня»

Воплощение идеи шарикоподшипника

Стенгазета «История Гром-камня». Устройство шарикоподшипника: 1 – наружное кольцо, 2 – жёлоб наружного кольца, 3 – шарики, 4 – жёлоб внутреннего кольца, 5 – внутреннее кольцо, 6 – разделитель (держатель) шариков.
 
Стенгазета «История Гром-камня». На этом фрагменте гравюры Якоба Шлея виден принцип работы «шаровой машины»: два верхних бревна, на которые опирается камень, скользят с помощью медных шаров по нижним брёвнам.

В Контору строений поступило множество вариантов «машины» (на брёвнах, железных катках и пр.), однако ни один из предложенных не показался заслуживающим внимания.
«Все эти обстоятельства были зрело обдуманы, неудачи взвешены и препятствия обсуждены, – рассуждает Ивановский. – Вследствие чего Карбурий решился перевезти тяжесть на ядрах, которые, как известно, касаются ровной плоскости только в одной точке, хотя на этих точках лежит и большая тяжесть. Для наглядного понимания этого дела он придумал модель, которая могла вести десятую часть веса скалы, положил на неё тяжесть и представил модель Бецкому. Сей последний чрезвычайно был удивлён, что такая большая тяжесть могла легко двигаться от прикосновения к ней пальцем и тогда только он уверился в возможности передвижения громадной скалы».

После успешного испытания «по воспоследовавшему всевысочайшему соизволению сделаны были нужные приуготовления к совершению гораздо большей машины».

Чтобы понять принцип действия «шаровой машины» Карбури, достаточно представить себе шарикоподшипник. Наружное кольцо движется относительно внутреннего с минимальным трением, соприкасаясь лишь с шариками. Роль колец играли положенные друг на друга два огромных бревна, в которых были выдолблены и обиты медью канавки – желоба. Между брёвен по желобам катились медные шары. Рядом разместили такой же «выпрямленный шарикоподшипник» из пары брёвен, а сверху – решётку из более тонких стволов деревьев. Получились исполинские «сани», на которые предполагалось погрузить камень.

«Верхние брёвна должны были оставаться неподвижными под камнем, только нижние следовало отнимать сзади и перекладывать вперёд, во время движения скалы, – поясняет Ивановский. – Выстлать всю дорогу до залива такими брёвнами с желобами требовало чрезвычайных издержек; приготовленные же вышеупомянутой конструкции были и дешевле и удобнее».

Интересно, что Карбури предусмотрел даже роль «разделителей шариков»: «Для предохранения, чтоб ни один шар не останавливался или чтоб один другого не касался, были прицеплены к каждой стороне камня по семи саней, на коих сидели люди, долженствующие железными шестами содержать шары в порядке», – читаем у Бакмейстера.

Дорога, по которой надлежало везти камень, «не была совершенно прямая, но шла разными кривизнами». Она огибала топкие болота, разливы речек, пригорки и прочее препятствия. Инженеры проложили дорогу в виде ломаной линии. Когда Камень оказывался бы в одной из её вершин, груз намеревались приподнимать домкратами, вынимать «рельсы», подкладывать «кругообразную машину» (два плоских дубовых колеса, лежащие плашмя одно над другим, с желобами и шарами), поворачивать драгоценный груз и опять ставить его на «рельсы», переложенные уже в нужном направлении.

Автором всех описанных механизмов считается Карбури; впрочем, есть предположение, что «сей хитрый грек» присвоил себе изобретение слесаря Фюгнера – мастера, изготовившего также железный каркас для статуи.

 

«Привели его и в самом деле в движение»

Первые шаги «лесного чудовища» к заливу

Стенгазета «История Гром-камня». «Движение камня к заливу в присутствии императрицы». Гравюра Якоба Шлея по рисунку Юрия Фельтена.
 
Стенгазета «История Гром-камня». Дорога, по которой перевозили Гром-камень, на «Карте Санкт-Петербургской губернии» 1792 года.
 
Стенгазета «История Гром-камня». Поворот камня на «другой першпект» с помощью «кругообразной машины». По гравюре из книги Карбури «Памятник во славу Петра Великого…», с уточнениями.

«В течение междувремения старались как возможно укрепить дорогу, по которой надлежало везти камень, – продолжает Бакмейстер. – В болотах, кои в рассуждении своей глубины зимою не совсем вымерзают, приказано было бить сваи; мох и ил, коими земля в сих местах покрыта и что препятствует ей глубже мёрзнуть, очищать, и наполнять хворостом и щебнем, полагая оные слоями». Камень приподняли железными винтами-домкратами конструкции «искусного слесарного мастера» Фюгнера, убрали решётку и подложили «сани». «15-го ноября привели его и в самом деле в движение и оттащили в сей день на 23 сажени… 20-го генваря благоугодно было её императорскому величеству смотреть сию работу, и при высочайшем её присутствии оттащен был камень на 12 сажен. Для предохранения всех беспорядков должны были сначала два находящиеся на камне барабанщика по данному мановению давать работным людям битьём в барабаны знак, чтоб они показанную работу все вдруг или начинали или переставали бы оную продолжать. Сорок восемь каменосечцев, подле камня и наверху оного находившиеся, беспрестанно обсекали оный, дабы дать ему надлежащий вид; наверху одного края была кузница, дабы иметь всегда нужные орудия тотчас в готовности, прочие приборы были везены в привязанных к камню санях, за коими последовала ещё прицепленная к оным караульня. Никогда ещё невиданное позорище, которое ежедневно привлекало великое множество зрителей из города! 27-го марта были пройдены последние вёрсты и сажени, и Камень величественно застыл на берегу Залива».

Здесь, так же как и в описании торжественного открытия монумента, Бакмейстер употребил звучное слово «позорище». Как несложно догадаться, оно раньше имело другое значение, а именно: «зрелище, что представляется взору», согласно «Толковому словарю живого великорусского языка» Владимира Даля.

«Почти все русские солдаты и крестьяне – плотники, – отмечал Карбури. – Они так ловки, что нет такой работы, которую они не выполнили бы с одним топором и долотом».

Интересно, что «гениальный метод графа Карбури» использовался для перевозки в 1880 году 200-тонного гранитного обелиска «Игла Клеопатры» (установлен в Нью-Йорке).

 

«От сего согнутия оторвались от судна доски»

Погрузка «исполинского камня» на баржу

Стенгазета «История Гром-камня». Погрузка Гром-камня на баржу с помощью лебёдок, установленных на корабле. По гравюре из книги Карбури «Памятник, возведённый во славу Петра Великого…».
 
Стенгазета «История Гром-камня». На этой гравюре из книги Карбури «Памятник, возведённый во славу Петра Великого…» видно, как прогнулось днище баржи при погрузке Гром-камня, и как оно вновь выправилось после установки распорок.

Итак, «Через 4 недели скала невредимо достигла до Невы, пройдя около четырёх вёрст, – читаем у Ивановского. – Ежели сухопутный транспорт гигантской горы требовал таких чрезвычайных усилий, то доставка её водою едва ли не представляла собою ещё более трудностей и опасностей…

У берега была сделана плотина в 1200 футов (366 м) длины и 50 футов (15 м) ширины… Она состояла из множества свай, вбитых в дно залива и достигавших поверхности воды; они были переплетены между собою новыми ветвями и соединены железными скобами. К этим сваям были прикреплены поперечные брёвна, которые составили таким образом дорогу для скалы, построенную у берега. На эту плотину Карбурий положил камень и сдал его адмиралтейству, которое сделало чрезвычайные приготовления для доставки скалы Невою в Петербург».

Надзор за морским движением Камня был поручен адмиралу Семёну Мордвинову, который назначил руководителями работ капитана-лейтенанта Якова Лаврова и такелажмейстера Матвея Михайлова. Опытный «галерный мастер» Григорий Корчебников разработал проект единственного в своём роде грузового судна. «По учинённому чертежу и по показанию мастера Корчебникова» Семён Вишняков (тот самый крестьянин, сообщивший про Гром-камень) и Антон Шляпкин с артелью плотников в мае 1770 года приступили к строительству.

«Для этой новой операции было построено судно в 180 футов (55 м) длины, 60 футов (18 м) ширины и 17 футов (5 м) вышины… В середине его была устроена крепкая палуба, на которую хотели поставить камень. Но при всем том тяжесть нужно было так разместить, чтобы судно не могло касаться дна Невы, глубина которой при устье только 8 футов (2,4 м).

Чтобы при нагрузке не колебать судно и не уронить камень в воду, судно затопили у самой плотины и разобрали борт; посредством шпилей (лебёдок) на нескольких судах, поставленных невдалеке на якоре, втащили камень на назначенное ему место, после чего заделали опять борт и помпами начали выкачивать воду. Но, несмотря на все усилия помп, тяжесть была так велика, что только одни концы судна начали подниматься из воды… Адмиралтейство ничего не могло придумать для спасения камня. Министр Бецкий именем Императрицы приказал Карбурию принять меры к вытащению скалы на плотину…

Карбурий приступил, со свойственною ему энергией, к исполнению воли Императрицы и вот в каком положении нашёл это дело. Нос и корма судна поднимались при выкачивании воды оттого, что тяжесть был